DE CÓRDOBA

NEWS

25 Julio

2008

SUMARIO Portada: fotografía de Josep Vicent Monzó Pág. 03 / Exposición “Bio-Naturaleza x 2” de R. Obregón M. y R. Obregón R. Pág. 12 / Exposición “Una aproximación visual a la guitarra”. Varios autores. Pág. 21 / Exposición “Bruno Barbey 68” Pág. 25/ Artículo “No se reconocen”, por Antonio Velasco. Pág. 27 / Premio Córdoba de Periodismo para Sánchez Moreno. Pág. 28 / Cine: Medalla de Oro para “La Chiquita Piconera “, de M. A. Entrenas. Pág. 29 / Concurso Social de AFOCO: premios del mes de Junio. Pág. 30 / Concurso de fotografía en la XII Semana Cultural Galeno. Pág. 31 / VI Concurso Arturo Cerdá y Rico: 2º premio para Alfonso Alcalde. Pág. 33 / II Concurso de los Patios Cordobeses: 1º premio para Antonio Rueda.

Pág. 34 / Libros: “Human”, de Jorge Rueda. Pág. 35 / Libros: “Fiestas de guardar”, de Antonio Jesús González. Pág. 36 / Páginas Webs de Córdoba y Socios de AFOCO. Pág. 37-38 / Noticias: News Photographers / Gabriele Friscia.

AFOCO / Antonio Maura, 49-1º izqda. / 14005 Córdoba (Spain) / 957 410 406 www.afoco.com / [email protected]

Bio-Naturaleza x2 RAFAEL OBREGÓN MÉNDEZ RAFAEL OBREGÓN ROMERO

GALERÍA IGNACIO BARCELÓ Antonio Maura nº 49-1º izqda. CÓRDOBA (Spain)

Hasta el 31 de Julio de 2008

Organiza

AFOCO Colabora

Ayuntamiento de Córdoba contacto

[email protected] www.afoco.com 957 410 406

RAFAEL OBREGÓN MÉNDEZ

EXPOSICIÓN

RAFAEL OBREGÓN ROMERO

e

BIO-NATURALEZA x 2

E

n una tierra herida y cambiante, en la que la especie humana parece ser la heredera única de todos los recursos naturales, la vida corre un serio peligro. Observamos que todo en la Tierra presenta un ciclo temporal, desde el lento deshielo de un glaciar a la efímera fragilidad de una mariposa. Así, el cambio climático, maquinaria antropógena que avanza a pasos agigantados, provoca todas aquellas modificaciones en la biología de especies vegetales y animales y del medio que los rodea. Cada minuto desaparecen decenas de especies, lo que disminuye considerablemente la vida evolutiva de otras muchas, entre la que se encuentra la especie humana.

E

l aumento exponencial de producción de contaminantes de la mano del hombre, acelera y desfasa todos los ciclos naturales de la tierra, lo que ha llevado a plantearse seriamente la gravedad de los hechos y a intentar ponerle freno. Todos debemos ser conscientes del daño producido, pero no debemos olvidar que en nuestras manos se encuentra la llave para la mejora del medio natural y de todos los procesos de los que se deriva.

E

sta exposición tiene como finalidad dar una “pequeña” visión de esperanza y color a la cruel realidad del cambio climático, además de conmemorar el día Mundial del Medio Ambiente. Colores, formas y texturas en situaciones naturales, han sido captados a través de la retina artificial de nuestras cámaras, dando lugar a bellas imágenes que pretenden asombrar y animar a todo aquel que quiera observar la vida que hay en ellas.

S

on estas imágenes, momentos mágicos que representan en su estado natural entre otros: paisajes en pleno deshielo, especies animales y vegetales relegadas a veces a lugares recónditos y quien sabe tal vez ante un futuro algo incierto. Rafael Obregón Romero

Glaciar Usala

© Rafael Obregón Méndez

Bloque de hielo picudo

Iceberg Lago Argentino

© Rafael Obregón Méndez

Bahía Onelli

Naranjo de Bulnes (Asturias)

© Rafael Obregón Méndez

La Cuevona (Asturias)

Cigüeña en vuelo

© Rafael Obregón Méndez

Herrerillo

Cascada

© Rafael Obregón Romero

Acentor alpino

Ondas rojas

© Rafael Obregón Romero

Aricia descansando

Apolo de Sierra Nevada

© Rafael Obregón Romero

Cupidos al amanecer

Araña cangrejo

© Rafael Obregón Romero

Chinche juvenil

e EXPOSICIÓN

Una Aproximación Visual a la Guitarra (V) autores

TETE ALVAREZ JULIO ALVAREZ YAGÜE JOSEP VICENT MONZÓ BERNARD PLOSSU organiza

Fundación de la Artes Escénicas Gran Teatro de Córdoba Fundación Provincial de Artes Plásticas Rafael Botí Universidad de Córdoba Comisariado

