“Você não consegue fazer isto se você não passar um tempo assistindo pessoas reais.” - Miyazaki

SUMÁRIO

01 02 03 04 PRINCESSA MONONOKE .PRODUÇÃO

APRESENTAÇÃO AO MIYAZAKI

A VIAGEM DE CHIHIRO .PRODUÇÃO

STUDIO GHIBLI

SUMÁRIO

01 02 03 04 PRINCESSA MONONOKE .PRODUÇÃO

APRESENTAÇÃO AO MIYAZAKI

A VIAGEM DE CHIHIRO .PRODUÇÃO

STUDIO GHIBLI

APRESENTAÇÃO AO MIYAZAKI Hayao Miyazaki é um animador, cineasta, roteirista, escritor e artista de mangá japonês. É co-fundador do Studio Ghibli, uma companhia de cinema e animação, tendo conquistado reconhecimento e aclamação internacional pela qualidade de seus vários longas-metragens de animação, os quais ele normalmente escreve e dirige, sendo amplamente considerado como um dos principais nomes da indústria de animação japonesa. Miyazaki desde cedo em sua vida expressou interesse em mangás e animações, indo estudar na Universidade Gakushuin e sendo contratado pela Toei Animation em 1963. Em seus primeiros anos profissionais, trabalhou como animador intermediário e depois colaborou com Isao Takahata. Também contribuiu com a animação de algumas produções da Toei até ir trabalhar para a A Production em 1971, onde co-dirigiu Rupan Sansei junto com Takahata. Miyazaki pouco depois foi trabalhar na Zuiyō Eizō em 1973, atuando como animador de Sekai Meisaku Gekijō e diretor da série televisiva Mirai Shōnen Conan. Mudou de empresa novamente em 1979, desta vez juntando-se à equipe Tokyo Movie Shinsha, estúdio onde dirigiu seus dois primeiros longas-metragem, Rupan Sansei: Kariosutoro no Shiro em 1979 e Kaze no Tani no Naushika em 1984, além da série Meitantei Hōmuzu. Ele co-fundou o Studio Ghibli em 1985 e escreveu e dirigiu Tenkū no Shiro Rapyuta em 1986, Tonari no Totoro em 1988, Majo no Takkyūbin em 1989 e Kurenai no Buta em 1992. Estes longas foram enormes sucessos comerciais e de crítica no Japão. Seu trabalho seguinte foi Mononoke Hime, que tornou-se o primeiro filme de animação a vencer o Prêmio de Melhor Filme da Academia Japo-

nesa e brevemente o longa de maior bilheteria no Japão em 1997; sua distribuição no ocidente ajudou a aumentar a popularidade do Studio Ghibli fora de seu país natal. Sen to Chihiro no Kamikakushi de 2001 foi o filme japonês de maior bilheteria na história e rendeu a Miyazaki o Oscar de Melhor Filme de Animação. Seus longas seguintes, Hauru no Ugoku Shiro de 2004, Gake no Ue no Ponyo de 2008 e Kaze Tachinu de 2013, também gozaram de sucesso comercial e crítico. Os trabalhos de Miyazaki são caracterizados pela recorrência de diversos temas, como a relação da humanidade com a natureza e tecnologia, a integridade de padrões de vida naturais e tradicionais, a importância da arte e perícia e a dificuldade de manter uma ética pacifista em um mundo violento. Suas protagonistas são frequentemente meninas ou jovens mulheres fortes, com muitos de seus trabalhos apresentando antagonistas ambíguos que possuem qualidades redentoras. Suas obras já foram muito elogiadas e premiadas, com ele inclusive tendo recebido um Oscar Honorário em novembro de 2014 por suas contribuições para a animação. Miyazaki também já foi citado como fonte de inspiração por diversos animadores, diretores e escritores.

