MÉLISSA LAVEAUX

Nuevo Disco: Dying is a Wild Night (NoFormat! / Naïve, 2013) Su escritura es tan particular como siempre; su voz igual de joven y sensual, pero los arreglos brillan de creatividad, dando énfasis al ritmo y a los sonidos electrónicos. Es la reinvención de una vida. Nacida en Montreal en 1985 de padres haitianos, Mélissa Laveaux creció en Ottawa (Ontario). Con la salida de su primer álbum “Camphor & Copper” en 2009, Mélissa se instala en Francia, una etapa delicada que alimentó los textos de su nuevo trabajo “Dying Is A Wild Night” (2013), inspirándose en las dificultades de sus primeros años en Europa. El verso completo que inspira el título del álbum es “Dying Is A Wild Night And A New Road”, que tomó prestado de la poetisa Emily Dickinson. La belleza y la energía de Dying Is A Wild Night mantienen una tensión entre esta escritura tan personal y un trabajo profundamente colectivo. La grabación de las maquetas, en principio, se hizo con la percusionista de jazz Anne Paceo, indicio determinante sobre las canciones de una base rítmica asombrosa (Mélissa profesa una admiración sin límites por el dúo Wildbirds & Peacedrums, que trabaja sobre las combinaciones de percusión/voz). La consecuencia es un trabajo de estudio apasionante con tres productores: Vincent Taeger, Vincent Taurelle (teclistas de Air) y Ludovic Bruni, que han remodelado algunos títulos aportando mucho a la textura sonora de las canciones. Mélissa Laveaux lo admite sin problemas: escucha mucha más música que la que escribe. Esto imprime sus canciones con miles de matices e influencias perfectamente asimiladas. Imágenes potentes en un álbum ambicioso: orquestaciones modernas, melodías imparables y textos personales llenos de interrogaciones sobre la fe,”Dying Is A Wild Night”entra como un gran disco pop, de aquellos que tocan a la vez la médula, la mente y el corazón.

El destino de la joven Mélissa se forjó cuando perdió el cheque para pagarse las clases de piano. Aprendió la música de forma autodidacta. Afortunadamente, su madre escuchaba canciones de autor y jazz haitiano, y su padre, músico en su tiempo libre, tuvo la buena idea de ofrecerle una guitarra cuando cumplió 13 años. Mélissa Laveaux nació en Montreal en 1985 de padres haitianos recientemente inmigrados. Creció en Ottawa, Ontario, en un universo mayoritariamente anglófono, y tuvo que integrarse a este nuevo entorno, aunque no se olvidó de sus orígenes criollos y francófonos.

En el cruce de estas múltiples identidades, Mélissa se dio cuenta muy pronto del desfase que había entre ella y los demás. ¡La chica destaca! Su creatividad adolescente encontró refugio en la música, y se pasaba el tiempo preparando mixtapes de canciones en la radio. Descubrió así el folk independiente canadiense (Joni Mitchell, Feist) el trip hop británico (Martina TopleyBird), la música brasileña alternativa (Adriana Calcanhotto, Os Mutantes), las estrellas del hip hop y del nu-soul (Erikah Badu, Common, The Roots, The Fugees…), las grandes voces de la tradición afroamericana (Billie Holiday, Nina Simone, Aretha Franklin) y las estrellas lejanas de la World Music (Rokia Traoré, Lhasa…). Barajando todas estas influencias en una mezcla de ingenuidad y de instinto, trabajando a diario con su guitarra, Mélissa pronto se inventa un estilo de acompañamiento personal, muy rítmico, y escribe sus primeros textos y compone sus primeras canciones. De allí sale este songwriting decididamente contemporáneo, que integra todos sus referentes, no de una forma militante, sino escogiendo una vía más intimista y confidencial: la aventura de una palabra libre. Pero la música no lo es todo. Como sus hermanos, desea estudiar, con el objetivo de trabajar en el ámbito social, sintiendo al mismo tiempo una inquietud de expresión artística. “El uno no va sin el otro. Necesito música para vivir y necesito vivir para inspirar mi música”, afirma con determinación. Así, se licencia en Ética y Sociedad en la universidad de Ottawa. En paralelo, participa en las “open mic”, veladas organizadas desde el pub del campus. Un joven percusionista, Rob Reid, percibe su talento y la anima a continuar. Durante la semana sigue las clases, y los fines de semana recorre Canadá con Rob para tocar en los clubs. A sus 21 años autoproduce un álbum que difunde en Myspace. A principios del 2007 el prestigioso sello No Format! Se encuentra con ella en Montréal y la ficha rápidamente. El mismo año obtiene la beca Lagardère Jóvenes Talentos. Inmediatamente después graba su verdadero primer álbum, “Camphor & Copper”, construido sobre las bases del álbum autoproducido dos años antes. Salvo un par de versiones fantásticas (“Needle in the hay” de Elliott Smith y “I wanna be evil” de Eartha Kitt), que son más o menos los pilares imaginarios de su universo musical, el repertorio de este disco está totalmente compuesto por obras originales, impresionantes por esa mezcla entre madurez y frescura que sólo está al alcance de los más grandes. En este álbum, Mélissa libera de repente toda la energía creadora acumulada a lo largo de estos años de aprendizaje, y encuentra la tonalidad precisa desde el principio. Los arreglos minimalistas realzan todavía más la energía y el impacto poético de sus letras. Su voz se despliega, majestuosa y frágil, profunda, sensual y deliciosamente juvenil, como trabajada por el trilingüismo que marca su vida: la fluidez rítmica de la lengua inglesa, la síncope indolente del criollo, y la sofisticación del francés. Sin ninguna duda, con este disco esta joven canadiense de origen haitiano y afincada en Francia hizo una espectacular entrada en el pequeño círculo de los cantautores más prometedores de nuestra época. En 2009 debuta en España por todo lo alto, con conciertos en el Jazzaldía de San Sebastián, el BAM de Barcelona o La Mar de Músicas de Cartagena. Y en 2010, con una nueva formación más eléctrica y sonoridades más cercanas al rock, participa en festivales como Viva la Canción de Madrid, el Arrecife de Músicas de Las Palmas, el Festival de Guitarra de Barcelona, el Festival Nuevas Tendencias de Salobreña, la Semana Grande de Gijón… En 2013, Mélissa Laveaux publica su nuevo disco “Dying is a Wild Night” (NoFormat / Naïve).