I+GEN

Palacio de la Merced (Diputación de Córdoba) Plaza de Colón, s/n

4 de Julio al 31 de Agosto de 2008

contacto

[email protected] [email protected]

UNA APROXIMACIÓN VISUAL A LA GUITARRA (V) Al compás de la luz La fotografía, como importante medio de expresión y comunicación, es para la mayoría el arte del siglo XX y en ese sentido tendrá mucho que decir en este nuevo siglo. Sin duda, las instituciones culturales más importantes del mundo le prestan un especial interés, disponiendo todos los medios y recursos necesarios para un completo seguimiento de la evolución de sus principales movimientos artísticos y la influencia que el medio está teniendo en lo que se ha dado en llamar la cultura del ocio, como una de las expectativas principales para el bienestar de la sociedad actual. En este sentido, la Fundación Pública Municipal Gran Teatro de Córdoba (hoy Instituto Municipal de las Artes Escénicas), desarrolló entre 1992 y 1995 el proyecto “Una aproximación visual a la guitarra”, considerado por la crítica especializada como uno de los más interesantes producidos en nuestro país en las últimas décadas, dado que la colección fotográfica creada en torno al instrumento de la guitarra, era y es la única existente en el mundo. Después de unos años de incertidumbre respecto a la continuidad del mismo, se retoma la idea original y se convoca una nueva edición en 2006, por lo que la colección cuenta hoy con un total de 104 obras, la mayoría de gran formato, realizadas por 16 artistas de Argentina, España, Francia, e Italia, de amplio reconocimiento y prestigio internacional, como Toni Catany, Oswaldo Cipriani, Rafael Navarro, Juan Vacas, Franco Fontana, Ciuco Gutiérrez, Isabel Muñoz, José Carlos Nievas, Lucien Clergue, Antonio Covarsí, Gabriel Cualladó, Manuel Angel Jiménez, Lola Araque, Carlos Pérez Siquier, Jorge Rueda y Alessandro Bavari. En cada una de las convocatorias (1992, 1993, 1995 y 2006), la F.P.M. Gran Teatro de Córdoba, invitó a cuatro autores a los que propuso trabajar durante un año sobre el instrumento y el mundo de la guitarra, desde su concepción y estilo artístico personal, produciendo en cada ocasión una magnífica exposición acompañada de un excelente catálogo, donde se recogieron todas las imágenes realizadas por cada artista. La propuesta que en su momento se hizo a cada autor fue la de adquirirle unas obras bajo contrato y asistir a la inauguración de la exposición en Córdoba. Con el paso del tiempo, cada una de las fotografía entregadas ha multiplicado su valor ya que los propios artistas han visto crecer su prestigio y su caché en el mercado contemporáneo del arte, al tiempo que muchas de las obras que hoy componen la colección son piezas únicas en razón de los procedimientos técnicos utilizados, como ha sido el caso de las platinotipias realizadas por Isabel Muñoz, buscadas hoy con enorme interés por los conservadores y curadores de los museos más prestigiosos del mundo. Esta colección tiene dos características esenciales que la distingue de las demás: su singularidad, ya que como se ha dicho no existe otra en todo el mundo, y su interculturalidad, precisamente por la presencia natural que la guitarra tiene en la cultura de la mayoría de los países de la tierra, lo que facilita su comprensión visual a un mayor número de personas. Se puede decir que fotografía y guitarra se fusionan en un delicado equilibrio artístico en el que la luz y el sonido recorren un mismo camino, delimitado por signos tan esenciales como la emoción, sentimiento, recuerdo, pasión, deseo, presencia, ambigüedad, ficción, realidad, etc., de ahí el amplio abanico de posibilidades que ofrece esta colección, hoy conservada en el Archivo Municipal de Córdoba, con las condiciones de luz, humedad y temperatura adecuadas para asegurar la perdurabilidad de las imágenes a lo largo del tiempo. Una aproximación visual a la guitarra es un diseño fotográfico que se alinea con los últimos trabajos llevados a cabo en nuestro país y que pretende interpretar todas las