APRESENTAÇÃO AO MIYAZAKI Hayao Miyazaki é um animador, cineasta, roteirista, escritor e artista de mangá japonês. É co-fundador do Studio Ghibli, uma companhia de cinema e animação, tendo conquistado reconhecimento e aclamação internacional pela qualidade de seus vários longas-metragens de animação, os quais ele normalmente escreve e dirige, sendo amplamente considerado como um dos principais nomes da indústria de animação japonesa. Miyazaki desde cedo em sua vida expressou interesse em mangás e animações, indo estudar na Universidade Gakushuin e sendo contratado pela Toei Animation em 1963. Em seus primeiros anos profissionais, trabalhou como animador intermediário e depois colaborou com Isao Takahata. Também contribuiu com a animação de algumas produções da Toei até ir trabalhar para a A Production em 1971, onde co-dirigiu Rupan Sansei junto com Takahata. Miyazaki pouco depois foi trabalhar na Zuiyō Eizō em 1973, atuando como animador de Sekai Meisaku Gekijō e diretor da série televisiva Mirai Shōnen Conan. Mudou de empresa novamente em 1979, desta vez juntando-se à equipe Tokyo Movie Shinsha, estúdio onde dirigiu seus dois primeiros longas-metragem, Rupan Sansei: Kariosutoro no Shiro em 1979 e Kaze no Tani no Naushika em 1984, além da série Meitantei Hōmuzu. Ele co-fundou o Studio Ghibli em 1985 e escreveu e dirigiu Tenkū no Shiro Rapyuta em 1986, Tonari no Totoro em 1988, Majo no Takkyūbin em 1989 e Kurenai no Buta em 1992. Estes longas foram enormes sucessos comerciais e de crítica no Japão. Seu trabalho seguinte foi Mononoke Hime, que tornou-se o primeiro filme de animação a vencer o Prêmio de Melhor Filme da Academia Japo-

nesa e brevemente o longa de maior bilheteria no Japão em 1997; sua distribuição no ocidente ajudou a aumentar a popularidade do Studio Ghibli fora de seu país natal. Sen to Chihiro no Kamikakushi de 2001 foi o filme japonês de maior bilheteria na história e rendeu a Miyazaki o Oscar de Melhor Filme de Animação. Seus longas seguintes, Hauru no Ugoku Shiro de 2004, Gake no Ue no Ponyo de 2008 e Kaze Tachinu de 2013, também gozaram de sucesso comercial e crítico. Os trabalhos de Miyazaki são caracterizados pela recorrência de diversos temas, como a relação da humanidade com a natureza e tecnologia, a integridade de padrões de vida naturais e tradicionais, a importância da arte e perícia e a dificuldade de manter uma ética pacifista em um mundo violento. Suas protagonistas são frequentemente meninas ou jovens mulheres fortes, com muitos de seus trabalhos apresentando antagonistas ambíguos que possuem qualidades redentoras. Suas obras já foram muito elogiadas e premiadas, com ele inclusive tendo recebido um Oscar Honorário em novembro de 2014 por suas contribuições para a animação. Miyazaki também já foi citado como fonte de inspiração por diversos animadores, diretores e escritores.

A VIAGEM DE

CHIHIRO

Miyazaki escreveu o roteiro após decidir que a história seria baseada na filha de seu amigo Seiji Okuda, produtor associado do filme, que tinha dez anos à época; a garota fazia visitas frequentes à casa do diretor todo verão. Na época, ele estava a trabalhar em dois projetos diferentes, mas ambos foram rejeitados em favor do longa-metragem. A produção de A Viagem de Chihiro começou em 2000, com um orçamento de 1,9 bilhões de ienes. É a décima-terceira produção do Studio Ghibli e a sétima realizada por Miyazaki dentro do estúdio, a animação chegou aos cinemas japoneses em 20 de julho de 2001, pela distribuidora. A produção tornou-se a mais bem sucedida da história do cinema japonês, conquistando mais de 352 milhões de dólares mundialmente. No seu país de origem, o filme desbancou Titanic como

