Julio 2010 • #53
SUCRE VIAJERO
CONCIERTO
JORNADAS DEL BICENTENARIO
“THE MUSIC OF ALAN PARSONS”
CONMEMORACIÓN DEL BICENTENARIO DE SU INDEPENDENCIA
ORQUESTA DE ACORDEONES DE SUIZA
FIESTA DE COLOMBIA
opera
de gaetano donizetti
#53 julio /año 4 Directorio: Augusto Barrera (Alcalde Metropolitano-Presidente) Miguel Mora (Secretario de Cultura) Arq. Guido Díaz (Director Ejecutivo FONSAL) Ec. Yolanda Gaete (Gerente General Innovar-UIO) Fundación Teatro Nacional Sucre: Chía Patiño (Directora Ejecutiva) Jeanette Cisneros (Directora Administrativa y RRHH) Carlos Soto (Director Financiero) Stalin Lucero (Director de Producción) Ramiro Murillo (Director Técnico) Andrea Stark (Coordinadora T. México, T. Variedades) Tatiana Carrillo (Coordinadora C. C. Mama Cuchara) Isabel Calle (Jefa de Comunicación y Marketing) Desde el Teatro es una publicación mensual gratuita producida por la Fundación Teatro Nacional Sucre. 20.000 ejemplares. Isabel Calle (Edición y Redacción) Sofía Soto (Edición Gráfica y Creativa) Loli Zambrano (Redacción) Ricardo Chávez, Lucía Granda, Edwin Vásconez
(Diseño y Diagramación) David Armas (Fotografía)
Teatro Nacional Sucre: Manabí N8-131 entre Guayaquil y Flores. Tel.: 2570 299
Teatro Variedades Ernesto Albán: Plaza del Teatro, Guayaquil y Manabí. Tel.: 2570 350 Teatro México: Calle Tomebamba y Antisana (Sector Chimbacalle). Tel.: 2650 660 Centro Cultural Mama Cuchara: Rocafuerte N506 y Luis Felipe Chávez. Tel.: 2584 594 Café del Teatro: Plaza del Teatro Tel.: 2289 079
• Responsable de contenido, edición y diseño: Fundación Teatro Nacional Sucre
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• Fotografías: Fundación Teatro Nacional Sucre • Ventas: Jaime Castro • Circula con EL COMERCIO a: Suscriptores Nacional • Preprensa e impresión: Grupo EL COMERCIO C.A. • Dirección: Av. Pedro Vicente Maldonado 11515 • Telf: 267 2735 • Fax: 267 4923
El riesgo es que te guste Por: Chía Patiño Directora Ejecutiva Fundación Teatro Nacional Sucre Antes que alguien pueda acusarme de plagiar el brillante logo colombiano –Colombia, el riesgo es que te quieras quedar-, seré yo la primera en admitir el parentesco, quizá incluso con alma de primos hermanos, del inicio de este editorial. Hace ya mucho tiempo que desistí de ser original y asumí que la creatividad no es otra cosa sino la influencia en uno de muchas mentes y de muchas gentes. Ser creativo agota y nos llena de dudas. Y es que buscamos la aceptación, aún cuando pretendamos que no nos importa. Y es que los creativos somos quisquillosos y pretenciosos, sensibles e impacientes, profundos y farristas, incomprendidos y necesarios. Cerramos un “Encuentro de Cantautores” que deja olas por el intercambio rápido y honesto de ideas, por habernos expuesto a distintas maneras de expresar sentimientos y pensamientos, por generarnos responsabilidad sobre las acciones y las palabras. La frescura y sencillez de Lenine, el humor y corazón de Capella, la eterna profundidad y nostalgia de Feliú, la voz penetrante e inquisitiva de Dayna Kurtz (¡y esa falta de miedos de probar hasta los cevichochos!) y la fiesta en la plaza que vibró a pesar de la carrera Últimas Noticias, a pesar del mundial, y mientras Alemania goleaba a Australia, nuestro público cantaba y sorteaba incluso la lluvia que soltó su primera gota con la primera nota de un ex Bacilos, Jorge Villamizar, que recordaba el olor a tabaco y Chanel. La luna se ha puesto roja, /hay almas en el altar/ los obispos se santiguan/me van a excomulgar/
