IV Festival de Jazz La escalera de Jacob Del 1 al 30 de marzo de 2012 La escalera de Jacob, Lavapies,9. Madrid. Metro Tirso de Molina Responsable: Juan Jiménez [email protected] Tlf.659785772

IV Festival de Jazz La escalera de Jacob La escalera de Jacob presenta del 1 al 30 de marzo su cuarta edición del Festival de Jazz Madrid, 14 de enero de 2012. La escalera de Jacob apuesta por cuarto año consecutivo por presentar en un formato de pequeñas dimensiones lo mejor del universo jazzístico nacional, incluyendo por primera vez, artistas internacionales como la canadiense Julia Kent que cerrará el Festival junto a Santiago Latorre. El IV Festival de jazz de La escalera de Jacob, como en ediciones anteriores, brinda la oportunidad de escuchar a grandes músicos en un contexto privilegiado en el que se produce un encuentro nada habitual entre el artista y su público. La intimidad del directo tendrá este año como protagonistas indiscutibles a músicos como Jerry González, Eva Cortés, Ara Malikian y José Luis Montón, Antonio Serrano y Edu Big Hands, Germán López, Iván “Melón” Lewis, Julia Kent y Santiago Latorre. Esta IV edición se abre el jueves 1 de marzo con la actuación de Jerry González Trío, en la que el trompetista y congero comparte escenario con el contrabajista Javier Colina y el batería Nirankar Singh Khalsa. Eva Cortés comienza en marzo una gira por Europa y Estados Unidos (incluida actuación en el mítico Blue Note de Nueva York) y el jueves 8 aún será posible escucharla en directo en el madrileño club La escalera de Jacob. Los amantes del blues tienen una cita con el armonicista Antonio Serrano y la voz más negra del blues español, Edu Big Hands, el 15 de marzo. . El miércoles 21 el violín de Ara Malikian y la guitarra de José Luis Montón fusionan jazz y flamenco en un exquisito encuentro entre dos mundos en apariencia distantes El jueves 22, y gracias al Circuito de Música Popular- Girando Por Salas- impulsado por el INAEM del Ministerio de Cultura en colaboración con la Federación Coordinadora del Circuito de Músicas Populares., el timple canario de Germán López visitará la sala madrileña junto a músicos tradicionales del panorama jazzístico como Andreas Pritwitz. El jueves 29 el pianista Iván Melón Lewis trae sonidos cubanos acompañado, entre otros, de su compatriota Ariel Bringuez.

El IV Festival de Jazz La escalera de Jacob cierra con la presencia de la violoncelista canadiense parte indisoluble de Antony & the Johnsons, Julia Kent, y Santiago Latorre, creador de Eclíptica (2011-Foehn, Accretions), que fue, para muchos (Go Mag, Playground, Avantfolk...) uno de los discos nacionales del año. Ambos unirán sus fuerzas por primera vez para explorar las posibilidades de la aleación violonchelo – saxofón, para jugar con la improvisación, las texturas y la electrónica creando emociones superpuestas en un evento único que culmina su gira por España el viernes 30 de marzo Es esencial encontrar puntos de encuentro que potencien las iniciativas de creación en todos sus ámbitos. Es por ello que el IV Festival de Jazz de La escalera de Jacob presenta un nuevo proyecto de la mano de NOISE OFF FESTIVAL: EL PRIMER FESTIVAL ONLINE DE MÚSICA EN DIRECTO. El 28 de marzo uno de los artistas que integran la carpa de Música Negra de este revolucionario festival inaugurará la primera de las actuaciones de Jazz en vivo. (www.noiseofffestival.com)

Además, esta edición del Festival de Jazz La escalera de Jacob cuenta con la colaboración activa de SpaceMinds (www.spaceminds.com), empresa de consultoría e investigación que desarrolla programas innovadores de aprendizaje y desarrollo de competencias incorporando la metáfora del jazz en sus procesos y workshops de gestión del cambio, liderazgo de equipos/proyectos y gestión del talento Todos los conciertos comienzan a las 22h.

