Algunas Iglesias de ROMA + LE CHIESE di ROMA www.jmburgui.es

En la obra que señalamos a continuación, se nos reseñan 277 iglesias, hemos podido disfrutar de 214. Cada una de ellas tiene su historia, riquezas y encanto. Simplemente señalaré alguna pequeña nota de unas doce, las que indico a continuación. BASÍLICAS E IGLESIAS 1.-S. Juan de Letrán 2.-S. Pablo Extramuros 3.-Santa María Mayor 4.-S. Pietro in Vincoli (El Moisés) 5.-.-Il Gesù 6.-S. Clemente 7.-Santa María in Aracoeli 8.-Santa María in Trastévere 9.-Santa Cecilia in Trastévere 10.--Santa María in Cosmedin 11.-Santa María de los Ángeles y Mártires 12.-Santa María de la Victoria

Quo vadis, Domine? Di Santa María de Chiesa en Palmis, mejor conocido como Chiesa del Domine Quo Vadis.. En la pág. 706 –en el último párrafo de la novela QUO VADIS de HENRYK SIENKIEWICZ dice y termina así: “Cerca de la antigua Puerta Carpena existe hoy día una pequeña capilla que lleva esta inscripción algo borrosa por el tiempo: Quo vadis, Domine? Está en la Via Apia. BIBLIOGRAFIA: Libro base: CLAUDIO RENDINA-Le chiese di Roma-storie, leggende e curiosità / Editorial Newton Compton editori-Roma 2007

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SAN JUAN DE LETRÁNSAN GIOVANNI LATERANO

En la fachada hay 15 estatuas colosales, en el centro: el Salvador: S. Juan Bautista está a la derecha y S. Juan Evangelista, el resto son doctores de la Iglesia. No es una iglesia para mártires. Las persecuciones ya habían cesado. Aquí se celebraron 5 concilios ecuménicos. Es la Catedral de Roma. Las puertas son de bronce, son muy antiguas, pertenecían a la Curia; la última de la derecha es la puerta Santa. El primero en abrirla, Martín V. Evoca el paso del pecado a la gracia “Yo soy la puerta” Jn 10, 7. Nadie puede entrar al Padre si no es por Cristo Es una de las cuatro Basílicas mayores de Roma. Fue la iglesia principal y residencia de los Papas desde el Emperador Constantino hasta la construcción de S. Pedro (1304) Es en el S. IV quien Constantino despoja de sus tierras a la familia Laterani para construir la primera basílica romana. La construye tras la victoria sobre Majencio en el Puente Milvio El nombre de Letrán se descubrió en unas tuberías de plomo del propietario del terreno.Hoy conserva su estructura primitiva pero ha sido dos veces destruida por incendios y en el 846 por un terremoto. Borromini fue el (1646) que hace la última reconstrucción. Es lo interior, la fachada es del S. XVIII. Antes que los Papas fueran a Aviñón, esta era su residencia oficial y hasta el 1870 todos los Pontífices fueron investido en ella. Los Papas se trasladaron al Vaticano en el S. XV. Fue consagrada por el Papa Silvestre I en el año 324. Construyen S. Juan de Letrán fijándose en las basílicas del Foro, la palabra basílica pasó de ser pagana a ser cristiana. En el año 476 cae Roma y la devastan. Llega la paz con Carlomagno en el S. VIII, duró poco. León III en el año 800 lo coronó como Emperador. Atacan los musulmanes y saquean las tumbas de Pedro y Pablo. En el S. XIV se van los Papas a Aviñón y al volver se instalarán en el Vaticano (Vuelven en 1376) Letrán es “Caput el Mater omnium aeclesiarum” Es la Iglesia madre, el arquetipo de todos los edificios de culto.

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INTERIOR DEL TEMPLO El altar papal-Ciborio: sólo podía decir misa aquí el Papa, el baldaquino data del S. XIV, es de un gótico francés de Giovanni Stefano (Mitad del S. XIV). En la reja alta está el relicario donde se guardan las cabezas de Pedro y pablo. Debajo del altar hay otra reliquia, es de madera y era el altar antiguo de los papas. En 1420, Martín V –Colonna entra en Roma, sólo viven 17.000 personas y se instala en el Vaticano. Muchos lanzan el óbolo a la tumba de Martín V y esto lo hacen por la generosidad que él demostró por preservarla del derrumbamiento. Tras el prolongado abandono debido al exilio de Avignon (1308-1378) Realizó el pavimento es de estilo cosmatesco, en él aparecen columnas (se refiere a su apellido) Su tumba está en el centro de la nave. Martín V es el símbolo de un nuevo comienzo. Hay frescos como falsos tapices, está la escena de la visión de la cruz “In hoc signum vinces” El sagrario que está en la capilla del Santísimo, adelante izquierda, es de madera, dicen que es de la mesa de la última cena. El órgano es el más antiguo de Roma. Nave central: Para el Jubileo de 1650, Inocencio X encarga a Borromini este arreglo, unió arquitectura y decoración. Creó formas caprichosas, hay relieves de estuco, figuras de profetas. Las estatuas colosales son los 12 apóstoles. Una de las más famosas: S. Mateo recaudador, pisa la bolsa de las monedas. Las bellas columnas verdes son las primitivas. Hoy la iglesia es la que Borromini creó, imaginó y embelleció. El fresco que está detrás de S. Mateo decoraba la antigua logia exterior de las bendiciones. El fresco es cuando el Papa proclama tal Jubileo (Giotto) Delante encontramos el monumento fúnebre de León XIII. La capilla Corsini, entrando a la izquierda:, se construyó entre 1730-1740, la mandó hacer Clemente XII Corsini, para su tumba, e suna de las mejores de Letrán. Muy bella su verja. El retablo es una copia en mosaico de la pintura de Guido Reni para Sant´Andrea Corsini. Están S. Francisco de Asís cuando recibe los estigmas. El sueño de Inocencio III cuando Francisco sostiene la Iglesia... El claustro Es del S. XIII, almacena restos de la antigua basílica. El pozo es de la época carolingia. Es muy similar al claustro de S. Pablo Extramuros, del mismo autor Vassalletto. El mosaico: El primero fue en el S. V, el actual es copia. La cruz llega gemas (signo de salvación y no de tortura). Los personajes dan vida a la cruz: S. Francisco, S. Antonio de Padua... Paredes laterales del presbiterio- aprobación d ela regla franciscana. Cátedra papal: sede del Papa. Atrio y fachada principal La estatua que hay es vulgar y representa a Constantino. EL MUSEO: digno de verse, es prolongación de los museos vaticanos...vestidos, ornamentos, libro del pacto de Letrán El Estado de la Ciudad del Vaticano surge a raíz del Pacto de Letrán

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firmado con Benito Mussolini un 11 de febrero de 1929, durante el pontificado de Pío XI. Con este pacto entre la Iglesia y el gobierno italiano se dio por terminada la disputa con Italia que existía desde 1870 a consecuencia de la pérdida de los Estados Pontificios. El concordato estableció la creación de este minúsculo estado independiente que garantizaba la libertad total del Papa. SCALA SANTA Y SANCTA SANCTORUM Junto a S. Giovanni Laterano hay un edificio proyectado por Domenico Fontana (1589) aloja dos grandes elementos del Laterano: el Sancta sanctorum que es la antigua capilla de los Papas y donde se guardaban las cabezas de Pedro y Pablo. Sixto V (1585-1590) ya dijo que no había lugar más santo en toda la tierra, ( “Non est in toto sanctior orbe locus”) se encuentra este lugar al subir la scala sancta, allí hay también la AQUEROPITA: una imagen del Salvador no pintada por los hombres, según se cree la pintó S. Lucas ayudado por los ángeles y la Scala sancta, son 28 escalones por los que se dice que Cristo ascendió a casa de Pilatos para ser juzgado, se supone los trajo Santa Elena de Jerusalén, esta creencia no se remonta más allá del S. VII, no hay datos ciertos. Está dedicada al mártir S. Lorenzo, muerto por Valeriano el 10 agosto del 258 Los fieles sólo pueden ascender de rodillas EL OBELISCO: Fue Sixto V el que movió y colocó los obeliscos. El primero que cambió de sitio fue el del Vaticano. Este de Letrán es el más alto y antiguo. Tiene 3.500 años, proviene de Tebas (Egipto) Antes estuvo en el circo Máximo y lo descubrió, ya que estaba enterrado y en tres trozos, Sixto V. Campanarios: Hay dos y son del S. XIII EL BATISTERIO: fundado por Constantino. Es el primer baptisterio de Occidente. Aquí fue bautizado Constantino por el Papa Silvestre.Planta octogonal, ocho columnas de mármol donadas por Constantino. Tres capillas dedicadas a S. Juan Bautista, S. Juan Evangelista y a la Santa Cruz. Está embellecido por frescos. ACUEDUCTO CLAUDIO: se ven restos sobre las casas enfrente del Baptisterio y al lado de la Scala Santa.