y todo por este beso, /que es la única verdad/iría hasta el mismo infierno/por medio minuto más (…), Christina Rosenvinge. Comparten sentimientos los cantautores y los poetas: los buenos, los malos, los triunfos, los miedos…pero comparten. Sin piel y en llanto a veces…pero comparten. Cerramos la tarde con la nostalgia infinita pero sonriente de Marta Gómez que al final puso a bailar a toda la plaza e incluso convenció al sol que se deje ver. ¡Esa es la fuerza del canto! Disfrutamos todos, aprendimos de lo que funcionó, de lo que puede mejorar, ¡incluso de una primera charla de medianoche en un café de la ciudad donde una despedida le robó el protagonismo al encuentro! Nos quedan los recuerdos íntimos de artistas sencillos que se dejaron conocer y la puerta abierta para tantos autores y poetas ecuatorianos que apoyaron nuestra propuesta. He ahí uno de los grandes triunfos del encuentro, la hermandad sin temor a la competencia (que yo siempre considero sana) y el reto constante de inspirarnos más, exigirnos más, apuntar más alto, pulir nuestro arte y no jactarnos en lo casual, en otras palabras, trabajar, trabajar y trabajar. Es el riesgo del creativo: no saber cómo parar. Y a veces, como elefante en vitrina, quebrarnos dentro y quebrar el mundo por imaginar una flor. Y es allí donde la bola regresa a tu cancha, estimado público: dejarse llevar por estos locos viajes, atreverse a “ir hasta el mismo infierno” (y a veces el cielo), escuchar hacia dentro y reconocer que a veces el riesgo, es que quieran sentir... el riesgo es que quieran amar... el riesgo... ¡es que te guste!
AGENDA DEL MES-JULIO Entrada gratuita
Con invitación o previa inscripción
MÚSICA
EXPOSICIÓN Fotografías de Carla Granda QUITO CITY miércoles 21•20h00•Inauguración jueves 22 al sábado 31 Exhibición•10h00 a 17h00
DANZA Danza Contemporánea UMBRAL Ensayo danzado sobre la memoria del cuerpo miércoles 14 y jueves 15•20h30
MULTIDISCIPLINA Música y danza folclórica PACHA CALLARI Escuela de Arte y Centro Cultural sábado 17 11h00•II Festival “Guambras Pilas” 20h00•II Festival “El arte creación de vida”
Jornadas del Bicentenario SUCRE VIAJERO jueves 8•19h00 Parque de Cotocollao viernes 9•19h00 Plaza San Juan de Calderón jueves 22•19h00 Exteriores Coliseo de Puembo sábado 24 Plaza central de Pomasqui viernes 30 Iglesia San Martín de Porres
Concierto LEANDRO PABÓN miércoles 21•20h30
Participan: Macolla, Trío Pambil, Conjunto Yavirac, Banda Sinfónica Metropolitana de Quito, Margarita Laso, María Beatriz Vergara, Mosquito Mosquera, Dúo Sin Fronteras, Hnos. Núnez, Ensamble Quito 6, Ensamble de Guitarras de Quito y Orquesta de Instrumentos Andinos. Conducción: Cristian Norris
Tributo THE MUSIC OF ALAN PARSONS viernes 23•20h30
TEATRO Estreno “CAMINO AL MANANTIAL” Teatro Simurgh jueves 1, viernes 2 y sábado 3 20h30
ELIXIR DE AMOR Gaetano Donizetti jueves , viernes y sábado 20h30
danza
5 12 19 26
