Facultad de Arquitectura y Urbanismo Licenciatura en Diseño Gráfico

Taller de Interiores 2

Pequeño diccionario ilustrado de la comunicación y sus códigos usuales

Profesor: Arq. Enrique Ubertone

Arq. Enrique Ubertone,

Profesor Titular de la Cátedra Taller de Interiores 2.

PEQUEÑO DICCIONARIO ILUSTRADO

DE LA Cap. 2:

Integración Mental

COMUNICACIÓN

del Espacio,

Y SUS Fotos y Plantas Concertadas.

CÓDIGOS USUALES.

INTRODUCCIÓN: Este es un trabajo para los alumnos de Taller de Diseño 2 a fin de afianzar y profundizar el conocimiento los métodos de representación básicos y de codificación simbólica a efectos de tener un acuerdo básico común dentro de nuestra Cátedra. También ofrecer lecturas de simetrías simples aplicadas al proyecto sin entrar sus aspectos teóricos específicos de otras materias.

Este capítulo continúa al Cap 1 (codificación de plantas) y plantea que los alumnos recompongan mentalmente un espacio desde la lectura de plantas y su concertación con fotografías del mismo sitio. Asi mismo, ofrecerles una herramienta de lectura espacial que abarque datos básicos en la composición del espacio que, a su vez, les permita listar y chequear los datos que ellos deben incorporar a sus propios diseños. Para ello haremos la lectura de plantas con las explicaciones de lo que representan y su correlato con las fotos, y, a su vez entender las fotos en su concertación con las plantas, mostrado también cómo se dibujan partes más usuales del espacio. Los temas a abordar serán: Recorrido del Espacio:

Caja Muraria:

Estructuras Compositivas:

Aspectos Sensibles:

Exterior / Intermedios / Interior. Características de los Límites. La comunicación visual y física. Análisis de plantas: Áreas Funcionales y Equipamientos. Axialidad y Orden. Simetrías Aplicadas. Recintos y su organización. Texturas y Colores. Materiales duros y Blandos.

Los dibujos y fotos expuestos sólo buscan ser un ejemplo inspirador para que cada alumno experimente y busque su propio lenguaje expresivo.

Este Capítulo es paralelo al Trabajo Práctico de inicio del año en el interpretarán material bibliográfico para primero redibujarlo y luego rediseñarlo.

que

La escala en que está dibujado un plano poco tiene que ver con el tamaño del papel en que está dibujado, sino más bien con el nivel de definición de lo que se muestra. En el Proceso de Diseño el dibujo es el mejor referente para comunicar el espacio que vamos generando en nuestra mente y verificar la exactitud con que responden a las necesidades y propuestas. A la tarea…

RECONSTRUCCIÓN MENTAL DEL ESPACIO DESDE MODELOS LEIDOS Y COMPARADOS. En la idea de que para proyectar y dibujar (comunicar) un espacio es necesario conocerlo primero, proponemos un modelo sistemático para la lectura del espacio en el que vamos a ir barriendo los aspectos más significativos. Tomar conciencia de los datos que lo conforman nos permite modificarlos y crear nuevos y saber cómo dibujarlos, entonces, comunicarlos con exactitud. En clase solemos insistir a los alumnos sobre la importancia de los datos sobre cómo es un espacio. Eso motiva esta guía de ayuda a comprender los límites, las envolventes, los equipamientos y sus tratamientos con las definiciones correspondientes.

Para ello integraremos la lectura de fotografías de los sectores concertadamente con los esquemas de plantas. Este material tomado Con fines didácticos y exclusivamente para uso de alumnos de un artículo de la Revista Living, edición de Septiembre de 2001.

Nota: En Taller de Diseño de Interiores 2 A realizamos el ejercicio denominado la “Casa de Tigre” que consiste en entender este espacio, redibujarlo y luego hacer el rediseño concentrándonos en los campos de la Función y la Estética. Tratamos, además, de profundizar el conocimiento adquirido en 1er año sobre métodos de representación básicos y tratamos de profundizar en su conocimiento y codificación común a nuestra Cátedra.

