MARTES 24 DE MAYO, 2011

www.uia.mx/cim Lunes 6 de junio a sábado 11 de junio de 2011 Universidad Iberoamericana Planteles Ciudad de México y Puebla La arquitectura de los museos ejerce una fascinación creciente en las sociedades contemporáneas. Algunos edificios, concebidos con un lenguaje arquitectónico impresionante, convierten a los museos en hitos: auténticas (re)presentaciones de las aspiraciones de cada ciudad por encontrar un lugar en el mundo. A veces no es el diseño arquitectónico, sino la organización institucional de los museos, la que activa la economía de ciudades o regiones enteras. En otros casos más, la conjunción de patrimonio, arquitectura y museos promueve valores culturales e identitarios que sobrepasan el ámbito institucional del museo para incidir directamente en la vida cotidiana de los ciudadanos. El 6º Congreso Internacional de Museos presenta estudios de caso en que los museos interaccionan con la arquitectura, la ciudad y sus habitantes. Participa en el evento un grupo amplio de expertos: arquitectos, directores de museos, curadores, museógrafos, funcionarios públicos e investigadores provenientes de seis países. Aunque se enfatiza el interés por las manifestaciones mexicanas, en esta ocasión el congreso adopta una visión latinoamericana. El congreso presenta estudios de caso relacionados con museos especializados en diferentes acervos: arqueología, arte, arte contemporáneo, artes decorativas y diseño, etnología, historia, universitarios, museos de sitio, del transporte y temáticos, monumentos reconocidos por la UNESCO y galerías universitarias, así como temas vinculados al patrimonio intangible. 1

Casa Luis Barragán, reconocida como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO

La inscripción al congreso incluye: Doce conferencias magistrales con expertos internacionales de ocho países: Argentina, Brasil, Chile, España, Estados Unidos, Italia, México y Venezuela (entre ellos, los arquitectos Fernando Romero, Alberto Kalach y José Enrique Ortiz Lanz) Seis mesas temáticas de discusión con veinte expertos que presentarán museos destacados de Argentina, Bolivia, España, México y Venezuela Diálogos con conferencistas magistrales al cierre del evento Visitas especializadas a dos museos y cuatro exposiciones universitarias (incluye transporte) Visitas guiadas al centro histórico de Puebla, la zona arqueológica de Cholula y la capilla de Tonantzintla (incluye transporte) Ingreso a la feria de artesanías con productores de todo el país a precios accesibles Convocatoria editorial de la colección Museos y empresas culturales Acceso a módulo de publicaciones de la Universidad Iberoamericana y AUSJAL Transporte terrestre a los museos visitados Transporte terrestre Distrito Federal – Puebla – Distrito Federal (incluido el equipaje) Cinco comidas en restaurantes universitarios Comida de clausura en el restaurante de mariscos Juquila de Puebla Brindis de inauguración Servicio de café en las pausas indicadas Interpretación simultánea inglés – español en la conferencia magistral de la Dra. Laura Kujo, del Museo del Transporte de Nueva York) Constancia con valor curricular Comprobante fiscal deducible de impuestos (personas morales) 2

Sistema estructural del Museo Soumaya. Arq. Fernando Romero

Notas: * El congreso está vinculado a un curso de gestión cultural dirigido a estudiantes de las redes universitarias jesuitas SUJ y AUSJAL. Hay cupo limitado, por lo que rogamos a los interesados ponerse en contacto con [email protected] a la brevedad posible. * Los estudiantes de la Maestría en Gestión Cultural pueden asistir sin costo a las actividades académicas del viernes 10 de junio en la Universidad Iberoamericana Puebla. Para ello es imprescindible inscribirse con la Mtra. María Aurora Berlanga Álvarez, coordinadora de Diseño Gráfico: [email protected]. Tel. (222)3723043 Ext. 12510 3

PROGRAMA 2011

Nota: El programa podría cambiar por causas de fuerza mayor

Lunes 6 de junio ARQUITECTURA, ESPECTACULARIDAD Y MUSEOS Auditorio San Ignacio de Loyola (edificio S, planta baja) 9 hrs

Registro de participantes

10 hrs. Inauguración Maestro de ceremonias Dr. Javier Cuesta Hernández Coordinador de la Licenciatura en Historia del Arte Universidad Iberoamericana Ciudad de México Dr. Francisco López Ruiz Director del Departamento de Arte Universidad Iberoamericana Ciudad de México Mtra. Emma Morales García de Alba Directora del Departamento de Arte, Diseño y Arquitectura Universidad Iberoamericana Puebla Dr. José Morales Orozco SJ Rector de la Universidad Iberoamericana Ciudad de México Presidente de AUSJAL

10.30 Conferencia magistral 1 Museos del siglo XXI, de la espectacularidad a la introspección Ascensión Hernández Martínez Docente del Departamento de Historia del Arte Universidad de Zaragoza (España) Licenciada y doctora en Filosofía y Letras – Sección Historia del Arte (U. de Zaragoza: calificación Sobresaliente Cum Laude y Premio Extraordinario de Doctorado). Vicedecana de Relaciones Internacionales de la Facultad de Filosofía y Letras (2000-2001) y directora del Secretariado de Actividades Culturales (2001-2004) de la U. de Zaragoza. Asesora externa de la Comisión de Patrimonio Cultural del Gobierno de Aragón. Su último libro es La clonación arquitectónica (2007). Se ha interesado en la museología, en particular en los aspectos relacionados con el patrimonio, los museos, su arquitectura y el consumo cultural.

11.30 Café

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12 hrs PANEL 1 ARQUITECTURA, ACERVO Y ESPECTACULARIDAD El «efecto Guggenheim» se impone como fenómeno global de las sedes museísticas contemporáneas. Son cada vez más frecuentes los edificios que recurren a escalas monumentales, materiales imponentes y «exóticos», junto a técnicas constructivas que desafían los conceptos tradicionales de función y estabilidad. Sin embargo, estos espacios no siempre privilegian al acervo en relación con el diseño arquitectónico. En estos casos, el riesgo es que las colecciones pierdan protagonismo ante la espectacularidad del contenedor. ¿Es posible articular estas tensiones de manera productiva?