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S. Pablo Extramuros

S. Pablo, el gran apóstol de las gentes fue decapitado por ser ciudadano romano, no como Pedro que fue clavado en la cruz por ser judío y fue enterrado en este lugar que ocupa la Basílica actual. La Iglesia es una fiel reconstrucción de la gran basílica del S. IV destruida en un incendio en la noche del 15 julio del 1823. Hay espléndidos mosaicos venecianos en el ábside (1220) Representan a Cristo con S. Pedro, S. Andrés, S. Pablo y S. Lucas. El baldaquino, situado sobre el altar mayor es de mármol y es del escultor Arnolfo di Cambio (1285) Bajo el altar está la “Confessio” o tumba de S. Pablo, su cuerpo fue enterrado aquí. El bello cirio pascual es de Nicoló d´Argento y Pietro Vassalletto. El claustro: fue la única parte que se salvó del incendio, es precioso. Tiene columnas originales, unas octogonales y otras en espiral. Data del 1214 y es uno de los claustros más bellos de Roma. Hay una leyenda sobre los medallones en los que están los papas que han existido y el presente. Dice que cuando se terminen de llenar todos los medallones…¿Cuántos quedan sólo ya? Se terminará el fin del mundo.

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Santa Maria la Mayor

Alrededores Esta zona de la colina Esquilino quedaba un poco alejada del núcleo urbano, de ahí el nombre: “ex collere” que significa habitar fuera de la ciudad. Quedó incorporada a la ciudad en el S. I a de Cristo. Aquí vivieron los dos grandes poetas de lengua latina: Horacio y Virgilio y además había lujosas mansiones entre ellas estaba la del cónsul Prudente, cuya hija Pudenziana y su hermana Prassede escondieron a Pedro y además recogían los cadáveres de los cristianos que mataban, los limpiaban y echaban a un pozo, éste está hoy en la Basílica de Prassede, que tiene hermoso mosaicos bizantinos, sobre todo en la capilla de S. Zenón, donde también está la columna donde Cristo fue flagelado y traída de Jerusalén. En el pozo metieron a más de 2.300 mártires, queda al final de la iglesia la inscripción. En la iglesia de Santa Pudenziana hay bellísimos mosaicos y el lugar donde se escondía o era alojado Pedro. Santa Maria la Mayor Es el primer templo cristiano más antiguo dedicado a la Virgen, es del S. IV La leyenda Hemos de conocer la leyenda de su construcción. En el año 356, la Virgen se apareció en sueños y en la misma noche al patricio senador Juan y al Papa Liberio, a los dos les dijo lo mismo que se construyera un templo en su honor, la prueba iba a estar en que en pleno agosto caería una nevada y así fue. El senador y Liberio se acercaron al Esquilino y vieron lo increíble. Sobre la nieve traza el Papa el lugar de la construcción. Era el 5 de agosto, la Virgen de las Nieves y cada año se rememora esta leyenda delante de la fachada arrojando miles de pétalos de rosa blanca. La construyó Sixto III y esta construcción va unida al Concilio de Éfeso (431) que definió la maternidad divina de María. Nestorio afirmaba qu eMaría era la madre de Jesús hombre y no de Jesús Dios. Efeso se opuso a Nestorio y sí afirmó que María era Teotocos, es decir la madre de Dios. Interior de la Iglesia Es una de las cuatro basílicas mayores de Roma

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Esta basílica mantiene intacta su estructura primitiva y no ha sido reconstruida. “Santa María es toda de oro” decían los romanos, ¿Lo decían por el oro de la techumbre? Sus proporciones son perfectas, transmiten estabilidad y armonía. ¿Cómo podremos distinguir lo antiguo de lo nuevo? Posee gran esplendor. Hay 36 columnas jónicas, las manos de los primeros cristianos acariciaron estas columnas que llevan 16 siglos sosteniendo este hermoso y grandioso templo. El pavimento -Bellísimo, es pavimento cosmatesco, del S. XII, se empleaban mármoles precioso de las ruinas antiguas romanas. El artesonado: Es de finales del Siglo XV. Los Reyes Católicos de España le reglan al Papa el primer oro que llegó de América para esta techumbre. El gran baldaquino del altar mayor Es del Siglo XVIII. Mosaicos romanos. En la nave central bajo las ventanas, son del s. V, se va narrando la Historia del A. T; la historia de Abrahám, Isaac, Jacob, Moisés por el desierto, Josué que conquista la tierra Prometida. Es una Biblia ilustrada para la gente que no sabían leer. De los 42 paneles originales, se conservan hoy 27. El arco de Éfeso Abre los mosaicos, está detrás del baldaquino se lee la inscripción Sixto III episcopus. Las escenas giran en torno a la infancia de Jesús, se trata de remarcar la maternidad de María: Magos, Simeón, sueño de José para que huya a Egipto...Hay también alguna escena que narran evangelios apócrifos. Son de trazo ingenuo, son muy antiguas, así lo vieron Sixto III y los cristianos del tiempo de Éfeso. En el centro y detrás del altar mayor está Cristo coronando a su Madre. Estos mosaicos ya son medievales; a la derecha e izquierda ángeles y santos contemplan tal escena. El mensaje central es bien claro: ensalzar a María; Jesús hace que su Madre, María comparta su trono, Firma el mosaico en la parte izquierda junto a la figura de S. Francisco de Asís un tal Jaime Torreri (1295). Debajo de esta imagen central está la dormición de María, la rodean los apóstoles. El lienzo (cuadro) que hay debajo representa la adoración de los pastores, es de Francisco Manzini (1694-1758) A la derecha del altar mayor veremos un hermoso sepulcro del cardenal español Gonzalo Rodríguez de Giovanni di Cosma, año 1300 La tumba de Benini El más grande escultor y arquitecto del barroco Juan Lorenzo Bernini tiene una humilde tumba en el suelo a la derecha del altar mayor, reza: Juan Lorenzo Bernini, gloria de las artes y de la ciudad. Aquí yace humildemente. Contrasta la sencillez de su tumba con los fastuoso y precioso sepulcros que él hizo para muchas gentes importantes de su tiempo. El baldaquino

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Es de Ferdinando Fuga, intervino afondo en todo el templo. Esta obra es magnífica, dificulta algo la visión de los mosaicos del ábside principal. La urna de debajo del altar mayor Sirve de base del altar y guarda reliquias de S Jerónimo; del apóstol Matías, de S. Esteban protomártir y de S. Lortenzo La cripta de la confesión – “confessio” Bajando las escaleras, debajo del altar hay una bella urna de plata que guarda 5 fragmentos- astillas de la madera donde recostaron a Jesús recién nacido. Las trajeron en el siglo VII de Belén. Hay una estatua, no muy bella del Papa Pío IX, tras la proclamación del dogma de la inmaculada Concepción Fernando Fuga es el primer responsable de este templo. Dos capillas: Sixtina y Paulina Capilla Sixtina, Mirando al altar, la de la derecha. El Papa Sixto V la mandó construir, su arquitecto es Domenico Fontana Se utilizaron mármoles de gran valor de diversos lugares y monumentos romanos y cristianos. A la derecha está el sepulcro de Sixto V, no lleva tiara, este Papa convirtió a Roma en una de las ciudades mejores urbanizadas. Terminó también la cúpula de S. Pedro En la parte opuesta está la tumba de Pío Vm sedente y con tiara. Cinco bajorrelieves evocan su vida, entre ellos la batalla de Lepanto (1571) Capilla Paulina o Borghese Está a la izquierda del altar mayor. Fue construida 25 años después que la Sixtina. Pablo V, Borghese edifica esta otra dedicada a la Virgen. La imagen de la Virgen: “Salus populi romani” Se llegó a creer que la había pintado S. Lucas pero es medieval (S. XI) Arriba está el Papa Liberio Pablo señalando la planta de la basílica sobre la nieve, es de Maderno. Los frescos son de varios pintores, entre ellos de Guido Reni. Está el sepulcro de Pablo V Borghese (1605-1624) En el lado opuesto está el sepulcro del Papa Clemente VIII con tiara, hay relieves alusivos a su vida. En el suelo de esta capilla está sepultada Paulina Bonaparte, hermana de Napoleón y que había estado casada con un miembro de la familia Borghese. Capilla Sforzia La edificó Gacomo della Porta. La originalidad está en su planta, es sencilla y no está recargada, es ejemplo en muchos estudiantes como lo último ideado por Miguel Angel Regina Pacis Saliendo de la capilla y a la derecha está la bella estatua de la Virgen, “Regina Pacis”; el niño lleva un ramito de olivo en su mano. Fue Benedicto XV que la mandó poner durante la segunda guerra mundial para que se detuviera la guerra. En esta basílica todo nos habla de la Virgen como madre de Jesús, como Madre de Dios. Está la capilla del crucifijo La Pila bautismal