Semana del Rock 2010 LEYENDAS DEL ROCK ECUATORIANO Jaime Guevara, La Tribu, Luna Llena, Crash, Tarkus. lunes 26•14h00 a 18h00 Música popular europea ORQUESTA DE ACORDEONES DE SUIZA viernes 30•20h30
Hard Rock CROSSFIRE Lanzamiento CD “Tierra” sábado 10•17h00
ÓPERA
LUNES
III ENCUENTRO INTERNACIONAL DE CANCIÓN DE AUTOR Ecuador 2010 Red Ecuatoriana de Trovadores jueves 22•20h30 Teatro Variedades jueves 29 y viernes 30•20h00 Teatro México
MARTES
6 13 20 27
exposición
MIÉRCOLES
7 14 21 28
música
multidisciplina
JUEVES
1 8 15 22 29
Pantomima “LUNA DE MIEL… LOTRA DE SAL” Teatro del Cielo jueves 29, viernes 30 y sábado 31 20h30
VIERNES
2 9 16 23 30
ópera
teatro
SÁBADO
3 10 17 24 31
DOMINGO
4 11 18 25
Estreno de la obra
“Camino al Manantial”
de Teatro Simurgh
Julio 1, 2 y 3 • 20h30 Entradas: $8,00 / niños y estudiantes: $4,00
El director Fiore Zulli presenta a un grupo de narradores que buscan evocar los sonidos de la naturaleza, mediante el uso de instrumentos tradicionales de varias culturas del planeta. El montaje mezcla experimentos musicales con narración proveniente de los más altos niveles del pensamiento antiguo para que el público encuentre una nueva forma de mirar al líquido vital.
La formación de este director, músico y actor italiano se ha desarrollado a través de sus viajes de estudio y colaboración con artistas de Europa, África, Asia y las Américas. Sus trabajos han participado en festivales internacionales en Bolivia, Chile, Colombia, Costa Rica, Ecuador, España, Francia, Italia, Suiza, Turquía y Venezuela.
Hard Rock Lanzamiento CD “Tierra” La banda lleva seis años tocando en la escena lidad, con temas sociales vistos desde un ángulo Junio 10 • 17h00 Entrada: Pre-venta $ 2,00
(Abismo Tattoo C.C. Recreo, Mundo Rock C.C. Atahualpa, Marea Negra C.C. Espiral, Metal Center C.C. Caracol)
General $ 3,00
del rock nacional y en el 2005 lanzaron su primer trabajo discográfico llamado “Piel Nocturna”, que atrapó a varios fieles seguidores del género. Esta ocasión llegan al Teatro México con su propuesta “Tierra”, una producción que contó con la colaboración de reconocidos músicos como Adrián Cenci en arreglos y masterización, y Gastón Thibaut en guitarras. Es un disco de gran ca-
más poético y sin dejar de lado las líricas acerca del desamor y el erotismo, que han caracterizado a la banda desde sus inicios. Los integrantes de la banda son: Cristian Londoño (voces / teclados), José Trujillo (guitarra), Alexis Vargas (batería), Cristian Guevara (guitarra), Joe Rodríguez y Miguel Patiño (bajo).
El proyecto “El Sucre Viajero” nació como un aporte para la difusión de eventos artístico - culturales hacia nuevos públicos. Su objetivo es trasladar a los barrios de Quito los recursos artísticos y técnicos con los que cuenta la Fundación Teatro Nacional Sucre para que la comunidad, desde su propio espacio, disfrute de eventos culturales que mantiene la institución. En esta ocasión, el proyecto presenta una innovadora propuesta que arranca el 18 de junio y se extiende hasta el 21 de octubre. Cuenta con la participación de los Centros de Desarrollo Comunitario de varios barrios de la ciudad y con el apoyo de la Secretaría de Cultura y Secretaría de Territorio de la Alcaldía Metropolitana de Quito.