Moderador: Francisco López Ruiz Director del Departamento de Arte Universidad Iberoamericana Ciudad de México

Museos dentro de museos. La ¿dificil? relación entre espacios expositivos y ciudades patrimonio de la humanidad Javier Cuesta Hernández Coordinador de la Licenciatura en Historia del Arte Licenciado en Historia del Arte (1996) y doctor en Historia del Arte (2003) por la Universidad de Salamanca. Experto en arte y arquitectura novohispanos. Autor del libro Arquitectura del Renacimiento en Nueva España: Claudio de Arciniega, Maestro Maior de la obra de la Yglesia Catedral de esta Ciudad de México (2009).

Casa-Estudio Diego Rivera: ¿espacio transitorio o espacio trascendente? Nuria Sadurni Curadora educativa independiente Licenciada en Historia del Arte (UIA). Artista plástica (Academia de San Carlos). Autora de publicaciones relacionadas con el arte y la educación, trabaja desde 1992 en el área educativa y curatorial de importantes museos mexicanos y estadounidenses. Diseñó la trilogía de exposiciones para público infantil sobre Frida Kahlo, Juan O’Gorman y Diego Rivera en el Museo Estudio Diego Rivera. Participa en diversos proyectos editoriales.

De la homogeneidad a la ficción globalizada en la arquitectura de los museos Gigliola Carozzi Docente del Departamento de Arquitectura Universidad Iberoamericana Ciudad de México Arquitecta (Facultad de Arquitectura de Milán). Doctora en Arquitectura. Especialista en Urbanismo. Doctora en Historia. Académica numeraria. Realiza y conduce el programa radiofónico Espresso arquitectura transmitido por 90.9 Radio Ibero. Ha elaborado reseñas de libros, traducciones de artículos y dictámenes académicos. Coordina el Programa de Investigación del Departamento de Arquitectura y coordina la revista de investigación “Arquitectónica” de la UIA.

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14 hrs Inauguración de la Feria de Artesanías Auditorio San Ignacio de Loyola. Después, pasillo del edificio G Dr. Juan Pablo Vázquez Gutiérrez Coordinador del Programa de Interculturalidad y Asuntos Indígenas Universidad Iberoamericana Por tercera ocasión consecutiva, el congreso de museos presenta como evento paralelo la Feria de Artesanías; en 2011 contamos con 16 tipos diferentes de productos que son una prueba de la diversidad cultural mexicana. La Feria de Artesanías ofrece un espacio de exhibición y venta que beneficia de forma directa a los 26 artesanos invitados, sin intermediarios y sin ningún tipo de renta o comisión. La inscripción al congreso hace posible que 26 creadores se desplacen desde sus lugares de origen, cubriendo los costos del transporte, la alimentación y el hospedaje. El evento es organizado por estas instancias de la UIA: el Programa de Derechos Humanos, el Programa de Interculturalidad y Asuntos Indígenas y el Departamento de Arte Agradecemos el generoso patrocinio de la Fundación Alfredo Harp Helú y del Museo Textil de Oaxaca, que han hecho posible la visita de artesanos de Oaxaca en las dos últimas ediciones del congreso de museos. Nota: Cada día, de 13 a 15 hrs, habrá demostraciones en que los artesanos trabajarán sus productos a la vista del público.

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Rama artesanal 1. Barro natural con engobe y pastillaje

Procedencia Santa María Atzompa, Oaxaca

Artesanos Enedina Vázquez Cruz

2. Barro negro

San Bartolo Coyotepec, Oaxaca

Víctor Gómez Canseco

3. Tapetes

Teotitlán del Valle, Oaxaca

Reyna López y Francisca López

4. Alebrijes de madera

Arrazola, Oaxaca

Plácido Melchor

5. Joyería de plata

Oaxaca

Donají Salgado

6. Hojalata

Oaxaca

Juan Acevedo

7. Rebozos de lana teñidos con tintes naturales

Mitla, Oaxaca

Arturo Hernández Quero Martha Luis Marcos

8. Mantelería y textiles de algodón para decoración

Oaxaca

Alfredo Orozco Guadalupe Orozco

9. Rebozos de seda y bolsas de lana – Taller “Arte Seda”

Teotitlán del Valle, Oaxaca

Aurora Contreras

10. Blusas y vestidos bordados con decoración de ganchillo y deshilado

San Antonino Castillo Velasco, Oaxaca

Reyna Cornelio Sánchez Antonina Cornelio Sánchez Carmen Cornelio Sánchez Virgina Sánchez Cornelio

11. Papel amate y chaquira, elaborados a mano

San Pablito Pahuatlán, Puebla

12. Cerámica de alta Temperatura hecha a mano

Tláhuac, Distrito Federal

13. Artesanía tseltal con el bordado a mano Luch (en tzeltal: «coloridos adornos»

Chilón, Chiapas.

14. Talla artesanal y joyería de plata

Ciudad de México

16. Tejedoras amuzgas: Red Solidaria contra la Impunidad

Guerrero

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Grupo Ñanhus: Fabiola García Hernández Viviana García Hernández Mujeres alfareras de Tláhuac: Rita Reséndiz Rosalba Reséndiz Jluchiyel Nichimetic: Cecilia Trinidad Teresa Mendoza DARU Joyería de Diseño: José Luis González Bautista Ernesto González Bautista Magda y Aurelio

14.30 Comida. Menú del día en el restaurante La Carpa. Universidad Iberoamericana 16 hrs Conferencia magistral 2

Espacios públicos, espacios compartidos: el Pabellón de la Expo Mundial Shanghai 2010 José Enrique Ortiz Lanz Museógrafo Arquitecto (Universidad de Yucatán). Maestro en Restauración de Monumentos (Escuela de Arquitectura de la U. de Nápoles). Director técnico de museos de la Coordinación Nacional de Museos y Exposiciones del INAH (1995-2001). Participó en la museografía y montaje del Museo de las Culturas de Oaxaca; el Museo Nacional de Historia, Castillo de Chapultepec (etapa Alcázar); y la exposición Reflejos de la Vida en el Carrousel del Louvre, entre muchos otros proyectos. Coordinador nacional de Museos y Exposiciones del INAH (2001-2009) con trabajos como Faraón, El Culto al Sol en el Antiguo Egipto; Isis y la Serpiente Emplumada; y Guan Yin, Tesoros de la Compasión.