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Atrio y entorno Hay cinco puertas, al lado izquierdo está la Puerta Santa, se abre cada 25 años. Está la estatua de Felipe IV, rey de las Españas, en agradecimiento a la importante ayuda recibida económica para esta basílica. La columna: Es bella y corintia, de mármol traída por Paulo V (1615) la trajeron de la Basílica de Constantino o conocida como la basílica de Majencio, de las cercanías del Coliseo. Tiene 14 m, arriba está la Virgen. En su base hay una bella fuente. Fachada El campanario es esbelto, del Siglo XIV, tiene 75 m de altura, es el más alto de Roma. Fue reconstruido por el primer Papa al volver de Avignon. Julio II recubre el tejado de plomo La fachada tiene dos niveles. Es una solución del arquitecto Fuga. La de arriba es la Logia de las bendiciones, con mosaicos del S. XIII Se puede visitar uniéndose a un grupo pernotado, para ello uno debe telefonear a 06 69 88 68 02 y preguntar si hay algún pernotado, día y hora, debe uno preguntar por la dirección del museo.

SAN PIETRO IN VINCOLI SAN PEDRO ENCADENADO

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Fue consagrada esta iglesia en el año 439 para guardar la preciosa reliquia de las cadenas con las que S. Pedro fue encadenado en la carcere Mamertina. Fueron responsables de esta iglesia, encargados, titulares el que llegó a ser papa Sixto IV y lo mismo Julio II que eran De la Rovere, éste último la embelleció en el 1503. Las 20 columnas dóricas le dan un antiguo sabor. Ellos realizaron el bello pórtico. Es una de las iglesias más visitadas de Roma por la joya que guarda: el MOISÉS de Miguel Ángel. Algo de historia Julio II, (1503) que fue un Papa enérgico, guerrero y le llamaban “El Terrible” arrebató la primacía artística a quien hasta el momento la tenía, que era Florencia. Llamó a Miguel Ángel, conocía muy bien su talento por su David florentino y la Pietá de Roma. Su deseo era que le preparase su tumba, debía ser monumental, grande y quería colocarla en el centro del Vaticano, junto a la de Pedro. Tenía que tener tres pisos, debía ser cuadrada, no adosada al muro y la concibió con más de 40 esculturas. Miguel Ángel, obediente hasta el presente va a las canteras de Carrara, estuvo allí 8 meses y preparó el mármol. Quería hacer el mausoleo de un solo bloque. Si Julio II era ambicioso, Miguel Ángel, en lo artístico no se quedaba atrás. Llega Miguel Ángel y el Papa preocupado con la construcción de la Basílica de S. Pedro no le hace mucho caso, enfadado se marcha a Florencia...Al año le llamó y al volver el Papa le encarga pintar el techo de la Sixtina, él se quejó y decía una y mil veces que no era pintor sino escultor, Julio II, ni caso. Duró el litigio de su tumba hasta pasada su muerte, Miguel Ángel la llamó “la tragedia del sepulcro”, sufrió mucho por ella. La tumba, después de años (40 años) quedó reducida a 7 estatuas y todo después de 40 años de lucha. Sólo con el Moisés podía bastar para la tumba de un Pontífice, es la mejor escultura hecha por manos del hombre. Ya en vida de Miguel Ángel había colas para poder verla. Fue un orgullo para los judíos, ya que fue su libertador de la esclavitud de Egipto y porque en estos años fueron reducidos a estar en un gueto. (1555) Miguel Ángel eligió la figura de Moisés por ser un gran jefe espiritual y militar, al estilo del terrible, guerrero y magnífico Julio II. – de vida activa y contemplativaRepresenta a Moisés cuando retorna de su visión con Dios del Sinaí, lleva las tablas de la ley bajo el brazo, aún se ven dos protuberancias sobre su cabeza, indicando los rayos de luz que desprendía después de haber hablado con Dios. El profeta está a punto de estallar de ira al ver lo que ve a su vuelta, la idolatría del pueblo, se le ve la cólera que lleva dentro de sí, tiene los labios contraídos, los músculos tensos, se ven sus venas hinchadas, se mesa la barba, señal de furia y dolor, esta imagen está llena de cólera y habla, parece que se va a levantar. Está llena de energía, fuerza y vitalidad. Habla más del alma que de

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su cuerpo. Las manos son grandes, la barba larga, sus telas del manto contribuyen a su grandeza y majestad. Es única. Dice la leyenda que hasta a M. A. le impresionó, tanto es así que le golpeó diciéndole: “¡habla!” También hay otra leyenda que dice que está dibujado el rostro de M-.A . en su barba, que según la posición que estés lo puedes ver..., un servidor lo oyó a muchas gentes y nunca lo pudo ver ni encontrar en ningún estudio serio; me temo que se trata de leyenda. En este sepulcro están además dos estatuas femeninas, las comenzó M. A. y las terminó un discípulo, Rafaelo, representan a las hermanas y dos esposas de Jacob, madres de las 12 tribus de Israel y son Lía y Raquel, la primera es de vida activa y la segunda de vida contemplativa. Raquel va cubierta con un manto y Lía va vestida con elegancia. En el piso superior hay cuatro figuras Tenían que haber ido unos esclavos, fueron retirados y uno se encuentra en la Galería de la Academia de Florencia y el otro en el Louvre de París y en el centro está yacente Julio II, no parece muerto sino como si quisiera incorporarse y despertar del sueño de la muerte, su postura no es muy apropiada, está inspirada en las tumbas etruscas. A su lado hay una sibila y un joven profeta: anunciadores ambos de la vida futura del alma. En el centro está la Virgen con el Niño que lleva en su mano un pajarito con las alas desplegadas, indicando con ello la señal del alma que ya ha volado. Corona la tumba el escudo de los de la Rovere (Julio II) adornado con un roble y con ls emblemas pontificios. Las cadenas de S. Pedro Que son las que dan el nombre a la Iglesia. Están en un relicario al cual lo flanquean un ángel y S. Pedro. En el siglo V, Eudoxia, esposa del Emperador las regaló al Papa León Magno. Esta iglesia además cuida otras obras: Un mosaico bizantino del S. VII donde está representado un S. Sebastián y el sepulcro de Nicolás de Cusa, gran pensador alemán, es de Andrea Breño del S. XV.

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Iglesia del Santo nombre de Jesús- Il Gesù

Nos hallamos ante uno de los edificios que más ha influenciado en la historia de la arquitectura. Tanto su planta como fachada fueron imitadas por muchos. A comienzos del S. XVI aparece Lutero que quiere reformar la Iglesia y en 1545 se convocó el Concilio de Trento, (duró 18 años) será respuesta a Lutero, la Contrarreforma. Va a ser en este tiempo 1540 cuando aparece S. Ignacio de Loyola, fundador de la Compañía de Jesús en Roma, pronto demostró ser el mejor instrumento para la Contrarreforma. En 1537 vienen un grupo de estudiantes de la Sorbona de París con Ignacio y su casa la ponen cerca del gheto judío. Allí residieron, junto a la vivienda había una pequeña iglesia medieval de Santa María de la Strada, va a ser en el mismo lugar cuando Ignacio se decide a construir la presente iglesia del Gesú que nunca la vio terminada. Il Gesù Por tres veces pusieron la primera piedra. El mismo Miguel Ángel hizo un proyecto para aquella iglesia. Surgieron muchas dificultades. En 1568 comienza al fin la obra, 12 años después de la muerte de Ignacio. En estos momentos dirigía la Compañía Francisco de Borja, apoyó la obra con bienes de su familia. Va a ser el Cardenal Farnesio quien más les ayude. Puede verse su escudo en la fachada superior y su nombre cubre la entrada. Impuso sus criterios. Tenía un fuerte temperamento Se lo encomendó a su arquitecto preferido El Vignola, pero no le gustaron sus bocetos y se la encargó a uno de sus discípulos Giacomo della Porta. El diseño era revolucionario. Trastocó reglas inamovibles. Las pilastras de orden corintio por parejas de la fachada se verán más adelante en otras obras.

