ELOGIO DE LA PINTURA (IN PRAISE OF PAINTING)

31st Oct 2014- 8th Mar 2014 Tenerife, Canary Islands www.pedroparicio.com

www.pedroparicio.com Self-portrait after Velázquez. 195 x 130 cm. Acrylic on canvas. 2011. Cortesía de Halcyon Gallery.*

Pedro Paricio Elogio de la pintura (In Praise of Painting) El centro de arte contemporáneo de Santa Cruz de Tenerife, TEA Tenerife Espacio de las Artes, presentará a partir del próximo 31 de octubre una exposición del pintor Pedro Paricio bajo el título Elogio de la pintura. Se trata de una muestra que reúne más de un centenar de obras del artista, correspondientes a diferentes períodos creativos, así como varios trabajos recientes. La exposición, comisariada por el Conservador del TEA Isidro Hernández Gutiérrez, podrá visitarse hasta el próximo 8 de marzo de 2015 en una de los modernos espacios expositivos de 1.200m2 de este centro diseñado por los suizos Herzog & De Meuron. Si bien en distintos momentos del siglo XX se anuncia el agotamiento de la pintura como procedimiento artístico e, incluso, se pronostica su muerte, la pintura continúa, hoy por hoy, renaciendo de sus propias cenizas, alimentándose a cada paso de los logros conseguidos a lo largo de su tradición y deparándonos numerosos hallazgos, ya sea interactuando con otras disciplinas artísticas, ya manteniéndose autónoma y fiel a sí misma. En este último ámbito hemos de situar al pintor español afincado actualmente en Londres, Pedro Paricio (Tenerife, 1982), para quien –en palabras del comisario de la muestra– “la pintura se ha convertido en una forma de vida, y su vida, en una hermosa y sorprendente pintura”. En su obra existe una continua vuelta, reconsideración y homenaje a la historia de la pintura misma, de la que se nutre para encontrar su espacio expresivo y construir su propia autobiografía, a la manera en que un escritor asume la tarea de escribir su diario, trazando sobre el papel sus pensamientos y dando luz y color a sus emociones. El personaje que una y otra vez protagoniza sus lienzos es el alter ego del propio pintor, haz y envés de una misma moneda, colocándose el ser de carne y hueso en las entrañas de la tela, confundiéndose vida y pintura en una búsqueda sin cansancio de variaciones en fuga, incesantes. A través de una mirada renovada y una ingeniosa iconografía, Pedro Paricio ha ido construyendo su propio lenguaje pictórico, caracterizado por su concisión y su desnudez, así como por una inteligente selección de elementos iconográficos y por un trabajo escrupuloso en el dibujo de las formas y el cromatismo. Su pintura ha merecido el elogio de coleccionistas y críticos, hasta el punto de que Juan Manuel Bonet, ex-director de IVAM y MNCARS, y actualmente director del Instituto Cervantes de París, ha llegado a manifestar que la pintura de Pedro Paricio se encuentra entre “lo mejor y más fresco del arte español actual y emergente”. En efecto, tras el reconocimiento que ha merecido con motivo de sus dos últimas exposiciones en la londinense Halcyon Gallery, Master Painters (2011), Diary of an Artist (2012) y Shaman (2014), cuyas obras han ido a parar a importantes colecciones internacionales, el artista expone por primera vez una muestra amplia de su trabajo en España. En ella experimenta siempre con las posibilidades últimas de su oficio, en un continuo movimiento de sístole y diástole entre tradición y vanguardia, pasado y presente, pues el autor advierte que pintar, hoy, supone atrevimiento y experimentación, pero también reconocimiento de una herencia milenaria. Tal que la máxima filosófica de los enanos a hombros de gigantes, situarse ante la tela implica, para Pedro Paricio, recibir un contingente enorme de conocimientos y libertad, a la vez que un impulso imaginativo para su propia voz creadora.

Dealing with death. 200 x 250cm. Acrylic on linen. 2012. Cortesía de Halcyon Gallery.*

