Ciclo de Teatro leído

Anarquistas: La Fuerza de la Idea Todos los viernes de Octubre y Noviembre, a partir de las 20hs en el hall central del C.c Estación Provincial ( 17 y 71 - Planta Baja) Organiza: Grupo El Faldón Idea y coordinación: Roxana Aramburú Colabora: C.c. Estación Provincial Más información: [email protected] Contacto de prensa: Mariana Gobelian (0221) 15 5606694

convención escénica». El arte teatral no es sólo un arte de representación, sino también un arte de las letras y lectura, una forma literaria. Esta perspectiva es la que se encuadra en este ciclo, la de la revalorización del texto dramático en tanto género literario.

Ocho obras de teatro que nos introducen en la histórica trama de la lucha anarquista argentina.

La acción contenida en las palabras va pincelando la narración. Hasta las acotaciones toman también una voz, se corporizan y disparan la imaginación de ese espectador que se vuelve oyente, recreando para sí –y desde sí- lo dicho pero no visto.

Esta propuesta nació como un ciclo de teatro leído y de a poco fue convirtiéndose en mucho más que eso. Nos gusta decir que este es un ciclo que se vuelve varios ciclos, que se despliega en diversos frentes, desde más de un lenguaje y hacia múltiples miradas.

Gran parte de las obras que se presentarán cada viernes, fueron escritas especialmente para este acontecimiento. En cada función tomarán cuerpo – a través de la voz - imaginados y desconocidos hombres y mujeres que hicieron su militancia anarquista en nuestro territorio.

Palabra e imagen ganan en él la escena dibujando pequeñas puertas de entrada. En cada encuentro, la palabra dicha, leída o el sentido puesto en imagen, nos convoca a recorrer tramas discursivas propias a cada disciplina: teatro, cine, artes visuales y comunicación. Todas ellas construyen un andamiaje dinámico en el que se cruzan visiones y modos de expresar una temática en común, trazando las huellas de hombres y mujeres que abrazaron esta ideología, y que fueron protagonistas de distintos momentos de la historia del anarquismo en nuestro país.

La mirada de la mujer

Leyendo teatro

Las obras cuentan acerca del arraigo de la teoría política anarquista en territorio argentino hacia finales del s. XIX y comienzos del XX. Hombres y mujeres adhirieron a esta tendencia contestaria, y lo hicieron al calor de la protesta popular y la confrontación, desde la nueva e incipiente clase obrera en contra de los patrones y el Estado. En este contexto, las mujeres fueron capaces de construir un léxico, una puesta en discurso de la ideología anarquista teñidas por la cuestión de género.

Un ciclo, muchos ciclos.

El teatro leído no es teatro convencional, es un desprendimiento suyo en donde el texto avanza e invade la escena. Este ciclo es un espacio que ahonda en las geografías del teatro leído. En este discurso teatral alternativo – al que muchos llaman teatro de la imaginación o lectura teatral interpretada – el texto, despojado de artificios, captura la atención de quien escucha y reconstruye la escena. Al decir de Roberto Cossa, esta modalidad del teatro, y en especial la del teatro semimontado, es «una manera de difundir obras que merecen llegar al público con el código básico de la teatralidad: el texto es leído y representado por actores, apuntalados por una mínima

Obras escritas y dirigidas por mujeres, que permiten hilvanar una lectura sobre el rol de la mujer en la lucha libertaria argentina. La mirada femenina es un sello en este ciclo más allá del tema convocante. Aquí se nuclean mujeres dramaturgas y directoras, modelando un conjunto de obras que gozan de una particularidad: en la mayoría de ellas son mujeres las protagonistas de la acción, y ésta gira en pos de extender la lucha anarquista hacia la emancipación de las trabajadoras.