TETE ALVAREZ Serie “Iconoclasia”

claves posibles que puedan surgir del armónico ensamblaje de dos mundos artísticos incomparables: guitarra y fotografía; mundos que cada vez más, se incorporan a las estructuras que la semiótica y la semántica han levantado para soportar las bases culturales de la sociedad del siglo XXI. Confrontar la guitarra con el complejo mundo de lo visual a través de los aspectos conceptuales y formales propios de la fotografía, era cuanto menos un arriesgado ejercicio intelectual posiblemente de grado superior- y en consecuencia, una experiencia de inusitado interés que se podía afrontar sólo gracias al bagaje de conocimientos acumulados tras el análisis y valoración de cada uno de los proyectos realizados en la década de los 90 en nuestra ciudad. Ese sería el comienzo de una vieja amistad y Córdoba ocuparía el lugar de “Casablanca” en esta apasionante historia entre luz y sonido, guitarra y fotografía. A través de estas imágenes la guitarra ha interactuado con el paisaje; el desnudo; la tauromaquia; el tratamiento inductivo de los tópicos nacionales; el discurso neoexpresionista adicionado al flamenco y a la

interpretación musical; el binomio Eros y Thanatos en el entorno de un realismo mágico muy en la línea de nuestro Julio Romero de Torres; la estética que soporta las portadas discográficas; las familias y variantes internacionales del propio instrumento; el maestro Gautier como avanzada cultural “luthierina” en un oficio que se resiste a su extinción; el minimalismo como máxima reflexión artística sobre el instrumento; la seriación y el color personalizado como modo de clonar imagen y sonido al servicio de la creación más pura; la incursión en las más ancestrales historias de la mitología grecoromana; la génesis de la guitarra desde el mismo taller; la magia del fotograma como hilo conductor de mundos oníricos; el metódico análisis del instrumento como objet trouvè; el misterio de la guitarra como crisálida de la que emanan no sólo sonidos sino también vida que termina envolviéndola en un manto seriado de colores determinados por la propia secuenciación y la narrativa visual elegida; y la propia destrucción del instrumento como sumum del estado perfecto del artista, que dado el caso, actúa de forma mediúmnica proyectando hacia fuera los monstruos creados por los sueños de la razón.

JULIO ALVAREZ YAGÜE “Llanto”

Ahora, en esta quinta edición, la Fundación Provincial de Artes Plásticas Rafael Botí ha querido sumarse al proyecto para impulsarlo en una nueva etapa que ha de ser tanto o más fructífera que la anterior, siendo invitados otros cuatro artistas de reconocido prestigio, que han trabajado intensamente en un tiempo muy corto y que finalmente han aportado a la colección 23 nuevas piezas que han conformado la exposición que encabeza las actividades paralelas del Festival Internacional de la Guitarra de este año. Bernard Plossu, Josep Vicent Monzó, Julio Alvarez Yagüe y el cordobés Tete Alvarez, han sido los autores seleccionados en razón de sus historiales fotográficos y desde el conocimiento de su obra artística, con la intención de sumar nuevos estilos y tendencias que complementen y enriquezcan las ya

existentes en la colección. Se puede decir que a lo largo de estas cinco convocatorias convergen una variedad de conceptos, estilos y técnicas que han dado un sello muy particular a la colección, denotando que la fotografía vuelve a cumplir una vez más las leyes plásticas de la representación y se autoproclama con todo derecho como una de las disciplinas artísticas con un mayor grado de información icónica. Con este “arma” tan poderosa, estos artistas reconstruyen el proceso creativo, tanto desde una perspectiva genérica como concreta, aportando soluciones determinantes a la tradición mimética del medio, como por ejemplo la ordenación del espacio, la captación del movimiento, la valoración de las texturas o la “congelación” del tiempo. En cada una de estas fotografías podemos observar los elementos que pueden

JULIO ALVAREZ YAGÜE “Pasión”

convertirlas en obras artísticas: existencia estética, actuación como lengüaje, son autosignificativas, el tema es el principio de la obra, la forma germinal es latente, pueden ser ilustrativas, su poder ontológico ha evolucionado hasta convertirse en metáfora de la realidad, etc. Además la colección ha ido recogiendo e integrando desde su inicio las técnicas y materiales fotográficos al uso, y como no, dentro de ella se va sintiendo el cambio de la era analógica a la digital, como sin duda lo demuestra el hecho de que todas las imágenes originales hayan pasado por el escáner para conformar con ellas un archivo de clichés digitales que permitan la construcción de soportes fácilmente transportables a través de la red

informática y por lo tanto la difusión del proyecto en su generalidad o de la exposición de este año, en particular, por todo el mundo y en un mismo tempus fugit. La Colección de la Guitarra se adentra en un mundo nuevo donde los ordenadores, impresoras, escáneres y programas aplicados a la imagen, favorecen la inmediata transformación de la tecnología digital aplicada al medio fotográfico, y todos estos elementos juntos abren para ella un camino y un futuro esperanzadores que traerán fotógrafos multidisciplinares y nuevos “visionarios” de la imagen estática, que sin duda nos obligarán a replantear una vez más este proyecto para mantenerlo siempre vivo y en constante evolución. José F. Gálvez / I+GEN