Pedro Paricio

Tenerife, España 1982 De su primer período destacan las exposiciones celebradas en la Seyhoun Gallery (2009) de Los Angeles; y, en Barcelona, The Canary Paradise (2008) en Ikara Gallery, con prólogo de Sara Rosen, en la que presenta una serie de pinturas abstractas de enérgico dinamismo y color; Un pintor otro (2009) en la Galería Muro, con texto de Juan Manuel Bonet y Fe infinita (2010) en la Galería Fidel Balaguer. Al año siguiente presenta su primera exposición individual en Londres Master Painters (2011) en Halcyon Gallery. El mismo año, Pedro Paricio es incluido por la comisaria Francesca Gavin en el libro 100 New Artists, donde el pintor comparte escenario con otros artistas de la escena artística actual. Poco después Juan Manuel Bonet comisaria una exposición retrospectiva del artista en la ciudad de Sevilla, en el Casino de la Exposición, singular edificio neo-barroco que fuera construido en 1929 para la Exposición Hispanoamericana de 1929. En 2012 nuevamente Halcyon Gallery inaugura en su sede central de Bond street, la exposición Diary of an Artist; en 2013 abre su taller en Londres y ya en 2014 expone su tercera individual en la galería londinense, Shaman, cuyas obras han sido recibidas con entusiasmo por parte de la crítica y que, en muchos casos, han ido a formar parte de varias colecciones internacionales, en Europa, Asia y América. Actualmente el pintor Pedro Paricio continúa suscitando gran interés entre la crítica y el público, hasta el punto de que su trabajo es, hoy por hoy, una de las aportaciones más sólidas de la pintura española actual a la escena internacional. Paricio describe su pintura como una abstracción sintética y orgánica a la vez que “...representa todo y al mismo tiempo nada en concreto. Mi pintura es un interrogante, no una respuesta”. Pedro Paricio actualmente vive y trabaja entre sus casa-estudio de Tenerife y Londres. Más información, www.pedroparicio.com

Pedro Paricio retrato por Alfie Hunter. Cortesía de Halcyon Gallery.*

TEA Tenerife Espacio de las Artes Este centro de arte fue diseñado por los arquitectos suizos de reconocido prestigio internacional, Herzog & de Meuron, también autores del diseño de espacios no menos emblemáticos como la Tate Modern (Londres) o Caixa Forum (Madrid). TEA contiene varias salas de exposiciones, una gran biblioteca y el centro de Fotografía Isla de Tenerife. Se trata de una idea innovadora con una decidida vocación contemporánea de aglutinar el arte generado por los nuevos cambios tecnológicos de la sociedad. Situado en el Barranco de Santos de Santa Cruz de Tenerife su diseño propicia la apertura hacia el exterior de sus espacios interiores, aportando luz y dinamismo a todo el conjunto y conectando el barrio antiguo de la ciudad con la zona moderna: la Santa Cruz histórica con la del siglo XXI. Los acristalados vanos de la fachada en forma de pixeles se van repitiendo con pequeñas variaciones y unos patios longitudinales son los que le proporcionan el grado de luz natural que contrasta con la luz artificial de lámparas alargadas en forma de gotas de agua. El núcleo fundamental de este centro de arte con colección propia está formado por un importante conjunto de obras de Óscar Domínguez, artista que junto con Miró y Dalí representa el tercer gran nombre que la pintura española dio al Surrealismo.

Las siguientes imágenes están disponibles en alta resolución. Pueden solicitarlas a Jessica Niñerola [email protected] *Cortesía Halcyon Gallery. Aquellos que no acrediten las imágenes se hacen responsables del acto. Halcyon Gallery afirma el derecho a un crédito de conformidad según los artículos 77 y 78 del Derecho de Autor, Diseños y Patentes de 1988.

“La pintura posiblemente sea la disciplina más humana y compleja. Para trabajar no necesitas más que una superficie (lienzo, madera, piedra), un pincel (dedos, plantas, bambú) y pintura (pigmento, café, flores). Muchas otras disciplinas se apoyan en la energía eléctrica o en cosas fabricadas. El pintor, sin embargo, no depende más que de sí mismo”. Pedro Paricio, 2007.

Under the stars. 205x 141cm. Acrylic on canvas. 2008. Cortesía de Halcyon Gallery.*

Pedro Paricio retrato por Alfie Hunter. Cortesía de Halcyon Gallery.*

Self-portrait after Velázquez. 195x130cm. Acrylic on canvas. 2011. Cortesía de Halcyon Gallery.*

Canarian ritual mask nº9. 46x32'5cm. Mixed media on paper. 2010. Cortesía de Halcyon Gallery.*

Las siguientes imágenes están disponibles en alta resolución. Pueden solicitarlas a Jessica Niñerola [email protected] *Cortesía Halcyon Gallery. Aquellos que no acrediten las imágenes se hacen responsables del acto. Halcyon Gallery afirma el derecho a un crédito de conformidad según los artículos 77 y 78 del Derecho de Autor, Diseños y Patentes de 1988.

Dealing with death. 200x250. Acrylic on linen. 2012. Cortesía de Halcyon Gallery.*

Tres estudios para un autorretrato (after Francis Bacon). 100x240cm. Acrylic on canvas. 2009. Cortesía de Halcyon Gallery.*

The Golden Clown. 200x100 cm. Acrylic on linen. 2012. Cortesía de Halcyon Gallery.* I always say the same thing, hoping to say something different. 200x280cm. Acrylic on canvas/electrical wire on wall. 2010. Cortesía de Halcyon Gallery.*

The golden player. 130x97cm. Acrylic on linen. 2012. Cortesía de Halcyon Gallery.*