Junto a los hombres y su lucha - en las historias que componen este ciclo - se hacen visibles, mujeres que buscaron organizarse espontánea o sistemáti-

camente - y que fueron protagonistas o testigos de acciones directas. Esta línea de lectura habilita un recorte dentro de la temática mayor que agrupa al conjunto de las obras, que se refuerza ante la presencia de la mirada femenina de directoras y dramaturgas mujeres. Mujeres involucradas de manera firme o efímera en la lucha, que predicaron y practicaron el amor libre, que no hicieron concesiones en reconocimiento de su doble situación de opresión: en tanto mujeres y en tanto trabajadoras. Mujeres con demandas urgentes y puntuales, o con declamaciones amplias como la encarnada en la máxima levantada por las anarquistas en afirmación de su identidad e ideales libertarios: “Ni Dios, ni patrón, ni marido”. Estas figuras adquieren una textura aún más evidente frente a la figura del hombre militante, o cuando en los textos se dejan aparecer esas otras mujeres, aquellas que sí han pasado su vida concediendo, obedeciendo, que se doblegaron ante la fuerza de la institución familiar, o que nunca lograron mirar a los ojos de su patrón.

La contundencia de los símbolos

La muestra de documentos visuales y audiovisuales “Anarquistas: La fuerza de la idea” acompaña la antesala del ciclo e ilustra la contundencia de los símbolos en la difusión de las ideas anarquistas en nuestro país y en el mundo. Se reúnen en esta exposición la copia de documentos, artículos de prensa, fotografías, afiches que dan cuenta de los diferentes soportes utilizados como vía de difusión del pensamiento anarquista. Ha sido enorme y vasta la labor propagandística, cultural y artística puesta a favor de la circulación de esta ideología. En caso de Argentina, fue a principios de s. XX cuando los anarquistas consolidaron sus símbolos, sus formas de movilización y sus órganos de prensa, además de escuelas, centros culturales y bibliotecas proclives a su ideario. Para ilustrar la diversidad de formas encontradas en la difusión de este ideario, la muestra nos propone ampliar las fronteras y recorrer otros espacios geográficos. Temporalmente recorre el abanico de los últimos años del s.XIX a los primeros del XX.

La exhibición se organiza en breves unidades temáticas, • Anarquistas, la fuerza de la Idea: Una introducción al recorrido que tiene por propósito expresar el valor de la prédica de la idea, en la búsqueda de la libertad, la solidaridad y la felicidad de los individuos. • La difusión de la Idea: Periódicos y artículos de prensa, libros, teatro libertario, afiches, fotografías. • La Idea en el Gobierno: La experiencia en la República Española. • La propagación de la Idea en la Argentina: Una síntesis histórica de los principales hechos de la Semana Trágica, huelga de conventillos, fusilamientos en la Patagonia. Acompañando a la muestra se proyectarán fragmentos del documental argentino Hijos del pueblo (2003) de Leonardo Fernández Idea y realización: Susana Aramburú y Marcelo Dagorret Montaje: Marcelo Dagorret y Lisandro Casamayouret Aramburú

Arte al ataque

Artes visuales para el cambio social En el hall/café central se presenta el colectivo Arte al ataque, con una intervención artísticafotográfica permanente que ilustra las prácticas que llevan adelante como grupo en la ciudad de La Plata. Arte al ataque es el espacio cultural del FPDS que tiene por objetivo dar cuenta o producir experiencias que se resignifiquen como expresiones artísticas y políticas, en el ámbito regional, nacional y latinoamericano.

Bibliotecas populares presentes

La Biblioteca Popular Hector Germán Oesterheld, la Osvaldo Bayer, El Faldón y la librería platense Giro Loco, ponen a disposición del público sus ejemplares sobre anarquismo y temas afines. Un stand compartido, y un rincón para la lectura insitu son los espacios que ocupan la Biblioteca Popular Hector Germán Oesterheld, que con sus ocho años de vida en la ciudad actualmente funciona dentro del Centro Cultural y Social Olga Vazquez, la Biblioteca Popular Osvaldo Bayer, que tiene su sede desde hace poco más de dos años en los estudios de la radio comunitaria FM Futura, y la Biblioteca Popular El Faldón, apenas cumplidos sus dos años de trabajo en el Centro Cultural Estación Provincial. Comparte también este espacio la librería platense Giro Loco, con libros especialmente seleccionados para esta ocasión. El material bibliográfico sobre anarquismo y temas relacionados, que forma parte del patrimonio de estas tres bibliotecas populares platenses será el objeto en común, configurando otro aporte a este gran ciclo, que los visitantes podrán hojear, consultar, o tramitar para su préstamo.