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El segundo piso repite el esquema del primero con dobles pilastras, para la transición entre ambos pisos pone volutas. Fueron mil veces imitadas Sobre las puertas laterales hay dos hornacinas con las figuras de Ignacio y de Javier, pisan dos figuras desnudas, simbolizan el error y la ignorancia. Entre estas figuras aparece sobre la puerta central I. H. S, que significa “Jesús Hominum Salvator”. Jesús, Salvador de los hombres. Es y va a ser la divisa de toda la orden. Interior Lo primero que llama la atención es la suntuosidad, la riqueza de los materiales y las pinturas del techo. Tanto la propagación de la fe como la lucha contra los protestantes hacían que la predicación fuera importante, todo se centraba en ella, de ahí que esta nave tiene las mejores condiciones acústicas. No había en un principio tanta riqueza ni adornos para que nadie se distrajera d ela liturgia. El culto a los santos tiene importancia ya que era combatido por los protestantes. La primera capilla de la izquierda está dedicada a S. Francisco de Borja que tanto empeño puso en la construcción de esta iglesia. La iglesia se llena de luz por las ventanas, hace que la nave parezca más amplia. El merito de Vignola fue crear un recinto amplio recordando las basílicas cristianas primeras. En un principio la iglesia era en su interior era de un estilo sencillo y austero. Es la Iglesia de la Contrarreforma por excelencia. En pocas décadas se recarga, cuando la Iglesia se afianza en su contrarreforma y la compañía de Jesús se había extendido. Se cubrió de mármoles, estucos y espléndidos frescos llenos de fantasía barroca. Bóveda central La realiza Giovanni Battista Gauli (El Bacicia) Es el triunfo del nombre de Jesús. Parece como si se hubiera roto la bóveda y viéramos la gloria celestial. En el centro vemos el nombre de Cristo, lleno de luz, ángeles inmersos en la luz. Más abajo están los justos, cabalgan sobre nubes sostenidas por ángeles, hay reyes, eclesiásticos, hombres y mujeres se rinden ante Cristo. Vemos a los réprobos que se precipitan desnudos en la oscuridad. Se tapan los ojos porque no soportan el resplandor de la gloria divina. Se cumple la escritura:- palabras en S. Pablo- que ante el nombre de Jesús toda criatura se arrodille en los cielos, tierra e infiernos. En este barroco vemos que se funde la arquitectura con la pintura y la escultura. Los frescos de la cúpula Estos frescos también son del Bacicia. Muestra el paraíso. Dios Padre, acompañado por Cristo que sostiene la cruz, el Espíritu Santo en forma de paloma y la Virgen que aplasta a un dragón, luego hay mártires y santos. Más abajo vemos cuatro esculturas: prudencia, justicia, fortaleza y templanza que representan las cuatro virtudes cardinales; son las buenas obras necesarias para alcanzar la gloria. No basta la fe para salvarse, hacen falta buenas obras. Va contra la reforma protestante.

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Mezcla profetas, reyes de Israel, apóstoles y doctores de la Iglesia. El que ponga reyes de Israel es un detalle para los judíos. Frescos del ábside: En el cascarón del ábside está la adoración del Cordero Místico- identificado con Jesucristo- que se entrega en sacrificio. En el altar mayor está el cuadro de la circuncisión de Jesús, rito judío. Es el momento en que le ponen el nombre de Jesús. En ocasiones ponen una imagen del Sagrado Corazón. El Cardenal Farnesio Delante del presbiterio está enterrado en el suelo el gran mecenas de esta iglesia, está su escudo: con 6 flores de lis. Carece de toda ornamentación, fue voluntad propia y así el más humilde de los fieles puede pisar su tumba. Capilla de S. Ignacio En ella se guardan sus restos en una rica urna que está bajo el altar. La capilla la decoró Andrea Pozzo, finales del S. XVII. Enmarca el altar cuatro hermosas columnas corintias. El motivo central es una estatua de S. Ignacio. A veces es tapada por un lienzo. La escultura era de plata maciza, pero en 1798 fue fundida para pagar las gravosas deudas con Napoleón, lo mandó hacer el Papa Pío VII. A ambos lados hay dos conjuntos escultóricos de mármol, resumen la acción de la compañía de Jesús. La de la izquierda es la victoria de la fe sobre la idolatría; la figura porta un cáliz y aplasta un dragón. La de la derecha: es el triunfo de la iglesia sobre la herejía. por Pierre Legró; la figura principal representa a la religión con un crucifijo y la Biblia, porta una llama y fuego sagrado d ela Palabra de Dios, amenaza a los herejes que tropiezan y caen. Hay un travieso angelote que arranca las páginas a un libro prohibido. Por encima de las grandes columnas está la Stma. Trinidad, también un angelote sostiene una enorme esfera azul significando que no hay principio ni fin. Más arriba está un nuevo fresco del Bacicia: S. Ignacio entrando en la gloria. La verja balaustrada en bronce es bella, de Andrea Pozzo, anticipa el estilo rococó del Siglo XVIII, reproducen adornos vegetales. Cada tramo lo separa una pilastra de mármol. Se apoyan 8 candelabros sujetos por amorcillos.. Capilla de S. Francisco Javier Es más sobria que la de Ignacio Es de Pietro da Cortona. Javier, gran misionero de Oriente. Compartió con Ignacio los primeros trabajos de la Compañía. Predicó en la India, Ceilán, Malasia y Japón. Hay frescos y relieves de la vida de Javier. En el centro aparece su muerte, es de Carlos Marata., muere al ir a entrar en China. Interesante el relicario de plata donde está el antebrazo de Javier. Era tan grande la multitud de los deseaban convertirse que el brazo se cansaba de administrar bautismos, así lo comunica él mismo en una de sus cartas. La capilla de Santa María della Strada Es pequeña y encantadora. Está situada a la derecha del altar de S. Ignacio. Fue decorada por el jesuita Giuseppe Valeriani.en el siglo XVI. Todo inspira candor y buen gusto Está pensada para realzar a María,- la

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Madonna della Strada- pequeño fresco del S. XV. Las dos coronas realizadas en oro y piedras preciosas en el siglo XVII se le arrancaron con la ocupación francesa. S. Ignacio dispuso que esta imagen – muy importante en el nacimiento de la Compañía- disfrutara de un puesto especial en la futura iglesia que él nunca pudo ver. El fresco nos recuerda a aquel grupo de estudiantes que llegan a Roma de París. Ceremonia anual: En el siglo XVII las autoridades municipales pidió al Papa que cada año donara un cáliz de plata a esta iglesia, la razón para agradecer la labor de la compañía, a este hecho se le llamaba la ceremonia Sacra. Desde entonces en la fachada del templo aparece el escudo de la ciudad. Se interrumpió en el siglo XVIII cuando se suprimió la Compañía. Juan Pablo II quiso recuperar la tradición y así cada 31 de diciembre acudía al Gesù El Cardenal San Roberto Belarmino Es un célebre teólogo jesuita, está enterrado aquí. Su obra es de Bernini. Fue un gran admirador de Galileo y defensor de sus derechos para que pudiera publicar su teoría solar. Habitaciones de S. Ignacio Están en el edificio contiguo a la iglesia La austeridad de estas habitaciones contrata con la suntuosidad de su recorrido hacia ellas por los murales y pinturas del padre Andrea Pozzo.

S. CLEMENTE

El nombre se debe a S. Clemente romano que es un discípulo directo de Pedro y Pablo, el cuarto sucesor de Pedro (88-97). Falleció en torno al año 100. Nos ha dejado una bella carta a los corintios de incomparable valor. Debajo de esta basílica hay un gran complejo de viviendas, allí mismo hay una “Domus Aeclesiae”- es decir un lugar oculto para las celebraciones cristianas en tiempos difíciles. Se construyó esta basílica en el Siglo IV. Es una de las más importantes de Roma, fue saqueada por los normandos en el 1084. La basílica actual fue construida en el siglo XII por el Cardenal Anastasio.

