ANUAL TALLER TEÓRICO PRÁCTICO. Prof. Lic. BIGAZZI MARISA, Prof. Lic. DETTI DANIEL

D A ROS RIO IVERSI UN D CIONA NA L E Programa Universidad Abierta para Adultos Mayores D A ProUAPAM Programa Universidad Abierta para Adultos M

1 downloads 64 Views 94KB Size

Recommend Stories


Director: Prof. Víctor Ego Ducrot. Coordinador: Lic. Fernando M. López
El Mercosur en los diarios de Argentina, entre el 2 y el 31 de mayo de 2006 Director: Prof. Víctor Ego Ducrot Coordinador: Lic. Fernando M. López Ob

Lic. Adriana Bär. Prof adjunta Biomecánica Página 1
REPAROS ANATÓMICOS DE SUPERFICIE. BIOMECÁNICA DE HOMBRO Las extremidades superiores se han especializado para desempeñar las funciones de prensión y m

ECONOMIA DE LA ENERGIA. Lic. Daniel Bouille
ECONOMIA DE LA ENERGIA Lic. Daniel Bouille Agosto de 2004 INDICE INTRODUCCION ....................................................................

Story Transcript

D

A ROS RIO

IVERSI UN D

CIONA NA L

E

Programa Universidad Abierta para Adultos Mayores

D A

ProUAPAM Programa Universidad Abierta para Adultos Mayores Universidad Nacional de Rosario

Año Académico 2013.

Programa:

Programa Universidad Abierta para Adultos Mayores

Asignatura

CONOCIENDO, APRENDIENDO Y DIBUJANDO LA FIGURA HUMANA

Ciclo

2013

Dictado Modalidad de dictado

ANUAL TALLER TEÓRICO PRÁCTICO

Conformación de la Cátedra Profesor/es Prof. Lic. BIGAZZI MARISA, Prof. Lic. DETTI DANIEL Fundamentación Desde los inicios de la humanidad, el hombre ha sentido la necesidad de representar tanto el mundo que lo rodea como la de representarse a sí mismo. Sin dudas la representación de su propio cuerpo es la que más curiosidad le ha provocado. Nos fascina nuestro cuerpo, nuestra mente, la naturaleza de éstos y su interacción, la cual produce el sorprendente resultado de un ser que anda, que se relaciona con otros y que se cuestiona a sí mismo. Para lograr la representación a desarrollado diferentes métodos y técnicas, siendo posiblemente el dibujo una de las más antiguas. Este constituye un lenguaje que permite la transmisión de ideas, descripciones y sentimientos; como medio de comunicación, carece de barreras idiomáticas y posee una inmediatez única de información. Es a la vez universal e individual. Las personas se han dibujado unas a otras desde el principio de los tiempos, con la aparición de la fotografía la práctica del dibujo objetivo perdió su función descriptiva, sin embargo el placer y la carga emocional que este arte conlleva no ha variado con el tiempo. Esto nos ha permitido a lo largo de la historia del arte, conocer los distintos cánones de belleza que cada época ha utilizado para tal fin.

Objetivos OBJETIVOS GENERALES Este taller teórico práctico propone: • Abordar la representación de la figura humana, especialmente en el dibujo, mediante un recorrido en la historia del arte por distintas regiones y culturas del mundo. • Conocer técnicas específicas de representación que exigen un proceso gradual de aprendizaje y la asimilación. • Desarrollar mediante la organización de contenidos un sistema de aprendizaje, estudio, análisis y representación objetiva de la figura humana, que permita, una vez afianzados los conocimientos y recursos, una representación creativa y personal. OBJETIVOS ESPECÍFICOS El taller se propone lograr que: • Los alumnos tengan un panorama claro y amplio de la representación de la figura humana a lo largo de la historia del Arte. • Mediante ejercicios de observación aprendan a reconocer ejes, formas y volúmenes de la figura humana. • Desarrollen las habilidades necesarias para representar a la figura humana en el dibujo. • Conozcan la terminología básica, así como los materiales, técnicas, recursos y procedimientos adecuados

• • • • •

Contenidos y Bibliografía La representación de la figura humana en arte. El concepto de representación. Saber ver la realidad. El encajado, el esquema de la figura humana, el boceto, el apunte al natural. Terminología básica del dibujo artístico.

