El arte y la armonía de la música

manoamano Auditorio Municipal 16 agosto, 22:30 h. 2014

BANDA SINFÓNICA DE LA S.M. LA ARTÍSTICA Primera Parte

Sinfonía nº 4 de Johan de Meij SYMPHONIE DER LIEDER (SINFONÍA DE LOS CANTARES) (estreno en España) I. “Ein Jahr ist nun geschwunden” de Friedrich Rückert (Un año ha pasado ahora) II. “Wenn zur Tür herein” de Friedrich Rückert (Cuando su querida madre) III. “Wiedersehen”de Friedrich Rückert (Reunión) IV. “Zwei Brüder” de Heinrich Heine (Los hermanos enemigos) V. “Vorfrühling” de Hugo von Hofmannsthal (Primavera anticipada) VI. “Liedchen des Harlekin” de Hugo von Hofmannsthal (Canción del Arlequin) SINFONÍA Nº. 4 EN MI BEMOL MAYOR DE THOMAS TRACHSEL (estreno absoluto) Introitus Scherzo Adagio Finale sind ohne Unterbruch (enlazados sin interrupción) Director: Henrie Adams

BANDA SINFÓNICA DEL C.I.M. LA ARMÓNICA Segunda Parte

Derek Bourgeois (UK, 1941): SYMPHONY Nº 68 “THE TOWER OF BABEL” OP. 316 (2011) Estreno mundial en concierto I. Allegro con fuoco II. Lento moderato III. Allegro misterioso (Scherzo) IV. Tema con variaciones James Barnes (USA, 1949): SYMPHONIC REQUIEM OP. 135 -SEVENTH SYMPHONY- (2011) Estreno en Europa I. Prologue – The Hornets Nest (Shiloh, April 1862) II. Marye’s Heights (Fredericksburg, December 1862) III. Longstreet’s Assault (The Third Day at Gettysburg, July 1863) IV. Aphoteosis (Appomattix, 1865) Director: David Fiuza

NOTAS AL PROGRAMA BANDA SINFÓNICA DE LA S.M. LA ARTÍSTICA Nº4 SYMPHONY “VITAE SEMPER”DE THOMAS TRACHSEL Notas del autor: Después de las dramáticas y trágicas Sinfonías números 1 y 3, que más bien incluyen temas oscuros y sobrenaturales, lo cual era una preocupación mía en un momento dramático, aunque orientadas más en este mundo a la hora de componer la música, llega la cuarta sinfonía, que se titula “Semper vitae”, la vida eterna, y temáticamente pertenece igualmente al ciclo de las sinfonías que la preceden. La cuarta sinfonía está a su vez compuesta con forma clásica, aunque la estructura es menos claramente reconocible en este caso. Las partes Introito, Scherzo, Adagio y Final, están escritas sin interrupción, compuesta de manera continua, el tema principal está estrechamente entrelazado con el resto de temas y se presenta a través de toda la sinfonía. Por lo tanto se puede decir que todo, las cuatro partes juntas, forman una estructura de sonata, con el Adagio que juega el papel de aplicación. Así pues, el Adagio ocupa el punto central de esta sinfonía. Mi cuarta sinfonía está dedicada a mi amigo y director Henrie Adams y como subtítulo no oficial llevael nombre de “Mea culpa” La Cuarta, esta vez, está en clave de mi bemol mayor, una clave que de alguna manera, para muchos representa algo noble y heroico. En este contexto también fue escrito el tema principal para el bajo, en el comienzo de la sinfonía, que junto con el lema “Motivo Obstinato” (también al comienzo) da una mezcla de resultados melancólicos y sublimes. Esta mezcla se compone por todas las sentencias dictadas. En la final, todos los temas serán de nuevo fusionados a la sinfonía con una coral masiva, que a su vez consiste en el tema y los momentos principales temáticos. SINFONÍA N º 4. SINFONIE DER LIEDER (SINFONÍA DE LOS CANTARES) DE JOHAN DE MEIJ Para voz solista, coro de niños y orquesta de viento Notas del autor: Mi cuarta sinfonía para voz solista, coro de niños y orquesta de viento está inspirada en una variedad de poemas alemanes del siglo XIX. Los tres primeros movimientos utilizan la letra de la misma fuente