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Las naves están divididas por columnas de época antigua, proceden de diferentes edificios. El artesonado es del Siglo XVIII, de estilo barroco. Siempre tuvo una schola cantorum, se ve en el centro de la nave como un recinto para la schola y varias pinturas. Hemos de fijarnos en el anagrama curioso que aparece. Se refiere a Juan II, se llamaba Mercurio y por tener reminiscencias un tanto paganas, es el primer Papa que cambia su nombre a Juan, el resto de Papas que habrá le van a imitar. Hubo alguno, muy pocos que no lo hicieron. El pavimento: de Cosmeti- es de los mejores de la ciudad. También es de él, el cirio pascual.

Mosaico del ábside Contiene elementos medievales. El crucifijo central: es el árbol d ela vida, no es signo de suplicio. De su base surgen hojas de acanto. Todo vive de la cruz: ciervos, faisanes, palomas beben de sus aguas.

Sobre un fondo oscuro las 12 palomas, simbolizan los apóstoles y los corderos son símbolos arcaicos paleocristianos. Solo hay una escena que nos descubre el Medioevo: Cristo crucificado con la Virgen y S. Juan. Es muy bello y técnico. Aparecen los símbolos de los cuatro evangelistas, luego S. Pablo, S. Lorenzo con la parrilla.

El altar Contiene las reliquias de S. Clemente romano, así reza una inscripción latina. S. Clemente tiene en su mano un ancla.

Capilla de Santa Catalina Entrando por la via S. Giovanni, a la derecha. Está decorada por Massolino da Panicale. Los frescos de la pared izquierda: aquí se narra la vida de Santa Catalina de Alejandría- mártir del Siglo IV- En el centro: preparativos del martirio. A la derecha: su ejecución. Los rasgos estilísticos de los frescos son medievales pero ya apuntan al Renacimiento, se está gestando El atrio: es bello, sencillo y de lo más conseguido en Roma. Las excavaciones y subterráneos de la Iglesia: Ha de pagarse la entrada. Son interesantes de ver. Hay un “mitreo”, templo destinado al dios Mitra

Muy cerca de esta basílica está el museo histórico de la liberación de Roma,S.Stefano Rotondo y Santi Quattro Coronati, interesantes de conocer. MUSEO HISTORICO de la LIBERACIÓN de ROMA Está dedicado a la resistencia de la ocupación nazi de Roma. Via Tasso 145, muy cerca de S. Giovanni Laterano, la entrada es libre. Está donde estuvo la famosa cárcel nazi de la Gestapo. Se conservan las celdas con los grafitti de los presos. Reune documentos originales, declaraciones, fichas d eprisioneros. Junto al museo hay una biblioteca con publicaciones relativas al período de la Resistencia. Tfno. 067003866 /Abierto: martes, jueves y viernes: de 16 a 19 h. Sábados y domingos: 9,30 a 12,30 h. Después del 8 de septiembre 1943 este edificio fue tristemente famoso, fue como un cuartel general a las órdenes de H. Kappler. En enero de 1944 fue convertida en prisión, las ventanas de las celdas tapadas y sólo se interrogaron y torturaron a ilustres combatientes de la resistencia romana. Se ha conservado el recuerdo de la demencia nazi. Tiene tres pisos, los panes nos recuerdan los componentes. Hay documentación fotográfica y gráfica de los acontecimientos. En el segundo piso se hallan las celdas dedicadas a los mártires de las Fosas Ardeatinas. Hay celdas que siguen cubiertas de inscripciones dejadas por los prisioneros. En el tercer piso hay más celdas con documentación sobre la persecución de los hebreos en Roma, órdenes y bandos de mando nazifascista, documentación de la propaganda clandestina. Impresionan las paredes manchadas de sangre.

SANTO STEFANO ROTONDO Santo Stefano Rotondo Es una de las primeras iglesias cristianas de Roma. Construída entre los años 468 y 483: Es una inusual planta circular con cuatro capillas, rodeada con columnas. La altura es de 22 m. Idéntica a la anchura. En

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el siglo XVI las paredes fueron decoradas con frescos por Niccolò Pomarancio, muestran ilustraciones sobrecogedoras del martirio. Las capillas conservan su decoración medieval. En la primera de la izquierda hay un mosaico del S.VII, representa a Cristo con S. Primo y S. Feliciano.

SANTI QUATTRO CORONATI Via dei Santi Quattro Coronati 20 El nombre de Cuatro Santos coronadas se refiere a cuatro soldados cristianos martirizados por negarse a adorar a un dios pagano. Durante siglos fue el baluarte de la residencia papal del Laterano. Erigido en el siglo IV. Destaca el jardín del claustro interior, uno de los más antiguos de Roma (1220) Hay restos medievales en los frescos de la capilla de Santa Bárbara. Lo más interesante es el Oratorio de S. Silvestre cuyos frescos narran la conversión al cristianismo de Constantino por el Papa Silvestre (gobernó entre 314-335) Silvestre le cura y bautiza a Constantino. El emperador está arrodillado ante el Papa. Aquí radica la idea del Pontífice como heredero del Imperio Romano. Estos frescos son bellísimos.

Santa María in Aracoeli

Algo de historia Esta iglesia se levanta sobre el Capitolio, está sobre las ruinas de un templo a la diosa Juno, esposa de Júpiter. El primer edificio cristiano es del S. VII. Parece que antes hubo una capilla construida por Santa Elena, la madre de Constantino. En 1249, el Papa Inocencio IV, cedió a los franciscanos este lugar y añadieron la nave principal en el S. XIII y pusieron su casa generalicia. El pavimento es comatesco y las 22 columnas igualan su altura con diversos plintos, se ve que están calzadas. Se trajeron de diversos edificios antiguos. Aracoeli, ¿por qué? Augusto, a finales del S. I a. de C. consultó a la Sibila Tiburtina y ella le profetizó que vendría un salvador poderoso, no un competidor y Augusto vio en visión que descendía una mujer y que llevaba a un niño, que tranmitía serenidad, nada debía temer de este niño. Va a ser entonces cuando manda construir un altar- aracoeli-

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El nacimiento de este niño fue cuando todavía él era Emperador. La leyenda aparece en la tercera columna de la izquierda (al entrar puerta principal) hay una inscripción que dice: “proveniente de la habitación de Augusto” “a cubiculo Augustorum”, es de la E. Media y recuerda el suelo que tuvo. Cola de Rienzo Este señor asume el control de Roma en el S. XIV, cuando los papas estaban en Avignon. Tuvo estrecha vinculación con este lugar. Se paseó multitud de veces sobre este pavimento cosmatesco y siempre lo hacía con vestiduras a a usanza romana. En 1354 fue asesinado a pocos metros de esta iglesia. El artesonado del techo. En 1571 se consumó la batalla de Lepanto y en el 1572 se hace este artesonado para conmemorarla, en él hay muchos motivos navales. En 1689, se debe la mayor decoración de los frescos que adornan los espacios de las ventanas y los medallones sobre las columnas. Tumba del Cardenal D´Albert Muere en 1465. Su tumba está adornada con S. Miguel a la izquierda y a la derecha S. Francisco Asis con los estigmas. La decoración es de Andrea Bregno. (1485) A la izquierda de esta tumba está la lápida de Giovanni Crivelli, muerto en 1432 está firmada por Florentino Dónatello. Primera capilla nave derecha- Capilla Bufallini Aquí está la joya más importante de esta iglesia, son los frescos de finales del S. XV de Pinturicchio (1480). Cristo rodeado de ángeles. Está dedicada a S. Bernardino de Siena, monje franciscano del S. XV, gran predicador, fundó m´s de 200 monasterios. Pared derecha: S. Fco de Asís recibiendo los estigmas y la toma de hábito de S. Bernardino. Pared izquierda: parte superior: S. Bernardino haciendo penitencia y abajo: su muerte. Destaca la delicadeza de su colorido, la elegante composición y la hermosura de sus paisajes, llenos de vida y vegetación, es maestro en los paisajes Nave lateral derecha Hay una entrada, se puede salir fuera para contemplar el mosaico que está fuera sobre la puerta. Es de la escuela de Cavalini, autor de muchos frescos medievales del interior Decoración capilla Entrando a la derecha. Es de Pietro Cavallini. La Virgen y el niño; S. Juan Bautista y S. Juan Evangelista Capilla Savelli Hay dos sepulcros, el uno frente al otro. El Papa Honorio IV Savelli dispuso que fueran enterrados aquí sus padres, a finales del s. XIII. El de la izquierda es el del padre, el de enfrente, su esposa. Hay una estatua del Papa yacente, aquí están sus restos, fue traslada en el S. XVI

