LICENCIATURA EN ARTES, ESPECIALIDAD: MÚSICA

LISTADO DE MATERIAS CONTENIDO ACTUACIÓN I Se transmitirá al alumno los elementos que componen una actuación depurada y que serán aspectos únicos a desarrollar y vencer. ACTUACIÓN APLICADA AL CANTO I Se vincularán los conocimientos de la técnica de actuación en la práctica de la ejecución musical, constituyendo esta fase del trabajo formativo la antesala del desarrollo de las capacidades expresivas del alumno. ACTUACIÓN APLICADA AL CANTO II Se capacitará al alumno para que sin inhibición, sea capaz de unir el gesto y la palabra a la realización de la imagen artística. No sólo responderá a ejercicio de un tema dada sino que propondrá ideas de su cosecha personal, capaz de ser comprendida por el "público" que lo observa. ACTUACIÓN APLICADA AL CANTO III En este curso se realizará un corte importante de consolidación de los conocimientos y habilidades adquiridos hasta el momento. ACTUACIÓN APLICADA AL CANTO IV Al igual que el semestre anterior este período constituye una subdivisión desde el punto de vista cualitativo en la enseñanza. Por lo tanto, se perseguirá la consolidación y ejercitación de todo lo aprendido anteriormente. ACTUACIÓN APLICADA AL CANTO V Se explora el perfil y el talento individual del alumno, por lo que es fundamental la adecuación de los objetivos y contenidos temáticos a la individualidad. ACTUACIÓN APLICADA AL CANTO VI Se practicará el trabajo escénico individual y la integración por primera vez en dúos, tríos, cuartetos y sextetos con dramatización. Por ello escala un paso cualitativo y cuantitativo en la realización y plasmación del hecho escénico. ACTUACIÓN APLICADA AL CANTO VII Se entrenará al alumno según su perfil ocupacional, a abordar un personaje principal de una obra vocal completa.

ACTUACIÓN APLICADA AL CANTO VIII En este curso se enfatiza a la especialidad (canto), sin dejar a un lado la actuación, ya que apoya y da recursos escénicos en el montaje del recital de graduación de cada alumno. ADMINISTRACIÓN DE LA PRODUCCIÓN ARTÍSTICA I Se identificarán las áreas más importantes que intervienen en el proceso obra- expositor (representaciones) – público, incluyendo la parte administrativa y fiscal, además obtiene los elementos necesarios para la elaboración y manejo de proyectos artísticos. ALEMÁN APLICADO AL CANTO I Se dominará la fonética y entonación del alemán; se adquirirán conocimientos básicos del vocabulario y de la gramática; y se aplicarán los conocimientos al análisis de canciones en alemán. ALEMÁN APLICADO AL CANTO II Se dominará la fonética y entonación del alemán; se adquirirán conocimientos básicos del vocabulario y de la gramática; y se aplicarán los conocimientos al análisis de canciones en alemán. ANÁLISIS MUSICAL I Se revisarán las estructuras musicales y su comprensión integral, desglosadas éstas a través de su análisis armónico y/o contrapuntístico. ANÁLISIS MUSICAL II Se revisarán las estructuras musicales y su comprensión integral, desglosadas éstas a través de su análisis armónico y/o contrapuntístico. ARMONÍA I Se realizará un análisis musical vertical de cualquier composición. A lo largo de tres semestres, se aprenderá a desglosar, minuciosamente, nota a nota, de manera vertical, los acordes que integran el corazón armónico de una pieza, para posteriormente entender el entorno horizontal global de la composición musical. ARMONÍA II Se realizará un análisis musical vertical de cualquier composición. A lo largo de tres semestres, se aprenderá a desglosar, minuciosamente, nota a nota, de manera vertical, los acordes que integran el corazón armónico de una pieza, para posteriormente entender el entorno horizontal global de la composición musical. ARMONÍA III Se realizará un análisis musical vertical de cualquier composición. A lo largo de tres semestres, se aprenderá a desglosar, minuciosamente, nota a nota, de manera vertical, los acordes que integran el corazón armónico de una pieza, para posteriormente entender el entorno horizontal global de la composición musical. ARTE Y PENSAMIENTO I