Cine anarquista

Tiempos y espacios atravesados por una misma ideología. La selección de los films que se proyectarán en forma gratuita durante el ciclo en hall/café del Centro Cultural Estación Provincial, repasará la lucha libertaria desde el punto de vista de directores nacionales e internacionales. Se proyectarán films producidos en España, Italia, Argentina y el Río de La Plata, presentándose en cada uno de ellos la coyuntura puntual sobre la cual el anarquismo hizo base. La Patagonia rebelde (Argentina, 1974) de Hector Olivera La trama comienza cuando ante la situación económica las secciones locales de la FORA (Federación Obrera Regional Argentina), dominada por los anarquistas (anarcosindicalismo)y fuerte en las ciudades de Puerto San Julián y Río Gallegos, impulsan una campaña de sindicalización de peones, hacheros y otros asalariados, pero la respuesta de los estancie-

ros fue extremadamente dura: despidos, violencia, amenazas, la simple elaboración de petitorios por parte de los peones podía dar lugar a represalias. Esto condujo a la intensificación del conflicto que traería la rebelión de los trabajadores hacia los patrones y las instituciones estatales. Ácratas ( Uruguay, 2000) de Virginia Martinez Documental que enfoca el tema específico de los anarquistas de acción en el Río de la Plata, en el entorno de Montevideo y Buenos Aires, dándole especial atención a la vida de Miguel Arcángel Roscigno. Libertarias (España, 1996) de Vicente Aranda En los primeros días de la Guerra Civil Española una joven monja que huye de su convento, conoce casualmente a un grupo de milicianas anarquistas de la organización feminista del movimiento libertario español llamada Mujeres Libres. Las acompañará al frente del Ebro cerca de Zaragoza, donde vivirá los rigores de la guerra La clase obrera va al paraíso (Italia, 1972) de Elio Petri Escrita por Petri junto con Ugo Pirro, “La clase obrera va al paraíso” es la primera película italiana que transcurre en una fábrica, analizando el sistema y las relaciones entre el hombre y la máquina, entre el sindicato y la nueva izquierda, entre las protestas de los estudiantes y las luchas obreras, la represión de los patrones y el progreso tecnológico.

El anarquismo en la voz de los especialistas *

Historiadores, escritores, militantes abrirán el debate con sus charlas, recortando problemáticas puntuales del gran movimiento anarquista A lo largo del ciclo, se organizarán charlas que abordarán el anarquismo desde una multiplicidad de aristas: historia del anarquismo en Argentina, mujeres libertarias, letras anarquistas y teatro libertario, entre otros tópicos. Las charlas serán un punto de partida hacia el diálogo y la discusión acerca de las ideas anarquistas el mundo de hoy.

Ciclo de Teatro leído

(El costo de la entrada es de $10 por cada obra del ciclo. Las proyecciones, las charlas y el recorrido por los stands son de entrada libre y gratuita.)

Programación

Viernes 2 de Octubre

20hs - Apertura del ciclo/ Muestra “Anarquistas: La fuerza de la Idea” 21hs - Charla inaugural con las dramaturgas y directoras. Presentarán el ciclo sus dramaturgas, directoras y organizadores, en el hall central del Cc. Estación Provincial // Entrada libre 22hs - Septiembre (Trilogía: La huelga de las escobas-Conventilleras) de ROXANA ARAMBURÚ dirigida por CAROLINA DONNANTUONI // Entrada $10 Sobre la trilogía La huela de las escobasconventilleras que incluye a las obras Septiembre; Octubre y Noviembre: El alquiler de una pieza miserable en un conventillo no cesa de aumentar. Los inquilinos, muchos de ellos obreros y obreras anarquistas, comienzan la huelga. La consigna: no pagar y resistir hasta que rebajen el alquiler. “La Huelga de las Escobas” sucedió durante los meses de septiembre, octubre y noviembre de 1907. Cada una de las partes de esta trilogía recuerda un mes, un conventillo, personajes diferentes; retazos de una lucha enhebrados por la figura de Miguel Pepe, el joven muerto durante la huelga. Un homenaje a las valientes * El cronograma de charlas se anunciará una vez comenzado el ciclo.