PRODUÇÃO A cada verão Miyazaki passava suas férias em uma cabana nas montanhas com sua família e cinco jovens amigas. A Viagem de Chihiro surgiu com a ideia de criar um filme que pudesse dedicar a estas pequenas amigas. Ele tinha feito filmes como Meu amigo Totoro e Serviço de entregas da Kiki, os quais dirigiu para meninos e adolescentes, mas nunca para meninas de dez anos. Para se inspirar, leu revistas de mangá Shōjo como Nakayoshi e Ribon, que as meninas liam na cabana. Porém, Miyazaki sentia que as obras publicadas nas revistas somente tratavam de temas subjetivos, como romances e namoros. Ao ver as jovens amigas, ele percebia que este tipo de tema contrastava com as personalidades delas, e então decidiu produzir um filme que mostrasse uma menina que pudessem ver em seu lugar. Nas palavras de Miyazaki.

A VIAGEM DE

CHIHIRO

Miyazaki escreveu o roteiro após decidir que a história seria baseada na filha de seu amigo Seiji Okuda, produtor associado do filme, que tinha dez anos à época; a garota fazia visitas frequentes à casa do diretor todo verão. Na época, ele estava a trabalhar em dois projetos diferentes, mas ambos foram rejeitados em favor do longa-metragem. A produção de A Viagem de Chihiro começou em 2000, com um orçamento de 1,9 bilhões de ienes. É a décima-terceira produção do Studio Ghibli e a sétima realizada por Miyazaki dentro do estúdio, a animação chegou aos cinemas japoneses em 20 de julho de 2001, pela distribuidora. A produção tornou-se a mais bem sucedida da história do cinema japonês, conquistando mais de 352 milhões de dólares mundialmente. No seu país de origem, o filme desbancou Titanic como

PRODUÇÃO A cada verão Miyazaki passava suas férias em uma cabana nas montanhas com sua família e cinco jovens amigas. A Viagem de Chihiro surgiu com a ideia de criar um filme que pudesse dedicar a estas pequenas amigas. Ele tinha feito filmes como Meu amigo Totoro e Serviço de entregas da Kiki, os quais dirigiu para meninos e adolescentes, mas nunca para meninas de dez anos. Para se inspirar, leu revistas de mangá Shōjo como Nakayoshi e Ribon, que as meninas liam na cabana. Porém, Miyazaki sentia que as obras publicadas nas revistas somente tratavam de temas subjetivos, como romances e namoros. Ao ver as jovens amigas, ele percebia que este tipo de tema contrastava com as personalidades delas, e então decidiu produzir um filme que mostrasse uma menina que pudessem ver em seu lugar. Nas palavras de Miyazaki.

PRINCESSA

MONONOKE Princesa Mononoke é um filme de animação japonês dirigido por Hayao Miyazaki e produzido pelo Studio Ghibli. A data de estreia no Japão foi 12 de julho de 1997 e a estreia no restante do mundo aconteceu a partir de 1999. Princesa Mononoke se passa no final do período Muromachi (aproximadamente 1336 a 1573) do Japão com elementos de fantasia. A história segue o envolvimento do jovem príncipe Emishi Ashitaka em uma luta entre os deuses

de uma floresta e os humanos que consomem seus recursos. O termo “Mononoke” não é um nome, mas uma palavra japonesa para espírito ou monstro: seres sobrenaturais que mudam de forma. Princesa Mononoke foi o primeiro longa-metragem de animação a ganhar o Prêmio da Academia Japonesa de Melhor Filme. Para a cerimônia do 70º Oscar, foi a candidatura japonesa na categoria Oscar de Melhor Filme em Língua Estrangei-

“A vida é sofrimento, é dura, o mundo é amaldiçoado as pessoas são amaldiçoadas, mas mesmo assim achamos uma razão para viver!”