JOSEP VICENT MONZÓ “Crisálida de Guitarra II”

JOSEP VICENT MONZÓ “Crisálida de Guitarra VI”

BERNARD PLOSSU “México-Baja California, 1974”

BERNARD PLOSSU “España-Guadalajara, 1987”

TETE ALVAREZ Cádiz, 1964

Afincado en Córdoba, es sin duda uno de los más importantes artistas multidisciplinares del momento. Su obra se ha visto en innumerables ocasiones en ARCO, y se encuentra en el Museo de Bellas Artes de Córdoba, Fundación Rafael Botí, Filmoteca de Andalucía, Fototeca de Córdoba, Colección Testimonio de la Caixa,

JULIO ALVAREZ YAGÜE Madrid, 1957

Comienza en la fotografía aérea. Participa en la fundación del Grupo 28 de Madrid. Profesor de la Universidad Miguel Hernández en Elche y de la escuela de fotografía EFTI en Madrid. Ha realizado más de 150 exposiciones. Su obra se encuentra en el Museo Reina Sofía, IVAM, Fototeca de Córdoba, Fundación Ordoñez-Falcó, Cabildo Insular de Tenerife..

JOSEP VICENT MONZÓ Valencia, 1950

Comienza en 1978 como reportero gráfico. Fue uno de los organizadores de la Unión de Fotógrafos del País Valenciano y cofundador de Visor Centre Fotogràfic. Conservador de Fotografía en el IVAM de Valencia, es asesor de la Colección Pública del Ayuntamiento de Alcobendas y de la Colección de Fotografía del Museo de la Universidad de Alicante.

BERNARD PLOSSU Dalat (Vietnam), 1945

Su padre le inicia en la fotografía a los 13 años. En 1968, vive en San Francisco y se adhiere a las ideas de la generación beat: conoce a Allen Ginsberg y Joan Baez. Sus fotografías son descripciones de viajes y al mismo tiempo viajes interiores. Ha llevado una vida de “routard” y tras exponer en el Centro Georges Pompidou de París, recibió el Premio Nacional de Fotografía de Francia.

e EXPOSICIÓN

BRUNO BARBEY 68 autor

BRUNO BARBEY

organiza

VIMCORSA y CAJASOL Comisario

Juan Carlos Sánchez

Angel de Saavedra, 9 CÓRDOBA (Spain)

2 de Julio al 31 de Agosto de 2008

contacto

www.vimcorsa.com

El autor en la inauguración de la muestra

El prestigioso fotógrafo francés Bruno Barbey ha rescatado 117 imágenes suyas de Mayo del 68, cuando se cumplen 40 años de aquella revolución. El reportero, que se incorporó a la Agencia Magnum en 1966 y trabajó con Cartier-Bresson, indicó ayer que un 30% de las instantáneas que cuelgan en la sala Vimcorsa de Córdoba son inéditas. Las obras, que permanecerán expuestas hasta el 31 de agosto, son mayoritariamente en blanco y negro, pero también hay muchas en color, cuando Barbey era de los primeros que trabajaban así (10 de ellas se enseñan en vintage ). Bruno Barbey resalta el importante papel que jugó la fotografía en Mayo del 68, "un movimiento de libertad en el arte, en el cine, en lo sexual". El comisario de la muestra, Juan Carlos Sánchez, explicó que esta muestra es fruto de una ingente búsqueda en los archivos de este fotoperiodista (entre 250 carretes sobre esta temática). Sánchez realzó que este proyecto se forjó hace más de un año y medio. La exposición, que impulsan Vimcorsa y Cajasol, no se limita a los acontecimientos de París, que Barbey comenzó a reflejar el 6 de mayo de 1968, sino que enseña los ecos que tuvo en Tokio, Palestina y Estados Unidos, también vistos a través de su objetivo. Asimismo, se enseñan cuatro carteles propagandísticos originales de Mayo del 68 y un documental de 14 minutos de duración realizado por Caroline Thienot Barbey, con sonido ambiente de la época rescatado de la radio. (Texto publicado en Diario Córdoba. Fotos de Antonio J. González y Sánchez Moreno)

