DEPARTAMENTO DE HISTORIA DEL ARTE

“NUEVOS PERFILES PROFESIONALES EN LA ERA DIGITAL: Arte, Cultura y Nuevas Tecnologías” El curso constará de 4 jornadas de 3 horas cada una, divididas en 2 sesiones (ambas de 1h y 30 minutos aproximadamente y separadas por un breve descanso). Todas las sesiones serán llevadas a la práctica por el alumno a través de sus PCs o Smarthpones, junto con la utilización de las apps pertinentes. El objetivo será conseguir la creación de un perfil profesional ficticio de cada alumno en la Web 3.0, para aprender a insertarse en el nuevo mercado laboral y a utilizar sus cauces de comunicación.

Lugar: Facultad de Letras. Aula F200

DÍA 22 de Noviembre, 16h 1ª SESIÓN, 1:30 h aprox. 1. Introducción: La web 2.0, el Social Media y el surgimiento de Nuevos perfiles profesionales. 1.1. La Web 2.0 y el impacto en la cultura. 1.2 La difusión del Arte a través de las Nuevas TIC’s y las RRSS 1.3- ¿Por qué está creando el Social Media nuevas profesiones en el sector cultural? 1.4 La importancia de la “Reputación Digital”. 1.5 Acercamiento a los nuevos perfiles Profesionales: Arte, Cultura, Patrimonio y Museos. 1.6 Conceptos de una nueva sociedad.

a. INTRODUCCIÓN A LA PRÁCTICA: Creación de perfil profesional cultural en la web 3.0. Conocimiento y descarga de Apps y herramientas para trabajar. - Creación de grupos de trabajo (según alumnos) que van a configurarse como empresas ficticias de Patrimonio, gestión cultural, o cualquier otro perfil relacionado con el sector. Durante los 4 días de prácticas asumirán el rol de empresa, perfil cultural individual, institución o museo y abrirán perfiles y cuentas en RRSS en su nombre. - ¿Cuáles son las Apps necesarias para crear un perfil cultural en la web 3.0? - Descarga de Apps para creación de perfil profesional: Twitter, Periscope, Socialbro, Feedly, Hootsuite… - Descarga de herramientas de gestión de perfiles profesionales.

- Herramientas de medición de audiencias en RRSS: Twitter Analytics, Unfollowers, Facebook , Google Analytics, Quintly… 2. Las RRSS y los nuevos perfiles profesionales. 2.1. El caso de Twitter. El “Twittero” cultural. 2.1.1- Como utilizar Twitter para visibilizarte profesionalmente. 2.1.2 - El uso de Twitter en el ámbito cultural. -La difusión de la cultura a través de Twitter. -Las Instituciones culturales (Museos, Instituciones, Fundaciones…) y su relación con los Tuiteros. 2.1.3. Tutorial para utilizar Twitter de forma eficaz. 2.1.4 ¿Cómo usan los Museos Twitter? a. Periscope: El nuevo aliado de Twitter y de las instituciones culturales. 2.1.5. ¿Cómo usan los artistas Twitter? 2.1.6 Los eventos culturales en Twitter: #Askacurator #MuseumWeek, #Cultura18…. 2.1.8. Herramientas para la creación de cuentas y gestión de Twitter: SocialBro,Twitteranalythics….

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2ª SESIÓN, 1:30 h

3. El Community Manager Cultural.

2.2. La figura del Blogger cultural

3.1 Perfil y tareas del Community Manager Cultural.

2.2.1 El blogger cultural y su influencia en el ámbito cultural y artístico. 2.2.1 Tips para crear tu propio blog y tener éxito. 2.2.2. SEO para tu blog. La clave del éxito. 2.2.3. El blog como carta de presentación profesional. 2.2.4. Como puede ayudar un blog a entrar en el mercado laboral. - Bloggers destacados y su estrategia. 2.2.6. Herramientas de gestión para blogs. Google Analytics. 2.2.7. El paso a la profesionalización: Del blogger de arte a la crítica de arte o a la prensa tradicional.

3.2. La necesidad de diferenciar entre el CM y el CM Cultural. 3.3 Cómo aplicar diariamente el Community Management en el ámbito de la cultura. 3.4 El manejo de la comunidad online y la interacción con el usuario. 3.5 Análisis y manejo de RRSS para el CMC: Facebook, Twitter, Pinterest, Youtube, Tumblr 3.6 Herramientas para facilitar el trabajo del CM: Hootsuite, Google Analitycs, Feedly,creación listas Twitter… 3.7 El CMC y el trabajo en equipo. Su relación con los agentes culturales.