Se proporcionarán elementos básicos de apreciación estética que competen a todas las artes. El énfasis de este semestre es fomentar el gusto del alumno hacia el fenómeno artístico a la vez que desarrollar, en un nivel elemental, un pensamiento crítico que irá enriqueciéndose a medida que el alumno avance en su aprendizaje. Se tendrá en esta materia las herramientas mínimas para acercarse a la obra artística en cualquier disciplina. ARTE Y PENSAMIENTO II Se estudiarán los principales fenómenos de relación e interacción presentados entre distintos grupos sociales y las obras de arte que les corresponden, de acuerdo con los siguientes puntos: 1. Las etapas más características del desarrollo histórico del hombre, de acuerdo con los métodos de producción y las relaciones con la realidad social consecuente. 2. La obra de arte vista como un producto similar al resto de los productos sociales, que aparece en dichas etapas del desarrollo, histórico: cuáles son, cómo se hacen, cuál es su función, cómo son recibidas y evaluadas en la fase de consumo. ARTE Y PENSAMIENTO III (HISTORIA DE LAS IDEAS ESTÉTICAS) Se proporcionará una visión general del desarrollo y evolución de las ideas estéticas, que le permitan reflexionar y reconocer la especialidad del pensamiento generado a partir del fenómeno artístico concreto. ARTE Y PENSAMIENTO IV (HISTORIA DE LAS IDEAS ESTÉTICAS) Se proporcionará una visión general del desarrollo y evolución de las ideas estéticas, que le permitan reflexionar y reconocer la especialidad del pensamiento generado a partir del fenómeno artístico concreto. ARTE Y PENSAMIENTO V (ARTE E IDEOLOGÍA) El curso Arte e Ideología busca proporcionar al alumno un acercamiento concreto a los problemas que generan la comprensión del arte en un ámbito de ideas y conceptos que, a la vez que lo definen, lo transforman y le dan un significado de carácter social que escapa a la volición particular del artista. Esto significa que dada la inmersión del arte en la dialéctica social, sus principios y valores siempre estarán participando en una red de significaciones mayores y complejas, que es necesario conocer e identificar para asegurar un trabajo artístico conciente de sus posibilidades y funciones particulares en ese ámbito de significación. ARTE Y PENSAMIENTO VI (ARTE E INDIVIDUO) Se estudiarán los procesos mentales que utiliza el artista como herramienta para crear obras. ASPECTOS TÉCNICOS Y METODOLÓGICOS DEL CANTO I Se proporcionarán los conocimientos teóricos de su disciplina, apoyándolo en la comprensión y asimilación de las habilidades vocales que desarrollará a lo largo de su formación académica. ASPECTOS TÉCNICOS Y METODOLÓGICOS DEL CANTO II Se integrarán conocimientos teórico-prácticos referentes a los aspectos más generales de la teoría vocal, de reflejo artístico de la realidad y de las funciones estructurales de todas las partes que conforman el órgano vocal, a fin de que los mismos puedan abordar, a través de

una metodología adecuada, formas altamente cualitativas de las funciones artísticas y docentes. CANTO I Se abordarán las técnicas de respiración y apoyo de la voz, así como la colocación de la voz y uso de los resonadores. Se introducirá al alumno en el mundo de esta disciplina artística. CANTO II Se continuará el desarrollo orgánico del alumno a través de la ejercitación práctica de la gimnasia respiratoria y la realización de ejercicios de vocalización de mayor complejidad en su ejecución y dinámica. CANTO III Se consolidarán los conocimientos adquiridos, siendo el tránsito obligado hacia complejidades superiores en el proceso de adquisición de las habilidades técnicas y vocales que condicionarán el desarrollo estilístico hacia el bel-cantismo del siglo XVIII y XIX. CANTO IV Se establecerá el perfil técnico-vocal-estilístico con el objetivo de pre-fijar las preferencias y reales posibilidades de desarrollo del alumno dentro del amplio espectro que ofrece la carrera. CANTO V Mediante el desarrollo y adquisición del dominio teórico y práctico, técnico-vocalestilístico y musical que se ha logrado manifestar, se puntualizará el desarrollo de las capacidades artísticas, expresivas y creadoras que definirán sus preferencias artísticas. CANTO VI A partir de este momento los métodos de enseñanza y formas de clases se corresponderán al nivel adquirido y las preferencias artísticas del educando. CANTO VII Se realizará la selección según sea el perfil ocupacional de cada alumno, profundizando en la consolidación de su nivel técnico, profesional y pedagógico. CANTO VIII Se realizará la selección según sea el perfil ocupacional de cada alumno, profundizando en la consolidación de su nivel técnico, profesional y pedagógico. CANTO IX Se llegará a la culminación de la maduración técnico-vocal del alumno y se comenzará el proceso de perfeccionamiento en la adquisición de niveles de la maestría artística. CANTO X Se consolidara el proceso de aprendizaje del educando, llegándose a la culminación de la maduración técnico-vocal del alumno y comenzando el proceso de perfeccionamiento en la adquisición de niveles de la maestría artística.

