APUNTES TEMA 2: INSTRUMENTOS MUSICALES Además de la voz humana, son instrumentos musicales los objetos que se utilizan para producir sonidos musicales. Para que un objeto sea considerado instrumento musical debe cumplir dos requisitos: 1. Que tenga un elemento productor de sonido. 2. Que tenga un elemento amplificador de dicho sonido. Este amplificador suele llamarse caja de resonancia.

CLASIFICACIÓN TRADICIONAL Cuerda: pulsada, frotada y percutida. Viento: madera, metal y viento con teclado. Percusión: Parches o membranas (tambores), láminas o placas y pequeña percusión. Esta clasificación ha caído en desuso debido a ciertos inconvenientes: Por un lado, en la familia de viento madera había instrumentos que estaban construidos en metal (flauta travesera y saxofón). La flauta travesera en un principio era de madera, pero el saxofón siempre fue de metal, aunque su embocadura era como la del clarinete, y por eso se metía en la madera. En segundo lugar, habían aparecido nuevos instrumentos que no encajaban en ninguna de las familias tradicionales, como el órgano electrónico o el sintetizador. En tercer lugar, dentro del grupo de la “pequeña percusión había instrumentos grandes, tales como algunos gongs o platos.

INSTRUMENTOS MUSICALES, CLASIFICACIÓN MODERNA: Esta clasificación se basa en el elemento productor de sonido. Según esto tenemos cinco grupos: Cordófonos: El sonido se produce por la vibración de una o más cuerdas. Aerófonos: El sonido se produce por la vibración de una columna de aire contenida en uno o más tubos. Membranófonos: El sonido se produce por la vibración de una o dos membranas. Idiófonos: El propio cuerpo del instrumento actúa de productor de sonido. Electrófonos: El sonido se produce y/o se amplifica de manera eléctrica o electrónica.

LA VOZ HUMANA La voz humana es el instrumento más importante porque es el más expresivo. De este modo, en el momento en que la voz humana interviene en una pieza musical, por pequeña que sea su intervención, la convierte en vocal. El aparato que produce la voz se llama aparato fonador, y forma parte del aparato respiratorio, ya que hablamos y cantamos con el aire de nuestra espiración. Por tanto, la voz humana es un instrumento aerófono o de viento. El órgano encargado de producir el sonido se llama laringe, la cual forma un engrosamiento en la tráquea. Nosotros podemos apreciar su vibración apoyando un dedo sobre ella a la altura de la nuez y hablando. En la laringe hay dos membranas de tejido muscular y conjuntivo y tapizadas de mucosa, que se sitúan transversalmente a la salida del aire y con su batir muy rápido lo ponen en vibración. Estas estructuras son las cuerdas vocales. Existe un aparato llamado laringoscopio con el que se puede observar su movimiento. La voz producida en la laringe es de intensidad muy débil. Para adquirir el volumen y el timbre adecuado necesita un sistema de amplificación o caja de resonancia, los resonadores de la voz son las cavidades del cráneo, o sea, la boca, la faringe, la cavidad nasal y los senos frontales. Existe una técnica de entrenamiento de la voz basada en la respiración y emisión utilizando bien los resonadores. De este modo se consigue hacer la voz mucho más potente y ágil. Esta técnica se llama impostación. El registro de una voz es todo el abanico de notas que es capaz de emitir, desde la más grave a la más aguda. En cambio tesitura es la parte del registro en que la voz se encuentra cómoda y suena mejor, o sea, todas las notas que es capaz de emitir sin esforzarse. Es conveniente cantar siempre dentro de la propia tesitura para no dañarse la voz. La clasificación de las voces por tesituras es:

A lo largo de la pubertad la voz va cambiando hacia un registro más grave debido a la influencia de las hormonas. La laringe desciende y las cuerdas vocales se alargan y engruesan. En las chicas sólo suele volverse 2 o 3 tonos más grave. Estos cambios son mucho más pronunciados en los chicos, cuya voz desciende alrededor de una octava.

Durante esta transformación, que se produce en muy corto tiempo, en los chicos a veces se producen fallos en la voz (gallos), mientras se acostumbran a usarla. En los adultos la voz sigue cambiando, y en algunos casos enronquece debido a muchos factores: mal uso, enfermedades, tabaco, alcohol y otras drogas…. Para mantener una voz en buen estado los especialistas aconsejan, por ejemplo, no tomar bebidas frías, no consumir drogas de ningún tipo, evitar lugares llenos de humo e intentar no forzar la voz.

ACTIVIDAD: “VOIS SUR TON CHEMIN” de B. Coulais Es una de las piezas más conocidas de la banda sonora de la película francesa “Los chicos del coro”. Narra la historia de un colegio para niños problemáticos al que llega un nuevo guarda que organiza un coro. La música transformará la triste vida de los niños y les dará ilusión.