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Los púlpitos Son dos bellos púlpitos de finales del S. XII, están realizados por los Cosmati Retablo principal Es la imagen titular, Santa María de Aracoeli. Icono bizantino del S. XI.XII, está dentro de un retablo barroco En la peste de 1348, que asoló toda Europa, se sacó en procesión, de ahí el título de “Salus populi romani” Elegante estructura octogonal Delante de uno de los púlpitos cosmatesco, realizada en 1605. Es la capilla de Santa Elena, la urna de pórfido conserva sus cenizas. A través de un cristal se puede ver un altar medieval. Es del S. XII o XIII. Hay dos relieves de la Virgen con el Niño y el Emperador Augusto, alusivos a la famosa leyenda. Monumento funerario al Cardenal Aquasparta Es de los Cosmati, muerto en 1302. Había sido prior de estos franciscanos. Hay dos ángeles que descorren las cortinas del sepulcro como si fuera un lecho. Se atribuye a Caballini, es el precursor de Giotto. Virgen y Niño se toman de la mano, Cavallini humaniza y anuncia los albores del Renacimiento. Capilla del Santo Bambino Esta pequeña estatua está realizada en Jerusalén en el S. XV, Un monje franciscano la talló con madera de uno de los olivos del Huerto de Getsemaní, se duerme cansado y al despertar ve que unos ángeles la han pintado. Los superiores mandan traerla a este lugar. Aquí comenzó a hacer curaciones. Se llevaba a los hospitales. Hoy día sigue recibiendo miles de cartas que se queman sin abrir ni leerlas. Hay una cestita en la que las gentes las van dejando. Las joyas donadas y que la adornan se donan cuando hay calamidades. Por Navidad – la escalinata se adorna con velas y velas- se conduce en procesión. Los niños le leen poemas, le dicen oraciones... Se vuelve el día de Reyes a esta capilla, antes se lleva fuera y se bendice a la ciudad. La imagen verdadera fue robada en 1994, ésta es una réplica.

En lo alto de la escalinata Es el punto más alto de la ciudad. Aquí se observaban el cielo los sacerdotes romanos y así veían el vuelo de las aves y hacían los presagios. Vemos el gran monumento de Víctor Manuel II, para hacerlo, en el s XIX, tiraron el convento de los franciscanos y otros edificios medievales y renacentistas. Aquí se da y hay sugestión, mas no mucha belleza. La escalinata Fue construida por los romanos en 1348 como exvoto por haberse liberado de la peste en que murieron más de 40 millones de gentes en Europa. Son 124 escalones. El primero en subirlos fue Cola de Rienzo, desde aquí, vestido con ropas de los emperadores se dirigía al pueblo mostrando los sueños de la grandeza pasada. En 1354 fue asesinado en un tumulto popular a pocos metros de aquí. Y la Roma de unas 20.000 almas solamente olvidó estos sueños de grandeza...

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Museo Pude ver el pequeño museo que hay dentro de la iglesia con bellos pergaminos y códices. Hay también un bonito ostensorio, una reliquia de S. Francisco. Bernini tiene dos obras. Nada más entrar por la puerta de la escalinata, en el gran frontón trasero. Están dedicados a la familia Barberini. Verás arriba del todo una vidriera a color con las tres abejitas del escudo Barberini. La primera lápida es para el hermano del Papa Carlos Barberini, que era comandante de las tropas pontificias, se ve cuál es porque comienza con Carolo Barberini... está a la mitad del frontón, lado izquierdo y arriba de todo hay una gran inscripción conmemorativa y sostenida por dos grandes y bellos ángeles. Está dedicada al Papa Urbano VIII Barberini.

Santa María in Trastevere

Algo de historia Cuenta la tradición que en el año 38 a C brotó en este lugar una fuente de aceite que recorrió el barrio hasta desembocar en el Tiber. Esto fue entendido como presagio del nacimiento de Cristo, que habría de extenderse con dulzura y como una mancha de aceite. Calixto I está muy ligado al Trastévere. Antes estuvo condenado a trabajos

forzados durante años en Cerdeña, los papas le encomiendan y así estará durante 20 años encargado de las catacumbas que llevan su nombre En el año 222 fue martirizado al ser arrojado a un pozo del Trastévere por una multitud enfurecida, no fue enterrado en la cripta de los Papas que él había hecho construir en las catacumbas. Hoy sus restos reposan debajo del altar mayor de Santa María in Trastévere.. Fue el que comenzó esta basílica, Julio I fue también el que la hizo . Esta iglesia fue reconstruida en el S. XII, en 1138 por el Papa Inocencio II. Columnas y muchos materiales se traen de las termas de Caracalla. A esta época corresponde el robusto campanario románico. Hay un mosaico en su parte alta, en un nicho, con la Virgen y el Niño del s. XVII.

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El elemento más importante de la fachada En el S. XIII, Pietro Cavallini hace este mosaico en el que aparece María sentada en un trono que amamanta al Niño. Se aprecian unas mujeres con lámparas apagadas y con lámparas encendidas, hay dos a la derecha y dos a la izquierda parece que se refiere al texto del Evangelio de las vírgenes prudentes y de las necias. El pórtico fue reconstruido en 1708 sobre un diseño de Fontana. La balaustrada que lo remata se pusieron 4 estatuas entre ellas S. Calixto y S. Julio I.

El pórtico tiene una colección traídas de las catacumbas de la ciudad y otros lugares cristianos y paganos.. Interesante los tres dinteles de las puertas de ingreso. Hay dos pavos reales entre puerta derecha y la del centro. (S. IX) Dos frescos bastante deteriorados, en la pared izda y el otro junto a la puerta central. (S. XV) La fuente octogonal de la plaza es de 1692, la hace Fontana La chisa S. Calixto: está a la izquierda de Santa María, allí está el pozo donde según la tradición tiraron el cuerpo de Calixto. Interior

Conserva la planta basilical de tres naves del . XII que le dio el Papa Inocencio II Las 22 columnas de granito de tamaños diversos, sus bases y capiteles corintios y jónicos. Por encima de los capiteles, la cornisa es bella..Provienen de las termas de Caracalla. El pavimento es de Cosmati La techumbre -el artesonado es del S. XVII es de Domenicchino, autor también d ela Asunción que decora la parte central.

Mosáicos- la obra más valiosa de esa iglesia son los mosaicos de detrás del altar mayor Los mosaicos más antiguos son del 1140-1143, últimos años del Pontificado de Inocencio II. El límite lo marca el friso de los corderos y debajo, de Pietro Cavallini hay 6 escenas de la vida de La Virgen. “Fons olei” está delante del altar mayor, señala el lugar donde se produjo el hecho de la fuente de aceite, ya explicado, en el año 18 a C.

Mosaicos -los más antiguos, los del s. XII Sobre el arco de triunfo aparecen dos profetas- Jeremías –derecha- e Isaías a la izquierda. Sobre los profetas están los símbolos de los evangelistas: León, (Mc) ángel, (Mt) águila, (Jn) toro (Lc) Además de Cristo y su Madre sentados El Papa Inocencio II porta en sus manos el templo, a su lado está S. Lorenzo y S. Calixto- constructor del primer edificioA la derecha del trono: S. Pedro y S. Cornelio, S.Julio y S. Calepodio Estas reliquias de los papas junto con las de S. Calixto reposan bajo el altar mayor A los pies los 12 corderos, representan a los apóstoles. Todas las figuras están bajo un fondo dorado Estos mosaicos son del s XII ilustran la fuerza bizantina. Bajo el friso de los corderos que son de Cavallini hay escenas de la Virgen realizados a finales del S. XIII. Comienzan con la Natividad de la Virgen y termina en la dormición Han abandonado el hieratismo. Entre estos mosaicos y los anteriores han pasado 150 años Bajo los mosaicos de Cavallini – mejor pintor romano de la E. Media- hay

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ángeles con el misterio de María. Ha intentado con teselas imitar su pintura. Hay frescos del S XVII Y en el centro del templo dos leones alados.