Julio jueves 8 • 19h00 Parque de Cotocollao
sábado 24 • 19h00 Plaza central de Pomasqui
Macolla Trío Pambil Margarita Laso María Beatriz Vergara y Mosquito Mosquera
Banda Sinfónica Metropolitana de Quito Dúo Sin Fronteras Hnos. Núnez María Beatriz Vergara y Mosquito Mosquera
viernes 9 • 19h00 Plaza San Juan de Calderón
viernes 30 • 19H00 Iglesia San Martín de Porres-Ferroviaria
Conjunto Yavirac Macolla Margarita Laso María Beatriz Vergara y Mosquito Mosquera
Ensamble Quito 6 Con… Sexto Sentido: Ensamble de Guitarras de Quito, Vanessa Lamar, Carmen Grijalva Sonia Espinoza y Orquesta de Instrumentos Andinos
jueves 22 • 19h00 Exteriores Coliseo de Puembo Banda Sinfónica Metropolitana de Quito Trío Pambil Margarita Laso María Beatriz Vergara y Mosquito Mosquera
Eventos familiares gratuitos
Danza Contemporánea
“Umbral”
Ensayo danzado sobre la memoria del cuerpo
Julio 14 y 15 • 20h30 Entrada: $8,00 / Estudiantes: $4,00
Este proceso inicia con la pregunta que se hacía una joven de 14 años ¿quién soy yo en este mundo? La misma pregunta, que una mujer de 48 se había hecho mirando el paso del tiempo. Así inicia una exploración desde el cuerpo, acudiendo a la memoria celular. Tres bailarinas, un músico y la joven, directamente involucrados. En el camino fueron saliendo aspectos de la vida que bordeaban temas esenciales: los bloqueos, la membrana, el origen, la mutación, la necesidad de cambio, la muerte, la tempestad, el nacimiento, el amor, la mutación, la piel, la transición, el paso, la trascendencia, las generaciones, la herencia, lo propio.
Música y danza folclórica
Pacha Callari
Alumnos e Integrantes de la Escuela de Arte y Centro Cultural Pacha Callari
Al sur de la ciudad, en la Ferroviaria Alta, existe un centro cultural llamado Pacha Callari. Un lugar donde se ponen en marcha proyectos como la “Escuela de Arte” que brinda una educación alternativa y extra curricular a niños, niñas, jóvenes y adolescentes del sector, facilita un proceso de formación integral que abarca diferentes expresiones artísticas. La propuesta del centro cultural, en esta ocasión, resalta el lema: “Defensores de la naturaleza”, que busca brindar un mensaje de valor a los cuatro elementos hacedores de vida: agua, fuego, aire y tierra, mediante representaciones artísticas como la danza, la música, la pintura y el teatro, para inducir a la toma de conciencia y al mismo tiempo despertar habilidades artísticas en los espectadores.
Julio 17 11h00 • Segundo Festival “Guambras Pilas” 20h00 • Segundo Festival “El arte creación de vida” Entrada (para los 2 eventos): $ 3,00
El material corporal iba quedando y se convirtió en una necesidad guardarlo, estructurarlo, darle forma de montaje danzado y coreográfico. Al mismo tiempo fue un reto no tratarlos como adornos: por momentos son personajes, en otros son lo que cada una es o tiene adentro. Concepción e idea original: Paulina Peñaherrera Intérpretes: Flora de Neufville y Paulina Peñaherrera. Dirección de montaje: Susana Nicolalde. Montaje de sonido: Francisco Gangotena y Pascal de Neufville. Vestuario: Sara Constante. Escenografía: Marcos López.
Exposición fotográfica de Carla Granda
Quito City
Imágenes contemporáneas de la nueva cuidad Julio 21 • 20h00 Inauguración Julio 22 al 31 • 10h00 a 17h00 Entrada: Gratuita
La muestra presenta a Quito como un “no lugar”. En sus fotos evidencia esa sobrecarga de información creada por el mundo mediático y la interacción humana dada desde la rutina. Su búsqueda estética se basa en romper lo cotidiano mediante el detalle para encontrar un nuevo lenguaje. La artista estudió fotografía y comunicación
visual (2008), obtuvo el primer lugar en el Concurso Nacional de Fotografía Universitaria. Además, ha trabajado como directora de fotografía en cine, video y puestas en escena visuales. El proyecto “Quito City” presenta su nueva producción y es el resultado de la investigación visual de los espacios urbanos de Quito.