ACTIVIDAD: “TITANIC” de James Horner Titanic es una película estrenada en 1997 y producida por James Cameron con música de James Horner. Obtuvo 11 premios Óscar (entre ellos mejor banda sonora y mejor canción original). Se convirtió en un fenómeno mundial y en la película más taquillera de la historia hasta que la desbancó Avatar, también de Cameron. El tema central de la banda sonora se convirtió en su mayor soporte publicitario. La canción “My heart will go on” interpretada por Céline Dion fue sin duda la canción del año 1997.

LOS INSTRUMENTOS CORDÓFONOS Producen el sonido mediante la vibración de una o varias cuerdas que están tensadas sobre o dentro de una caja de resonancia. Las cuerdas se pueden poner en vibración de tres maneras: 1. Pulsándolas o pellizcándolas. (Cordófonos de cuerda pulsada o punteada) 2. Frotándolas con un arco (Cordófonos de cuerda frotada) 3. Golpeándolas (Cordófonos de cuerda percutida)

CUERDA PULSADA Las cuerdas se pueden pulsar: 1. Con los dedos, como en el arpa o la guitarra. 2. Con una púa o plectro, como en el laúd. 3. Con un mecanismo llamado martinete, dotado de un plectro y adosado a un teclado como en el clave.

CUERDA FROTADA Las cuerdas se frotan con un arco, llamado así porque los primeros tenían la forma de los arcos de caza. El arco tiene dos partes: La vara o leño, que es de madera y es donde se tensan las cerdas (crines de caballo) que son las que frotan las cuerdas.

CUERDA PERCUTIDA Las cuerdas se percuten con macillos de fieltro o madera asociados mediante un mecanismo a un teclado. A cada tecla le corresponden de 1 a 3 cuerdas según la tesitura. Las notas más graves tienen solo 1 cuerda las intermedias 2 y las agudas 3. Esto se hace para igualar la sonoridad de todas las teclas. El ejemplo más típico es el piano, pero también tenemos el clavicordio, que es una especie de antepasado suyo. Instrumentos de cuerda percutida son el piano y su antepasado el clavicordio.

LOS INSTRUMENTOS AERÓFONOS El sonido se produce por la vibración de una columna de aire contenida en uno o más tubos que a su vez hacen de caja de resonancia. El aire se puede poner en vibración mediante dos maneras: 1. En los aerófonos con embocadura el instrumentista sopla con la boca.

2. En los aerófonos sin embocadura la vibración la produce un mecanismo.

AERÓFONOS CON EMBOCADURA La embocadura se llama así porque es donde se coloca la boca, y suele estar situada en la parte superior del instrumento. Hay 4 tipos de embocaduras: 1. Embocadura de bisel: En este sistema cuando el instrumentista sopla parte del aire entra en el tubo y parte sale fuera, creando un remolino que pone el aire en vibración. Lo hay de dos tipos: -Bisel frontal como en la flauta de pico o flauta dulce. -Bisel lateral como en la flauta travesera, la flauta de pan y la armónica. 2. Embocadura de caña o lengüeta: Tienen una o dos láminas muy finas de madera. -Lengüeta simple. Sólo hay una caña sujeta a la boquilla del instrumento por un extremo, quedando libre el otro para chocar con la boquilla y producir la vibración. -Lengüeta doble. Son dos las membranas sujetas a la boquilla que al chocar entre sí por su extremo libre producen la vibración. 3. Embocadura de metal: La boquilla de estos instrumentos tiene forma de embudo o copa. El instrumentista apoya su boca en ella y con la vibración de sus propios labios (a modo de pedorreta) provoca la vibración del aire contenido en el tubo.

AERÓFONOS SIN EMBOCADURA (DE AIRE MECÁNICO) La vibración la produce un mecanismo asociado a un teclado, por eso también se les llamaba de viento con teclado. El mecanismo puede tener: 

Fuelles, como en el acordeón y el armonio.

 Ventiladores, como en el órgano. LOS INSTRUMENTOS MEMBRANÓFONOS En estos instrumentos el sonido se produce por la vibración de una o dos membranas sujetas al cuerpo del instrumento que es el que actúa de caja de resonancia.

Todos suenan al ser golpeados o percutidos. Esta percusión se puede hacer: 

Con las manos.

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Con palillos de madera.

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Con escobillas metálicas.

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Con baquetas de diferentes tamaños y materiales (madera, lana, caucho, fieltro, plástico…)

La diferencia entre una baqueta y un palillo es que la cabeza del palillo es muy pequeña y está tallada en la misma pieza que el mango, que es siempre de madera, mientras que la cabeza de la baqueta puede ser de muy diversos materiales y está superpuesta y pegada al mango. Se clasifican en tres grupos: 

Membranófonos de sonido determinado: Son capaces de emitir auténticas notas musicales. (Timbales).

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Membranófonos de sonido semideterminado: Producen sonidos que se acercan a notas musicales. (Congas y bongós).

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Membranófonos de sonido indeterminado: Son incapaces de producir notas, sólo ruidos. (Pandero, caja clara, tambor y bombo)

LOS INSTRUMENTOS IDIÓFONOS En ellos el propio cuerpo del instrumento actúa de productor de sonido y de caja de resonancia a la vez. Los dividimos en dos grupos: 

Láminas o placas: Formados por un conjunto de placas o tubos de madera o metal colocados en un soporte y que se percuten con distintas baquetas o martillos. (Xilófono, marimba, metalófono, carillón, campanas….)

