el ahora William Blake

colabora el ahora Para ver un mundo dentro de un grano de arena y el cielo dentro de una flor silvestre, sostén el infinito en la palma de tu mano

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colabora

el ahora

Para ver un mundo dentro de un grano de arena y el cielo dentro de una flor silvestre, sostén el infinito en la palma de tu mano y la eternidad en una hora. Aquel que se liga a una alegría Hace esfumar el fluir de la vida; Aquél quien besa la joya cuando esta cruza su camino Vive en el amanecer de la eternidad. William Blake

ahora, entre el Tao y el Mindfulness Lo más tierno en este mundo domina lo más duro. Solamente el no-ser puede penetrar en lo impenetrable. En eso se manifiesta la virtud del no-hacer. Aprende la enseñanza del silencio y tendrás la ventaja del no hacer. Muy pocos bajo el cielo comprenden su importancia.

Realiza el no-hacer. Actúa no actuando. Descubre lo sabroso en lo insípido. Halla la grandeza en lo pequeño. Encuentra lo mucho en lo poco. Devuelve el odio con la comprensión. Emprende lo difícil en su facilidad. Usa lo pesado en su levedad. Las cosas más difíciles del mundo, deben ser fáciles en sus principios. Las cosas más grandes del mundo, deben ser pequeñas en sus comienzos. Lao Tse

Para realizar AHORA hemos utilizado el Tao Te King como inspiración. Para realizar AHORA hemos practicado el mindfulness (atención plena) para estar en el equilibrio perfecto que la obra necesita.

AHORA -una obra de papelAhora estoy aquí. Ahora absorbo el instante. Ahora juego, río, canto. Ahora me envuelvo en papel. Ahora nazco otra vez. Ahora respiro alegría. Ahora coloreo lo que veo

Ahora siento y lloro y sueño. Ahora estoy aquí después de más ahoras. Bebés creciendo adultos. Adultos con corazones niños. La vida se abre camino. Ahoras en crecimiento.

Hacemos teatro para bebés, no porque los bebés sean futuros espectadores, sino porque son el público más vivo y brillante de hoy.

sinopsis “Ahora” es una obra de papel. Una obra en la que, al igual que lo hacen los bebés, se disfruta de cada momento. Un mundo en el que cada cosa, por sencilla y pequeña que sea, se convierte en un auténtico descubrimiento, una gran aventura. “Ahora” es una obra natural que se va haciendo en directo con todo tipo de papeles. Un sinfín de papeles diversos a través de los que la imaginación se dispara. Un espacio de juego con un gran árbol, un cielo y una pequeña montaña, todo hecho de papel, crean el marco en el que todo puede ocurrir. Papeles que juegan con proyecciones de vídeo donde un caleidoscopio gigante se multiplica en múltiples combinaciones de formas y colores. Papeles recortados en niños que juegan y viven desafíos. Un títere bebé hecho con papel de revista. Servilletas que se convierten en flores, otras que aparecen en sombras y se

convierten en reales con forma y color. Regalos de origami que nos hacen reír. Una montaña que es llovida por una nube y que se cubre de nieve derritiéndose en ríos de papel higiénico donde poder nadar. Un árbol que se va cubriendo de a poco con objetos y colores. Un cielo que nos deja ver sombras misteriosas y que al final es pintado con un bonito paisaje infantil. Un carrusel en sombras de colores. Todo va sucediendo con la pausa y la inmediatez del ahora. “Ahora” es un juego, donde lo que importa es disfrutar de cada cosa que acontece. Canciones y música en directo, sonidos relajantes de cuencos y aguas, componen el ambiente sonoro. “Ahora” es una obra artesanal, hecha de risas, juegos, música, colores y mucha creatividad e imaginación.

la compañía Andenes de Agua es una compañía internacional de teatro, nacida en las Islas Canarias y con sedes y equipos funcionando actualmente en España y Argentina. Fundada en 2010, como continuación de la trayectoria iniciada por Leandro Ojeda en 1990 al frente de varias compañías, Andenes surge por la necesidad de dar lugar a una realidad artística fluida, abierta y en constante movimiento. De esta manera, nos salimos de esquemas estáticos y nos abrimos a la sorpresa, a los hallazgos artísticos inesperados y al encuentro con artistas de distintas vertientes y lugares. Esta vocación inicial nos ha llevado a trascender las fronteras Canarias y recorrer festivales en distintos países y anclar, incluso, un equipo en Argentina para Latinoamérica. Con vocación de integridad estética y ética desde el inicio, nos hemos volcado a recorrer los territorios menos transitados, creando obras únicas, con lenguajes nuevos, propios y, sobre todo, auténticos.