En su trama, Dulcamara es el doctor y vendedor de un elixir maravilloso que cura todo: al abuelo lo transforma en padre (¡de diez o veinte niños!); a la viuda la transforma en novia; anula las arrugas; deja la piel lisa, en fin cura toda necesidad del momento. Dicha pócima, por supuesto, es también un potente elixir de amor. Nemorino, un joven tímido de la aldea que está perdidamente enamorado de la sofisticada Adina, invierte su único dinero en una botella de este elixir con esperanzas de conquistarla. Teme, sobre todo, los avances de Belcore capitán del regimiento que llega al pequeño pueblo inesperadamente. El doctor Dulcamara, que vendió todas sus botellas improvisa y vende al ingenuo Nemorino, a manera de elixir, una botella de vino. Los efectos del “elixir” no se dejan esperar y la realidad cambia cuando todas las chicas en la aldea lo persiguen. Dulcamara se pregunta si tanto éxito será gracias al Elixir de Amor. Ópera estrenada originalmente en 1832, en el teatro Canobbiana de Milán. Antes de su afamada Lucia de Lammermoor, Donizetti nos brinda este drama jocoso en dos actos, que marca uno de los hitos en el bel canto. Una propuesta nueva bajo la tutela del reconocido director escénico italiano, Stefano Vizioli y bajo la dirección musical del gran
maestro español, José Luis Pareja. En esta producción, queremos además presentar nuevas voces y talentos ecuatorianos, y después de un proceso abierto de audiciones, nos es grato dar la bienvenida a un gran talento guayaquileño: Viviana Rodríguez. Igualmente nuestra gente se enriquecerá con grandes voces y el talento de cantantes como los norteamericanos Amanda Squitieri en el rol de Adina y Levy Hernández en el rol de Dulcamara, así como al español Antonio Torres en el rol de Belcore. Observando el DVD de producciones de Vizioli en diversos teatros mundiales, se percibe un concepto más bien abstracto que se deleita en las formas puras pero jocosas de la música y la historia de esta ópera. Un concepto que muestra destellos y coloridos de la Toscana, vestuarios cercanos a un circo o comedia del arte. Invita al espectador a abstraerse y concentrarse netamente en la música y la trama, francamente cómico. Nos es grato abrir el escenario a nuevas propuestas. Visiones distintas siempre se complementan. Coincidencialmente, “Elixir de Amor” será también producido en Cuenca casi paralelamente, y para aquellos afortunados, o amantes de este medio, será una gran oportunidad de observar dos interpretaciones distintas de una gran obra maestra.
Julio 14 • 20h30. Ensayo general con público. Entrada con invitación. Julio 15, 16 y 17 • 20h30. Entrada: Palco: $40,00 / Platea: $30,00 / Luneta: $20,00 Estudiantes, personas con capacidades distintas y tercera edad: 50% de descuento. MAYOR INFORMACIÓN:
[email protected] / telf.: 295 1661, ext. 101
Es esto, justamente, lo que hace válida esta obra, que por su calidad musical se ha ganado un espacio muy querido dentro del repertorio operístico. Y es que seguimos batallando el prejuicio falso de la ópera como arte elitista, y más bien se desconocen las raíces históricas de un arte que podríamos compararlo en la actualidad con el cine: un arte cuya función siempre fue simplemente divertir y deleitar al público, y que usó todos los recursos existentes en su momento: música, comedia o tragedia, canto, danza, luces, vestuarios y escenografía. Seguimos invitando al público a que se acerquen a disfrutar de, si vale la pena imaginarse, una obra teatral cantada…una ópera.