1 Marzo: Jerry González Trío: Jerry González, Javier Colina, Nirankar Singh Khalsa 8 Marzo. Eva Cortés Quartet: Eva Cortés, Pepe Rivero, Toño Miguel, Georvis Pico 15 Marzo. Antonio Serrano & Edu Big Hands 21 Marzo Ara Malikian & José Luis Montón 22 Marzo Germán López Quartet: Concierto GPS Germán López, Antonio Toledo, Dani Casielles, Andreas Prittwitz 28 Marzo Artista NOISE OFF FESTIVAL: EL PRIMER FESTIVAL ONLINE DE MÚSICA EN DIRECTO. 29 Marzo Iván Melón Lewis Quartet: Ivan "Melon" Lewis, Ariel Brínguez, Toño Miguel, Michael Olivera 30 Marzo Julia Kent +Santiago Latorre

1 de Marzo: Jerry González Trío -

Jerry González- Fliscornio, trompeta Javier Colina- Contrabajo

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Batería- Nirankar Singh Khalsa

Dos grandes del jazz se unen para ofrecernos un intenso diálogo donde ritmo y armonía adquieren otra dimensión. Dos genios que navegan con total fluidez del jazz a la música afrocubana, al Flamenco y al blues, disfrutando y haciendo disfrutar al público de esa absoluta complicidad. El trompetista y congero Jerry González y el contrabajista Javier Colina se conocieron durante el rodaje de la película “Calle 54” y desde entonces han colaborado en diversos y fructíferos proyectos. Esta complicidad se extiende a la totalidad del trío, que en este caso está formado además de por Jerry González y Javier Colina, por el percusionista Nirankar Sing Khalsa.

8 de Marzo: Eva Cortés -

Eva Cortés: voz Pepe Rivero: piano Toño Miguel: contrabajo Georvis Pico: percusión

Tras sus dos primeras entregas para Universal Jazz Spain “Como Agua Entre los Dedos” y “El Mar de mi Vida”, Eva Cortés se encuentra ya entre las jóvenes compositoras e intérpretes más interesantes del jazz en español. “Back 2 The Source” es la mirada personal de Eva a la esencia de lo que ella considera el pilar de su influencia: el jazz. Un disco de standards popularísimos, clásicos del American Songbook, donde la artista hondureña utiliza por primera vez el inglés como lengua principal de una de sus grabaciones. Pero no es tan solo eso: después de girar por España, Francia, Noruega, Holanda y de actuar repetidas veces en NYC, este disco es fruto de “la base sólida que ofrece una banda que ya lleva años tocando junta, con horas, vivencias y kilómetros acumulados…con la consistencia que ofrece esa complicidad que sólo se logra con el trabajo continuado”. Actualmente se encuentra mezclando lo que será su próxima entrega para Universal Jazz “Eva Cortes "EN VIVO"" (CD/DVD) y que será editado en España en Mayo de este año, y ya desde marzo comienza una gira por Europa y Estados Unidos que incluye la actuación en el mítico Blue Note de Nueva York.

15 de Marzo: Antonio Serrano y Edu Big Hands -

Antonio Serrano: Armónica Edu Big Hands: Voz, Guitarra

Los amantes del blues tienen una cita con el armonicista Antonio Serrano y el guitarrista y vocalista Edu Big Hands. Edu "Big Hands" es un Bluesman de los pies a la cabeza. Su auténtica voz acompañada de su guitarra nos transporta a esas tierras bañadas por el rio Misisipi. Antonio Serrano es uno de los músicos más versátiles de nuestro país y esta vez nos sorprende acompañando a Edu en lo que puede ser una sesión de Blues inolvidable.