PRODUÇÃO No final da década de 1970, Hayao Miyazaki desenhou esboços de um filme sobre uma princesa que vive na floresta com uma fera. Miyazaki começou a escrever a trama do filme e desenhou os storyboards iniciais para o filme em agosto de 1994. Ele teve dificuldades em adaptar suas primeiras ideias e visualizações, porque os elementos já haviam sido usados em Meu Amigo Totoro, e por conta de mudanças sociais desde a criação dos esboços originais e pranchas de imagem. O bloqueio criativo o levou a aceitar um pedido para a criação do videoclipe On Your Mark para a dupla Chage e Aska. Segundo Toshio Suzuki, o desvio permitiu que Miyazaki retornasse para um novo começo na criação de Princesa Mononoke. A produção foi retomada em 1995, na qual estima-se que Miyazaki supervisionou pessoalmente cada uma das 144.000 células de desenho do filme e que redesenhou partes de 80.000 deles. Os storyboards do final do filme foram concluídos apenas alguns meses antes da data de estreia japonesa. O diretor quis mostrar personagens de grupos párias e minorias oprimidas que raramente aparecem em filmes japoneses. Sua intenção não era criar uma história precisa do Japão Medieval, e sim “retratar o início do conflito aparentemente insolúvel entre o mundo natural e a civilização industrial moderna.” As paisagens que aparecem no filme foram inspiradas em Yakushima. Apesar de ter sido definido durante o período Muromachi, o período real de Princesa Mononoke descreve um “conflito

nunca simbólico de três raças proto-japonesas (Jomon, Yamato e Emishi)”. Princesa Mononoke foi principalmente desenhado à mão, mas incorpora algum uso de animação por computador em aproximadamente dez por cento do filme. A maior parte do filme é colorida com tinta tradicional, com base nos esquemas de cores projetados por Miyazaki e a colorista Michiyo Yasuda. A produção foi realizada com um orçamento estimado de 2,35 bilhões de ienes. Princesa Mononoke foi o filme japonês de maior bilheteria em 1997, recebendo 11,3 bilhões de ienes em receitas de distribuição. Tornou-se o filme de maior bilheteria no Japão até ser superado por Titanic vários meses depois. O filme faturou um total doméstico de 19,3 bilhões de ienes.

PRINCESSA

MONONOKE Princesa Mononoke é um filme de animação japonês dirigido por Hayao Miyazaki e produzido pelo Studio Ghibli. A data de estreia no Japão foi 12 de julho de 1997 e a estreia no restante do mundo aconteceu a partir de 1999. Princesa Mononoke se passa no final do período Muromachi (aproximadamente 1336 a 1573) do Japão com elementos de fantasia. A história segue o envolvimento do jovem príncipe Emishi Ashitaka em uma luta entre os deuses

de uma floresta e os humanos que consomem seus recursos. O termo “Mononoke” não é um nome, mas uma palavra japonesa para espírito ou monstro: seres sobrenaturais que mudam de forma. Princesa Mononoke foi o primeiro longa-metragem de animação a ganhar o Prêmio da Academia Japonesa de Melhor Filme. Para a cerimônia do 70º Oscar, foi a candidatura japonesa na categoria Oscar de Melhor Filme em Língua Estrangei-

“A vida é sofrimento, é dura, o mundo é amaldiçoado as pessoas são amaldiçoadas, mas mesmo assim achamos uma razão para viver!”