---------- Descanso ----------2.3 El Art Influencer. El agitador del ámbito cultural 2.3.1. El Creador de tendencias. 2.3.2 Diseño y organización de eventos. 2.3.3 Nuevas tendencias en museos e instituciones: - Nuevos influencers ajenos al sector cultural. - El influencer medio o el Long Tail

2.4 Media Partner y otras figuras asociadas a los Blogs. - Casos prácticos.

DÍA 23 de Noviembre, 16 h. 1ª SESIÓN, 1:30 h

2ª SESIÓN, 1:30 h.

4. El Content Curator. La curación de contenidos. 4.1 La creación de contenidos culturales y la difusión de la cultura. 4.2 El rastreador de la información. 4.3 Herramientas para la curación de contenidos. Hootsuite, feedly, Buffer…. 4.4 La evolución del Content Curator: Del teclado a la redacción (escribir para revistas y medios especializados).

5. La comunicación cultural 3.0. 5.1 ¿Qué es la comunicación cultural en la actualidad?

5.2 Las nuevas empresas de comunicación cultural. Ejemplos

6. Consultoría estratégica del sector cultural. 6.1 Mejorar la imagen corporativa de las empresas a través de la cultura. 6.2 ¿Cómo desarrollo un proyecto cultural? La innovación en la cultura.

7. Los e-Curators. Los comisarios en la era de la web 2.0 - Herramientas web y plataformas. online.

- Los curators y la participación

- Proyecto curatoriales online y plataformas.

8. El Modelo alternativo. Otras formas de emplearse en la era digital. - Starups. - Coworkers y coworkings. - Industrias creativas. - Freelance. - Como convertirte en tu propio empleador.

DÍA 29 de Noviembre 1ª SESIÓN, 1:30 h. 9. Museos. Una nueva forma de relacionarse. 9.1 Las RRSS y la participación activa. De “consumidores” culturales a “prosumidores”

9.2 Los nuevos perfiles profesionales dentro del Museo. El CMC, el Mediador de Museos y el Mentor museográfico. 9.3 Nuevas estrategias de comunicación de los museos. 9.4 Los reyes de las RRSS y los museos. Ejemplos. 9.5 Los Museos y las NT en la creación de perfiles. 9.6 Hacia dónde van los museos. 9.7 El nuevo petróleo. El Big Data en el museo.

--------------------Descanso----------------2ª SESIÓN, 1:30 h.

10. El Patrimonio y su relación con las RRSS y las Nuevas Tecnologías. 10.1 Apps para la difusión y comprensión del patrimonio. 10.2 Las nuevas tecnologías y su uso en el Patrimonio: Conservación y reconstrucción11. El mercado del Arte online: 11.1 ¿Qué está pasando en el mercado del arte con la entrada del online? 11.2 Datos e informes de las ventas de arte online. 11.3 Las plataformas de venta y visionado de arte online: Art Space, Auctionata, Artsy… 11.4 Arte online y su relación con las RRSS. 11.4.1 El caso de Instagram: ¿Es Instagram un canal de venta de arte online? influyentes y hashtags. 11.5

- Cuentas

Subastas online:

-Art Amazon: Amazon y Sotheby’s, la unión de la tradición y la innovación.

14.1 Herramientas para crear contenidos que generen engagement.

- Paddle on: Plataforma de exhibición y subastas de arte digital.

14.2 El uso de la imagen en los contenidos culturales.

11.6 La transformación de las galerías: Galerías de venta online. 11.7 Apps y realidad aumentada y como influirán en la venta de arte online.

DÍA 30 de Noviembre. 1ª SESIÓN: 1:30 h 12. El Arte como resultado de la tecnología y las RRSS. 12.1 ¿Hacía dónde camina el arte digital? 12.2 Realidad Aumentada e Impresoras 3D: Aplicaciones en el arte y funcionamiento. 12.3 Movimientos artísticos: Del Net Art a la actualidad.

13. El Gigante Google y su relación con el arte y la cultura. - Cultural Institute Google. - Google Street Art. - Google Art Project. - Google Art Gallery. - Gadget: Google glasses y otras herramientas.

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2ª SESIÓN: 1:30 h.

14. El Marketing digital de contenidos en Cultura.

La imagen: Herramientas de creación de contenidos visuales. - El Video: Herramientas para la creación de contenidos animados y retrasmisiones onlive. - El audio: Herramientas para creación de contenidos y playlists.

14.3 Creación de un plan de Marketing Digital en el sector cultural.

15. Malas prácticas y sus consecuencias en el mercado laboral.