Escuela Superior de Bellas Artes Profesorado en Artes Visuales

Departamento: Artes Visuales Asignatura: Introducción a la Historia del Arte y de la Cultura

Docentes: Marcelo del Hoyo - Belén Lorenzi - Ruth Vergara Cursos: 1º A (T.N.) y 1º B (T.T.)

Planificación anual

Ciclo lectivo 2015

Fundamentación: La aproximación a los aportes teóricos que se hacen e hicieron desde la historia del arte y desde la historia de la cultura son una posibilidad para pensar la formación docente desde un lugar significativo, tanto para las y los profesores como para los y las estudiantes. Decimos “significativo” porque proponemos poner en circulación algunas herramientas teóricas construidas desde las ciencias sociales y la crítica de arte que nos permitan un abordaje complejo de los procesos históricos y artísticos, tal como sostiene el currículo “herramientas para poder leer, comprender y sintetizar los contenidos históricos, artísticos y culturales”. Analizar la realidad social como compleja, cambiante, inacabada, implica considerar que cada una de nosotras/os somos protagonistas. Es desentrañar la propia construcción del conocimiento social en el marco de los contextos sociales de constitución histórica, analizando conceptos tales como “arte” y “cultura”. El conocimiento y valoración de las obras artísticas también nos permitirán construir una visión crítica del llamado “patrimonio artístico”. Los análisis de las producciones creativas, en cualquiera de sus modalidades, formatos, soporte o tiempo histórico, nos ayudará a comprender las tensiones de la memoria en el presente, nos permitirá desarrollar nuestra conciencia crítica y nuestra sensibilidad por el entorno en claves estéticas y culturales, situándonos en diferentes contextos territoriales que enriquezcan la mirada.

Propósitos generales:

Que las y los estudiantes: * Analicen la realidad socio-histórica desde la complejidad, para pensar los procesos creativos desde lo complejo. * Se acerquen a diversas concepciones construcciones históricas, enmarcadas contemporáneos, profundizando algunos la historia del arte y de la historia

de “arte” y “cultura”, en tanto en los estudios sociales debates epistemológicos propios de de la cultura.

* Expliquen, situándolos adecuadamente en el tiempo y en el espacio, los acontecimientos artísticos y culturales más relevantes de la Historia del Arte y la Cultura propuestos para esta asignatura en el diseño curricular, valorando su significación en el proceso histórico-artístico de producción. * Realicen actividades de documentación e indagación, de análisis y de crítica de fuentes y material historiográfico diverso. * Produzcan “objetos” que les permita interpretar y explicar la producción artístico/cultural en diferentes contextos históricos y territoriales.

Propuesta metodológicas: Se abordarán los problemas fundamentales en torno a los contenidos mínimos y el programa, a partir de la explicación por parte de las y los docentes, la lectura, el debate de los textos, la elaboración de trabajos prácticos y parciales. Los trabajos prácticos consistirán en profundizaciones de contenidos específicos. En las clases se socializarán y discutirán los diferentes textos, promoviendo la toma de posición argumentada. Se abordarán obras para analizarlas en el contexto de producción general y específico.

Criterios de evaluación y acreditación:

La aprobación del cursado con examen final se producirá por:    

La entrega y aprobación de la totalidad de los trabajos prácticos. Dos parciales integradores (que tendrán su respectivos recuperatorios) con una nota de 4 o mayor. La asistencia establecida en el Reglamento de la ESBA. Participación en clase.

Aprobación por examen final:  

Desarrollo de un tema del programa, acompañado con imágenes y dispositivos gráficos. Los y las profesoras realizará las preguntas que considere convenientes, respetando el programa regular.

La aprobación de la materia por promoción con coloquio se producirá por:     

La entrega y aprobación de la totalidad de los trabajos prácticos. Dos parciales integradores con una nota entre 7 y 10 en primera instancia; no promediable. La asistencia establecida en el Reglamento de la ESBA. Participación en clase. Aprobación con coloquio:  Desarrollo de un tema del programa propuesto por el equipo docente. La instancia de coloquio define la nota de la promoción. La ausencia de la o el estudiante, o la desaprobación del coloquio implica la regularización de la materia.

ESCUELA SUPERIOR DE BELLAS ARTES Profesorado en artes visuales – PLAN 411 1º año (T.T. y T.N.) Prof. Marcelo del Hoyo - Belén Lorenzi - Ruth Vergara

Introducción a la Historia del Arte y de la Cultura

Programa regular

Año 2015

Módulo I: Introducción a la Historia del Arte y de la Cultura. Conceptos de arte y de Cultura.