que Gustav Mahler: Kindertotenlieder (canciones de los niños muertos) de Friedrich Rückert: 1) Ein Jahr ist nun geschwunden (Un año ha pasado ahora) 2) Wenn zur Tür herein (Cuando su querida madre) 3) Wiedersehen (Reunión) La segunda mitad de la sinfonía continúa con el tema de la muerte, mediante el poema “Dos hermanos”’ de Heinrich Heine. Las dos últimas canciones, “Primavera anticipada”’ y “Canción del Arlequín” de Hugo von Hofmannsthal son una metáfora de renacimiento, una nueva vida y esperanza futura. 4) Zwei Brüder (Los hermanos enemigos) de Heinrich Heine 5) Vorfrühling (Primavera anticipada) de Hugo von Hofmannsthal 6) Liedchen des Harlekin (Canción del Arlequín) Hugo von Hofmannsthal La 4º sinfonía ha sido escrita a petición de la Orquesta de la Juventud del viento Sur- Tirol, para el festival anual de Mahler en Dobiacco - Italia. El estreno mundial tuvo lugar el 24 de julio de 2013, de Dobiacco. Esta sinfonía está dedicada a Eileen MachanSchley, mi dulce suegra. LOS POEMAS 1) Un año ha pasado ahora (de: Nachträgezu den Kindertotenlieder - Friedrich Rückert) Un año ha pasado, desde que falleció, y como horas sombrías me trajo de vuelta por este espacio. Y si hubieras vivido, mi dulce niña, en este año… Este tiempo habría flotado lejos, como un brillante par de horas. Ahora, tenéis que ver en el féretro a mi hija. Pienso en los años que se conceden al hombre, ya sea sombrío o luminoso. Solo nos parecieron horas, ya sea más lento, ya sea más rápido. Se desvanece sin dejar rastro. Una vez le deseaba una vida larga para verla prosperar en el tiempo. Ahora solo quiero flotar rápidamente, desde que vi su fallecimiento

2) Cuando su querida Madre (de: Kindertotenlieder Friedrich Rückert) Cuando tu madre viene hacia la puerta, y giro la cabeza, para observarla, mi mirada no cae primero hacia su rostro, sino sobre el lugar, cerca del umbral, donde tu pequeña carita solía estar, cuando tú, radiante de alegría, entrabas, también, tan normal, mi hijita. Cuando tu madre viene hacia la puerta a la luz de la vela, me parece como si estuvieras entrando, fugazmente tras ella, como solías hacer, a la habitación. Oh tú, trocito de tu padre, ¡ay, tan pronto, mi alegría, tan pronto extinguida! 3 ) Reunión (de: Nachträgezu den Kindertotenlieder Friedrich Rückert) Sus hijos, aquí perdidos, verá allí, porque lo que ha nacido de ti, nunca se puede perder. Volverá a verlos de nuevo, Esto se puede entender muy bien, Incluso si usted no lo entiende, ¿Cómo va a volver a verlos? No como los niños, como quisiera para mantenerlos eternamente pequeños. ¿Nada ha cambiado o estas lejos de ser así? Las formas que luchan aquí, allí son comparables, Donde uno no puede separar al hombre de la mujer, no están separados los ancianos de los niños. 4 ) Los hermanos enemigos (de: Romanzen - Heinrich Heine) Arriba, en la cima de la montaña se encuentra el castillo envuelto en la noche; pero en el valle, llamaradas de rayos y espadas brillantes chocan brutalmente. Son hermanos de esgrima. Un duelo sombrío allí, llenó de ira contra la ira. Dime, ¿por qué están luchando los hermanos con la espada en la mano? Ojos chispeantes de la condesa Laura. Encendidas contiendas de los hermanos: Tanto que la combustión lenta, intoxica al amor porla noble y hermosa doncella . ¿Pero a cuál de los dos se inclinara su corazón? No sin meditar puede decidirlo; Tan fiera viene la espada.¡Usted deberá decidir! Y se pelean agudamente, temerariamente, golpe a golpe,de forma enérgicas . Tengan cuidado, ustedes salvajes espadachines. Ilusión espeluznante se arrastra alrededor en la noche. ¡Ay ! ¡Ay !¡Hermanos con sangre!