CONJUNTOS CORALES I Se trabajará en la formación integral del músico en el desarrollo de habilidades y sentido armónico interno, realizando una introducción al canto coral. CONJUNTOS CORALES II Se reforzarán los aspectos vistos en el semestre anterior, aumentando solamente el grado de dificultad de las obras a montar. CONJUNTOS CORALES III Se consolidará el trabajo musical del educando, con el fin de preparar la ejecución de obras de gran formato del repertorio coral musical. CONJUNTOS CORALES IV Este semestre es de consolidación de todos los aspectos teórico-musicales del alumno, y será además una introducción a los coros de ópera de los siglos XVII y XVIII. CONJUNTOS CORALES V Se abordarán las obras sinfónicas corales del repertorio coral clásico. CONJUNTOS CORALES VI Se abordarán, de los siglos XIX y XX, coros de ópera, opereta, zarzuela, comedia musical y otras formas propias del siglo XX. CONTRAPUNTO I Se introducirá al estudio formal del contrapunto, revisión de conceptos básicos, teoría modal, hasta el siglo XIV. CONTRAPUNTO II A través del estudio de las diferentes especies contrapuntísticas, se tendrán las herramientas para la mejor comprensión y análisis de las obras que va a interpretar. DANZA Y EXPRESIÓN CORPORAL Se trabajará la expresión corporal, se proporcionará el conocimiento estilístico de las danzas populares de diferentes épocas y una comprensión del espacio escénico, así como el acondicionamiento físico requerido en el montaje de escenas y obras de teatro musical. FONÉTICA Y DICCIÓN I Se enseñará la pronunciación correcta de los idiomas italiano y francés aplicados al arte lírico. En el transcurso del semestre serán analizados y memorizados los sonidos de los idiomas antes mencionados, utilizando como herramienta el llamado Alfabeto Fonético Internacional (AFI). Ello facilitará al instructor la transmisión de los sonidos exactos y proveerá al estudiante de un elemento que es ampliamente utilizado en el mundo del Canto. La mitad del semestre será dedicada al estudio de la fonética del italiano, mientras que la del francés será estudiada en la segunda mitad. FONÉTICA Y DICCIÓN II

Se enseñará a la pronunciación correcta de los idiomas alemán e inglés aplicados al arte lírico. En el transcurso del semestre serán analizados y memorizados los sonidos de los idiomas antes mencionados, utilizando como herramienta el llamado Alfabeto Fonético Internacional (AFI). Ello facilitará al instructor la transmisión de los sonidos exactos y proveerá al estudiante de un elemento que es ampliamente utilizado en el mundo del canto. La mitad del semestre será dedicada al estudio de la fonética del alemán, mientras que la del inglés será estudiada en la segunda mitad. FORMAS MUSICALES I Se introducirá al alumno al conocimiento de las distintas formas musicales, tanto vocales como instrumentales, poniendo en práctica elementos previamente aprendidos en historia, solfeo, teoría y armonía. FORMAS MUSICALES II Se introducirá al alumno al conocimiento de las distintas formas musicales, tanto vocales como instrumentales, poniendo en práctica elementos previamente aprendidos en historia, solfeo, teoría y armonía. FRANCÉS I APLICADO AL CANTO Se incrementará el conocimiento de la lengua francesa, a nivel básico, haciendo énfasis en su aspecto fonético. Conocer, comprender y manejar los fonemas del idioma francés. Se incrementará vocabulario de ese idioma, proveniente de las canciones que los alumnos deben trabajar en su materia de canto y de material pedagógico presentado por el/la profesor(a). Se comprenderán y manejarán aspectos gramaticales elementales que les permitan tener una idea de cómo funciona esa lengua. FRANCÉS II APLICADO AL CANTO Se incrementará el conocimiento de