Capilla Altemps Fue construida por Martino el Viejo en 1585. Es del cardenal Altemps. Hay riquísimos frescos a derecha e izquierda representan escenas de Trento, donde este Cardenal participó. La bóveda está cubierta de frescos y estucos. La obra de arte más importante es la tabla de la Madonna della Clemenza – s. VIII es una de las imágenes más antiguas de la Virgen. El Cardenal la dedicó a la Virgen d ela Clemencia La decisión papal de Sixto V es que muriera el hijo del Cardenal, de ahí el título de Clemenza. Lo hace como crítica a la poca clemencia tenida y eso que se arrojó a sus pies pidiendo clemencia.

Capilla Ávila Es de 1680 obra barroca de Antonio Gherardi, es interesante la cúpula, se inspira en modelos borrominianos. Está llena d efantasía sostenida por cuatro ángeles.

Sepulcro del Papa Inocencio II

Muere en 1143 Fue enterrado en S. Juan de Letrán pero Pio IX , en el S. XIX, lo trasladó aquí Barrio del Trastévere Es de los más populares de Roma. Se saborea el espíritu romano “Al otro lado del Tiber” Siempre fue el barrio pobre, de marineros que recorrían el Tiber con sus barcazas y artesanos. Las casas están abigarradas, durante el día hay pequeños comercios y tiendas de artesanía y al atardecer hay muchos restaurantes para cenar a la luz de los candiles.

Santa María in Cosmedín

El término cosmedín y algo de historia Es una de las iglesias medievales más hermosa de Roma. El término “cosmedín” deriva del griego y significa . Cosmidion = ornamento. Esto hace referencia a la ornamentación de sus paredes.

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Este templo guarda el recuerdo de las persecuciones iconoclastas del Siglo VIII. Cientos de monjes bizantinos deben huir para no ser muertos por esta persecución de las imágenes. La actual iglesia fue construida por el Papa Adriano I alrededor del año 780, en tiempos de Carlomagno. En el siglo XII, Calixto II acometió mejoras de restauración, puesto que 40 años antes había sufrido grandes deterioros por los bárbaros (Normandos). La torre: Audaz campanario del medioevo, (S. XII) se levanta airosa, es de gran belleza. Mide más de 34 m de altura y tiene 7 pisos. Fue edificada por Calixto II. Desde el cuarto piso se va aliviando el peso de la torre y da la sensación de se r más airosa. El interior Al pasar al interior podrá ver la Bocca della Verità (hablamos en otro lugar) Conserva el gusto casi íntegro de su primitiva construcción con Adriano I en el S. VIII. Aquí se levantaba el Ara Máxima de Hércules, era un enorme altar, de dimensiones gigantescas. Ya estaba antes de la fundación de Roma y fue reconstruido en el S. II a. C. Ahora sirve de cimiento de la Iglesia, en su núcleo está excavada una cripta del S. VIII. Se accede por las naves laterales. Se trataba del culto a Hércules. Parece que aquí se guardó la piel del león y la clava (elementos con los que se representaba a Hércules) y es donde dio muerte al gigante Caco, el cual aterrorizaba a los romanos. Esta iglesia guarda el recuerdo de los difíciles siglos de la primera Edad Media. Roma era invadida por los bárbaros en muchas ocasiones y a su paso los invasores dejaban ruinas y pestes. La ayuda a la población llegaba a través de las llamadas Diaconías, aquí estuvo una de las primeras diaconías, (institución de la iglesia primitiva) daban alimentos, atendían a los enfermos y cuidaban de los necesitados. Esta zona de la ciudad siempre había contado con mucha población griega, vinculada al mercado y al puerto fluvial, ahora, en el siglo VIII, se incrementa en número por la llegada de los monjes que no acatan las órdenes iconoclastas de Bizanzio. Fue en el 730 el Emperador de Bizanzio León III ordenó la retirada de todas las estatuas de la Virgen y de los santos, se debían destruir todas y estos monjes que no acataron tales órdenes, huyeron y vinieron muchos aquí. En el año 772, fue elegido Papa Adriano I, ofreció su apoyo a Carlomagno y no a Bizancio. Esta iglesia de S. M. In Cosmedín fue construida en este momento. El nombre Cosmedin era el nombre de un barrio de Constantinopla. Los monjes bizantinos griegos colaboraron y decoraron su interior. El interior Hay bellas columnas de la diaconía medieval. Es una planta basilical con tres naves, separadas entre sí por 18 columnas antiguas, con capiteles romanos. En el centro está la “scholla cantorum”, pequeño recinto cerrado por cancelas, estas “schola “comenzaron a utilizarse en el siglo VI y eran para los cantores. Hay una columna entorchada a uno de los lados, es del S. XVIII, se apoya en un

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león de época medieval. Tabernáculo de Deodatus, es el baldaquino gótico– 1294, realizado por Deodato- S. XII –XIII Los Cosmati son los artífices de los pavimentos cosmáticos El pavimento: es magnífico. Siglo XVIII Cabecera del templo Hay una pérgola: estructura acolumnada era para colgar cortinajes. El presbítero es del S. VIII, mantiene el pavimento. En los ábsides hay coloridas pinturas relacionadas con episodios de la vida de la Virgen; imitan a las del S. XII pero son recientes. En el ábside central: Cátedra episcopal, obra de los Cosmati, levantada por tres peldaños, los brazos tiene la forma de dos leones, el respaldo es de mármol, hay incrustado un gran disco de pórfido rojo. Hoy, la liturgia no es romana, es de rito greco-ortodoxo.. En la capilla de la derecha se venera la Virgen, titular de esta iglesia y milagrosa. Al fondo de las naves: hay unas empinadas escaleras que van a la cripta de Adriano, excavada en el ara de Hércules. Sacristía: está la tienda de recuerdos. Hay una columna de diaconía y un fragmento de mosaico del 706, representa la adoración de los Magos y adornaba el oratorio de la Basílica de S. Pedro. Mosaicos de estilo cosmatense La familia Cosmati, que vivió en Roma en los siglos XII y XIII ha dado su nombre a un estilo decorativo muy típico en Roma. Trabajaban con mármol, creando todo tipo de elementos decorativos para iglesias, incluyendo claustros, tronos episcopales, tumbas, púlpitos y candelabros. Todos ellos estaban a menudo decorados con mosaicos de vivos colores. También dejaron espléndidos suelos de mosaico, por lo general de mármol blanco con incrustaciones de pórfido rojo y verde,. Los materiales se obtenían cortando antiguas columnas. Esta forma de trabajar la piedra se conoce como estilo cosmatense. En el pavimento de Santa María in Cosmedin se aprecia este estilo de pavimento.

Santa María de los Ángeles y de los Mártires Está en la misma Piazza della República

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Está en la Piazza de la Repúbloca. Es una de las partes de las ruinas de las termas de Diocleciano, las cuales fueron mayores que las de Caracalla, 3.000 bañistas. Los romanos la llaman Piazza Esedra (era el salón central de las termas de Diocleciano. Está la fuente de las Náyades. Las estatuas con ninfas que danzan en torno a un hombre desnudo que sostiene un gran pez. Estaban terminadas en 1911, las hizo Mario Rutelli pero estuvieron tiempo y tiempo envueltas con telas por la polémica de “inmoralidad” y unos jóvenes en una noche de verano, estudiantes de juerga, a altas horas de la madrugada las inauguraron rompiendo el envoltorio de las telas. Al día siguiente los romanos encontraron la bella fuente. Se dio por buena tal inauguración. En el siglo XVI se decidió la construcción de esta iglesia gracias a la visión de la luz que salía de este lugar y que la tuvo el sacerdote siciliano Loduca y al genio de Miguel Ángel.(1563) En el Siglo XVI fue muy deteriorada y robaron muchos materiales para otras construcciones. Sufrió modificaciones en el siglo XVIII y perdió su carácter original. La fachada era el “caldarium” de las termas, es decir, el lugar donde se tomaban los baños con agua muy caliente. Tenían tambiénel “tepidarium”agua templada y el “frigidarium”-agua fría, además, bibliotecas, salas... En el 2006 el polaco Igor Mitorag crea las dos puertas de bronce en las que podemos gozar de la visión de la Anunciación y del Redentor. La iglesia es la sala termal que es ahora el crucero de S. María de los ángeles, mide casi 100 m de largo por 27 de ancho y 28 de alto. Las 8 colosales columnas de granito rojo de 14 m altura por uno y medio de ancho, fueron talladas hace casi 2.000 años y son originales de las termas. La conclusión fue en el año 305. Dos años después de la gran persecución de Diocleciano a los cristianos. Diocleciano lanzó la persecución más violenta, sangrienta y dramática. Estaba convencido que los cristianos minaban llos fundamentos religiosos del Imperio y había que exterminarlos. Miles de cristianos murieron en la construcción de estas termas. Hay una capilla que recuerda a alguno: que está allí enterrado: S. Ciríaco, Smarado... El sacerdote siciliano Loduca consigue de Pio IV, S. Felipe Neri le apoya, gracias a la visión que tuvo de una gran luz que salía de estas termas, que ordenara la construcción de este templo en el 1561 Miguel Ángel con 86 años dejó su sello personal. M. A. murió en el 1564 y la iglesia se terminó dos años más tarde. La sacristía era uno de los espacios que M. A. quiso para una capilla, no fue así. Podrás observar sus muros desnudos Junto a la iglesia se hizo un monasterio de cartujos para que cuidaran de la misma. Los cartujos, en 1758, añadieron 8 nuevas columnas, idénticas a las romanas pero éstas están estucadas y pintadas. Las pinturas: son las mismas imágenes que adornan la Basílica de S. Pedro en el Vaticano, pero en mosaico. En 1727, Benedicto XIII regaló el primer cuadro, una vez terminado el mosaico correspondiente y luego siguieron este gesto