Obras que tienen al teatro para bebés como principal centro de atención, y que, además, incluyen obras de teatro del absurdo para todos los públicos, obras de títeres y sombras para público infantil, obras experimentales para público adulto y labores de formación a través de seminarios y talleres en los que volcamos nuestra experiencia y compartimos un método propio de actuación y visión del teatro y el arte. En este camino por andenes fluidos hemos crecido en los encuentros con artistas como María Mayoral, Marta Barreiro, Maria Andrés, Valeria Pardini o Victoria Hage, artistas que van y vienen y compartimos parte de nuestros caminos; y seguimos creciendo con los que estamos aquí ahora: Andrea Martin, José Luis Rubio, Sara Álvarez, Sofía Acosta, Cecilia Murillo y Leandro Ojeda. Transitamos como andenes de agua en los que detenerse instantes en mares, campos, conti- nentes, ríos e islas, a merced de la coherencia y abiertos a la aceptación alegre de lo que nos depare cada momento.

nueva obra de Andenes para bebés

Andenes de Agua continúa con su línea de espectáculos para un público absolutamente especial, el más pequeño que podamos imaginar y manteniendo la línea de belleza de las dos obras que le preceden: “Descubro el cielo” y “A Mar”. Desde el primer día hemos entendido que trabajar con un espectador tan puro, despierto y abierto a la vida, solo podía hacerse si se abordaba desde esos mismos parámetros. Por ello es que cada aspecto de cada nueva obra la tratamos con el máximo cuidado y cariño. Para cumplir esta meta solo conocemos una manera, hacerlo desde el amor que somos. El amor en

su más amplio sentido. Encontrando a nuestro niño interior es como podemos realizar cada puesta, desde el momento en que cogemos lápiz y papel para los primeros apuntes, hasta el momento en que realizamos el mágico encuentro de comunión con las almas que, recién llegadas a este mundo, se acercan a compartir con nosotros una obra de teatro entendida como un acto de amor. Con “Ahora” seguimos creando ese ambiente de comunión que creamos entre papis, mamis, abuelitos, hermanitos, bebés y nosotros creando una atmósfera única de unidad absoluta en la que todos nos reconocemos como integrados a una misma esencia.

el teatro para bebés

Existe un teatro que “está en pañales” y que surge con una fuerza única. Es el teatro dedicado a los bebés, a ese sector de público (que también lo es) que va desde los 0 a los 3 años. Los padres y educadores son cada vez más conscientes de la importancia en la formación temprana de los niños. Hay países pioneros en esto. En España, con un comienzo más tardío, está adquiriendo un importante desarrollo. El éxito cada vez que se convoca es sorprendente. Sin embargo, no muchos se vuelcan a emprender este arriesgado camino debido a diferentes causas. Entre otras, el vértigo que provoca a los artistas en-

frentarse a este público para el que la comunicación verbal es totalmente secundaria o prescindible. En Canarias, comenzamos con el teatro para bebés en 2010, y aún seguimos en este apasionante camino. Sembrando pequeñas semillas en cada actuación que realizamos, vamos sumando adeptos incondicionales entre los padres, niños y programadores. El entusiasmo y satisfacción por todas las partes es tan alto que ya vamos ahora por el tercer espectáculo. Tanto “Descubro el cielo” como “A mar” han servido para demostrar que el teatro para bebés es posible en las islas, y “Ahora” confirma que ha llegado aquí para quedarse y extenderse desde el centro del Atlántico. Ya tenemos un segundo pie apoyado en Sudamérica y ahora con dos equipos empezamos a volar hasta donde los aviones de nuestra imaginación nos hagan llegar.