la lengua francesa, a nivel básico, haciendo énfasis en su aspecto fonético. Conocer, comprender y manejar los fonemas del idioma francés. Se incrementará vocabulario de ese idioma, proveniente de las canciones que los alumnos deben trabajar en su materia de canto y de material pedagógico presentado por el/la profesor(a). Se comprenderán y manejarán aspectos gramaticales elementales que les permitan tener una idea de cómo funciona esa lengua. HISTORIA DEL ARTE VOCAL I Se combinarán los conocimientos históricos, así como las técnicas de su especialidad, brindando la información estilístico-estética de la producción vocal, así como los diferentes ejemplos de maestría artística que van conformando el gusto artístico en la ejecución vocal y la composición a lo largo de los diferentes períodos históricos. HISTORIA DEL ARTE VOCAL II Se presentará la Información sobre el desarrollo del género lírico conocido como Ópera, durante los siglos XIX y XX. Al igual que Historia de la Ópera I, proporcionando al estudiante de Canto, una perspectiva histórica que lo ubique y enriquezca como intérprete HISTORIA DE LA MÚSICA MEXICANA

Se presentarán contenidos del desarrollo de la música vocal desde los cantos de los indígenas hasta el canto llano. Coros de Iglesia, cantos de niños y canción popular. Todos los elementos necesarios, para lograr un panorama general del canto y sus principales manifestaciones. HISTORIA DE LA MÚSICA I Se proporcionará no sólo una sistematización cronológica del proceso musical instrumentos, formas, géneros, estilos y autores- de la antigüedad hasta el Renacimiento, sino que brinda un marco histórico-social que sirva de referencia para ubicar dichos procesos. HISTORIA DE LA MÚSICA II Se continuará dentro del orden cronológico mencionado en el primer curso, esta vez se abordarán dos importantes períodos, como son el barroco y el clásico, ambos ricos en información referente a compositores, formas, desarrollo vocal e instrumental y estilos, que conforman en gran medida la base musical en que se apoyarán los grandes compositores de períodos posteriores. HISTORIA DE LA MÚSICA III Se completarán los conocimientos sobre el desarrollo musical hasta nuestros días. En este último curso se analizarán tanto el desarrollo vocal, instrumental y formal de la etapa que abarca desde el Romanticismo hasta nuestros días, incluyendo las teorías musicales de la actualidad. Asimismo, se brindará información sobre los compositores más importantes de cada corriente musical. ITALIANO APLICADO AL CANTO I En esta materia se introducirá a la gramática y fonética de la lengua italiana, enfocándose al canto, es decir, a la forma y licencias literarias que se utilizan en los textos de las piezas y los libretos de las óperas. ITALIANO APLICADO AL CANTO II En esta materia se continuará con la gramática y fonética de la lengua italiana, enfocándose al canto, es decir, a la forma y licencias literarias que se utilizan en los textos de las piezas y los libretos de las óperas. ITALIANO APLICADO AL CANTO III Se enfoca a la práctica de la lengua italiana, a través de lecturas, análisis y comprensión de óperas, además de la práctica de acentuaciones y entonaciones. ITALIANO APLICADO AL CANTO IV Se enfoca a la práctica de la lengua italiana, a través de lecturas, análisis y comprensión de óperas, además de la práctica de acentuaciones y entonaciones. MAQUILLAJE Se trabajará la transformación de la forma y el color del rostro y el cuerpo para hacerlos más cercanos al propio concepto cultural de belleza y para manifestar los personajes