© Bruno Barbey

© Bruno Barbey

© Bruno Barbey

a ARTÍCULO

No se reconocen por

ANTONIO VELASCO

No se reconocen C

uando dos personas no se conocen, es costumbre muy extendida que un tercero las presente para iniciar así un dialogo o cualquier tipo de relación. De la misma manera, cuando dos animales no se han visto previamente, también acostumbran a saludarse con sus particulares lenguajes, que nosotros ni entendemos ni compartimos, pero que a ellos les funciona; sin embargo, esos otros animales domésticos a los que genéricamente llamamos Ordenador ó PC personal, que últimamente han invadido nuestras casas sin ningún tipo de respeto, exigen otros sistemas para reconocer a sus semejantes, de suerte que es muy frecuente que al instalar un nuevo compañero en la red de periféricos, este ultimo no sea reconocido por los anteriores, no sabemos si por un inexplicable espíritu de cuerpo que los lleva a ignorar al novato, o porque "genéticamente" están condenados a no entenderse, dadas las diferencias de circuitos que los separan. El resultado que el sufrido usuario percibe es desalentador, ya que la ilusión con que se sienta ante la pantalla, se puede tornar en rabia incontenible ante la impotencia que supone leer en la misma que el nuevo elemento no es reconocido por el resto de los "colegas". ¿Qué hacer ante esta incalificable muestra de insolidaridad dentro del propio domicilio? ¿Cómo apelar a los sentimientos de unos seres cuyo corazón está formado de circuitos impresos? Admito que no sé como dialogar con seres que, de entrada, he de aceptar que ellos siempre llevan razón, y que mis argumentos o mis convicciones, no solo no las tienen en cuenta, sino que ni siquiera saben de su existencia, ya que solo cuentan sus ideas, las cuales exponen en forma de programas que han sido previamente grabados por quienes, sin ningún tipo de miramientos para los futuros usuarios, decidieron una desesperante rutina secuencial que quien no se pliega a ella, nada tiene que hacer en estas lides.

A

contacto

[email protected]

sistimos de manera obligada a una nueva alfabetización que nos llega cuando ya creíamos haber aprendido todo lo imprescindible para andar por la vida, aunque fuese con pasos cortitos; sin embargo, no es así. A finales del siglo pasado, una inesperada revolución mundial, que aunque incruenta, vino a soliviantar los despachos en general y al ciudadano en particular, nos ha cambiado la diaria existencia, ya que sin que nadie mostrase reticencias iniciales y de forma muy consentida, todos nos hemos puesto a mirar un monitor de televisión varias horas al día, incluido el tiempo que antes dedicábamos para hablar con nuestro vecino

de mesa, ya que ahora es preciso estar pendiente del mensaje que esperamos por Internet. Eso sin contar que una vez llegados a casa, nos espera otra pantalla con la que nos engañaremos pensando que el tiempo que a esta otra le dedicamos es para un personal divertimento, con lo que no caemos en la cuenta de que eso que llamamos divertimento, es un invento más de esa dichosa sociedad de consumo que hace tiempo ordena y manda sobre nuestras débiles y acomodaticias voluntades.

U

na vez que sobre nuestra sufrida y curtida piel ha pasado esta nueva experiencia, al igual que tiempo atrás lo hicieran otras “conquistas” del genero humano, quienes no nos reconocemos somos nosotros mismos a poco que miremos un instante hacia atrás, ya que no hace tanto éramos más críticos con nosotros mismos y no digamos con nuestro entorno.

A

hora, si exceptuamos la parcela ecológica, que más de uno cultiva de manera teórica, nos tragamos lo que nos echen: vestimos lo que nos dicen las grandes firmas, o lo que les conviene a los grandes almacenes; comemos lo que de manera manipulada nos dan los cuatro dueños de la alimentación envasada, y nos divertimos al dictado de unas multinacionales que imponen una música para los mas jóvenes, unos parques cerrados en los que se puedan divertir chicos y grandes, previo pago, y últimamente, un ordenador domestico con el que cerrar el circuito a través del cual nos tienen todo el día atrapados en cada una de nuestras posibles actividades. Lo curioso es que nos sentimos libres y pregonamos esa libertad a quienes, todavía, tienen el privilegio de poder elegir, entre pensar o aburrirse sin más; mientras, nosotros los modernos, los promocionados, los progresistas, corremos cada día a ejecutar los deberes que tenemos asignados, a veces incluso de un año para otro.