¡Ay ! ¡Ay !¡valle ensangrentado! Ambos luchadores caen, cada uno en el acero del otro . Muchos siglos derivan el pasado, gravemente cubren a muchas generaciones, tristemente desde las alturas. De la montaña al castillo abandonado que mira hacia abajo. Pero por la noche, en lo más profundo del valle, algo se mueve en secreto, maravillosamente: Cuando llega la hora duodécima, La pareja de hermanos siguen luchando allí. 5) Primavera anticipada (deSelectedPoems - Hugo von Hofmannsthal ) El viento de primavera se desliza entre las ramas que se encuentran al descubierto. En su corazón se esconden cosas extrañas y raras. Su cuna se balancea y en el aire un sollozo sacude. A menudo os ha aferrado Por el pelo, desatado la pasión. Flores de acacia. Debajo de él nevó, su aliento le enfrió los senos. Esa sensación pulsátil brillaba en sus labios de risa. Primero iba a reclamar, campos suaves desde entonces. Me desperté cuando él llegó. La flauta pasó por el En un grito sollozante. Rojo ruina de la puesta de sol, rápidamente pasó volando, y procedió el silencio. A través de salas susurrantes, y se inactivó con su exceso de velocidad. Flores amarillas de las lámparas. El viento de primavera se desliza entre de las ramas que se encuentran al descubierto, En su corazón se esconden, cosas extrañas y raras. A través de la renacer Los valles y prados. Su aliento conduce sombras fantasmales. Un olor sin nombre él lleva en su vuelo, de donde vino desde ayer noche. 6) Canción del Arlequín (de: SelectedPoems - Hugo von Hofmannsthal) La esperanza, el amor, la duda, el odio. Cada placer, cada dolor, un corazón puede tolerarlos una y otra vez. Pero entumeciendo por el placer y el dolor, la alegría y la agonía, lo que es mortal para el corazón. ¡Así adormecida no debesvivir! Tienesque resurgir de nuevo a partir de la oscuridad, Aunque solo sea para sufrir un dolor nuevo. Tienes el deber de vivir, preciosa chispa de la vida: ¡vivir todavía una vez más!

NOTAS AL PROGRAMA BANDA SINFÓNICA DEL C.I.M. LA ARMÓNICA Dos de los más prestigiosos autógrafos mundiales de grandes sinfonías actuales para banda han firmado las partituras de este programa;; se trata de dos maestros nacidos ambos en la década de 1940 (Derek Bourgeois –Reino Unido, 1941- y James Barnes –USA, 1949-), y ambos son de las figuras mundiales más importantes de la composición bandística actual. Se trata dos estrenos, uno estreno mundial, y otro estreno en Europa, de una pareja de sinfonías escritas en el mismo año (2011), aunque de cada una brota un estilo, lenguaje, color y personalidad absolutamente diferente, de manera que se contrastan, complementan y enriquecen a la par en el mismo programa. Además, ambas convergen en su estructura clásica de sinfonía, en 4 movimientos cada una, y que además de mantener esta estructura también colorean con sonidos ambientes descriptivos del pasado: la Torre de Babel y la Guerra Civil Americana. Derek BOURGEOIS (UK, 1941): SYMPHONY no.68 “The Tower of Babel” op. 316 La sinfonía nº 68 ha sido compuesta por el maestro Derek Bourgeois en su forma orquestal en 2011, y transcrita para banda sinfónica el siguiente año, bajo la propuesta de la editora belga Hafabra Music. Tras la propuesta de la editora de un nombre o subtítulo para la versión de banda, el compositor busca un título que represente la gran variedad de estilos musicales y colores sonoros que se generan durante el transcurso de la obra, de forma que decide subtitularla “La Torre de Babel”. Esta sinfonía aunque ha sido grabada por la Royal Belguian Guides, el estreno mundial absoluto se fecha en el 16 de agosto de 2014 a cargo da la Banda Sinfónica del C.I.M. “La Armónica” de Buñol, bajo la dirección de David Fiuza. La obra se divide en cuatro movimientos, siguiendo el esquema formal y los patrones de la sinfonía clásica: El primer movimiento, allegro con fuoco, con un carácter cercano a la agresividad, presenta 3 ideas temáticas que yacen de un solo motivo; el diálogo y desarrollo de estas ideas temáticas va generando la estructura del movimiento. Lento moderato es el segundo movimiento, absolutamente monotemático, de tema cantabile, coloreado por una excepcional armonía e interesante contrapunto. El tema se desarrolla pintando un amplio abanico de colores sonoros, explorando múltiples posibilidades instrumentales de la banda, tanto de maneras camerísticas como con toda la plantilla sinfónica. Sigue un Allegro Misterioso, como el convencional tercer movimiento a modo de Scherzo. Se trata de un movimiento de excepcional virtuosismo y frescura, donde los clarinetes asumen el complejo tema principal. Termina el último movimiento con un tema original y variaciones. Bourgeois nos propone un tema romántico de gran hermosura melódica, y fraseo largo. La secuencia de variaciones se enriquece con la variedad de estilos musicales, caracterizándose además por un notable virtuosismo.