www.melissalaveaux.com

**** “POP-CANCIÓN. Su debut “Camphor & Copper” destapó a esta joven quebequecsa como cantautora acústica de turbias inflexiones, ecos de sus ancestros familiares haitianos y desvíos francófonos. Ahora, todo eso se ha transformado en canciones más ansiosas, de retorcido instinto pop y poderoso músculo rítmico. Aparatosa y expansiva reinvención” Jordi Bianciotto, EL PERIODICO, 20.5.2013

“El trabajo suena a muchas cosas, tantas como las que han influido directamente en la autora, que admite sentirse confortable en ese trabajo de ordenar sus referencias en un material propio. El resultado es brillante y adictivo”. ZONA DE OBRAS, 11.5.2013

“Mélissa Laveaux: la nueva voz del soul. Esta joven canadiense de origen haitiano que en los últimos años ha conseguido situarse en los primeros planos de la música internacional, llega a Barcelona invitada por el Festival de Guitarra para presentar su último disco Camphor & Cooper. La mezcla de sus orígenes ha convertido el señal de identidad de Mélissa Laveaux, que, con estilo personal y una voz profunda y sensual, ha revolucionado el mundo de la música indie y folk, dotándola de influencias culturales, desde la canción de autor hasta los ritmos criollos pasando por el jazz y el soul.”

AVUI, 11/06/2010

“Su estilo es una amalgama de influencias y fusiones culturales que van desde la canción de autor, al soul. pop, jazz y ritmos criollos siempre con la presencia de su inconfundible voz. Para este concierto en la Sala Luz de Gas presentará nueva formación de cuarteto, más eléctrica que en sus anteriores conciertos, con la que revisará su repertorio con sonoridades más cercanas al rock incorporando una segunda guitarra, teclados, bajo eléctrico y batería.”

WAAAU.COM, 10/06/2010

“Hay artistas a que son capaces de abarcar tantos géneros que resulta imposible colocarlos en una estantería del súper musical. Mélissa Laveaux es una de ellos. Podríamos decir que hace “world music” porque su música no tiene ni confines ni límites. […] Podría decirse que hace folk, porque conforma sus canciones con un toque tradicional y arraigado, aunque sus temas suenan más a “El Amor en los Tiempos del Cólera” que a “Sin Perdón” y variantes de sombrero de paja. Pero Mélissa tampoco le hace ascos al soul, al blues o al rock; sus temas son tan desgarradores como delicados, y su voz… ¡ah! Su voz suena a noches de Bourbon y mosquitos pegados a la piel. Si no pudiste disfrutar de su directo en el pasado BAM (ya te vale) tienes otra oportunidad el 11 de Junio en la Sala Luz de Gas a las 21 horas (como parte de la programación del Festival de Guitarra). Y ojito, porque para esta ocasión se acompañará de una banda completa de rock cañero que promete hacer temblar los cimientos del lugar. Calor, alcohol y Mélissa Laveaux… nunca el bochorno estival resultó tan delicioso.”