METODOLOGÍA • Tipos de soportes: papeles y cartulinas. Tamaños de papel. Grosor y superficies del papel. Adecuación de los papeles a las técnicas utilizadas. • Los instrumentos de dibujo. Lápices grafito y su adecuada utilización según los fines y los soportes elegidos. Otros medios: carboncillos, barras de grafito. Conté y sanguinas. Bolígrafos, rotuladores y plumas. Lápices de colores. Lápices para acuarela. Pasteles, tizas y ceras. • El dibujo de la realidad o al natural. El conocimiento y la percepción de la figura humana. Aprender a ver. De la realidad a la abstracción. Esquemas básicos que facilitan la percepción. Las formas básicas. • La figura humana entendida como una estructura compleja de relaciones, la proporción, la dimensión, la escala, la simetría, la repetición, y el ritmo. Elementos que definen la forma: la configuración, la línea, la luz, la textura y el color. Formas planas. Formas volumétricas o tridimensionales. • Principios generales del dibujo a mano alzada o del natural. La línea de contorno de la figura humana. • El encajado; medida y proporción (la utilización del lápiz para medir distancias y ángulos). El escorzo. • El proceso en la construcción del dibujo. Elección del punto de vista y encuadre. El encajado a línea. Esquema y corrección; aproximaciones graduales al modelo. Procesos de abstracción y esquemas de análisis. • El dibujo entonado. • El claroscuro y la mancha como elementos configuradores de la forma. Importancia del claroscuro para el modelado y la expresión del volumen. Sombras propias y arrojadas; brillos y degradados. Las texturas. • El color. • Introducción a la terminología básica. Aspectos básicos de la teoría del color. Síntesis aditiva y síntesis sustractiva. Color luz y color pigmento. Modificación del color. Conceptos de saturación o intensidad, tono y valor. Círculo cromático. Contrastes de color; colores complementarios. Relaciones armónicas. Colores cálidos y fríos. • La problemática de la representación de la figura humana en la historia del arte y en las estéticas contemporáneas.

Autor Cruz, Javier.

Bibliografía Obligatoria Titulo Lugar, Edición, Año Creatividad mas Buenos Aires. pensamiento práctico. Pluma y papel. 2005.

AAVV. Colin, H. Eisner, E. Jovè Peres, JJ.

Lòpez, C. Nérici,I. Pasel, S. Raynes, J

Guía completa de Ilustración y diseño. Guia completa de Pintura y Dibujo. Educar la visión artística. Arte, psicología y educación. Fundamentación vygotskyana de la educación artística. Talleres¿Cómohacerlos?.

Madrid. H. Blume ediciones. 1990 Madrid. H. Blume ediciones. 1980. Barcelona. Paidós Educador.1995. Madrid. A Machado Libros, S. A. 2002.

Argentina.Troquel.Educación.1995

Metodología de la enseñanza. Aula-taller.

Mexico. Ed. Kapelusz Mexicana. 1985 Buenos Aires, Aiqué , 1988.

Como dibujar la figura humana.

Barcelona. Parramon Ed. 2004.

SEGUNDO MODULO: Contenidos EL DESARROLLO DEL TALLER ES ANUAL, LOS CONTENIDOS, METODOLOGÍA Y BIBLIOGRAFÍA SON LOS MISMOS MENCIONADOS EN LOS ITEMS ANTERIORES.

Autor

Bibliografía Obligatoria Titulo

Lugar, Edición, Año

Régimen de Cursado SEMANAL – DÍA Y HORARIO TENTATIVO SÁBADO DE 10 A 13 HS. Condiciones ASISTENCIA Y CONTROL DE TRABAJOS PRÁCTICOS Exámenes

UN TRABAJO PRÁCTICO AL TERMINO DE CADA CUATRIMESTRE: PRIMER TRABAJO PRÁCTICO REPRESENTACIÓN LINEAL DE LA FIGURA HUMANA. SEGUNDO TRABAJO PRÁCTCO REPRESENTACIÓN EN VALOR DE LA FIGURA HUMANA. COLOQUIO FINAL DEVATE Y REFLEXIÓN.

Get in touch

Social

© Copyright 2013 - 2024 MYDOKUMENT.COM - All rights reserved.