La gran técnica con la armónica ha llevado a Antonio Serrano a trabajar en diferentes contextos musicales que van desde la música Clásica al Jazz, el Flamenco el Tango e incluso el Pop. En el transcurso de su carrera como solista, ha tocado con las orquestas sinfónicas de Bélgica, Cologne, Simón Bolivar (Caracas), Heidelberg, Kiel y Estambul entre otras, tocando conciertos originales para armónica de H. Villalobos, M. Arnold, V. Williams etc. y arreglos de obras de G. Enescu, G.Gershwin o R. Korsakov. Antonio ha sido miembro del grupo de Paco de Lucía los últimos 6 años con quien ha hecho 4 giras mundiales y ha grabado un disco en directo. Como músico de Jazz, ha tocado con Toots Thielemans, Ivan Lins, Winton Marsalis, Jerry González, Chano Domínguez, Lou Bennet, Jorge Pardo, Vicente Amigo, Tomatito, Perico Sambeat y Javier Colina entre otros. Como músico de sesión, ha grabado en más de 150 discos con la mayoría de artistas del Pop Rock Español (Pedro Guerra, Joaquín Sabina, Ana Belén, Víctor Manuel entre otros), y en bandas sonoras como Carne Trémula de Pedro Almodóvar. La discografía de Antonio Serrano como líder cuenta con 7 discos, siendo el último un Homenaje a Astor Piazzolla editado en SONY BMG y que se presentó en el Festival de Jazz de Madrid con músicos Argentinos y Uruguayos. Edu Big Hands es un madrileño que toca la guitarra como en el West Side chicagüense, que canta como un negro perdido en el Mississippi y que sopla la armónica como los pioneros eléctricos de la Costa Oeste. Eduardo Manazas descubrió el blues «a los 16 o 17 años, por una cinta grabada de Muddy Waters que le pasaron los amiguetes. Lo que más puede flipar de Manazas es su voz. Parece un negro vetusto y desdentado entonando el blues a la usanza paleolítica, pues canta con sentimiento y rajo. Su primer combo serio atendía por Dinamita Blues Band y duró un par de años. Luego lideró el Big Hands Trío, militó una temporada en Ñaco Goñi y los Bluescavidas y desde hace dos rula con Big Hands Y Whisky Tren.

21 de Marzo: Ara Malikian y José Luis Montón -

Ara Malikian: violín

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José Luis Montón: guitarra

El violín de Ara Malikian y la guitarra de José Luis Montón fusionan jazz y flamenco en un exquisito encuentro entre dos mundos en apariencia distantes que se ha concretado en sus trabajos discográficos “Manantial” y “De la felicidad”-galardonado como Mejor álbum de nuevas músicas en la X Edición de los Premios de la Música 2005

Ara Malikian es sin duda uno de los más brillantes y expresivos violinistas de su generación. Poseedor de un estilo propio, forjado a partir de sus orígenes y ricas vivencias musicales, su violín se alza como una de las voces más originales e innovadoras del panorama musical

El guitarrista barcelonés José Luis Montón ha sido galardonado con diversos premios como el Primer Premio del Certamen Internacional de Barcelona y Nimes (1989) y la Copa Teatro Pavón del Círculo de Bellas Artes (1993) o los Premios a la mejor música original para danza en los XII y XIII Certámenes Coreográficos del Teatro Albéniz de Madrid. José Luis Montón ha grabado diversos discos “Flamenco entre amigos”, “Aroma”, “Sin querer”, “Flamenco Kids”, etc.

22 de Marzo: Germán López-GPS -

Germán López - Timple Antonio Toledo - Guitarra Dani Casielles - Contrabajo Andreas Prittwitz - Saxo, flauta y clarinete