PROPUESTA ESCENOGRÁFICA
Por: Chía Patiño, Directora Ejecutiva de la FTNS
Dirección Musical: José Luis Pareja / España Dirección Escénica: Stefano Vizioli / Italia Escenografía: Liliana Duque / Colombia Vestuario: Patricia Zubiría / Ecuador Adina: Amanda Squitieri / Estados Unidos y Viviana Rodríguez / Ecuador Nemorino: Jorge Cassis / Ecuador y Marlon Valverde / Ecuador Dulcamara: Levy Hernández / Estados Unidos Belcore: Antonio Torres / España Gianetta: Daniela Guzmán / Ecuador Coro Mixto Ciudad de Quito
BOCETOS POR LILIANA DUQUE
Concierto
Leonardo Pabón El artista colombo – ecuatoriano, de 25 años de edad, presentará un show conformado por dos segmentos: uno de música lírica interpretada por él, y el otro en el que presentará con su banda, temas que se incluyen en su primer sencillo promocional “Te arrullaré”.
Julio 21 • 20h30 Entrada: general $ 5,00
La carrera artística de Pabón inició en el Conservatorio Nacional de Música. Su formación es muy variada y sus influencias incluyen canto lírico, rock, salsa, balada, pop y vallenato. Actualmente está preparando su álbum debut con la colaboración del ex integrate de la agrupación “Verde 70”, César Galarza; Ivis Flies de “La Grupa” y el sonidista Diego Acosta. El grupo de Leandro está conformado por Juan Jijón y Diego Salgado, en las guitarras; Alex Alarcón, en el piano e Iván Toro, en la batería.
III Encuentro Internacional de Canción de Autor, Ecuador 2010 Red Ecuatoriana de Trovadores
Cantautores de Francia, Brasil, México, Uruguay y Perú compartirán escenario con trovadores ecuatorianos de destacada trayectoria. El evento generará un espacio para el intercambio de experiencias entre los artistas, y una puesta en escena de varias tendencias y expresiones de la canción de autor. Cuenta con el auspicio del Ministerio de Cultura del Ecuador, la Secretaría de Cultura del Municipio Metropolitano de Quito, la Alianza Francesa, así como de varias entidades públicas y privadas de las ciudades participantes. Se presentará en 6 ciudades del país entre el 20 de julio y 1 de agosto. Mayor información: www.canciondeautorecuador.blogspot.com www.teatrosucre.com Julio 22 • 20:30 Entrada General: USD 1,00 Julio 29 y 30 • 20h00 Entrada: general $ 1,00
Tributo
“The Music of Alan Parsons”
Julio 23 • 20h30 Entrada: $10,00
Reconocidos músicos ecuatorianos realizan un tributo al célebre productor y compositor Alan Parsons. Se interpretarán sus mejores éxitos tales como: Eye In The Sky, Games People Play, Time, entre otros. En esta ocasión, se contará con la participación de Guillermo Cepeda (guitarra), Juan Vaca (teclados) y Mauricio Maldonado (teclados), Daniel Mantilla (batería) y Pablo Enríquez (bajo). La clásica agrupación británica de rock progresivo “The Alan Parsons Project” se conformó junto al productor Eric Woolfson y el orquestador y arreglista Andrew Powell. La exitosa carrera como productor de Alan Parsons incluye su colaboración como asistente de grabación en los álbumes de ‘Abbey Road’ y ‘Let It Be’ de The Beatles. También fue productor del legendario LP ‘Dark Side of the Moon’ de Pink Floyd.
Concierto
“Leyendas del Rock Ecuatoriano” En el marco de la Semana del Rock, el Teatro México abre sus puertas para recibir al Festival con la presentación de Jaime Guevara, La Tribu, Luna Llena, Crash y Tarkus. Los artistas expondrán sus talentosas propuestas mediante de la música, y promoverán un espacio en el que se recordará viejos tiempos de las leyendas del rock nacional.