conventilleras con una mirada impregnada de humor Actores: CHEPA - Liliana Perdomo MIGUEL - Estanislao Pedernera SATURNINA - Carolina Donnantuoni

Viernes 9 de Octubre

20hs Proyección del film La Patagonia Rebelde (1974) de Hector Olivera // Entrada libre La trama comienza cuando ante la situación económica las secciones locales de la FORA (Federación Obrera Regional Argentina), dominada por los anarquistas (anarcosindicalismo)y fuerte en las ciudades de Puerto San Julián y Río Gallegos, impulsan una campaña de sindicalización de peones, hacheros y otros asalariados, pero la respuesta de los estancieros fue extremadamente dura: despidos, violencia, amenazas, la simple elaboración de petitorios por parte de los peones podía dar lugar a represalias. Esto condujo a la intensificación del conflicto que traería la rebelión de los trabajadores hacia los patrones y las instituciones estatales. 22hs Octubre (Trilogía: La huelga de las escobas-Conventilleras) de MÓNICA OGANDO con dirección de NINA RAPP // Entrada $10 Actores: BLANCA - Vicky Sáinz LUISA - Eugenia Musa AMANDA - Soledad Brentassi

Viernes 16 de Octubre

20hs Charla // Entrada libre 22hs Noviembre (Trilogía: La huelga de las escobas-Conventilleras) de PATRICIA SUAREZ con dirección de MARÍA LAURA BELMONTE // Entrada $10 Actores: GIUSEPPINA – María Virgina Naon JUANA – Marina Licciardo PACO – Alejandro Santucci

Viernes 23 de Octubre

20hs Proyección del film Ácratas (2000) de Virginia Martinez // Entrada libre Documental que enfoca el tema específico de los anarquistas de acción en el Río de la Plata, en el entorno de Montevideo y Buenos Aires, dándole especial atención a la vida de Miguel Arcángel Roscigno. 22hs Almendras Amargas de BEATRIZ PUSTILNIK con dirección de SILVANA PIERRES // Entrada $10 18 de mayo de 1910, poco después de la medianoche, en un lugar perdido del Gran Buenos Aires. Ya pasó el Cometa Halley sin provocar los estragos anunciados. Miguel, un joven inmigrante y Delfina, una “niña bien”, se cruzan en un fugaz encuentro que cambiará el curso de sus vidas, bajo un cielo sin Halley pero con luna llena, descubriéndose, entretejiendo pesares, confesiones, temores y resentimientos. De clases enfrentadas, reunidos por la angustia de un país y un mundo regidos por la histeria y la injusticia, evocan la hipocresía de una sociedad que busca respuestas inmediatas sin medir consecuencias, tal vez irreversibles. Dos jóvenes que se cuestionan lo que aún hoy sigue vigente: “Todo una gran mentira. Ni lluvia de sapos, ni granizo del tamaño de un puño. Una gran mentira. Pero. ¿para qué?” Actores: DELFINA- Marina Licciardo MIGUEL – Nestor Villoldo

Viernes 30 de Octubre

20hs Charla // Entrada libre 22hs La entrega de AMALIA MONTAÑO con dirección de DIANA AMIAMA // Entrada $10 ¿Cómo vive una familia de inmigrantes anarquista? Sus creencias y anhelos, las dificultades que deben afrontar cada uno de sus integrantes en la sociedad de Buenos Aires, a comienzos del siglo XX. Actores: CECILIA – Alicia Durán CARLA – Marina Licciardo GIULIO – Victor Galestok

Viernes 6 de Noviembre

20hs Proyección del film Libertarias (1996) de Vicente Aranda // Entrada libre

En los primeros días de la Guerra Civil Española una joven monja que huye de su convento, conoce casualmente a un grupo de milicianas anarquistas de la organización feminista del movimiento libertario español llamada Mujeres Libres. Las acompañará al frente del Ebro cerca de Zaragoza, donde vivirá los rigores de la guerra 22hs Libertarios de DIANA AMIANA y dirigida por DIANA AMIAMA. // Entrada $10 Tres anarquistas en debate hoy, Director, Pastor y Zampista. La ideología en contrapuntos y disonancias. Un modo de pensar distinto en tres variantes como alternativa necesaria para sobrevivir a las formas pulidas con que el poder captura la política. Poco seria. Actores: DIRECTOR – Mono Ibarlín PASTOR - Victor Galestok ZAMPISTA – Federico Aimetta