PRODUÇÃO No final da década de 1970, Hayao Miyazaki desenhou esboços de um filme sobre uma princesa que vive na floresta com uma fera. Miyazaki começou a escrever a trama do filme e desenhou os storyboards iniciais para o filme em agosto de 1994. Ele teve dificuldades em adaptar suas primeiras ideias e visualizações, porque os elementos já haviam sido usados em Meu Amigo Totoro, e por conta de mudanças sociais desde a criação dos esboços originais e pranchas de imagem. O bloqueio criativo o levou a aceitar um pedido para a criação do videoclipe On Your Mark para a dupla Chage e Aska. Segundo Toshio Suzuki, o desvio permitiu que Miyazaki retornasse para um novo começo na criação de Princesa Mononoke. A produção foi retomada em 1995, na qual estima-se que Miyazaki supervisionou pessoalmente cada uma das 144.000 células de desenho do filme e que redesenhou partes de 80.000 deles. Os storyboards do final do filme foram concluídos apenas alguns meses antes da data de estreia japonesa. O diretor quis mostrar personagens de grupos párias e minorias oprimidas que raramente aparecem em filmes japoneses. Sua intenção não era criar uma história precisa do Japão Medieval, e sim “retratar o início do conflito aparentemente insolúvel entre o mundo natural e a civilização industrial moderna.” As paisagens que aparecem no filme foram inspiradas em Yakushima. Apesar de ter sido definido durante o período Muromachi, o período real de Princesa Mononoke descreve um “conflito

nunca simbólico de três raças proto-japonesas (Jomon, Yamato e Emishi)”. Princesa Mononoke foi principalmente desenhado à mão, mas incorpora algum uso de animação por computador em aproximadamente dez por cento do filme. A maior parte do filme é colorida com tinta tradicional, com base nos esquemas de cores projetados por Miyazaki e a colorista Michiyo Yasuda. A produção foi realizada com um orçamento estimado de 2,35 bilhões de ienes. Princesa Mononoke foi o filme japonês de maior bilheteria em 1997, recebendo 11,3 bilhões de ienes em receitas de distribuição. Tornou-se o filme de maior bilheteria no Japão até ser superado por Titanic vários meses depois. O filme faturou um total doméstico de 19,3 bilhões de ienes.

STUDIO

GHIBLI O Studio Ghibli é um estúdio de animação japonês, sediado em Koganei, Tóquio. Fundado em 1985, o estúdio já produziu 21 longas de animação, sendo o primeiro O Castelo no Céu (1986) e o mais recente As Memórias de Marnie (2014). O Studio Ghibli foi fundado em 1985 por Hayao Miyazaki, Isao Takahata, Toshio Suzuki e Yasuyoshi Tokuma, logo após o sucesso de Nausicaä do Vale do Vento, no ano anterior. O

estúdio lançou seu primeiro filme, O Castelo no Céu, no ano seguinte. O logotipo da empresa é o Totoro, o personagem do filme Meu Amigo Totoro, lançado em 1988. Com exceção de seis produções, todos os filmes do estúdio foram dirigidos por Hayao Miyazaki e Isao Takahata. Toshio Suzuki, por sua vez, é o produtor da maioria deles. Em 2001, o Museu Ghibli, um museu dedicado as obras do estúdio, foi inaugurado.

STUDIO

GHIBLI O Studio Ghibli é um estúdio de animação japonês, sediado em Koganei, Tóquio. Fundado em 1985, o estúdio já produziu 21 longas de animação, sendo o primeiro O Castelo no Céu (1986) e o mais recente As Memórias de Marnie (2014). O Studio Ghibli foi fundado em 1985 por Hayao Miyazaki, Isao Takahata, Toshio Suzuki e Yasuyoshi Tokuma, logo após o sucesso de Nausicaä do Vale do Vento, no ano anterior. O

estúdio lançou seu primeiro filme, O Castelo no Céu, no ano seguinte. O logotipo da empresa é o Totoro, o personagem do filme Meu Amigo Totoro, lançado em 1988. Com exceção de seis produções, todos os filmes do estúdio foram dirigidos por Hayao Miyazaki e Isao Takahata. Toshio Suzuki, por sua vez, é o produtor da maioria deles. Em 2001, o Museu Ghibli, um museu dedicado as obras do estúdio, foi inaugurado.