GPS, el Circuito de Músicas Populares impulsado por el Instituto de Artes Escénicas y de la Música (INAEM), en colaboración con la Federación Coordinadora del Circuito de Músicas Populares presenta a Germán López en cuarteto. Después de un sorprendente debut con “Timplíssimo”, Germán López, vuelve con una nueva entrega discográfica a la que ha puesto el sugerente título de “Silencio Roto”. El timplista cumbrero retorna con un nuevo trabajo de exquisitez creativa, en un alarde de madurez instrumental y técnica que va aquilatando su personal visión de la música de raíz canaria en un contexto globalizado de mestizajes. Tanganillos, sorondongos, malagueñas y folias imaginadas, irrumpen con energía aterciopelada de las cuerdas de su timple, con el cariño y respeto que impone saberlas parte de uno mismo, y al mismo tiempo de todos, cuando aprenden a vestirse de nuevos ropajes. El joven Germán Gómez despunta en el panorama de la música española y comienza a ser una figura visible en los circuitos de jazz. En el 2004 consigue el primer premio como timplista solista en el Certamen de Juventud y Cultura, organizado por el Gobierno de Canarias. A finales de 2007 la organización de WOMAD se fija en el joven músico para formar parte del cartel de la edición de ese año que se celebra en Las Palmas de Gran Canaria. En 2008 y 2009 continúa su periplo por las islas y da el salto definitivo a la península donde participará en eventos tan importantes como la Exposición Internacional de Zaragoza o el Mercat de la Musica Viva de Vic. A finales de 2009 graba el disco que ahora nos presenta, “Silencio Roto”. El disco cuenta con la producción de Andreas Prittwitz y la participación de músicos como Vicente Borland, Victor Merlo, José San Martín, Antonio Serrano y Luis Fernández.

28 de marzo El 28 de marzo tendrá lugar la primera de las actuaciones de Jazz en vivo de la revolucionaria plataforma NOISE OFF FESTIVAL: EL PRIMER FESTIVAL ONLINE DE MÚSICA EN DIRECTOSección Música Negra. La formación elegida por NOISE OFF FESTIVAL durante el mes de febrero en la sección música negra actuará en La escalera de Jacob en el contexto del IV Festival de Jazz La escalera de Jacob. (www.noiseofffestival.com)

29 de marzo Iván “Melón” Lewis Quartet -

Ivan "Melon" Lewis - piano Ariel Brínguez - Saxo Tenor Toño Miguel - Contrabajo Michael Olivera – Drums

Pianista cubano de formación clásica, Iván ‘Melón’ Lewis, ha participado en varios de los más notables festivales de jazz europeos y de música del mundo, compartiendo escenario con Bebo y Chucho Valdés, entre otros. Destaca por su colaboración con el productor Javier Limón en los trabajos discográficos de Buika, Ainoa Arteta o Mariza. En 2010, liderando su propia formación, publicó Travesía (Casa Limón/Universal).

30 de Marzo: Julia Kent + Santiago Latorre Julia Kent (Estados Unidos, Important Records) + Santiago Latorre (España, Foehn Records) Puede que sea posible entender la riqueza del universo de Julia Kent enumerando sus muchas colaboraciones (que artistas como Antony & The Johnsons, Devendra Banhart o Rufus Wainwright hayan contado con ella es una garantía), pero jamás se haría justicia así a sus poéticas propuestas. A medio camino entre la música de cámara, el folk y el avant-garde, esta violonchelista de apariencia frágil se sitúa en terrenos fronterizos en los que convergen las cuerdas, las grabaciones de campo y la electrónica. Y el resultado destila magia. De la música de Santiago Latorre se ha dicho que desafía la gravedad. Y lo cierto es que este oscense parece de otro planeta. Su ambient narrativo –saxo, voz, electrónica...–se ha escuchado de Londres a Taipei (donde ha residido), y ha compartido escenario con Alva Noto. En 2011 facturó Eclíptica (Foehn, Accretions), el que fue, para muchos (Go Mag, Playground, Avantfolk...) uno de los discos nacionales del año, y sus conciertos dan sentido al concepto wagneriano de obra de arte total. Santiago es el secreto mejor guardado a este lado de los Pirineos. Tras presentar sus más recientes publicaciones por separado, Julia Kent y Santiago Latorre unirán sus fuerzas por primera vez para explorar las posibilidades de la aleación violonchelo saxofón, para procesarse el uno al otro, para jugar con la improvisación, las texturas y la electrónica. Emociones superpuestas. Más capas que nunca.