17 hrs Conferencia magistral 3 Gestión participativa como insumo para la renovación museográfica en museos estatales Alan Trampe Subdirector Nacional de Museos DIBAM, Chile Licenciado en Teoría e Historia del Arte (Universidad de Chile). Magíster en Estudios y Administración Cultural (Universidad de Tarapacá). Coordinó el Centro Patrimonial Recoleta Dominica. Es miembro del Directorio de la Fundación Centro Cultural Palacio La Moneda; asesor del Consejo de Monumentos Nacionales y miembro de ICOM Chile. Durante más de 20 años ha participado en múltiples proyectos e iniciativas vinculadas al ámbito del patrimonio cultural. Desde el año 2000 es subdirector Nacional de Museos de la Dirección de Bibliotecas, Archivos y Museos, dependiente del Ministerio de Educación de Chile.

18 hrs Brindis inaugural Vestíbulo del auditorio San Ignacio de Loyola. Edificio S, PB 8

Martes 7 de junio DIVERSIDAD CULTURAL, CIUDAD Y MUSEOS Auditorio San Ignacio de Loyola. Edificio S, planta baja

9 hrs

Conferencia magistral 4 Fotografía

El Museo del Transporte de Nueva York Laura Kujo Directora del Departamento de Educación New York Transit Museum Bachelor of Arts in English Literature (George Washington University, Washington DC). Maestra en Ciencias de la Educación (Bank Street College of Education). Su experiencia profesional en museos comenzó en 1994, al trabajar como interna en el United States Holocaust Memorial Museum. Ocupó diversos cargos en las áreas educativas del Cooper-Hewitt National Museum y el Jewish Museum. De 1999 a 2004 fue directora del programa del Sony Wonder Technology Lab, un centro de ciencia y tecnología en Manhattan. Desde 2004 dirige el Departamento de Educación del NYTM, supervisando programas de educación pública para jóvenes, familias y adultos.

10 hrs Conferencia magistral 5 El Museo Nacional de Antropologia: historia y programa Diana Magaloni Kerpel Directora del Museo Nacional de Antropología Doctora en Historia del Arte (Yale). Restauradora por el ENCRYM (INAH). Investigadora del Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM. Se especializa en el análisis de los materiales, la técnica y el simbolismo del color en la pintura mural mesoamericana y en los códices; avanzando el conocimiento sobre las técnicas pictóricas y su relación con la cosmovisión y el arte indígena en Mesoamérica y durante el siglo 16. Es autora de un libro y de más de 100 artículos y capítulos en libros que versan sobre estos temas.

11 hrs Café

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11.30 PANEL 2 EL MUSEO COMO SÍMBOLO DE LA CIUDAD El poder de evocación de los museos se relaciona con la calidad de su acervo. Sin embargo, también hay valores intangibles que inciden en el valor simbólico de estas instituciones: temas y tratamientos novedosos, el rescate de costumbres comunitarias, la historia de un edificio o el dinamismo que imprimen ciertos museos a su contacto con la sociedad. Así, los museos se convierten en emblemas: instituciones visibles y valoradas por los visitantes gracias a un sentido de comunidad y pertenencia. Moderador: Javier Cuesta Hernández Coordinador de la Licenciatura en Historia del Arte Universidad Iberoamericana Ciudad de México Museos como símbolo de la ciudad: casos de éxito Elena Catalán Roldán Vicepresidenta de Emprendedores del Arte, la Cultura y el Turismo por México, AC Licenciada en Historia del Arte (UIA). Máster en Gestión del Patrimonio Cultural, Turismo, Ocio y Naturaleza (Instituto Universitario José Ortega y Gasset, Madrid). Empresaria con más de 15 años en el diseño y ejecución de estrategias culturales y turísticas en México y España. Imparte cursos y seminarios sobre planes de negocios para empresas culturales en CONACULTA y en diversas universidades.

El Museo de los Yaquis en Cócorit, Sinaloa: hacia la autodeterminación cultural Erika Lucía Escutia Sánchez Maestría en Estudios de Arte UIA Licenciada en Historia del Arte (UIA). Egresada de la Escuela de Artesanías del INBA como Técnico Artesanal en Esmaltes. Cuenta con experiencia profesional en pedagogía museística, al realizar herramientas didácticas para diversos museos del país. Pertenece a la línea de investigación Arte, educación y diversidad cultural.

Museo Soumaya: nuevo polo cultural en Polanco Alfonso Miranda Márquez Director general del Museo Soumaya Licenciado en Historia y maestro en Arte con especialidad en decodificación de la imagen (Instituto Cultural Helénico). Autor y coautor de diversas publicaciones, entre las que destacan El cacao: metáfora novohispana e Historia de México. Conquista, virreinato e independencia. En 2003 ingresó al Museo Soumaya de Plaza Loreto como curador académico, elaborando nuevas lecturas de David Alfaro Siqueiros y Auguste Rodin. Desde 2006 es director del Museo Soumaya.