© Antonio Velasco

p

Premio CÓRDOBA DE PERIODISMO para el fotógrafo SÁNCHEZ MORENO

Premio CÓRDOBA DE PERIODISMO

para

SÁNCHEZ MORENO

Sánchez Moreno en la redacción del Diario Córdoba

PREMIOS

El fotógrafo del Diario Córdoba, Sánchez Moreno, ha sido distinguido con el Premio Córdoba de Periodismo, convocado por la Asociación de la Prensa de Córdoba. El galardón , que fue entregado el 24 de junio en la Noche de los Periodistas, reconoce el trabajo realizado por el redactor gráfico el 21 de febrero de 2007 sobre el hundimiento de una vivienda en la calle Palomares, en el que falleció un matrimonio y se salvaron sus dos hijos. Para el presidente de la Asociación de la Prensa , Manuel Fernández, “....se trata de unas imágenes muy duras, impactantes, pero de ternura y mucha fuerza. Destaca la fotografía exclusiva en la que la alcaldesa, Rosa Aguilar, le da un beso de consuelo a la hija que sobrevivió al trágico suceso. También se ha valorado que el trabajo ha sido muy respetuoso, teniendo en cuenta el entorno dramático en el que se desarrolla”.

contacto [email protected]

Sánchez Moreno considera que el galardón obtenido es el reconocimiento periodístico más importante de su carrera profesional. "Tenía muchas ganas y mucha ilusión en conseguirlo ya que es un premio que se valora en la ciudad en la que trabajo". A su vez el fotógrafo de Castro del Río comentó que su reportaje "muestra el dramatismo de una situación al límite, siempre tratado con mucha sutileza, delicadeza y respeto". .

C

PREMIO PARA “LA CHIQUITA PICONERA” DE MIGUEL ANGEL ENTRENAS

CINE Premio para

La Chiquita Piconera

Director

Miguel Angel Entrenas "La Chiquita Piconera" obtiene la Medalla de Oro en Hammamet. El cortometraje del cineasta andaluz Miguel Ángel Entrenas obtiene el citado galardón en el Festival Internacional Selectivo celebrado en la ciudad tunecina del 26 de junio al 6 de julio. El pasado fin de semana en Hammamet (Túnez), el cortometraje andaluz "La Chiquita Piconera", dirigido y producido por Miguel Ángel Entrenas, fue galardonado junto a la obra "Sota la pluja" en el Certamen Internacional Selectivo UNICA organizado por el Centre Excursionista de Catalunya para representar a España en la UNICA. Ésta es una organización independiente, miembro del consejo de la Unesco cuyo objetivo es la promoción del cine como instrumento para la comunicación internacional. . "La Chiquita Piconera" es una historia basada en hechos reales que acontecieron a la modelo Teresa López, y al famoso pintor cordobés Julio Romero de Torres, sobre su supuesta relación amorosa. Ambos figuraban en los antiguos billetes de cien pesetas.

Contacto

[email protected]

El reparto está compuesto por Nieves M. Castro Ocaña (La Chiquita Piconera); Ricardo Luna (Julio Romero de Torres); Ana González Wals (mujer de Julio); Manuel Eloy Moreno (novio de La Chiquita); Carmen Rodríguez (madre de La Chiquita); Lola Basallo (”mandaera”); Bartolomé García (padre de La Chiquita); y Domingo Torres (padre del novio).

C

Fotografías seleccionadas en la convocatoria del mes de Junio

CONCURSO SOCIAL DE AFOCO III EDICIÓN nueva etapa AÑO 2008

1. José Moreno

Obras seleccionadas en el mes de Junio

Organiza

AFOCO

2. Toni Blanco

Colabora

Ayuntamiento de Córdoba Próximo fallo

Jueves 25 de Septiembre a las 21.00 horas Tema

LIBRE

Contacto

[email protected] www.afoco.com 957 41 04 06 3. Manuel Lama

XII SEMANA CULTURAL GALENO MODALIDAD DE FOTOGRAFÍA

C CONCURSO

El pasado 23 de junio tuvo lugar el fallo de este certamen fotográfico en el que participaron 22 médicos con un total de 66 fotografías, estando el Jurado presidido por Aurora Atoche en representación de la Fundación Cajasur, y fomado por los fotógrafos José Carlos Nievas, José F. Gálvez y un representante de Studio Jiménez, que concedieron los siguientes premios: Premio “Averroes”. Modalidad Blanco y Negro y Color, para Antonio Luis García García, por su obra “Diablo”. Premio “Averroes”. Modalidad Científica, para Guillermo Jiménez Almenara Parada, por su obra “Implante de silicona”. Premio “Averroes”. Modalidad Montajes, para Amparo Berral Yerón, por su obra “Agua mágica”.

XII SEMANA CULTURAL GALENO

Accésit en esta modalidad a José Antonio Prados Castillejo, por su obra “Torre de Bankok”. Felecitamos a nuestro socio Antonio Luis García García por el premio obtenido con la foto que reproducimos a continuación.