nuestro inicio en el teatro para bebés “Pánico” era la palabra que mejor describía nuestra sensación aquella mañana del nueve de enero de dos mil diez en la sala infantil del Museo Élder de la capital grancanaria. Los carritos se agolpaban en la entrada. Los periodistas nos hacían preguntas ante las cámaras que no sabíamos responder. Los dos actores que protagonizábamos la primera experiencia de teatro para bebés en Canarias llevábamos treinta años cada uno enfrentándonos a todo tipo de público y en todo tipo de circunstancias. Hacía mucho, mucho, que habíamos perdido el miedo escénico. Pero aquello era diferente. Una sensación de lanzamiento al vacío. Todo estaba calculado, meditado, ensayado. Habían transcurrido años desde que descubrimos el teatro para bebés hasta ese momento. Habíamos estudiado, habíamos visto todo lo que se podía ver, habíamos pergeniado mil maneras de abordaje del espectáculo, habíamos hecho y deshecho guiones varias veces. Hasta la formación estaba de nuestra parte, teníamos formación actoral, en pedagogía y en psicología. Supuestamente todo tenía que ir bien. Sin embargo, teníamos la sensación de que nos enfretábamos a algo completamente desconocido. Estábamos en escena y el público entró. Sí, muchos no habían cumplido un año de vida, pero era público. A punto de comenzar la obra y sólo sabíamos oír llantos. Nos invadió una sensación de fracaso. ¿Cómo pararíamos aquello? ¿Seríamos capaces? ¿O iría en aumento hasta vaciar la sala antes del final? Tantos años de entrenamiento actoral, de relajación, de control de la energía tenían que servir para algo.

Ese instinto suicida que tenemos los actores que nos impide cumplir nuestro deseo de salir huyendo, nos mantuvo de pie. Y lo hicimos. Los llantos duraron tan poco... Y lo hicimos. Al poco estábamos todos juntos, actores, músicos, técnicos, bebés, papás, mamás, promotores, sumergidos en una extraña magia particular. Ni las cámaras que enceguecían y se movían por todos lados podían estropear el encuentro que allí se vivió. Cuando acabamos, sólo sabíamos una cosa: que queríamos seguir haciendo eso siempre. Que ese era el mejor público que habíamos tenido nunca. Hoy, pasado ya un tiempo de aquel día inolvidable, y después de decenas de funciones realizadas para bebés, puedo decir que he tenido la enorme fortuna de haber vivido muchos más días inolvidables. Cada función era una experiencia única. Me siento afortunado por haberme lanzado a aquel vacío. Pienso hoy que no era tan difícil, pero había que hacerlo. Este es un teatro que te permite hacerlo todo. Donde todavía se puede experimentar. Digo que he descubierto un espacio para la verdad. Donde no se puede mentir. Donde hay un espectador que está apuntándote directamente al alma. Para aquellos que adoramos la verdad en todos lados y que la consideramos imprescindible en el teatro. Para aquellos que no odiamos ni la mentira, este es un lugar único. Un paraje donde sólo puedes amar intensamente. Y donde te sientes profundamente amado. Leandro Ojeda

fichas

Ahora AHORA se ha estrenado en junio 2014 en la isla canaria de El Hierro y en el FITBA 1er Festival Internacional de Teatro para Bebés de Argentina en Buenos Aires en agosto 2014.

FICHA ARTÍSTICA: Proceso creativo realizado por Leandro Ojeda y Sara Álvarez. Para dos actores. Elenco alternativo. Varía de acuerdo a la disponibilidad y el país de representación:

Elenco alternativo:

Sara Álvarez (España) José Luis Rubio (España) Andrea Martin (España) Cecilia Murillo (Argentina) Leandro Ojeda (España - Argentina) Sofía Acosta (Argentina) Creación, guión y dirección: Leandro Ojeda

Ficha técnica: El espectáculo puede adaptarse a distintos espacios y condiciones técnicas. Idealmente a realizarse en teatros o espacios acondicionados, aunque también es posible hacerlo en otros como guarderías, colegios, bibliotecas, etc.

Público destinatario:

Edad recomendada: Bebés de 6 meses a 3 años. Otras edades adecuadas: Niñas y niños de 3 a 6 años. Aforo máximo: 90 (máximo de bebés 45 acompañados de adultos). Consultar otras opciones para otros públicos, escolares o familiares. Idioma: Sin texto (No text) Duración: 35 minutos. Con recepción y despedida: 50 minutos. Tiempo Montaje/desmontaje: 2 horas/1 hora (En teatros con buena dotación lumínica, el tiempo de montaje de luces se contará aparte).

