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ACCIONES PREVISTAS 2015 ACCION 1
17 MAYO EDIFICIO BOMBEROS / PRESENTACIÓN MUSIC BOX FESTIBALA Concierto DEVENDRA BANHART & ANDY CUBIC + MANETT 19.00 GRATUITO HASTA COMPLETAR AFORO Todo en la vida de DEVENDRA BANHART es atípico, hasta su nombre: Devendra Obi Banhart. Obi, efectivamente, hace referencia a Obi-Wan Kenobi. Con una vida construida sobre la mutabilidad, Banhart se aferró a la música. Aunque empezó a componer en San Francisco, el primer reconocimiento le vino de la mano de la musa del acid-
folk de los 70, Vashti Bunyan, a quien le mandó un par de canciones y que pronto se mostró entusiasta con él (Devendra le devolvería el favor mediante colaboraciones). Pero fue otra mujer le quien dio el empujón definitivo a Devendra: Siobhan Duffy, miembro de God Is My Co-Pilot, Angels of Light y Gunga Din, que compró una maqueta de Banhart tras un concierto y se la pasó a su marido, Michael Gira (Swans). Junto a Gira, Banhart preparó todo el material del que sería su primer disco, “Oh Me, Oh My” (2002). A partir de ahí, la carrera de Devendra empieza a ir cuesta arriba, sin prisa pero sin pausa: han pasado once años y la expectación que ha despertado “Mala”, su último disco, deja claro que Devendra Banhart nunca ha gozado de tanta popularidad como ahora. A Devendra Banhart pronto se le encuadró dentro del freak-folk, etiqueta en la que se metió a una serie de compositores cuyo único común denominador era haber sacado discos casi a la vez, porque el tiempo ha demostrado que muchos de los grupos a los que se encasilló bajo esa etiqueta en realidad tenían formas muy distintas de hacer música (en el saco lo mismo cabían desde Devendra Banhart a Animal Collective y Antony). Parte de la culpa la tuvo el recopilatorio “The Golden Apples of the Sun”, orquestado por el propio Devendra para la revista Arthur y que puso en el punto de mira a todos los que participaron en él (Vetiver, Six Organs of Admittance, CocoRosie y un etcétera tan largo que quita el hipo). Desde entonces, ha tocado palos tan distintos como el tropicalismo, el pop o la electrónica: los sintetizadores de su último disco no salen de la nada: Devendra había remezclado a Liars para “Sisterworld” y en 2008 sacaba un disco con Megapuss, aquel supergrupo formado junto a Little Joy, Fab Moretti de The Strokes y Gregory Rogovy y del que nunca más se volvió a saber. En “Mala” da otra vuelta de tuerca y tira de pop, electrónica y hasta de cantar en alemán. Y en las entrevistas que da, lo deja claro: la influencia de este disco está en el brit-pop. Con Devendra Banhart se tiene la sensación de que dejará de grabar discos o desaparecerá de la vida pública el día que alguien le pida que pase por el aro o se aburra del circo. Porque hay algo en lo que sí responde de forma unánime en cada entrevista, y es que sigue grabando discos porque tiene la
sensación de no haber grabado aún algo lo suficientemente bueno y porque le gusta hacer música. Y precisamente por eso es por lo que no cuesta imaginárselo retirado del mundanal ruido, guitarra en mano, en el porche de alguna casa de madera en algún lugar casi inaccesible.