13.30 Convocatoria para publicaciones de la colección Museos y empresas culturales La línea editorial Museos y empresas culturales difunde la riqueza de experiencias y enfoques metodológicos generados por la exitosa oferta museística mexicana, pero también por las experiencias valiosas de otros países, gracias a estudios de caso. La convocatoria de artículos es para dos libros: Diversidad cultural y museos; Arquitectura, ciudad y museos. 14 hrs Comida. Menú del día en el restaurante La Carpa. Universidad Iberoamericana

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PANEL 3 LA DIVERSIDAD CULTURAL DESDE LA IBERO La Universidad Iberoamericana tiene entre sus prioridades el estudio de la diversidad cultural. Esta parte del congreso está concebida como una serie de experiencias disímbolas que evidencian la riqueza cultural mexicana, al tiempo que muestran estrategias de la Ibero para vincular su experiencia y trabajo docente a la formación de profesionales preparados para afrontar la difusión cultural, la concepción y realización de exposiciones temáticas y la publicación especializada.

15.30 Visita guiada. Espacio cultural Edificio S, sótano Exposición La cochinilla en Teotitlán del Valle Este trabajo, inaugurado en el marco de la VI Bienal Internacional de Arte Textil Contemporáneo World Textile Art, es presentado por el Departamento de Diseño de la UIA para difundir el valor de los textiles oaxaqueños, en una línea de continuidad desde el pasado prehispánico hasta los artistas actuales que experimentan con técnicas y materiales.

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16 a 18 hrs Módulo de Publicaciones Vestíbulo del auditorio San Ignacio de Loyola. Edificio S, planta baja Estarán a la venta libros del Departamento de Arte, los Departamentos de Humanidades de la Universidad Iberoamericana y AUSJAL (la red latinoamericana de universidades jesuitas).

16 hrs. Encuentro académico Auditorio San Ignacio de Loyola, edificio S PB Reactivando la igualdad de género en México Encuentro académico en que artistas, curadoras y estudiantes de licenciatura y posgrado de la UIA, dirigidas por la Mtra. Karen Cordero, discuten el proceso de creación y los resultados de una exposición que reactiva la búsqueda de igualdad de género. Se trató de un proceso educativo que promovió la colaboración y la formación de jóvenes curadoras, artistas y museógrafas; algunas de ellas son estudiantes de la Licenciatura en Historia del Arte y la Maestría en Estudios de Arte de la Universidad Iberoamericana Ciudad de México. Modera: Graciela Rivera Licenciatura en Historia del Arte Participan: Mariana Reyna. Licenciatura en Historia del Arte Helena Lugo. Licenciatura en Historia del Arte Paola Álvarez Baldit. Maestría en Estudios de Arte Mine Ante. Artista http://archivoavj.com/ 12

17 hrs. Conferencia magistral 6 FREE Fernando Romero LAR / Fernando Romero Arquitecto (UIA, 1995). Trabajó con Rem Koolhaas de 1997 a 2000. En 1999 funda LAR, despacho que persigue una nueva dirección en el ejercicio de la práctica arquitectónica, al generar espacios sin precedentes gracias a la exploración estructural y geométrica y al uso de materiales de innovación. Es el primer arquitecto latinoamericano con un libro monográfico dedicado a su trabajo por la editorial española Actar, con distribución en 34 países. Fernando Romero ha impartido cursos y conferencias en Holanda, Francia, Italia, España, Inglaterra, Suiza, Alemania, Bélgica, Suecia, Turquía, Japón, China, EU., México, Argentina, Brasil, Cuba, Perú, Costa Rica, Belgrado, Portugal y Australia.

18 hrs Visita a la exposición Comer y ser. Raíces gastronómicas de México Mtro. Carlos Villanueva Avilés Jefe de Promoción Cultural de Difusión Universitaria Galería Andrea Pozzo SJ. Planta baja de la torre de Biblioteca La exposición presenta la relación de los alimentos con las civilizaciones prehispánicas, así como el modo en que el México actual hereda esta riqueza cultural. Diversas piezas mesoamericanas (mayas, mexicas y olmecas, entre otras) de la Fundación Cultural Armella Spitalier, se exhiben en un recorrido que comienza con el nacimiento y culmina con las ceremonias funerarias. Comer y ser cuenta con secciones dedicadas a las divinidades vinculadas al maíz, como Quetzalcóatl, Centéotl y Chicomecóatl; al proceso de nixtamalización; a los diferentes tipos de cultivo, a los alimentos y cómo se procesaban.

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Miércoles 8 de junio EXPERIENCIAS EXITOSAS DE MUSEOS LATINOAMERICANOS Auditorio San Ignacio de Loyola. Edificio S, PB 9 hrs Conferencia magistral 7 Los adultos mayores y el arte: una experiencia en el Museo de Arte de Coro, Venezuela Armando Gagliardi Director de la Escuela de Artes Plásticas y Museología Universidad José María Vargas, Caracas Licenciado en Historia del Arte y en Educación; maestro en Filosofía (U. de Los Andes). Egresado de la Professional Corporate Management Specialization (Preston University). Jefe de división en la Dirección General Sectorial de Museos del Consejo Nacional de la Cultura (1993-2001). Fue coordinador y coautor de la Normativa Técnica para Museos de Venezuela (1994 y 2004). Actualmente es docente de la Especialización de Museología y Maestría de Gestión y Políticas Culturales de la Universidad Central de Venezuela. Desde 2006 se desempeña como director general de la Fundación Museos Nacionales. También es director del Museo de Arte Coro, Estado Falcón.

10 hrs Conferencia magistral 8

Academias latinoamericanas, formación y colecciones Mario Sartor Presidente del Centro de Altos Estudios Latinoamericanos Universidad Estatal de Údine, Italia Licenciado y doctor en Historia del Arte (U. de Padua, ambos títulos summa cum laude). Distiguished Scholar (1993-1994) y becario de investigación (1996) de la Getty Institution (ahora Getty Institute) de Santa Mónica. Becario del DAAD (1997) e investigador del Iberoamerikanisches Institut de Berlín. Experto en arte colonial hispanoamericano y arte latinoamericano de los siglos XIX y XX. Catedrático de historia del arte latinoamericano en la Universidad de Údine (Italia). Director de la revista especializada “Estudios Latinoamericanos”. Autor y editor de numerosos libros sobre arte; también ha escrito más de cien artículos especializados publicados por editoriales latinoamericanas.