Organiza

Fundación CMC Fundación Cajasur

Exposición Sala Cajasur-Gran Capitán

Contacto

www.comcordoba.com/publicacion

© ANTONIO L. GARCÍA GARCÍA “Diablo”

C

El fotógrafo cordobés y socio de AFOCO, Alfonso Alcalde Colmenero, obtiene el segundo premio del VI Concurso de Fotografía “Arturo Cerdá y Rico” de Cabra del Santo Cristo (Jaén). La calidad de las series presentadas ha sido lo más destacable de este certamen fotográfico que en su sexta edición ha contado con la participación de 102 autores, que han presentado 132 colecciones con un total de 530 fotografías. PREMIOS

CONCURSO ARTURO CERDÁ y RICO

El Primer Premio, dotado con 3.000 €, medalla y Diploma Acreditativo, a la mejor serie, patrocinado por la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, ha sido para JOSE LUIS GARCIA GARCIA, de Málaga, por la serie titulada CHAMBI. El Segundo Premio, dotado con 2.000 €, medalla y Diploma Acreditativo, a la segunda mejor serie, patrocinado por la Diputación Provincial de Jaén, ha sido para ALFONSO ALCALDE COLMENERO, por la serie titulada “Pirita”. El Tercer Premio, dotado con 1.000 €, medalla y Diploma Acreditativo, a la mejor fotografía o serie realizada en Sierra Mágina, patrocinado por el Ayuntamiento de Cabra del Santo Cristo ha sido para JOSÉ RAMÓN LUNA DE LA OSSA, de Tarancón (Cuenca), por la serie titulada “Melancolías (Mágina)”.

Organiza

Asociación Cultural ARTURO CERDÁ y RICO AYUNTAMIENTO DE CABRA DEL SANTO CRISTO (JAÉN)

Almodovar del Río

© ALFONSO ALCALDE COLMENERO

Contacto

[email protected] www.cerdayrico.com

V. Guadiato

Arieniskill

Glen Etive

S. Nieves

© ALFONSO ALCALDE COLMENERO Colección ganadora del segundo premio

C

El fotógrafo cordobés y socio de AFOCO, Antonio Rueda ha conseguido el primer premio del 2º Concurso de Fotografía de Los Patios Cordobeses 2008, dotado con 1.000 euros.

CONCURSO PATIOS CORDOBESES 2008

Organiza AYUNTAMIENTO DE CÓRDOBA Concejalía de Ferias y Festejos

© ANTONIO RUEDA

contacto www.ayuncordoba.es/portal/web/ ver_fotos.jsp?id=42538

957 485 001 Cartel del certamen

l LIBROS

HUMAN Autor

JORGE RUEDA Textos

Rosa Torres Pablo Juliá Catherina Coleman Carlos Villasante Jorge Rueda

Edita

Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y Lunwerg Editores

232 páginas Tamaño 235x280 cm

Tenía que llegar Pablo Juliá a la dirección del CAF (Centro Andaluz de Fotografía) para que viera la luz este esperadísimo libro de Jorge Rueda, uno de los padres de la fotografía contemporánea española, referente indispensable de las nuevas generaciones que sabrán valorar la técnica que empleó el autor en una época en la que no existía el recurrente Photoshop, aunque la verdadera enjundia está en lo que el artista “dice” y en “como lo dice” en cada una de sus fotografías, que son verdaderos misiles lacerantes que van directos a la conciencia de cada uno de sus admiradores y detractores. Querido y odiado, políticamente incorrecto, quizás por eso y porque siempre cobra por su trabajo y no se casa con nadie -y menos con el Ministerio de Cultura- no se le ha concedido aún el Premio Nacional de Fotografía, y como Rueda nunca va a cambiar, lo más probable es que jamás lo reciba, lo que será recordado siempre como uno de los grandes latrocinios de la cultura domesticada de este país. Human es la historia de su vida hecha jirones, derramada a borbotones en cada una de sus obras -de arte- en las que el sexo casi siempre está presente (siempre he tenido la duda de si es personalmente por exceso o por falta del mismo, pero no me he atrevido nunca a preguntarle por ello).