Viernes 13 de Noviembre

20hs Charla // Entrada libre 22hs Donde los trenes se desbocan de LAURA COTON con dirección de ADRIANA SOSA // Entrada $10 Donde los trenes... oscila entre dos momentos históricos, 1910 y 1919, un antes y después de cimbronazos como la primera guerra mundial, la revolución rusa y -en lo local- la así llamada “Semana Trágica”. Un grupo heterogéneo de hombres estudia y sostiene el ideario anarquista. Pero la presencia perturbadora de la bella mujer de uno de ellos expone las fisuras entre la razón, las pasiones y las supersticiones, es decir, aquello que convive y conforma al ser humano. Actores: EGUIAZABAL – Claudio Cogo SALAS – Marcelo Arena OSWIEZIN – Gustavo Vergara EDERNE - Jordana Eddi

Viernes 20 de Noviembre 20hs Proyección del film La clase obrera va al paraíso (1972) de Elio Petri // Entrada libre Escrita por Petri junto con Ugo Pir-

ro, “La clase obrera va al paraíso” es la primera película italiana que transcurre en una fábrica, analizando el sistema y las relaciones entre el hombre y la máquina, entre el sindicato y la nueva izquierda, entre las protestas de los estudiantes y las luchas obreras, la represión de los patronos y el progreso tecnológico. 22hs Alle Donne de Roxana Aramburú con dirección de Febe Chaves // Entrada $10 Liberta cuida a su madre y cose en casa; Alba trabaja en el frigorífico. Dos hermanas encerradas en una vida gris. Un compañero de trabajo de Alba comienza a visitarlas. Sus intenciones son confusas. ¿Quién es y qué quiere Raúl Pedernera? Los mandatos familiares, el ideal anarquista, el deseo y la culpa, el amor y la muerte irrumpen en la casa en las vísperas de la huelga en los talleres Vasena. Es diciembre de 1918… es enero de 1919. Es la Semana Trágica. Actores: ALBA – Vicky Palavecino PEDERNERA – Gustavo Portela LIBERTA – Roxana Aramburú

De las obras, autoras y directoras La Huelga de las escobas conventilleras (Trilogía: Septiembre – Octubre – Noviembre) El alquiler de una pieza miserable en un conventillo no cesa de aumentar. Los inquilinos, muchos de ellos obreros y obreras anarquistas, comienzan la huelga. La consigna: no pagar y resistir hasta que rebajen el alquiler. “La Huelga de las Escobas” sucedió durante los meses de septiembre, octubre y noviembre de 1907. Cada una de las partes de esta trilogía recuerda un mes, un conventillo, personajes diferentes; retazos de una lucha enhebrados por la figura de Miguel Pepe, el joven muerto durante la huelga. Un homenaje a las valientes conventilleras con una mirada impregnada de humor.

Septiembre (Trilogía: La huelga de las escobas-Conventilleras) de ROXANA ARAMBURÚ dirigida por CAROLINA DONNANTUONI

Roxana Aramburú

[email protected] Dramaturga y actriz. Obtuvo distinciones por sus textos La (primera) cena (mención III Concurso Nacional de Obras de Teatro de Humor); Alle donne (mención 7mo. Concurso Nacional de Obras de Teatro del INT); Caldarium (1º premio de teatro Certamen internacional Aenigma, Canarias); Corpus (2º premio Concurso de Obra de Teatro “Armando Discépolo”, Instituto Cultural, pcia. de Buenos Aires). Fue seleccionada como dramaturga del ciclo El Teatro y la Historia con su obra La espada y la cabeza.

Carolina Donnantuoni

[email protected] http://www.hierbarojateatro.blogspot.com Actriz-Directora-Docente. Es fundadora del Grupo de Investigación Hierba Roja Teatro. Ha dictado cursos, talleres y seminarios intensivos de formación y entrenamiento actoral en Argentina y España y ha colaborado con diversas compañías como preparadora física y vocal. En el año 1998 estrena su primer espectáculo como directora, realizando desde entonces “Bernardas en la noche”, “El Líquido Táctil”, “Las Razones del bosque”, “Las Criadas”, “Pelícano”, “Clitemnestra o el crimen”, “El sacrificio”, “Cuarteto de Cuerdos” y “Féminas!” entre otras obras.