11 hrs Café 14

11.30 PANEL 4 AMÉRICA LATINA, SUS SITIOS Y SUS MUSEOS América Latina cuenta con numerosos y conocidos referentes culturales compartidos, potenciados por una historia y un idioma comunes. Sin embargo, los países latinoamericanos (y cada provincia particular dentro de ellos) dista mucho de ser un bloque unitario idéntico a los demás. La amplia extensión territorial, la riqueza cultural y la variedad de desafíos de cada región promueven la implementación de soluciones diseñadas para contextos específicos. En este sentido, la mesa presenta algunos museos recientes que aportan respuestas significativas e interesantes.

Moderadora: Dra. Olga María Rodríguez Bolufé Docente de tiempo completo. Departamento de Arte Universidad Iberoamericana Ciudad de México

Museos de sitio: caso Tiawanaku – Bolivia Beatriz Loaiza Bejarano Investigadora Licenciada en Artes Plásticas (U. Tomás Frías de Potosí, Bolivia). Posgrado en Gestión Cultural (U. del Rosario de Bogotá). Tiene estudios en Arte Hispanoamericano (U. Complutense de Madrid) y Restauración (Instituto de Restauración de Bienes Culturales del Ministerio de Cultura de España). En el Ministerio de Culturas de Bolivia fue jefa adjunta del Centro Nacional de Restauración de Bienes Muebles; coordinadora de Patrimonio Cultural; y directora de Museos.

El Sistema Nacional de Museos de Venezuela Rebeca Guerra Bolet Coordinadora del Sistema Nacional de Museos de Venezuela Licenciada en Artes —Mención Artes Plásticas— y en Comunicación Social — Mención Audiovisual— (U. Católica Andrés Bello de Caracas). Máster Universitario en Museología (U. de Valladolid, España). Especialización en Museología (U. Central de Venezuela). Trabajó en la Unidad de Educación del Museo de los Niños de Caracas (1998-2008). Desde 2009 es coordinadora del Sistema Nacional de Museos de Venezuela.

Resignificando espacios: los museos de la mujer en México y Argentina Dina Comisarenco Mirkin Docente de tiempo del Departamento de Arte. UIA Doctora y maestra en Historia del Arte (Rutgers University, Estados Unidos). Licenciada en Historia del Arte (U. Nacional de Buenos Aires, Argentina). Especialista en arte mexicano del siglo XX, diseño industrial mexicano, sociología del arte, museología y estudios de género. Autora del libro Diseño Industrial Mexicano e Internacional: Memoria y Futuro (2007). Pertenece al Sistema Nacional de Investigadores (nivel 1).

13.30 Comida. Menú del día en el restaurante La Carpa. Universidad Iberoamericana 15 hrs Salida a Casa Luis Barragán. Puerta 10 de la Universidad Iberoamericana 15

15.30 Visita a la Casa Luis Barragán: http://www.casaluisbarragan.org/

La Casa Luis Barragán, construida en 1948, es una de las obras arquitectónicas contemporáneas de mayor trascendencia en el contexto internacional, como lo ha reconocido la UNESCO al incluirla, en el año 2004, en su lista de Patrimonio Mundial. Se trata del único inmueble individual en América Latina que ha logrado tal distinción, debido a que – como afirma la propia UNESCO en su declaratoria– es una obra maestra dentro del desarrollo del movimiento moderno, que integra en una nueva síntesis elementos tradicionales y vernáculos, así como diversas corrientes filosóficas y artísticas. La casa, conservada con fidelidad tal como la habitó Barragán hasta su muerte en 1988, comprende la residencia y el taller arquitectónico de su autor. 17 hrs Regreso a la Universidad Iberoamericana El transporte hará una parada en Metro Constituyentes (línea 7) 18 hrs Hora estimada de llegada a la Universidad Iberoamericana. Puerta 10 16

Jueves 9 de junio LA CUENCA DE MÉXICO: MUSEOS, FUTURO Y PATRIMONIO Auditorio San Ignacio de Loyola. Edificio S, PB

Textiles indígenas: patrimonio cultural de México de Dora Sierra Fotógrafo: José Ignacio González Manterola

8.30

Carga de equipaje en el autobús. Puerta 10 de la UIA Ciudad de México

9 hrs

Conferencia magistral 9 El Museo Nacional de Antropología: la experiencia etnográfica Dora Sierra Carrillo Directora de Etnohistoria, INAH Licenciada en Etnología y maestra en Ciencias Antropológicas (Escuela Nacional de Antropología e Historia). Doctora en Historia de México (UNAM). Investigadora de tiempo completo en la Subdirección de Etnografía del Museo Nacional de Antropología de 1979-1999. Especialista en indumentaria indígena, el concepto de la muerte en el mexicano y la flora sagrada en Mesoamérica y entre los grupos indígenas actuales. Ha publicado los libros Cien años de etnografía en el museo, Textiles indígenas: patrimonio cultural de México y El demonio anda suelto. El poder de la Cruz de Pericón. Es investigadora de tiempo completo de la Dirección de Etnohistoria del INAH, con el proyecto Las plantas sagradas en códices del centro de México.