contacto

www.juntadeandalucia.es/cultura

Córdoba le debe una, porque nunca ha expuesto en nuestra ciudad, aunque sí lo hizo colectivamente en el proyecto “Una aproximación visual a la guitarra” en su edición de 2006 con tres obras maravillosas. ¡Qué poco para un pueblo culto en esto de la fotografía!. José F. Gálvez

l LIBROS

FIESTAS DE GUARDAR Autor

ANTONIO JESÚS GONZÁLEZ Textos JOAQUÍN CRIADO ANTONIO J. GONZÁLEZ

Edita Fundación Prasa 152 páginas Tamaño 240x240 cm

Hijo putativo de Cristina García Rodero, este fotógrafo cordobés nacido en 1968, redactor gráfico del Diario Córdoba, conferenciante e historiador comprometido con la propia historia de la fotografía local, como ya lo demostrara en su libro “La Mezquita de Plata” vuelve a sorprender con esta revisión de las costumbres ancestrales de los pueblos de Córdoba, aquí narrada a través de excelentes imágenes de sus fiestas populares Un recorrido visual increíble gracias a la honestidad del autor a la hora de captar este tipo de sucesos festivos en 30 pueblos e incluso en la capital (carnaval): fiestas como los “culiquemaos” de Adamuz, la romería de los gitanos de Cabra, los encierros de Santa Ana en El Viso, el baile de los locos en Fuente Carreteros, los danzantes de San Benito en Obejo, la botijada de Pedro Abad, la romería de los soldados en Pedroche, la guerra de muñecas en Torrecampo, el Corpus Chisti en Carcabuey y Valenzuela, y muchas cosas más, son la causa y el efecto de este interesante libro. En este reportaje documentalista elaborado a lo largo de más de 15 años de duro trabajo recorriendo la provincia de Córdoba, está patente una vocación humanista que siempre resalta a los verdaderos protagonistas de las imágenes y que no son otros que los que luchan cada año en su pueblo por mantener sus costumbres y tradiciones.

contacto

[email protected]

Antonio es un coleccionista de páginas del tiempo que ha creado con este libro una importantísima fototeca especializada que se me antoja indispensable para todo aquél fotógrafo que se interese por las experiencias más vitales del ser humano. Vaya mi admiración por delante. José F. Gálvez

w Páginas webs de Córdoba NUEVA WEB DE AFOCO Realizada por Isaac Gutiérrez

www.afoco.com

WEBS DE CÓRDOBA Y SOCIOS DE AFOCO PATIOS DE CÓRDOBA www.teselas.com/patioscordobeses/modules/xcgal

Si quieres publicar tus noticias, siempre que seas nacido o residente en Córdoba, envíalas a nuestra dirección de correo electrónico y las difundiremos de manera gratuita a través de NEWS

contacto

[email protected]

n NOTICIAS

NEWS PHOTOGRAPHERS NEWS ha creado el suplemento especial NEWS PHOTOGRAPHERS, a modo de catálogo virtual, para dar a conocer la obra de los mejores fotógrafos cordobeses y de aquéllos que se sienten ligados a esta asociación a través de la Bienal de Fotografía de Córdoba. Este suplemento artístico-cultural se ha realizado en formato pdf y será difundido a través de envío directo personalizado a más de 350.000 puntos de destino, gracias a la colaboración de muchos amigos y amantes de la fotografía que reenviarán este archivo a sus servidores. El autor y AFOCO permiten al receptor de este archivo que lo salve en su ordenador de manera gratuita y pueda iniciar con él una colección exclusiva con la última obra creada por importantes fotógrafos contemporáneos. Esta colección se irá completando con la aparición de un nuevo portfolio cada mes y está producida por AFOCO que cuenta con la colaboración del Excmo. Ayuntamiento de Córdoba. La dirige José F. Gálvez y realiza las traducciones al inglés, Stephanus Meyer.

Colección de Portfolios

NEWS PHOTOGRAPHERS

Si quieres publicar tus noticias, siempre que seas nacido o residente en Córdoba, envíalas a nuestra dirección de correo electrónico y las difundiremos de manera gratuita a través de NEWS

Contacto

Si no has recibido los Portfolios publicados de la serie “News Photographers” puedes descárgalos directamente desde www.afoco.com

[email protected] 957 41 04 06

La colección continúa en Octubre

n NOTICIAS

Gabriele Friscia, socio de AFOCO, expone la serie “Graffiti” en la VII Bienal “Mostra Internacional de Fotografía de Olot 2008”, (Girona) en el Claustre de l'Hospici, Museu Comarcal del 2 al 30 de Agosto. Inauguración: día 2 de agosto a las 12,30 horas.

GABRIELE FRISCIA en OLOT (Girona)

Si quieres publicar tus noticias, siempre que seas nacido o residente en Córdoba, envíalas a nuestra dirección de correo electrónico y las difundiremos de manera gratuita a través de NEWS

“Movimiento”

Contacto

[email protected] 957 41 04 06

“Toros, rojo y oro”