Octubre (Trilogía: La huelga de las escobasConventilleras) de MÓNICA OGANDO con dirección de NINA RAPP Mónica Ogando

[email protected] Dramaturga, narradora, ensayista y humorista. Ha obtenido varios premios nacionales e internacionales: Federico, nombre de poeta (Ediciones Capiro, Santa Clara, Cuba); Tenga un chico nuevo

(Premio 1º Concurso Nacional de Sketch de Humor Niní Marshall, Argentores); Todo lo sólido se desvanece en el aire (Mención III Concurso Nacional de Teatro de Humor); Domingo(Mención V Concurso Nacional de Teatro de Humor).

Nina Rapp

[email protected] Desde muy pequeña ha transitado por el escenario, primero como pianista y luego como actriz. Más tarde la necesidad de dirigir teatro va despertando en ella otras inquietudes: adaptar obras, escribirlas, componer la música, diseñar vestuarios, tener un espacio propio donde investigar, etc., etc. Es así que ha dirigido muchas obras para niños y adultos y ha compuesto numerosas canciones para esas obras. Lo más importante es que la inquietud no la abandona y una de las preguntas que se hace más frecuentemente es si le va a alcanzar la vida para poder aprender todo lo que le gusta.

Noviembre (Trilogía: La huelga de las escobasConventilleras) de PATRICIA SUAREZ con dirección de MARÍA LAURA BELMONTE Patricia Suárez

[email protected] http://discretoencanto.blogspot.com Escritora y dramaturga. Publicó, entre otras Perdida en el Momento (Premio Clarín 2003, Alfaguara, 2004), Un fragmento de la vida de Irene S (Colihue, 2004), La Italiana (Ameghino, 2000) y Esta no es mi noche (Alfaguara, 2005). Recibió distinciones por la trilogía Las polacas, compuesta por Historias tártaras, Casamentera (Premio Fondo Nacional de las Artes) y La Varsovia Premio Instituto Nacional de Teatro); El Tapadito (2do Premio de Obras del Instituto Nacional de Teatro y Nominación Premio ACE Mejor Obra Argentina 2005); recibió junto a Ma. Rosa Pfeiffer el Premio Argentores a la Producción 2005 por Roter Himmel. Fue nominada al Premio Trinidad Guevara.

Maria Laura Belmonte

[email protected] Actriz y docente, egresó de la Escuela de Teatro de La Plata y el IUNA. Obtuvo el premio “Mejor Actriz” en la obra “S.O.S. Libertad Interior”, ganadora del Festival provincial de teatro 1998 (Comedia de la provincia de Bs. As.); participó en las obras “Matando Horas” que fue seleccionada para participar del Festival Internacional de Teatro de Piatra Neamt, en Rumania; “La muy excelente y lamentable tragedia de Romeo y Julieta” (ganadora del Festival regional de teatro 2003, Comedia de la provincia de Bs. As.); “Mujeres Salvaje”; “Wander Womans”(Variette humorístico musical) y recientemente, “Imaginados”(creación colectiva).

Almendras Amargas de Beatriz Pustilnik, dirige Silvana Pierres

18 de mayo de 1910, poco después de la medianoche, en un lugar perdido del Gran Buenos Aires. Ya pasó el Cometa Halley sin provocar los estragos anunciados. Miguel, un joven inmigrante y Delfina, una “niña bien”, se cruzan en un fugaz encuentro que cambiará el curso de sus vidas, bajo un cielo sin Halley pero con luna llena, descubriéndose, entretejiendo pesares, confesiones, temores y resentimientos. De clases enfrentadas, reunidos por la angustia de un país y un mundo regidos por la histeria y la injusticia, evocan la hipocresía de una sociedad que busca respuestas inmediatas sin medir consecuencias, tal vez irreversibles. Dos jóvenes que se cuestionan lo que aún hoy sigue vigente: “Todo una gran mentira. Ni lluvia de sapos, ni granizo del tamaño de un puño. Una gran mentira. Pero. ¿para qué?”