característicos de las obras que el perfil ocupacional les exige, contribuye así a una formación superior de nuestros alumnos. OPTATIVA ARTÍSTICA I Se abordarán temas como la sensibilidad, la creatividad, la experiencia estética, para así tener elementos que nos permitan propiciar conocimiento por medio de nuestra disciplina. PIANO COMPLEMENTARIO I Se desarrollarán las habilidades necesarias para la ejecución del piano como instrumento de trabajo que facilita la asimilación de los contenidos de otras asignaturas básicas. El piano especialmente para los cantantes, participará en la realización de sus entrenamientos: vocalizaciones, acompañamientos que apoyan y enriquecen armónicamente del desarrollo vocal y auditivo, así como en las necesarias transposiciones tonales. PIANO COMPLEMENTARIO II Se desarrollarán las habilidades necesarias para la ejecución del piano como instrumento de trabajo que facilita la asimilación de los contenidos de otras asignaturas básicas. El piano especialmente para los cantantes, participará en la realización de sus entrenamientos: vocalizaciones, acompañamientos que apoyan y enriquecen armónicamente del desarrollo vocal y auditivo, así como en las necesarias transposiciones tonales. PIANO COMPLEMENTARIO III Se desarrollarán las habilidades necesarias para la ejecución del piano como instrumento de trabajo que facilita la asimilación de los contenidos de otras asignaturas básicas. El piano especialmente para los cantantes, participará en la realización de sus entrenamientos: vocalizaciones, acompañamientos que apoyan y enriquecen armónicamente del desarrollo vocal y auditivo, así como en las necesarias transposiciones tonales. PIANO COMPLEMENTARIO IV Se desarrollarán las habilidades necesarias para la ejecución del piano como instrumento de trabajo que facilita la asimilación de los contenidos de otras asignaturas básicas. El piano especialmente para los cantantes, participará en la realización de sus entrenamientos: vocalizaciones, acompañamientos que apoyan y enriquecen armónicamente del desarrollo vocal y auditivo, así como en las necesarias transposiciones tonales. PIANO COMPLEMENTARIO Se desarrollarán las habilidades necesarias para la ejecución del piano como instrumento de trabajo que facilita la asimilación de los contenidos de otras asignaturas básicas. El piano especialmente para los cantantes, participará en la realización de sus entrenamientos: vocalizaciones, acompañamientos que apoyan y enriquecen armónicamente del desarrollo vocal y auditivo, así como en las necesarias transposiciones tonales. PIANO COMPLEMENTARIO VI Se desarrollarán las habilidades necesarias para la ejecución del piano como instrumento de trabajo que facilita la asimilación de los contenidos de otras asignaturas básicas. El piano especialmente para los cantantes, participará en la realización de sus entrenamientos:

vocalizaciones, acompañamientos que apoyan y enriquecen armónicamente del desarrollo vocal y auditivo, así como en las necesarias transposiciones tonales. PRÁCTICA DE CONJUNTO I Se obtendrán capacidades técnicas y expresiones de la interpretación de obras vocales de diferentes formatos. Propiciándose el adiestramiento y la relación del cantante en su desarrollo en escena con el director (batuta), coro y demás solistas. PRÁCTICA DE CONJUNTO II Se obtendrán capacidades técnicas y expresiones de la interpretación de obras vocales de diferentes formatos. Propiciándose el adiestramiento y la relación del cantante en su desarrollo en escena con el director (batuta), coro y demás solistas. PRÁCTICA DE CONJUNTO III Se obtendrán capacidades técnicas y expresiones de la interpretación de obras vocales de diferentes formatos. Propiciándose el adiestramiento y la relación del cantante en su desarrollo en escena con el director (batuta), coro y demás solistas. PRÁCTICAS PEDAGÓGICAS I Se consolidará la formación del especialista