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Plan urbano para la ciudad de México. Ciudad Futura y el lago de Texcoco. Arq. Alberto Kalach

10 hrs Conferencia magistral 10

Ciudad Futura y el lago de Texcoco Alberto Kalach Arquitecto. Taller de Arquitectura X Arquitecto (UIA y U. de Cornell, Nueva York). Su obra ha sido ampliamente premiada y reseñada. Entre otras exposiciones sobre su trabajo destacan Proyectos para la ópera de la Bastilla (Museo de Arte Moderno) y Arquitectura del Paisaje (New York Hartell Gallery). En 2004 gana —junto con Juan Palomar, Gustavo Lipkau y Tonatiuh Martínez— el concurso internacional para construir la biblioteca José Vasconcelos. Fundador del colectivo México: Ciudad Futura, ha desarrollado ideas a gran escala con Teodoro González de León, José Castillo y otros arquitectos. La propuesta Ciudad Lacustre constituye una imprescindible aportación ecológica, cultural y estética al urbanismo de la cuenca de México.

11 hrs Café 18

11.30 PANEL 5 LA CIUDAD DE MÉXICO ¿DIVERSIDAD CULTURAL Y BIOLÓGICA? Con 20 millones de habitantes, el área metropolitana de la ciudad de México constituye una de las mayores concentraciones urbanas del mundo, ubicada en uno de los peores sitios: una cuenca a 2,400 metros sobre el nivel del mar. La capital del país reúne a una quinta parte de los mexicanos, quienes luchan permanente contra el delicado equilibrio ecológico establecido durante milenios. A principios del siglo XXI, aún es posible pensar que en el papel protagónico que podrían tener los museos para valorar, reactivar y potenciar el esplendor de las ricas culturas y el medio ambiente en que aún hoy se asienta la capital mexicana. Moderadora: Mtra. Ivonne Lonna Olvera Docente de tiempo completo. Departamento de Arte Universidad Iberoamericana Ciudad de México Reconocimiento de la UNESCO a la Casa Luis Barragán: historia de un expediente Armando Chávez Cervantes Presidente de la Fundación de Arquitectura Luis Barragán A.C. Arquitecto (UIA). Fundó Chávez y Vigil Arquitectos, despacho en el que desarrolló el proyecto del Planetario de Pachuca. Ha colaborado con Legorreta+Legorreta en la Biblioteca de la UANL, la Universidad Americana de El Cairo y el campus de la Aga Khan University en Tanzania. Desde 2006 desarrolla trabajos independientes como el Planetario de Comitán, hoteles y condominios. Obtuvo el primer lugar en la 5ª Bienal de Escultura Sebastian.

Las aves en el Distrito Federal Elvia Josefina Jiménez Fernández Laboratorio de Vertebrados. Departamento de Biología Comparada, UNAM Bióloga y maestra en Ciencias (UNAM). Especialista en ornitología. Docente del Departamento de Biología Comparada. Desde 2003, técnico académico asociado C de tiempo completo del Laboratorio de Vertebrados de la UNAM. Directora del Taller de Fauna Silvestre y Acuática del Neoártico y Neotrópico, que incluye al Museo Regional del Papaloapan de Tuxtepec, Oaxaca. Autora de 108 artículos y del libro La laguna Tecocomulco: geoecología de un desastre (2005).

(¿Nuevas?) posibilidades patrimonales para los museos de la ciudad de México Francisco López Ruiz Director del Departamento de Arte. UIA Arquitecto (BUAP). Maestro en Letras Iberoamericanas (UIA-Puebla). Doctor en Crítica, Teoría e Historia de la Literatura y de las Artes (U. Católica de Milán). Autor de los libros Artefactos de una muerte no simulada: Damien Hirst en México (2009) y La rebelión de las marionetas: el «teatro en el teatro» de Luigi Pirandello y Vicente Leñero (2011). Pertenece al Sistema Nacional de Investigadores (nivel 1).

13.30 Comida. Menú del día en el restaurante La Carpa. Universidad Iberoamericana 15 hrs Salida al Museo Soumaya Puerta 10. Universidad Iberoamericana Ciudad de México

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15.45 Visita guiada Mtra. Laura González Eguiarte Coordinación de Comunicación. Museo Soumaya

La nueva sede del Museo Soumaya tiene 43 metros de altura y 17 mil metros cuadrados de construcción. 16 mil hexágonos metálicos cubren la fachada de un romboide rotado que desafía las leyes de la gravedad. El último piso expone la segunda mayor colección mundial de Auguste Rodin fuera de Francia. Otros cinco pisos temáticos exhiben retratos de los siglos XVIII y XIX; obras de Murillo, El Greco, Van Gogh, Dalí y Botero; paisajistas como Zárraga, Monet y Sorolla; piezas prehispánicas, monedas, medallas y billetes de los siglos XVI a XVIII; mobiliario y textiles antiguos.

17 hrs Diálogo con equipo de trabajo del Museo Soumaya 18 hrs Salida a Puebla 20.30 Hora estimada de llegada al centro histórico de Puebla 20

Viernes 10 de junio CULTURA Y CIUDAD Auditorio Manuel Acévez. Universidad Iberoamericana Puebla 8a9

Registro de participantes

9 hrs. Conferencia magistral 11 Un museo y una metrópolis en el Brasil contemporáneo: el MASP y São Paulo Luciano Migliaccio Investigador de la Universidad de São Paulo Historiador de la arquitectura formado en Letras Modernas (U. de Pisa). Becario de la Fundación de Estudios en Historia del Arte “Roberto Longhi” de Florencia. Doctor en Historia del Arte Medieval y Moderno (U. de Pisa). Autor de cuatro libros, entre ellos, Arte brasiliana del secolo XIX (2007). Colaborador y curador asociado del Museo de Arte de São Paulo «Chateaubriand». Curador del módulo Siglo XIX de la exposición Brasil 500 Años de Artes Visuales (Fundación Bienal de São Paulo, 2000). Asesor del Programa de Becas Institut National d'Histoire de l'Art de Paris – Getty Foundation para América Latina.