Beatriz Pustilnik

[email protected] http://resenasdecineyvida.blogspot.com Dramaturga, docente, narradora y guionista. Ha sido galadornada con los siguientes premios: Premios Fondo Nacional de las Artes (1996); Premio Fondo Nacional de las Artes (1999) Primer premio de cuentos de humor Jara Carrillo (España) y, también, fue preseleccionada para el Premio Herralde de Novela (Barce-

lona, 2003). En co – autoría con Daniel Burak y Mario Lion, escribió el guión de la película “Bar el chino” (ganadora del Cóndor de Plata a Opera Prima).

Silvana Pierres

[email protected] Directora del Grupo de Teatro del Callejón. Desde el año 2001, dirige e interviene como dramaturga en las obras para niños y adultos: “ Pequeña historia de genios y príncipes encantados” (ganadora del concurso Municipal de Teatro Infantil) y “Las trapacerías de Dalila y su hija Zeinab” (versiones libres de Kamaralzamán y Budur y de Dalila la taimada y su hija Zeinab la embustera, respectivamente, de Las Mil y Una Noches); “ Malditas, subterfugios de una crónica policial”; “Wolwaise”; “A-Tar sueños”(versión libre de la obra Fando y Lis, de F. Arraval); y “Ji ji ji, una comedia”. La entrega de Amalia Montaño con dirección de Diana Amiama ¿Cómo vive una familia de inmigrantes anarquista? Sus creencias y anhelos, las dificultades que deben afrontar cada uno de sus integrantes en la sociedad de Buenos Aires, a comienzos del siglo XX.

Amalia Montaño

[email protected] Poeta y dramaturga. Publicó poemas en la Colección Hojas de Sudestada. Integró el CD de poesía -año 2005- del Instituto Cultural Latinoamericano, (Ed. Aries) y participó en la Colección Sentires (Ed. de la Campana, 2008). Como dramaturga, obtuvo mención del Instituto Nacional del Teatro por Vértices (ed. INTeatro 2008).

Diana Amiama

www.amiamadiana.com.ar [email protected] Dramaturga, directora. Autora de Minas (Premio Nacional Faiga y Mención de Honor de Edelap), Cosme y los demás (Mención del INT), Amaterasu (Premio Club de Autores), La duda el espino (Primer Premio de Obras de Teatro de La Comedia de la Pcia. de Buenos Aires y mención de Honor, Ciclo de Teatro Leído de Argentores), Agua de puñaladas blandas de agua, Adamo y

Eva, Los Cardinales (Mención Premio Nacional de Dramaturgia López Merino). Recientemente publicó Teatro de Diana Amiama, Ed. Corregidor. Libertarios de DIANA AMIANA y dirigida por DIANA AMIAMA. Tres anarquistas en debate hoy, Director, Pastor y Zampista. La ideología en contrapuntos y disonancias. Un modo de pensar distinto en tres variantes como alternativa necesaria para sobrevivir a las formas pulidas con que el poder captura la política. Poco seria.

Diana Amiama

www.amiamadiana.com.ar [email protected] Dramaturga, directora. Autora de Minas (Premio Nacional Faiga y Mención de Honor de Edelap), Cosme y los demás (Mención del INT), Amaterasu (Premio Club de Autores), La duda el espino (Primer Premio de Obras de Teatro de La Comedia de la Pcia. de Buenos Aires y mención de Honor, Ciclo de Teatro Leído de Argentores), Agua de puñaladas blandas de agua, Adamo y Eva, Los Cardinales (Mención Premio Nacional de Dramaturgia López Merino). Recientemente publicó Teatro de Diana Amiama, Ed. Corregidor.

Donde los trenes se desbocan de LAURA COTON con dirección de ADRIANA SOSA Donde los trenes... oscila entre dos momentos históricos, 1910 y 1919, un antes y después de cimbronazos como la primera guerra mundial, la revolución rusa y -en lo local- la así llamada “Semana Trágica”. Un grupo heterogéneo de hombres estudia y sostiene el ideario anarquista. Pero la presencia perturbadora de la bella mujer de uno de ellos expone las fisuras entre la razón, las pasiones y las supersticiones, es decir, aquello que convive y conforma al ser humano.