ACCION 2
12 JUNIO TERRAZA COLEGIO DE ARQUITECTOS TECNICOS DE GIPUZKOA/ PASEO ARBOL GERNIKA / PRESENTACIÓN COLECTIVOS ASOCIADOS MUSIC BOX FESTIBALA Concierto MOTORAMA + PERLAK 19.00 GRATUITO Desde una de las escenas musicales más desconocidas de Europa, la rusa, llega por primera vez a Donostia MOTORAMA, una banda creada en el año 2006 en Rostov on Don, una remota ciudad al borde de la frontera con Ucrania. Abanderados del post punk, un género muy popular en su país, se valen de sintetizadores, una poderosa sección rítmica y una voz que inevitablemente nos recuerda a la de Ian Curtis. Joy Division parece su comparación más obvia, aunque el grupo es mucho más que eso y pueden rastrearse todo tipo de influencias
más allá del post punk más ortodoxo, que van desde el dream pop hasta la música electrónica de The Knife. Firmes defensores del Do It Yourself, ejercen un control total de su música en todos los aspectos: desde la producción hasta la dirección de sus vídeos, pasando por el diseño de los carteles de sus conciertos. Eligieron darse a conocer al margen de discográficas, permitiendo descargar su música de forma gratuita, lo cual les ha reportado un nutrido grupo de fans por todo el mundo, especialmente en Sudamérica. Esto les ha permitido girar por Europa y encabezar varios festivales rusos. Con una temática claramente relacionada con la naturaleza, “Two stones”, “Alps”, “Horse”,…melodías hipnóticas y cargadas de melancolía y un estilo que ha ido evolucionado desde sus primeros discos hasta llegar al actual, más limpio y pulido, llegan a Santiago dentro del ciclo Placeres Ocultos. Una oportunidad única de disfrutar de una de las últimas sensaciones del lejano y gélido Este. En Esta acción presentaremos el proyecto a los Festivales, Colectivos y Bares asociados que van a participar en la campaña en red de marketing especial de MUSIC BOX FESTIBALA 2016. También comenzaremos la colaboración con la Escuela de Arquitectura y el Colegio de Arquitectos Tecnicos que con su trabajo generaran un espacio habitable como un salón de casa en el paseo con lámparas, bombillas de colores y muebles fabricados o inventados por ellos además de probar materiales para hacer una pantalla acústica que minimice el sonido e impacto de la carretera. Invitaremos también a la gente para que traiga sus mesas o sillas de casa. Botanika, Hirikilabs y Saga 27 se sumarán a la idea aportando mobiliario….
ACCION 3
11 SEPTIEMBRE MUELLE PRESENTACIÓN PROGRAMACION MUSIC BOX FESTIBALA 2016 Concierto IS TROPICAL 20.00 GRATUITO IS TROPICAL + LAS TEA PARTYS DJs Cuarteto inglés de electro-pop bailable pero con un punto inquietante, a lo Klaxons. Inquietante como si, en parte, trasladasen al paradigma sonoro la violencia visual de sus vídeos, como los de las canciones “The Greeks” y “Lies”, el primero de ellos todo un fenómeno en la blogosfera (más de tres millones y medio de visitas en YouTube). Se formaron en 2009 y
en enero del año siguiente publicaron su primer single, “When O' When”, que rápidamente les hizo fichar por el sello francés Kitsuné (el mismo de Phoenix, Two Door Cinema Club y Hot Chip: con estos también guardan ciertas similitudes estilísticas). Su primer disco llegó en junio de 2011, “Native To” -impulsado mediáticamente por el impacto del antes citado vídeo de “The Greeks”, su sencillo de avance: recibió varios premios internacionales, entre ellos el UK Music Video Awards y el Artrocker Award). Tras pasarse la mayor parte de 2011 y 2012 girando (Europa, América -en Estados Unidos con Crystal Fighters-, Japón y el Lejano Oriente), en enero de 2013 publicaron el EP “Flags”, de más marcado acento electrónico, y en mayo del mismo año llegó su segundo larga duración, “I'm Leaving”, en el que añadieron más profundidad, variedad y gravilla a su sonido. En diciembre de 2014 apareció el primero de los cinco 10" que darán forma al que será su tercer LP, "Black Anything". Estos cinco diez pulgadas, cada uno con dos canciones (las de diciembre, "Crawl" y "On My Way"), irán publicándose paulatinamente los meses de marzo, abril, junio y septiembre. En esta fiesta presentaremos laos doce conciertos que realizaremos en
MUSIC BOX FESTIBALA 2016.