DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE CINE Y VIDEO PUBLICIDAD LA PRODUCCION ARTE

La historia del cine comienza en 1895, fecha en la que los hermanos Lumière proyectaron públicamente la salida de obreros de una fábrica francesa en Lyon, la demolición de un muro, la llegada de un tren, y un barco saliendo del puerto. El éxito de este invento fue inmediato, no sólo en Francia, sino también en toda Europa y América del Norte. En un año los hermanos Lumière creaban más de 500 películas, marcadas por la ausencia de actores en decorados naturales, la brevedad, la ausencia de montaje y la posición fija de la cámara. Pero los espectadores acabaron aburriéndose por lo monótono de las tomas. Y fue Georges Méliès quien profundizó por primera vez en el hecho de contar historias ficticias y quien comenzó a desarrollar las nuevas técnicas cinematográficas, sobre todo en 1902 con "Viaje a la luna" y en 1904 con "Viaje a través de lo imposible", aplicando la técnica teatral ante la cámara y creando los primeros efectos especiales y la ciencia-ficción filmada. A partir de entonces la cinematografía no hizo más que mejorar y surgieron grandes directores como Ernst Lubitsch, Alfred Hitchcock, Fritz Lang, o Charles Chaplin que mantuvieron en constante evolución la técnica hasta que en 1927 se estrena la primera película con sonido El cantante de jazz, a partir de la cual el cine tal y como se conocía dejo de existir y se impusieron guiones más complejos que se alejaban de los estereotipados personajes que la época muda había creado. Al cabo de los años la técnica permitió la incorporación del color, llegando en 1935 con "La feria de las vanidades" de Rouben Mamoulian, aunque artísticamente consiguió su máxima plenitud en 1939 con "Lo que el viento se llevó". El color tardó más en ser adoptado por el cine. El público era relativamente indiferente a la fotografía en color opuestamente al blanco y negro. Pero al mejorar los procesos de registro del color y disminuir los costos frente al blanco y negro, más películas se filmaron en color.

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

Primeros desarrollos En 1910, el disco de Nipkow fue utilizado en el desarrollo de los sistemas de televisión de los inicios del siglo XX y en 1925 el inventor escocés John Logie Baird efectúa la primera experiencia real utilizando dos discos, uno en el emisor y otro en el receptor, que estaban unidos al mismo eje para que su giro fuera síncrono y separados 2 m. Las primeras emisiones públicas de televisión las efectuó la BBC en Inglaterra en 1927 y la CBS y NBC en Estados Unidos en 1930. En ambos casos se utilizaron sistemas mecánicos y los programas no se emitían con un horario regular. Las emisiones con programación se iniciaron en Inglaterra en 1936, y en Estados Unidos el día 30 de abril de 1939, coincidiendo con la inauguración de la Exposición Universal de Nueva York. Las emisiones programadas se interrumpieron durante la Segunda Guerra Mundial, reanudándose cuando terminó. Televisión electrónica En 1937 comenzaron las transmisiones regulares de TV electrónica en Francia y en el Reino Unido. Esto llevó a un rápido desarrollo de la industria televisiva y a un rápido aumento de telespectadores, aunque los televisores eran de pantalla pequeña y muy caros. Estas emisiones fueron posibles por el desarrollo de los siguientes elementos en cada extremo de la cadena: el tubo de rayos catódicos y el iconoscopio.

DIRECCION DE ARTE

ARTE PARA TELEVISION

La tecnología de vídeo fue desarrollada por primera vez para los sistemas de televisión, pero ha derivado en muchos formatos para permitir la grabación de vídeo de los consumidores y que además pueda ser visto a través de Internet. En algunos países se llama así también a una grabación de imágenes y sonido en cinta magnética o en disco de láser (DVD), aunque con la aparición de estos últimos dicho término se identifica generalmente con las grabaciones anteriores en cinta magnética, del tipo VHS, BETAMAX. Inicialmente la señal de vídeo está formada por un número de líneas agrupadas en varios cuadros y estos a la vez divididos en dos campos portan la información de luz y color de la imagen. El número de líneas, de cuadros y la forma de portar la información del color depende del estándar de televisión.

DIRECCION DE ARTE

CINE Y VIDEO

Un comercial de televisión, cuña, anuncio o spot televisivo es un soporte audiovisual de corta duración utilizado por la publicidad para transmitir sus mensajes a una audiencia a través del medio electrónico conocido como televisión, cine, o en la red, Su duración se encuentra usualmente entre los 10 y los 60 segundos (los formatos más comunes, son los de 10, 20, 30 y 60). Sin embargo, aunque no es común, es posible encontrar comerciales de 5 ó 6 segundos o que llegan incluso a los 2 minutos de duración. La denominación de spot se refiere precisamente a los anuncios televisivos o radiofónicos que duran entre 5 y 60 segundos para promocionar un producto, servicio o institución comercial. A partir del minuto de duración en adelante y hasta los cinco minutos, el anuncio puede denominarse como cápsula. Actualmente se producen promocionales con una duración mayor a los cinco minutos y cuya estructura semeja la de un programa televisivo segmentado y cortado por bloques, a los que se denominan infocomerciales o infomerciales, y que son construcciones programáticas complejas en donde intervienes conductores, expertos, testigos del uso del producto y hasta público que está presente en el momento de la grabación del programa.

DIRECCION DE ARTE PUBLICIDAD

El primer comercial de televisión de la historia fue transmitido en EE.UU. el 1 de julio de 1941. La empresa fabricante de relojes Bulova pagó 4 dólares para un espacio en la estación de televisión WNBC antes de un partido de béisbol entre los Dodgers de Brooklyn y los Philis de Filadelfia. El spot de 10 segundos muestra una imagen de un reloj en un mapa de los Estados Unidos, acompañado por la voz en off que dice "Estados Unidos corre en el tiempo de Bulova" En el Reino Unido el primer anuncio en su país fue en ITV el 21 de septiembre de 1955, con una publicidad de pasta de dientes

DIRECCION DE ARTE PUBLICIDAD

PRODUCTORA PRODUCCION DIRECCION TECNICA ARTE ESCENOGRAFIA AMBIENTACION Y UTILERIA VESTUARIO MAQUILLAJE

DIRECCION DE ARTE TV Y CINE

TEXTO

SINOPSIS UNIVERSOS LOCACIONES

ARTE ESCENOGRAFIA AMBIENTACION Y UTILERIA VESTUARIO MAQUILLAJE

DIRECCION DE ARTE TV Y CINE

CLIENTE AGENCIA PUBLICIDAD PRODUCTORA PRODUCCION DIRECCION TECNICA ARTE ESCENOGRAFIA AMBIENTACION Y UTILERIA VESTUARIO MAQUILLAJE

DIRECCION DE ARTE PUBLICIDAD

ATMOSFERA COLOR FORMA REFERENCIA

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

Referencias

Referencias

Referencias

Referencias

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

Referencias

Referencias

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

Referencias

Referencias

Referencias

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

DIRECCION DE ARTE

referencias

referencias

referencias

referencias

referencias

referencias

referencias

referencias