10 hrs Conferencia magistral 12

Foto

Título por confirmar Emilio Polo Friz Presidente ICOM Argentina cv

11 hrs Café

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11.30 PANEL 6 CULTURA Y CIUDAD Moderadora: Mtra. Aurora Berlanga Álvarez Coordinadora de la Maestría en Gestión Cultural Universidad Iberoamericana Puebla Regeneración de espacios urbanos a través de proyectos culturales Carolina Martínez de la Peña Licenciada en Ciencias de la Comunicación con especialidad en producción audiovisual (UIA Puebla, 2002). Especialista en montaje cinematográfico (EICTV, Cuba, 2003). Maestra en Gestión cultural (Universitat de Barcelona, 2010). Experta en planificación del desarrollo local (CELADEL, Argentina 2011).Editora, productora y creativa. Coordinó las Compañías Artísticas del CCU de la BUAP. Actualmente coordina Difusión Universitaria y la GaleríaBienal en la UIA Puebla.

Ponente (por confirmar) Ponente (por confirmar) 13.30 Visita guiada a la exposición La vida loca, hijos de la violencia Galería de Arte. Biblioteca Pedro Arrupe SJ Fotografías de Christian Poverda (fotógrafo y cineasta hispano francés). Las imágenes muestran La Mara, el barrio 18 de San Salvador. 14 hrs Comida. Zona de comedores de la Universidad Iberoamericana Puebla

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16 hrs CONVERSACIONES TEMÁTICAS Tres diálogos simultáneos discutirán temas relacionados con el congreso. Se busca la participación activa de los asistentes, en alguna de las mesas propuestas, para cerrar el 6° Congreso Internacional de Museos dedicado a las relaciones entre Arquitectura, ciudad y museos. Posibilidades para los museos latinoamericanos y sus ciudades Alan Trampe (Chile ) Armando Gagliardi (Venezuela) La gestión cultural y los museos Luciano Migliaccio (Brasil) Xavier Recio Oviedo (México) La arquitectura de los museos y sus posibilidades futuras Ascensión Hernández Martínez (España) Francisco López Ruiz (México) Posibilidades para las ciudades y el patrimonio y cultural Beatriz Loaiza Bejarano (Bolivia) Javier Cuesta Hernández (España) Estreno del video La vida loca El documental tiene entrevistas con los maras y se relaciona con la exposición de la galería Arrupe. Cortesía de la Alianza Francesa

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18 hrs Visita al Centro Cultural Universitario Exposición Corazoles Centro Cultural Universitario Benemérita Universidad Autónoma de Puebla El artista plástico poblano José Lazcarro Toquero, ganador de la IX Bienal Monterrey FEMSA 2009 y miembro del Consejo de Cultura de Puebla, elaboró un molde original que representa el corazón de los niños que habitan el proyecto benéfico Casa del Sol. Posteriormente, diversos artistas intervinieron las esculturas para exhibirlas y subastarlas. Los fondos recabados beneficiarán a Casa del Sol. http://www.corazolesenpuebla.com/ http://www.sintesis.com.mx/noticias/92286/Inauguran-Corazoles-en-Puebla-2011

19 hrs Brindis de clausura (por confirmar) Centro Cultural Universitario Benemérita Universidad Autónoma de Puebla

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Sábado 11 de junio PUEBLA, CHOLULA Y TONANTZINTLA

Ángeles frente a la Catedral de Puebla y en la cúpula de la capilla de Tonantznintla

8.30

Carga de equipaje en autobús en el centro histórico

9 hrs

Visita a pie al centro histórico de Puebla Catedral Capilla del Rosario Casa de los Muñecos

11 hrs Salida a Cholula 11.30 Visita a la zona arqueológica de Cholula 12.30 Salida a Santa María Tonantzintla 13 hrs Visita a la capilla de Santa María Tonantzintla 13.30 Salida a restaurante 14 hrs Comida de clausura. Restaurante de mariscos Juquila 16 hrs Regreso a la ciudad de México 18.30 Llegada estimada a la ciudad de México, con paradas en: Aeropuerto Internacional Benito Juárez Ángel de la Independencia (Paseo de la Reforma y Florencia) Puerta 10 de la UIA Ciudad de México 25

Congresos anteriores 1er Seminario Internacional de Museos 2003 Administración de museos Ciudad de México Organizado por la UIA en colaboración con el British Council, CONACULTA, INBA e INAH, el congreso discutió temas relacionados con el patrocinio, la publicidad y la mercadotecnia cultural; la formación de públicos y la educación; el manejo y administración de proyectos de artes visuales. Participaron, entre otros: Emma Bryant. Directora de Educación, The Wallace Collection Patrick Charpenel. Curador Independiente Peter Cross. Curador, Arts Council of England Néstor García Canclini. Investigador, UAM Andrea Nixon. Directora de Desarrollo, Tate James Putman. Curador, British Museum Guillermo Santamarina. Director, Ex Teresa Arte Actual 2° Seminario Internacional de Museos 2007 Museos del siglo XXI Ciudad de México Participaron el Museo Franz Mayer, el Museo Nacional de Historia (Castillo de Chapultepec), el Museo Interactivo de Economía (MIDE) y el Museo Universitario de Ciencias y Arte (MUCA-UNAM). Fueron conferencistas, entre otros: Olivier Debroise (†) Graciela de la Torre. Directora de Artes Visuales, UNAM Teodoro González de León. Arquitecto Manuel Felguérez. Pintor Camilo Mello de Vasconcelos. Investigador, Museo Etnológico de la U. de São Paulo Osvaldo Sánchez Crespo. Director, Museo de Arte Moderno Marinela Servitje. Directora, Papalote Museo del Niño Yolanda Wood. Casa de las Américas, Cuba 3er Seminario Internacional de Museos 2008 Museos y políticas culturales Ciudad de México y Puebla Se realizaron visitas al Museo Amparo (Puebla), el Museo Nacional del Virreinato (Tepotzotlán), el Museo Universitario de Arte Contemporáneo (UNAM) y Universum Museo de Ciencias (UNAM). Se discutió la presencia del Estado en los museos; las políticas culturales en los museos latinoamericanos; el papel de los museos ante el centralismo, la globalización y el regionalismo. Fueron conferencistas, entre otros destacados profesionales: Armando Gagliardi (Venezuela) Ascensión Hernández (España) Concepción Ruiz Ruiz-Funes (México) Mario Sartor (Italia) Itala Schmelz (México) Alan Trampe (Chile). 26