James BARNES (USA, 1949): SYMPHONIC REQUIEM op. 135 -Seventh SymphonyCuando la “United Status Army Band” encarga a James Barnes en 2011 componer una obra para conmemorar el 150 Aniversario del catastrófico acontecimiento de la Guerra Civil Americana (1861-1865), él decidió combinar dos estructuras grandes en una misma obra: un Réquiem y una Sinfonía. El resultado es su séptima sinfonía, subtitulada Symphonic Réquiem op.135, con intenciones de retratar la angustia de tres de las batallas más dramáticas de la guerra, concluída por una apoteosis, un himno de respeto y alabanza para los 668,000 soldados, Confederados y Federales, quien han dado sus vidas durante este conflicto monumental. Esta séptima sinfonía ha sido estrenada en Abril de 2012 en EEUU por la US Army Band dirigida por el mismo compositor James Barnes; el estreno en Europa se registra el 16 de agosto de 2014, por la Banda Sinfónica del C.I.M. “La Armónica” de Buñol, bajo la dirección de David Fiuza. La obra transcurre en los cuatro movimientos de la sinfonía estándar, que además describen escenas de la terrible guerra en cuatro lugares y fechas diferentes: 1. Prologue-The Hornets Nest (Shiloh, April 1862): “Shiloh”, en el irónico hebreo significa “lugar de paz”. Fue aquí el primer día caótico de la Batalla de Shiloh, donde incluso mueren más americanos que en la suma de la Revolución Americana, la Guerra de 1812 y la Guerra de Mexico. “The Hornets Nest” es el nombre de esta horrenda matanza. 2. Marye’s Heights (Fredericksburg, December 1862): se describe la tragedia de “Marye’s Heights”, que es una colina situada al sur de Virginia, en Fredericksburg. En lo alto de la colina hay una gran pared rocosa, donde las tropas y artillería de Stonewall Jackson enfilar en forma de L. El tiroteo de los Confederados a las tropas Federales provocan 9000 soldados muertos en un solo día. Tiempo después, los soldados recuerdan haber visto como una “aurora boreal” brillaba en el cielo en la primera noche; como si miles de fantasmas pasearan sobre la tierra de matanza. El segundo movimiento enlaza directamente con el siguiente: 3. Longstreet’s Assault (The Third Day at Gettysburg, July 1863): La Batalla de Longstreet (1-3 de Julio de 1963) ha sido la batalla más grande alguna vez luchada en el continente norteamericano. Aproximadamente 150.000 americanos luchan en estos tres días de guerra; se enumeran un total de 50.000 muertos en esta batalla, siendo la mayor “carnicería” de la Guerra Civil Americana entera. 4. Aphoteosis (Appomattix, 1965): el movimiento final, apoteosis, intenta retratar el sentido de pena y el silencio de paz después de rendirse el Sotavento General Ulysses, en Appomattix. Sonando como un antiguo órgano de iglesia, el movimiento comienza con un himno de reflexión, manifestando el final y la paz. La música se hace cada vez más dramática, declamando la gloria, el valor y la dedicación de todos los Americanos, la Federales y Confederales, quien dieron sus vidas durante esta lucha monumental.

HIMNO A BUÑOL En un frondoso valle de la anchurosa sierra, entre árboles y flores, Buñol trabaja y sueña. Claras fuentes lo adornan, sonoros ríos lo riegan y hace que sea fecundo el vergel de sus huertas. Luz y fuego en el cielo, cimas y crestas bravas, suelo feraz y alegre, ciudad hospitalaria. Las fábricas resuenan y las escuelas cantan himnos de libertad, progreso y democracia, fraternidad de amores, fe y paz republicanas. Recitado: Así es Buñol hermanos, así es mi tierra amada, dulcedumbre y grandeza, virtud y fuerza y gracia, como su cielo y tierra, cual su historia lo manda. Las fábricas resuenan (bis) ¡Viva mi patria chica! ¡Que Buñol viva! ¡VIVA! ¡VIVA!