Julio 26 de 14h00 a 18h00 Entrada: $1,00
Para conocer la programación completa del Festival visite la página: www.alsurdelcielo.net
Teatro Pantomima
“Luna de Miel… Lotra de Sal”
Grupo Teatro del Cielo
Dirigida y ejecutada por el ecuatoriano Martín Peña y la cubana Yanet Gómez, la obra narra la historia de Lola y Berni, quienes al juntarse cambian sus vidas y comienzan a desarrollar un mundo complicado, en donde el principal conflicto surge de sus mentes. Una característica singular, es la de no haber recibido ningún estímulo de textos literarios para su creación. La propuesta física de actuación que busca el director, se ha llevado a cabo mediante una serie de improvisaciones sobre temas planteados. El grupo Teatro del Cielo surgió en el 2004 y maneja una técnica desarrollada por el francés Etienne Decroux, que emplea al cuerpo del actor como principal elemento escénico. “Luna de Miel… Lotra de Sal” fue uno de los espectáculos seleccionados por IBERESCENA para ser financiado en su creación y montaje.
Junio 29 , 30 y 31 • 20h30 Entrada: $8,00 / Estudiantes: $4,00
Música Internacional
Concierto de la Orquesta Regional de Acordeones de Suiza de Peter Frey
Junio 30 • 20h30 Entrada: libre
Se fundó en Suiza en 1960. Está conformada por 30 acordeonistas, profesores y aficionados, que interpretan música suiza para acordeón, música ligera y virtuosa. Han ofrecido conciertos en Argentina, Brasil, Alemania, Francia, Italia, Canadá, Paraguay, Polonia, República Checa, Uruguay, Estados Unidos, Austria y Suiza. Proveniente de Reinach, una pequeña ciudad del cantón Aargau, esta orquesta se ha dado a conocer en numerosos programas radiales y en varias ediciones musicales lo que les ha hecho muy populares, a ello contribuyen también sus presenta-
ciones y conciertos dentro y fuera de Suiza. El músico y director Peter Frey estudió piano en su juventud con Martha Brau; se inició en el acordeón con su padre, más tarde comenzó su formación como solista al tomar clases con diferentes maestros, entre ellos Jacques Ruegg en Zurcí, Jacques Huber y Kurt Heusser en Saint Gallen. Finalmente y durante cinco años estudió dirección, arreglos y teoría musical en la Academia Musical de Basilea con Albert E. Kaiser.
Julio 18 • 12h00 Plaza de San Francisco Entrada libre
Para celebrar el BICENTENARIO DE LA INDEPENDENCIA DE LA REPÚBLICA DE COLOMBIA, La Embajada de Colombia en Ecuador invita a todos los hermanos ecuatorianos y colombianos, residentes en Ecuador, a unirse al “Gran Concierto Nacional - Voces del Bicentenario” que se llevará a cabo simultáneamente en todo el mundo. Con el apoyo del Ministerio de Relaciones Exteriores de Colombia, en co-producción con la Fundación Teatro Nacional Sucre y con el apoyo de importantes empresas de los dos países, la Embajada de Colombia en Quito presentará reconocidos artistas para celebrar el 20 de julio, la fiesta patria de los colombianos, el día 18 de julio en la plaza......evento al cual están todos invitados. Toño Barrio Es una agrupación que nace por la inquietud de jóvenes artistas que buscan ampliar sus horizontes de conocimiento y expresión en el proceso musical, influenciados por su entorno cultural, la academia y el diario vivir, la salsa del Cali viejo y las calles del barrio. El proyecto musical respalda la recuperación y el mantenimiento de ritmos que históricamente han hecho parte de Cali, además de convertirse en una respuesta al fenómeno actual que se presenta en el centro del país con el renacimiento de la salsa. Toño Barrio es un aporte a la construcción de identidad a partir de