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otros Papas. Estas 12 pinturas eran los originales –modelos de los mosaicos de S. Pedro. Altar y presbiterio: Ver en la pared derecha al fondo el martirio de S. Sebastián, es del Domenichino (1629). De frente: el Bautismo de Jesús de Carlo Maratta; (1697)la muerte de Ananías y Safira, de Pomarancio (1605)el matrimonio que pretende engañar a los apóstoles, ésta última fue pintada sobre planchas de pizarra, se puede observar las uniones. Hay una Virgen, rodeada de ángeles que es copia de un mosaico de S. Marcos de Venecia. La tumba del fundador de la iglesia Antonio Doluca está en el presbiterio Línea meridiana o línea clementina: El encargado fue Bianchini y es el Papa Clemente XI, (año jubilar1700) de ahí su nombre. Esta banda metálica de 44 m de largo es para ajustar los relojes de Roma, duró hasta el 1846. Un rayo de sol penetra a través de un orificio o ventana, que está protegida por una tela metálica y se va desplazando sobre tal línea, señala a las 12 del mediodía la luz de modo nítido, según la época del año. Hay 12 meridianos en todo el mundo y se concentran en iglesias de Francia e Italia. Durante siglos muchas gentes se acercan para ver las evoluciones de el delicado rayo de luz que penetra por tal ventana, sobre todo a las 12 del mediodía. Hay unas elipses concéntricas eran para la Estrella Polar, existió hasta el 1749 que es cuando se cerró el agujero de la pared. Ángeles: Abunda el motivo de los ángeles, el mejor ejemplo está en las dos pilas de agua bendita, son de alumnos de Bernini. Hay también una bella estatua de S. Bruno que recuerda a los cartujos que estuvieron al cargo de esta iglesia. Fue esculpida a mediados del S. XVIII

Santa María de la Vitoria Está en la via Veinte Settembre, muy cerca de Termini.

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Esta iglesia la idea Carlos Maderno, se aprecia el barroco y para colmo está el bello conjunto barroco del éxtasis de Teresa de Jesús de Bernini. Se comenzó a construir en el 1608. ¿Por qué este nombre? Surge del día 8 de noviembre del 1620 cuando los católicos ganan la batalla de la Montaña Blanca – cerca de Praga-a los protestantes en la guerra de los 30 años. El capellán del ejército, el carmelita Domingo de Jesús y María porta colgado del cuello una pequeña tabla de la adoración de los Reyes Magos, estaba profanada por los protestantes, habían agujereado los ojos de todas las figuras menos a la del Niño Jesús y en el campo de batalla surgieron de los ojos rayos de luz que deslumbraron al enemigo. Colocaron esta tabla en el altar mayor de esta iglesia. En 1622 dedican esta iglesia a Santa María de la Vitoria, recordando esta batalla. La fachada

El Cardenal Scipione Borghese colaboró y aportó gastos, ya que a cambio se quedó con la imagen que hallaron los carmelitas, propietarios al excavar, un hermafrodita, que está en el museo del Louvre en París. Hay una adoración de los Magos que hace referencia a la milagrosa imagen y también está el escudo de los Borghese. Arriba vemos a ambos lados un dragón y un águila (del escudo de los Borghese) Interior El interior es diáfano, propio d ela Contrarreforma. Nave únia con seis capillas laterales; los estucos y frescos dan al conjunto el gusto barroco, fueron añadidos después de la muerte de Carlos Maderno. El altar - Reconocemos en el centro, rodeada por rayos dorados y nubes- la talla

profanada que recuerda la batalla descrita. Esta es una copia, ya que la original se quemó en el incendio del 1833. En el fresco está representada la entrada triunfal de la tabla en Praga, después de la batalla.

Capilla Cornaro o de Santa Teresa Es la capilla de Santa Teresa. 1647-1651, por orden del Cardenal Cornaro Bernini pone manos a la obra; quería que fuera para su enterramiento. Teresa es una de las grandes místicas de ahí que Bernini captara tal hecho, la Santa flota sobre una nube como si levitara en un arrebato místico. Lleva la boca entreabierta, los ojos en blanco y semi cerrados, atentos a lo que está ocurriendo en su interior. Hay una gran expresión, emite la fuerza del momento místico. Hay un ángel que sonríe, el cual rompe la seriedad del hecho.. Lleva una flecha dorada y con su ano izquierda levanta el ropaje de Teresa. Se ve que Bernini conocía la descripción que la misma Teresa hace en el Libro de su vida (Capítulo XXIX)que dice algo similar a esto: “Veía un ángel a mi lado izquierdo, no grande, sino pequeño, hermoso mucho. Veía en las manos que portaba un dardo de oro y al fin del hierro me parecía llevaba fuego. Me llegaba a las entrañas y al sacarlo me parecía las llevaba consigo. Me dejaba toda abrasada del amor de Dios; era tan grande el dolor que me hacía dar quejidos, el alma se contentaba con solo Dios”. Bernini se retó a plasmar esta mezcla de placer y dolor, de espiritualidad y sensualidad. Gran reto para un artista barroco y lo consiguió.

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Son magistrales los dos rostros y no digamos sus ropajes y tejidos. El rostro sonriente y de pícaro que tiene el ángel ayuda a quitar tragedia y su tejido, sus pliegues y paños son como mojados, ya que así se adhieren con delicadeza a la piel. Los de la santa, sus pliegues son retorcidos, duros y pesados para indicar la agitación de su alma. El resto de la capilla está decorada con hermosos mármoles. En las paredes laterales hay miembros de la familia Cornaro, se encuentran como si estuvieran en dos palcos, parecen comentar cuanto se presenta ante sus ojos. Estos retratos son de alumnos de Bernini. La segunda capilla (entrando a la izquierda) Hay frescos de Domenichino sobre la vida de S. Francisco de Asís. La Tercera capilla (izquierda) En un lienzo de Guercino representa a la Santísima Trinidad. La iglesia de Santa Susana Muy cerca está esta iglesia cuya fachada la hizo Carlo Maderno en 1602. La genialidad consiste en poner movimiento en una fachada. Se divide en dos pisos, los decoran columnas y pilastras, su distribución hace que adquiera ese movimiento. Produjo admiración en las gentes y es así cómo le encargan el completar la nave central y la fachada de S. Pedro en el Vaticano. La fuente Moisés Muy cerca también se halla esta gran fuente, construida por Domenico Fontana. Moisés toca la roca de merivá para que brote el agua en el desierto, pero lleva las tablas de la ley bajo el brazo cuando todavía Dios no se las había entregado, es algo anacronico-de ahí que el pueblo romano lo bautizó a este Moisés como “El Moisés ridículo” no fue bien vista ya que conocían la bellísima obra del Moisés de Miguel Ángel. Iglesia de S. Bernardo alle Terme di Dicleciano Está en frente de Santa Susana. Formaba parte de las termas de Diocleciano. Es muy similar al Panteón con el lóculo en el cielo, este está cerrado pero penetra toda la luz de la iglesia. Es, sencillamente bella. Nada te turbe, nada te espante, todo se pasa, Dios no se muda; la paciencia todo lo alcanza; quien a Dios tiene nada le falta; solo Dios basta. Santa Teresa de Jesús AVILA-España