Bibliografía: GUINTA, Andrea (2009) Escribir las imágenes. Ensayos sobre arte argentino y latinoamericano. Capítulo 12 “El gran escenario”. Buenos Aires. Siglo Veintiuno. SANCHEZ, Fernando (2008) “El orden de la cultura. Ensayo sobre identidad, política y subjetividad”. En AAVV. Lo Humano en entredicho. General Roca. PubliFadecs ZATONYI, Marta (2007) Arte y creación. Los caminos de la estética. Capítulo “El horizonte histórico”. Buenos Aires, Capital Cultural. GOMBRICH, E. H. (1992) “Sobre la interpretación de la obra de arte. El qué, por qué y el cómo.” Transcripción de conferencia en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Complutense. 30 de enero de 1992.

Módulo II: De la Prehistoria a la Antigüedad Clásica Unidad 1: La “prehistoria”: cultura y arte Proceso de hominización y proceso de humanización. Modos de subsistencia en el paleolítico y en el neolítico. Nomadismo y sedentarismo. Jerarquización social y división del trabajo.

Relación simbólica con el entorno. El arte en el paleolítico y el neolítico. Fabricación de utensilios, arte mobiliar y parietal. Megalitismo. Las primeras aldeas y ciudades Concepto de “arte” y las distintas interpretaciones acerca de las producciones simbólicas de la prehistoria Los orígenes de las escritura.

Bibliografía: Enciclopedia “Historia del Arte”. Editorial Planeta Agostini (selección) CALVET, Louis Jean (2008) La historia de la escritura. De Mesopotamia a nuestro días.(selección)

Unidad 2: Sociedades agrícolas complejas: las culturas antiguas y las culturas indígenas americanas Las “culturas antiguas”: sociedad, cultura y arte Mesopotamia y Egipto: Modos de uso de los ríos para la producción. Las sociedades tributarias. Ejercicios del poder. La religión como organizadora de la vida social. La arquitectura: Egipto y la construcción de pirámides, estilos (mastabas, pirámides e hipogeos). Su relación con la religión y la visión de mundo. Zigurat en Mesopotamia Antigua. La escultura en Mesopotamia y en Egipto. El canon. Arte funerario. La cosmovisión y el arte. Pintura, orfebrería, artesanías. Concepto de “arte” en estas sociedades. Culturas indígenas americanas hasta la conquista europea. Contexto sociocultura: México antiguo y los Andes Centrales Producciones artísticas, arquitectónicas y urbanísticas; escultura, cerámica, telares, ajuares funerarios

Bibliografía:

DUKELSKY, Cora (1995) “La vida cotidiana en el arte egipcio” e “Influencia de las creencias religiosa en el arte egipcio”. UBA Facultad de Filosofía y Letras.

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Enciclopedia “Historia del Arte”. Editorial Planeta Agostini (selección) KEMP, B. (1992) fragmentos)

El Antiguo Egipto. Crítica, Barcelona. (selección de

LISE, Giorgio (1993) Como reconocer el arte egipcio. Barcelona, Editorial Médica y Técnica S. A. SONDEREGUER, Cesar (2000) Arte cósmico. Buenos Aires. Editorial Corregidor. AAVV (2001) El mundo precolombino. Barcelona. Océano. AAVV (2011) Arte precolombino. Florence. Scala LONGHENA, ALVA (2008) Perú Antiguo. Historia de las culturas andinas. Barcelona. Folio LONGHENA, María (2008) México Antiguo. Mesoamérica precolombina. Barcelona. Folio VILLACAMPA ARMENGOL Los Incas. Madrid, Tikal. VILLACAMPA ARMENGOL Los Aztecas. Madrid, Tikal.

Unidad 3: Sociedades esclavistas en torno al Mediterráneo. Grecia arcaica. Creta y Micenas. Grecia clásica y Helenismo. Mito, religión y filosofía. Polis: vida cotidiana y política; división social: libres y esclavos, ciudadanos y extranjeros, propietarios y nopropietarios. La Polis y su organización espacial. El lugar del templo. Órdenes arquitectónicos. Escultura. El canon de “belleza”. Concepto de “arte” y papel de los artistas. Roma. Etruscos (Monarquía), República e Imperio. Organización política, división social: Patricios, plebeyos y esclavos. Conflictos sociales. Arquitectura e ingeniería en Roma: circo, teatro, caminos, acueductos, termas, foro, villas y domus. Escultura y pintura.

Bibliografía

de BRIL, Rosa y Inés del RíO (1977) “Arte grecoromano. Arte griego arcáico”; “Arte griego clásico” y “Arte romano” en: Pueblos, hombres y formas en el arte, CEAL, Bs As. CONTI, Flavio (1980) Como reconocer el arte griego, Editorial Médica y Técnica S. A., Barcelona TARELLA, Alda (1993) Como reconocer el arte romano, EDUNSA, Barcelona Enciclopedia “Historia del Arte”. Editorial Planeta Agostini. (selección)