en canto a través de la práctica docente, bajo la orientación del maestro y les proporciona conocimientos generales de Pedagogía aplicada al Canto. PRÁCTICAS PEDAGÓGICAS II Se consolidará la formación del especialista en canto a través de la práctica docente, bajo la orientación del maestro y les proporciona conocimientos generales de Pedagogía aplicada al Canto. REDACCIÓN E INVESTIGACIÓN DOCUMENTAL I Se brindarán los instrumentos necesarios para incrementar habilidades en la lectura, la redacción y la investigación documental, básicas para la adquisición, el análisis, la integración y la exposición del conocimiento. El primer curso está destinado a que el alumno conozca y ejercite algunas técnicas y recomendaciones para mejorar en la lectura y análisis de textos y en la expresión escrita. REDACCIÓN E INVESTIGACIÓN DOCUMENTAL II Se identificarán y aplicarán las técnicas, los procedimientos y diversos recursos que han mostrado eficacia para obtener y procesar, de manera coherente y sistemática, informaciones relevantes adquiridas mediante el manejo de diferentes fuentes documentales. SOLFEO, TEORÍA Y ENTRENAMIENTO AUDITIVO I Se aprenderán todos los códigos del lenguaje de la música. Un error clásico de la enseñanza del solfeo es la sobre valoración de la lectura de notas descuidándose la entonación. En este curso, se pretende introducir al alumno al lenguaje musical en aspectos iniciales de teoría, entonación, reconocimiento auditivo y rítmico.

SOLFEO, TEORÍA Y ENTRENAMIENTO AUDITIVO II Se consolidarán las habilidades y conocimientos adquiridos en el semestre anterior a partir de la ejercitación teórico-práctica. SOLFEO, TEORÍA Y ENTRENAMIENTO AUDITIVO III Se comprenderá el lenguaje musical y su reproducción oral (prácticas, adiestramiento, armonía y ritmo). SOLFEO, TEORÍA Y ENTRENAMIENTO AUDITIVO IV Se consolidarán los conocimientos y habilidades estudiadas en los semestres anteriores. SOLFEO, TEORÍA Y ENTRENAMIENTO AUDITIVO V Se abordará la música atonal, sistema utilizado en la primera mitad del siglo XX. SOLFEO, TEORÍA Y ENTRENAMIENTO AUDITIVO VI Se ejercitará para que pueda abordarse la música contemporánea, escrita en la segunda mitad del siglo XX. SEMINARIO DE TITULACIÓN El propósito del curso es ubicar al estudiante de licenciatura en artes en las diferentes opciones de titulación, e introducirlo a los procesos de investigación a fin de que esté en posibilidades de desarrollar un trabajo terminal, que le permita presentar un proyecto serio y viable para titularse. TALLER DE PRODUCCIÓN I Se designará y responsabilizará de un diferente aspecto de la producción. Ej. Vestuario y peluquería, producción y utilería, etc. Se asesorará el trabajo musical en cuanto a estilo y la correcta administración de los presupuestos del aspecto de la producción que les ha sido asignado. Los alumnos que memoricen y adelanten su trabajo vocal empezarán con ejercicios de improvisación de sus personajes. Se preparará el concierto de fin de semestre, cada alumno cantando de memoria (requisito para poder pasar al siguiente semestre) la parte musical que a cada alumno se le haya asignado. TALLER DE PRODUCCIÓN II Se designará y responsabilizará de un diferente aspecto de la producción. Ej. Vestuario y peluquería, producción y utilería, etc. Se asesorará el trabajo musical en cuanto a estilo y la correcta administración de los presupuestos del aspecto de la producción que les ha sido asignado. Los alumnos que memoricen y adelanten su trabajo vocal empezarán con ejercicios de improvisación de sus personajes. Se preparará el concierto de fin de semestre, cada alumno cantando de memoria (requisito para poder pasar al siguiente semestre) la parte musical que a cada alumno se le haya asignado.