Espacio:

Interior. Requiere oscuridad. Comunicar previamente si no es posible para adaptar la obra a esas circunstancias. Superficie diáfana para actuación y público. Realizable en escenario a la italiana, para públicos mayores de 3 años. En todos los casos es preferible situar a público y actores a ras de suelo, por ejemplo, situando a todos sobre el escenario. Dimensiones de escena mínimas ideales: 5 m de ancho x 3,5 m de fondo x 2,5 m de alto. Dimensiones totales mínimas, incluyendo al público: 5 m de ancho x 8 m de fondo x 2,5 m de alto.

fichas

Suelo: Disponer de superficie cálida para acomodación del público, colchonetas, moquetas, etc. Situación del público: frontal.

lo en la parte delantera central de la zona escénica. Cable VGA para conexión entre proyector y portátil.

Iluminación:

Personal:

Adaptable. No es imprescindible iluminación específica. Óptimo: Iluminación para realizar 2 ambientes y combinaciones, más 3 efectos y 3 recortes. 3 a 4 líneas de corriente (220 V.) en el escenario para conexión de luces led efectos propios y equipos propios. Si no se dispone de técnico en sala, puede situarse la mesa de luces en lateral de escena para ser controlada por los propios actores.

Sonido:

Equipo de sonido con potencia adecuada al espacio. Mesa de sonido con entrada para conexión de ordenador portátil y guitarra. Caja de inyección y cable para guitarrra. Cable con salida mini Jack desde ordenador portátil. 2 micrófonos inalámbricos de solapa o craneales pequeños.

Imagen:

Cañón de proyección a situarse en el sue-

1 técnico de apoyo para montaje y llevar iluminación sencilla durante la obra y control de sonido.

Nota:

La compañía puede proveer algunos elementos técnicos.

Otros:

Botellas de agua suficiente desde el comienzo del montaje. Camerino para dos actores.

En gira: 2 o 3 personas. Generalmente via-

jan los dos actores pudiendo verse la conveniencia de llevar un técnico o persona de apoyo dependiendo del caso específico. Alojamiento para 2 (o 3) personas en habitaciones dobles o simples con baño privado. Transportable en avión sin exceso de equipaje o por carretera en servicio convencional. Lugares principales de residencia de la compañía: España: Gran Canaria, Islas Canarias. Argentina: Rosario, Pcia. Santa Fe.

taller Mindfulness para papis y bebés La relación que se establece entre los bebés y sus papis desde los inicios es tan importante que influirá en la felicidad mutua durante el resto de la vida. Por ello queremos aportar como complemento a la actividad artística desarrollada durante el espectáculo, nuestra pequeña contribución al desarrollo pleno del nuevo grupo familiar, en forma de taller de mindfulness para papis y bebés. ¿Qué es el Mindfulness? Mindfulness o Atención Plena, puede definirse como la conciencia que surge al prestar atención deliberada a cómo se despliegan las experiencias, momento a momento, con una actitud de aceptación compasiva y de curiosidad. Este taller está especialmente adaptado a las edades tempranas y valora la participación de los padres que tendrán la oportunidad de desarrollar la actividad conjuntamente con sus hijos. A lo largo de una hora de duración se abordará - el cultivo de la atención plena a través del cuerpo y los sentidos - juegos con la respiración para incrementar la concentración y crear estados de armonía - el desarrollo de la creatividad consciente - el aprovechamiento de la oportunidad que nos brinda la llegada de un bebé a nuestra vida para aprender de él y crecer como ser. Este programa está avalado por la Fundación para la Educación y el Desarrollo Transpersonal y coordinado por Leandro Ojeda, Facilitador en Educación Mindfulness y Coach en Educación Transpersonal por la Escuela Española de Desarrollo Transpersonal.

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C/ Alférez Quintana Suárez, 1, 100 35200 - Telde - Las Palmas Islas Canarias - España E-mail: [email protected] (E-mail alternativo: [email protected]) Teléfono fijo: (+34) 928 076 653 Teléfonos móviles: Joche: (+34) 699 342 717 Andrea Martín: (+34) 645 099 767 Sara Álvarez: (+34) 657 527 490 Web: www.andenesdeagua.com

Alem, 2321, depto. 1 2000 - Rosario Santa Fe - República Argentina E-mail: [email protected] (E-mail alternativo: [email protected]) Teléfonos: Leandro Ojeda: Fijo: (+54) (341) 481 82 92 Celular: (+54) (9) (11) 6359 1719 Cecilia Murillo: Fijo: (+54) (341) 424 52 51 Celular: (+54) (9) (341) 563 5614 Web: www.andenesdeagua.com

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