El clasicismo musical Siglo XVIII, el siglo de las luces

Acontecimientos históricos

-  Guerra de sucesión. Carlos II de España muere sin dejar descendencia

-  La Enciclopedia. En Francia se crea la primera enciclopedia francesa.

-  Máquina de vapor.

-  Revolución Francesa.

Robespiere

Nuevos ideales La nueva filosofía que surgió en el siglo XVIII fue la Ilustración. Se caracterizó por creer en la razón para la consecución de una sociedad más justa. Proponía los ideales de la educación, la libertad política y el dominio de las fuerzas de la naturaleza gracias al progreso de la ciencia.

Voltaire

Rousseau

Thomas Hobbes

Jovellanos

Montesquieu

El despotismo ilustrado La nueva forma de gobierno se conoció como despotismo ilustrado. Buscaba el bienestar y la cultura “para el pueblo pero sin el pueblo”. La burguesía fue aceptando las ideas de la ilustración, la cual fue en ascenso terminando con el poder de la nobleza (Revolución Francesa), acabando con las formas de gobierno del Antiguo Régimen y dando paso a los ideales de “libertad, igualdad y fraternidad”

José II de Austria

Carlos III de España

Federico II el Grande de Prusia

Catalina II de Rusia

El arte del siglo XVIII El Neoclasicismo fue una corriente cultural y artística que pretendió reponer la estética, el gusto y las normas de la Antigüedad clásica basadas en el equilibrio, el buen gusto y la mesura. En la arquitectura se refleja por la línea recta y la austeridad y el uso de los órdenes dórico y jónico; En la escultura y la pintura se idealizó la naturaleza y se vo l v i ó a l o s t e m a s mitológicos. El juramento de Horacios, Jacques-Louis David

En la literatura predominó el carácter didáctico En música, a faltas de referentes, se trasladaron los ideales de las otras artes.

Características musicales

-  Equilibrio formal. -  Predominio de la melodía acompañada. -  Estilo alegre y brillante. -  Frases simétricas y de ritmo regular. 8 compases 4+4 -  Desarrollo de la orquesta (nuevos timbres) -  La música se hace a un público más numeroso.

Formas musicales La sonata: es una obra que consta de varios movimientos, por lo general cuatro. El más característico es el primero, el cual cumple una estructura particular conocida como “forma sonata”, basada en tres partes: exposición, desarrollo y reexposición.

La sinfonía clásica: nace con la aplicación de la forma sonata a la obertura italiana. Con el tiempo se añadió mas partes, pudiendo considerar la sinfonía clásica como una sonata para orquesta. En el concierto también se aplicó la estructura en movimientos de la sonata. Prevaleció el concierto solista. Los instrumentos más importantes fueron el violín y el piano.  

La orquesta clásica Se establecen tres secciones: cuerda, viento y percusión. En la sección de viento era típico encontrar oboes, fagotes, flautas, trompetas, trombones y trompas, a finales de siglo se incorporó el clarinete. La percusión utilizó básicamente los timbales.

Los músicos más importantes Haydn: Es uno de los máximos representantes del periodo clasicista, además de ser conocido como el «Padre de la sinfonía» y el «Padre del cuarteto de cuerda» gracias a sus importantes contribuciones a ambos géneros. También contribuyó en el desarrollo instrumental del trío con piano y en la evolución de la forma sonata.2 3

Mozart: fue un compositor y pianista austriaco, maestro del Clasicismo, considerado como uno de los músicos más influyentes y destacados de la historia. La obra mozartiana abarca todos los géneros musicales de su época y alcanza más de seiscientas creaciones, en su mayoría reconocidas como obras maestras de la música sinfónica, concertante, de cámara, para piano, operística y coral, logrando una popularidad y difusión universales.

1)  ¿Qué es la Ilustración? 2)  ¿Qué es el despotismo ilustrado? 3)  El concepto de neoclásico. 4)  El termino clásico en la música. 5)  Características de la música en el siglo XVIII 6)  La sonata como obra y como forma (la forma sonata) 7)  La orquesta clásica 8)  Los músicos más importantes.