FANTASTIC PLASTIC MAG, 09/06/2010

“A sus 23 años Laveaux ha conseguido entrar fuerte en el pequeño círculo de los cantautores más comprometedores de la época y ha revolucionado la escena actual con su indie folk rico en influencias culturales como la canción de autor, soul, rock, hip hop, trip trop o ritmos criollos.”

AGENCIA EFE, 06/08/2010

“Mélissa Laveaux conquistó al público en Salobreña. A Mélissa Laveaux no le hace falta veteranía. A sus 23 años se basta sola para llevarse al bolsillo al público que el viernes por la noche fue a escucharla entre palmeras y sudor húmero a la Casa Roja de Salobreña. Su concierto la convirtió en protagonista absoluta de la 19ª edición del Festival Tendencias, un encuentra que cada vez se especializa más en descubrir nuevos valores de la música y el arte.”

IDEAL, 08/08/2010

“Mélissa Laveaux es de esos artistas que cualquier buen amante de la música –sin fronteras, sin cortapisas, sin prejuicios –debería ver en directo por lo menos una vez en la vida. […] A su paso por España hace unos meses dejó claro que es una suerte de hechicera que, armada con una guitarra y su imponente voz, podía postrar a sus pies a todo aquel que se dejara embriagar.”

H MAGAZINE – 01/06/2010

“Mélissa Laveaux es una de las mejores voces contemporáneas del soul y el jazz. La música de la cantautora tiene influencias de Billie Holiday, Maria Creuza, Cesaria Evora o Adriana Calcanhotto, entre otras.” EL MUNDO, 24/01/2010

“Una voz tostada, de superficie un poco árida, y una guitarra cuyas cuerdas pulsa con instinto percusivo son las herramientas de Mélissa Laveaux. Las emplea para esbozar canciones que funden temperamento y simpatía por el miniaturismo, y que causan empatía y se intuyen portadoras de sentimientos hondos.”

Jordi Bianciotto, ROCKDELUX – 12/2009

“Mélissa Laveaux triunfó en su debut en España en La Mar de Músicas Menos es más; eso es lo que consiguió la cantante canadiense Mélissa Laveaux con su voz de timbres arenosos en su concierto de debut en España que ofreció esta noche dentro de La Mar de Músicas en las ruinas de la Antigua Catedral de Cartagena. …con sólo un disco en el mercado, Laveaux se perfila como una voz que tras unos venideros años de maceración en barrica de roble dará mucho de qué hablar a los selectos paladares auditivos.”

Belén Palanco, EFE/ABC – 08/07/2009

"Acaso porque su música es precisamente así, sorprendente y refrescante, entre tierna e inquietante, seductora y de registro inusual, Mélissa Laveaux conquistó el corazón del público asistente con un concierto bello, entre la confidencia del secreto desvelado y el acento exótico. (...) Su voz entre frágil y profunda, ligeramente áspera y sin embargo muy tierna, resulta turbadoramente atractiva. Los arreglos, contenidos, rítmicos y razonablemente minimalistas, realzan la energía primaria y natural de su discurso fonéticamente cuidado y muy expresivo. (...) De dónde dices que viene esta chica? Lo importante es adónde va: hacia algo grande."

LA VERDAD, 09/07/2009

“Cantante canadiense de orígenes hatitianos. Melodías sencillas conducidas por una voz poderosa pero mesurada, con un ligero regusto áspero. Mezcla de influencias que siempre suman y nunca restan: folk cosmopolita y alternativo con la vista puesta en Brasil, Montréal, Bristol y, claro Haití. Folk en cinemascope.”

Quim Casas, ROCKDELUX – 04/2009

“…logra armar un repertorio, sostenido por una guitarra acústica y su frágil y a la vez rotunda voz, que transmite serena profundidad;… El repertorio propio de Mélissa, trufado de sutiles arreglos de tabla, melódica, cajón o ukelele, logra estar a las alturas gracias a unas ambivalentes canciones que, a la manera del amor y del alcanfor y el cobre que sirven de título al CD, pueden ser benefactoras o perjudiciales según qué uso se haga de ellas.”

Ramón Surio, LA VANGUARDIA – CULTURAS – 11/03/2009