Laura Blanca Coton

[email protected] Integró el grupo MAWLA con Ariel Barchilón, Alfredo Martín y Miriam Russo y fue miem-

bro de “Proyecto Puentes”. Escribió obras en colaboración con Guillermo Salz, Ariel Barchilón, Patricia Suárez y María Rosa Pfeiffer. De las distinciones recibidas en dramaturgia, cabe mencionar el premio María Teresa León, otorgado por la Asociación de Directores de Escena de España, por su obra “Cartas de consuelo” (2007). Recibió otros premios por narrativa, en Argentina y en España.

Adriana Sosa

[email protected] http://otrascosas-otras.blogspot.com/ Actriz, y realizadora documental. Entre los trabajos hechos en teatro se destacan Ricardo III, El Ojo en la grieta, Bitácora 14, Jugando con las noticias, y entre los trabajos documentales: Treinta (sobre creatividad y dictadura), Ritos de fin de año (sobre identidad barrial), Escenario América (sobre la realidad del teatro independiente y la danza en Latinoamérica) y Deseos sobre rieles (Tren de Bavio: pueblos que se resisten al olvido), en post-producción.

ALLE DONNE de ROXANA ARAMBURÚ con dirección de FEBE CHAVES

Liberta cuida a su madre y cose en casa; Alba trabaja en el frigorífico. Dos hermanas encerradas en una vida gris. Un compañero de trabajo de Alba comienza a visitarlas. Sus intenciones son confusas. ¿Quién es y qué quiere Raúl Pedernera? Los mandatos familiares, el ideal anarquista, el deseo y la culpa, el amor y la muerte irrumpen en la casa en las vísperas de la huelga en los talleres Vasena. Es diciembre de 1918… es enero de 1919. Es la Semana Trágica.

Roxana Aramburú

[email protected] Dramaturga y actriz. Obtuvo distinciones por sus textos La (primera) cena (mención III Concurso Nacional de Obras de Teatro de Humor); Alle donne (mención 7mo. Concurso Nacional de Obras de Teatro del INT); Caldarium (1º premio de teatro Certamen internacional Aenigma, Canarias); Corpus (2º premio Concurso de Obra de Teatro “Armando Discépolo”, Instituto Cultural, pcia. de Buenos Aires). Fue seleccionada como dramaturga del ciclo El Teatro y la Historia con su obra La espada y la cabeza.

Febe Chaves

[email protected] Actriz, directora, dramaturga y docente. Sus obras: “Ostinato” (IX Encuentro de Teatro Marplatense: Premio a la Mejor Actriz y Mención Especial a la Dirección; Concurso Provincial de Teatro: Premio a la Mejor Obra Etapa Regional, Mejor Obra Etapa Provincial, Mejor Dirección, Mejor Actriz y Mejor Actor; Ganadora Zonal del Festival Nacional de Teatro, Catamarca; Ganadora del Concurso de la Comedia Municipal; Premio Pepino 88); “El Claudicante” (Concurso Provincial de Teatro: Mejor Obra Etapa Regional, Mejor Dirección y Mejores Actuaciones, Mejor Obra Etapa Provincial y Mejor Dirección; entre los diez Mejores Espectáculos en el Encuentro Nacional de Teatro, Mendoza); “La Resiliencia” (III Festival Iberoamericano “Cumbre de las Américas”: Mejor Dirección, Mejor Actor Protagónico, Mejor Espectáculo Adultos); “La Encarnación Ezcurra” (Concurso de Dramaturgos, Municipalidad de La Plata para el proyecto “El Teatro y La Historia (1820-1853)”). Fue declarada “Mujer Destacada Platense” por el Concejo Deliberante de la M.L.P. y obtuvo el premio “Cóndor de Plata” a la trayectoria.

Organiza: Grupo El Faldón Idea y coordinación: Roxana Aramburú Colabora: C.c. Estación Provincial Más información: [email protected] Contacto de prensa: Mariana Gobelian (0221) 15 5606694 Grupo El Faldón - 17 Y71 en Cc. Estación Provincial – La Plata, Bs. As., Argentina