Barroco italiano

Movimientos artísticos del siglo XVII y XVIII. Arquitectura y escultura barroca. Bernini. Borromini. Corriente rococó

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Barroco>Música del barroco MÚSICA DEL BARROCO
Barroco>Música del barroco Proyecto Mos MÚSICA DEL BARROCO Características generales 1. Monodía acompañada (Nuevo ideal sonoro) a. Bajo continuo. Ap

Barroco
Arte. Arquitectura. Pintura. Escuela naturalista. Caravaggio

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EL BARROCO EN EUROPA SITUACIÓN EUROPEA s. XVII El arte barroco nace en Roma y se desarrolla por Europa a los largo del sXVII. El término en si es de origen portugués y significa piedra rara e irregular. Es considerado el arte de la Contrarreforma Católica, la expansión del pueblo protestante y la propia división de la iglesia requerían la reafirmación del Catolicismo. Se inicia entonces la Contrarreforma, que pretendía responder al pensamiento protestante y remodelar por dentro la propia institución. • Poder Papal: la iglesia católica después del concilio de Trento, renunciará a las naciones protestantes pero ejercerá una dura disciplina en las que permanecen católicas.la verdad debe estar en un lugar donde existe tanta sensación de poder. • Poder Real: en los países de fuete poder realel monarca actúa con el pueblo al que convencerá gracias a la deslumbramiento de sus palacios. CARACTERISTICAS GENERALES DEL BARROCO • Dos nuevos órdenes arquitectónicos; el ondulado y el gigante. • Las fachadas suelen tener dos campanarios. • Fachadas y pares onduladas. grandiosidad de los elementos. • Contrastes de luz estudiados para dar teatralidad a los edificios. • Mucha decoración arquitectónica. • Gran importancia de galerías y escaleras. • A nivel urbanístico los edificios mas importantes son pazas y avenidas, pero la verdadera importancia recae en iglesias y palacios. • Ruptura con el equilibrio clásico a través de : ♦ material: piedra sillar, pero para determinados edificios se utiliza el mármol de varios colores. ♦ Elementos sustentantes: columnas clásicas, preferiblemente de orden gigante y se sustituyen los fustes renacentistas por los salomónicos. Entablamento curvo por la ondulación de las fachadas. ♦ Elementos sostenidos: arco de medio punto, bóvedas de cañón y de arista sobre pechinas. Se multiplican las bóvedas exteriores. ♦ Elementos decorativos: diseños basados en la curva, frontones curvos y partidos, decoración vegetal. ♦ Tipologías: ♦ Plantas: basilicales y centrales. ♦ Interior: efectos fantásticos, luces y perspectivas ficticias. Buscan que el creyente se quede impresionado por el entorno y crezca su creencia religiosa. ITALIA Lugar de nacimiento del arte. Loa principales mecenas son los Papas. El barroco italiano nunca llegará a la frivolidad francesa o a la exuberancia hispánica, se mantendrá en una dinámica mucho más clásica. ARQUITECTURA: 1

Bernini: Hombre moderno de amplia variedad de actividades pláticas, escultor, pintor, decorados, urbanista y por supuesto arquitecto. Utiliza la arquitectura como un escultor, con fines expresionistas. Baldaquino: ( pag 240) − Es el primer monumento de Bernini. − Templete que cobija el altar mayor de la iglesia de San Pedro del Vaticano. − Debajo del altar se encuentra la tumba de san Pedro. − Realizado con bronce arrancado del Panteón romano, tiene más de 24 m de altura. − Encargada por urbano VIII, pertenecía a la familia Barberini. − Elevada sobre columnas salomónicas, con fuste helicoidal, apoyadas sobre pedestales de mármol. Fuste adornado a tramos, la parte inferior con estrías y la superior con detalles vegetales. Capitel compuesto ( jonico y corintio). En el arquitrabe cuelga la decoración de cuerda. − Rematado con dos brazos con curva y contra curva, se juntan para acabar en cruz. − Decoración escultórica de ángeles con alas en los ángulos, expresan movimiento. Plaza de Vaticano: ( pag 250) ♦ Encargada por el papa Alejandro XII. ♦ Desde la fachada construye dos salas convergentes que envía hacia el centro. ♦ Plaza elíptica que simboliza los brazos de la iglesia abrazando a la cristiandad. ♦ En el centro un obelisco que procede de la espina del circo de Nerón, rematado ahora con una cruz que simboliza el triunfo de la iglesia. ♦ En los focos dos fuentes una de Mádena y otra de Bernini. ♦ Espacio interior dividido por 4 filas de columnas de orden toscano. Remata el entablamento con balaustrada y estatuas de muchos discípulos de Bernini. Borromini: San Carlos de las cuatro fuentes: ( pag 240) ♦ Iglesia, claustro y convento. ♦ Los + importante es la fachada, proyectada para llamar la atención del viandante. ♦ Recibe este nombre por las fuentes colocadas en cada esquina del chaflán. ♦ Fachada ondulada, expresa movimiento. Dividida en dos pisos y tres cuerpos. En cada uno de ellos aparecen columnas de orden gigante que contrastan con otra pequeñas, entre ellas hay colocados nichos. ♦ La proximidad de las columnas crean sensación de altura. ♦ Rematado con balaustrada, abundante decoración. ♦ Interior elíptico, carc del barroco. ESCULTURA: Bernini: Se caracteriza por el movimiento exaltado de sus figuras, la búsqueda de calidades textuales y un profundo naturalismo. 2

Apolo y Dafne: ( pag 241) ♦ Tema mitológico, plama las palabras de Ovido en la Metamorfosis. Momento en el que él la toca y ella se convierte en laurel. ♦ Combina la belleza idealizada clásica con el movimiento barroco conseguido mediante lienes diagonales, movimiento en paños y cabellos. ♦ Expresividad de sentimientos. Expresión de pathos en ella. ♦ Gran perfección en el trabajo del mármol. ♦ Influencias helenísticas. David: ( pag 23) ♦ capta el momento de lanzar la piedra contra el gigante Goliat. ♦ Escultura en mármol perfectamente tallado. ♦ Expresión de tensión en el rostro. ♦ Pelo trabajado a trepano. ♦ Apoyo compensatorio. El éxtasis de Santa Teresa: ( pag 241) ♦ Forma parte de la capilla Cornaro en Santa María de la Victoria. ♦ Representa la escena milagrosa en la a la santa, un ángel, le clava un fardo en el corazón y esta entra en éxtasis. Basado en los libros de santa teresa. ♦ Contraposición de las dos figuras, rostro pícaro del angel y ella (pathos). ♦ Gran perfección el los pliegues. EL ROCOCÓ Estilo que se produce a mediados del s XVIII, deja de ser un arte regio para ser el preferido por la aristocracia y la alta clase media, amantes de un estilo mundano, atractivo, íntimo y delicado. Lo mas característico es la utilización de un tipo de decoración con forma mixta de palmera y concha( rocaille y coquille, que dará origen al termino en si). ARQUITECTURA • Impone la acumulación de elementos decorativos barrocos. • En los edificios permanece un trazado externo simple, sin embargo en el interior la decoración de desborda. • El palacio urbano sustituirá al edificio pensado para resaltar un esplendor públicoy oficial, propio de la época anterior.

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