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Otros idiófonos: Son los que se llamaban “pequeña percusión”. Son de formas, tamaños y materiales muy diversos, y producen el sonido de formas muy diferentes, aunque suelen estar relacionadas con el frotamiento o la percusión.

Entre ellos castañuelas, claves, platillos, triángulo, temple-block, sonajas, cascabeles, gong, maracas, güiro…

LOS INSTRUMENTOS ELECTRÓFONOS Producen o amplifican el sonido de manera eléctrica o electrónica. Pueden ser: 

Eléctricos: Producen el sonido de modo convencional pero se amplifica eléctricamente. Son instrumentos acústicos en los que se instala un dispositivo fonocaptor llamado pastilla conectado a un amplificador y altavoz. (Guitarra eléctrica, bajo eléctrico, violín con pastilla…)

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Electrónicos: Producen el sonido de manera electrónica. Los más antiguos son el theremin y las ondas Martenot. Más modernos son el órgano electrónico o Hammond, los teclados, sintetizadores, programas de ordenador…)

DANZA: COUNTRY •

Es la música tradicional de la zona oeste de Estados Unidos.

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Esta zona se pobló durante el siglo XIX y principios del XX porque el gobierno regalaba tierras a todo el que se estableciera allí. La mayoría eran inmigrantes procedentes principalmente de:

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Europa (sobre todo irlandeses) que huían de la hambruna de su país debida a la epidemia en las plantas de patatas.

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Esclavos africanos recién liberados tras la guerra de Secesión, procedentes del sur.

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Todos ellos llevaron su música, que se mezcló con la autóctona (india), para dar origen al country.

TIPOS DE COUNTRY 1. Tradicional Formado por todas las antiguas melodías del oeste. Se acompañaba con: violín, armónica, banjo y piano o pianola, estos últimos en los “saloones” o bares del antiguo oeste.

2. Moderno Es el que se hace actualmente y tiene influencias de la música pop y rock. Se acompaña con: guitarra acústica y eléctrica, bajo eléctrico, batería y teclados.

ACTIVIDAD: PRELUDIO DE LA ÓPERA “CARMEN” DE GEORGES BIZET Una Ópera es una obra de teatro cantada. El preludio u obertura es la presentación de la ópera, cuando el telón aún no se ha alzado. Es únicamente instrumental. Georges Bizet fue un compositor francés del siglo XIX. Su ópera Carmen recibió muchas críticas en su época y su estreno fue un fracaso. Sin embargo, hoy es la mejor considerada de todas las óperas francesas. Bizet murió a los 36 años sin haber disfrutado de su éxito. El argumento de Carmen está tomado de una novela francesa cuyo autor se llama Próspero Merimée: Carmen es una hermosa gitana que vive en Sevilla en el siglo XIX, durante la ocupación de España por los franceses. Carmen es detenida por la guardia, pero seduce a un capitán francés llamado D. José para que la deje marchar. D. José se enamora perdidamente de la muchacha, pero una vez que la ha dejado libre ella le rechaza y vuelve con sus antiguos amantes. Entonces D. José, en un arrebato de celos, la mata.

ACTIVIDAD: “EL FANTASMA DE LA ÓPERA” de Andrew Lloyd Webber El fantasma de la ópera es un musical. El musical es música escénica o teatral como la ópera, también tiene preludios, arias , dúos, coros... Utiliza también cantantes con voz educada, pero hay diferencias. 1. la música es más moderna. 2. Utiliza batería e instrumentos electrófonos, además de los acústicos. 3. Muchas veces los cantantes deben saber bailar. Los musicales también se han dado en llamar óperas-rock, porque necesitan voces educadas pero también utilizan técnicas, formas e instrumentos típicos del pop y el rock. El compositor es muy famoso:Andrew Lloyd Webber.Es inglés y todavía vive, nació en 1948. Ha compuesto muchos musicales, entre ellos “Cats”, “Jesucristo Superstar” o “Evita”.

También ha compuesto bandas sonoras de películas. El musical “El Fantasma de la Ópera” está basado en la novela del mismo nombre escrita por el novelista francés Gastón Leroux a principios del S.XX. Se ha hecho una película de él. La historia comienza así: Un misterioso y romántico personaje enseña canto a una hermosa joven, bailarina del teatro de la Ópera de París. La joven nunca ha visto a su maestro, y desconoce el horrible secreto que oculta. Sin embargo, la noche de su exitoso debut, el fantasma se muestra por fin ante ella…Y la secuestra. Webber utiliza aquí un recurso llamado “Leit motiv”, inventado por Wagner, un famoso compositor de óperas del siglo XIX. El Leit motiv asocia una melodía a un personaje o situación, y a menudo aparecen juntos. El fantasma tiene uno muy impactante y conocido.