4° Congreso Internacional de Museos 2009 Diversidad cultural y desarrollo sustentable Ciudad de México, Puebla, Tlaxcala y Toluca El evento contó con la participación del Cosmovitral (Toluca), la Galería Hilario Galguera (ciudad de México), el Museo de Antropología (Centro Cultural Mexiquense, Toluca), el Museo de Arte Moderno (CCM, Toluca), el Museo de Culturas Populares (CCM, Toluca), el Museo de la Memoria (Tlaxcala), el Museo Dolores Olmedo Patiño (Xochimilco), el Museo José Luis Bello y González (Puebla), el Museo Nacional de San Carlos (ciudad de México) y la zona arqueológica de Cacaxtla. Se presentaron estudios de caso de la ciudad de México, Oaxaca, Puebla, San Cristóbal de Las Casas, Tlaxcala, Toluca y Zacatecas. Entre otros, participaron como conferencistas magistrales Emil Her Many Horses (curador del Instituto Smithsoniano, Washington DC), Jean-Luc Pilon (curador del Museo de las Civilizaciones de Ottawa), Sarah Quinton (directora de Curaduría del Museo Textil de Canadá) y Víctor Legorreta (arquitecto del despacho Legorreta + Legorreta). 5° Congreso Internacional de Museos 2010 Imaginarios de lo popular Ciudad de México, Oaxaca, Puebla y Toluca Organizado junto con el Museo Franz Mayer y el Museo de Arte Popular del DF. Se analizó la presencia de «lo popular» en México desde un punto de vista plural e incluyente. Entre los conferencistas magistrales, participaron John Armstrong (docente de la Universidad de Toronto), Gabriela Eugenia López Torres (directora de Museos. Instituto Nacional de Antropología e Historia, INAH), Eduardo Vázquez Martín (director del Museo de Historia Natural y Cultura Ambiental del DF) y Wendy Woon (directora de Educación del MoMA de Nueva York. Se realizaron visitas especializadas a destacadas instituciones culturales: Biblioteca Palafoxiana (Puebla), Centro de las Artes de San Agustín Etla (Oaxaca), Espacio cultural (UIA Ciudad de México), Galería Quetzalli (Oaxaca), Galería Universitaria del edificio S (UIA ciudad de México), Galería Universitaria de la Biblioteca Pedro Arrupe SJ (UIA Puebla), Jardín Etnobotánico (Oaxaca), Museo Casa de Alfeñique (Puebla), Museo de Arte Popular (ciudad de México), Museo de Filatelia (Oaxaca), Museo de las Culturas de Oaxaca (Santo Domingo), Museo Estatal de Artes Populares de Oaxaca (San Bartolo Coyotepec), Museo Franz Mayer (ciudad de México), Museo José Luis Bello y González (Puebla), Museo Modelo de Ciencias e Industria (Toluca), Museo Regional de la Revolución Mexicana (Puebla), Museo Textil de Oaxaca, Zona arqueológica y museo de sitio de Montealbán (Oaxaca). 27

Costo de inscripción al 6° Congreso Internacional de Museos Arquitectura, ciudad y museos $ 5,000

Asistentes mexicanos

$ 3,000

Asistentes a ediciones previas del CIM

US $500

Inscripciones fuera de México

Es imprescindible enviar por fax o copia escaneada del depósito a [email protected] y verificar la recepción del documento

CUPO LIMITADO

Estudiantes de universidades jesuitas Los estudiantes del SUJ y AUSJAL pueden asistir gratuitamente al congreso si se inscriben al taller Dirección de Instituciones Culturales. Este taller tiene una duración de tres semanas e incluye en su programa de estudios la totalidad de los eventos del 6° CIM. Gracias a convenios entre universidades jesuitas, es posible revalidar oficialmente este curso como una asignatura del plan de estudios original. Hay lugares limitados. Informes: [email protected] Docentes y personal de instituciones educativas jesuitas El personal académico y administrativo del SUJ y AUSJAL pueden asistir gratuitamente al congreso si son postulados por la coordinación o unidad académica en que trabajan. Hay lugares limitados, por lo que se ruega contactar a la brevedad a [email protected] Estudiantes y profesionales vinculados a la Maestría en Gestión del Patrimonio Quienes solamente desean asistir a la jornada de la Universidad Iberoamericana Puebla, el viernes 10 de junio, están exentos de pago: sólo pueden participar en los eventos académicos. Sin embargo, es imprescindible ponerse en contacto con [email protected]

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DEPÓSITOS EN MÉXICO (SÓLO EN BANCOS) Banco: Banco Nacional de México, S. A. (BANAMEX) Nombre: Universidad Iberoamericana, A. C. Cuenta No. 12592 Sucursal No.4254 CLABE: 002180425400125923 Moneda: Pesos mexicanos Referencia 1 (numérica): 1360300695 Referencia 2 (alfanumérica): Nombre de quien deposita Ficha de depósito: Línea Banamex Swift Code: BNMXMXMM Las referencias son imprescindibles para detectar los ingresos

INSCRIPCIONES EN DÓLARES (DESDE FUERA DE MÉXICO) Depósito en la cuenta de: Universidad Iberoamericana, A. C. Número de cuenta: 05259525626 Moneda: Dólares estadounidenses Cuenta CLABE: 002180052595256264 Nombre del banco: Banco Nacional de México, S. A. (BANAMEX) Dirección del banco: Prol. Paseo de la Reforma 880 Lomas de Santa Fe Código postal: 01219 Ciudad: México, DF Swift Code: BNMXMXMM

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