la salsa y la fusión, es un diálogo entre los ritmos locales y el “Groove” del mundo. Beto Jamaica Alberto “Beto” Jamaica es acordeonista, toca la guitarra, la caja y la guaracha. Siendo bogotano fue Rey Vallenato 2006-2007. Este fue el suceso del año, pues ningún “cachaco” había ganado esta distinción en la gran contienda de los juglares del Valle, desde su creación. Este inquieto músico lleva más de 21 años de actividad y ha grabado cerca de 50 producciones discográficas como acompañante y solista. Con su grupo vallenato ha sido el representante del folclor colombiano por Europa y Asia. Su música ha sonado en teatros, estadios y coliseos. Solo Trío Agrupación nariñense de jóvenes que reproducen el tradicional trío de cuerdas: dos guitarras y un requinto, con un repertorio de pasillos, guabinas y música andina. Estos ipialeños son los embajadores de la cultura del Departamento de Nariño en todo el país. Programación sujeta a cambios
Foto: Ministerio de Comercio, Industria y Turismo de Colombia
PARA INSCRIBIR A TU GRUPO DEBES ENVIAR: Material en cd o dvd • Posible repertorio • Sinopsis del grupo
[email protected] Manabí N8-131 entre Guayaquil y Flores • Más información: 2 2951 661 Ext. 109 Quito - Ecuador
Por Ecuavisa Internacional Sábados 10h00
10 de julio: Milo ke Mandarini (Músicas del Mundo) 17 de julio: Cimarrón (Músicas del Mundo) 24 de julio: Manuel Capella (Encuentro de cantautores) 31 de julio: La Alborada (Músicas del Mundo)
Por ETV Telerama
Por RTU
04 de julio: Cimarrón (Músicas del Mundo) 11 de julio: Manuel Capella (Encuentro de Cantautores) 25 de julio: Milo ke Mandarini (Músicas del Mundo)
04 de julio: Manuel Capella (Encuentro de Cantautores) 18 de julio: Milo ke Mandarini (Músicas del Mundo) 25 de julio: Cimarrón (Músicas del Mundo)
Domingos 23h00
Domingos 14h00
Lo mejor del Sucre: Por Radio Clásica 1110 AM Kh Digital, de lunes a viernes a las 19h00.
www.teatrosucre.com* www.desdelabutacadelsucre.blogspot.com www.facebook.com/teatronacional.sucre www.youtube.com/user/TeatroNacionalSucre El portal www.ecuadorinmediato.com ofrece información de nuestros eventos. *Estamos renovando nuestra página para ofrecerles lo mejor de nuestra programación.
FUNDACIÓN MUSEOS YAKU PARQUE MUSEO DEL AGUA Calle El Placer Oe11-271- Barrio El Placer • Hay un alimentador desde la estación Seminario Mayor del Metrobús. Atención de martes a domingo, de 09h00 a 16h30. Entradas: $3,00 / $2,00 para estudiantes y personas de la tercera edad / $1,00 para niños y niñas menores de 12 años. Acceso gratuito para las personas con discapacidades. Teléfono: (02) 251 1100.
MUSEO DE LA CIUDAD García Moreno S1-47 y Rocafuerte. Antiguo Hospital San Juan de Dios. Atención de martes a domingo, de 09:00 a 16:30. Entradas: $3,00 / $2,00 para estudiantes y personas de la tercera edad / $1,00 para niños y niñas menores de 12 años Acceso gratuito para las personas con discapacidades. Teléfono: 2283 883.
El 23 de julio, aniversario del Museo de la Ciudad, el grupo Contravento realizará un concierto didáctico de composiciones nuevas de ritmos tradicionales (yumbos, danzantes, sanjuanitos y moños), en la Iglesia del Museo, a las 19h00.
MUSEO INTERACTIVO DE CIENCIAS Tababela Oe1-60 y Antonio de Latorre (Chimbacalle, dos cuadras arriba de la estación del Trole), antigua planta textil La Industrial. Horario: de miércoles a domingo de 9:00 a 17:00 (último ingreso a las 16:00). Entradas: General: $3,00 / Estudiantes y 3era. Edad: $2,00 / Menores de 12 años: $1,00
La Foto del mes Banda Yumbo
Teatro Variedades Ernesto Albán Fotógrafo: David Armas