Entenderlos y entendernos es la base para diseñarlos y comunicarlos.

GUIA PARA LA LECTURA DEL ESPACIO: Debemos ir comprendiendo el Espacio Arquitectónico de cada Objeto determinado en cada uno de los aspectos: Función (qué es, para qué sirve, destino o uso), Forma (cómo es), Materialidad (cómo está construido) y Estética (cuándo y dónde se inserta en la Cultura). Y éstos referidos al Campo (espacio dónde se encuentra), los Límites (envolventes) y Equipamientos que hacen posible su uso.

1. El Objeto General: Se trata de una casita en medio de un entorno fuertemente integrado a la naturaleza, boscoso destinada a tiempos de ocio: vacaciones y/o fin de semana.

Por el equipamiento de las áreas para dormir nos damos cuenta que es para una pareja que ocupa el lugar principal y recibe amigos en el dormitorio independiente destinado a huéspedes.

Consta de un espacio cerrado central y dos galerías laterales directamente relacionadas con el jardín que contiene la casa formando su entorno inmediato. Tenemos áreas públicas en el nivel inferior y las áreas privadas en el superior.

2. Carácter de los límites: Abiertos, cerrados e intermedios. relaciones visuales y pasos peatonales: En las Galerías: nos encontramos un recinto delimitado por un piso de madera y cubierto por un techo, de un lado tiene un límite físico que es el muro con ventanas y puertas que permiten la relación interior/exterior, y, por otro dos pares de columnas con una maceta en medio que nos produce un abrigo al exterior total del jardín. Este es un límite virtual ya que lo más importante son las visuales al jardín.

En el Interior: Los límites son físicos y reales. Es el adentro! Hacen una caja cerrada de mayor importancia y jerarquía espacial. Construidos de madera, pisos, techos y muros que marcan firmemente las esquinas y se abren en su parte media en vanos vidriados que permiten la relación con el exterior.

Divisiones interiores: Entrepiso de madera: Podemos ver en la foto el plano que es techo del espacio para comer y cocinar, y es el piso del área para descansar.

El paso vertical es por una escalera. Los límites son cerrados con ventanas de mucha menor dimensión que las de las de abajo y una baranda que vincula con el espacio general.

3. Caja Muraria: Forma y dimensiones:

Recorriendo las fotos y ayudados por la interpretación de la planta, observamos cuatro volúmenes que conforman el conjunto (La Casita): Un volumen central donde se suman (adicionan) un paralelepípedo (caja de zapatos) y por encima un prisma (triangular) y dos alerones inclinados de techo de idéntica factura formal.

Los códigos de significados en el dibujo de las plantas: Como venimos hablando, nuestra aproximación al entendimiento del espacio es por la lectura e interpretación de fotos y plantas y su integración mental. Estamos en presencia de una casita con un área cubierta cerrada, dos áreas semicubiertas laterales y un entorno descubierto (a cielo abierto). La representación es iconográfica (el dibujo se parece a la realidad) y mirando su planta podemos distinguir claramente los muros, los muebles y los solados. No vemos los techos pero podemos presentirlos por entender el resto del dibujo. Notamos un área en el espacio (aunque la veamos en plano) que está representado por una masa color con rayas que muestra los solados de madera (podría ser pino eliotis o paraná) colocado en forma de entablonado a lo largo del lugar y que está presente tanto en el interior cubierto como en áreas semi-cubiertas y su borde es donde comienzan los jardines a cielo abierto (pasto natural y árboles).

Podemos entender los muros que tienen techo dibujados con una línea negra continua de borde que está rellena de un gris medianamente parejo. Como dibujo aparece fuerte porque representa un límite fuerte y duro. Está interrumpido por blancos con líneas y esto representa las aberturas y sus marcos pero en esta escala no está definido ninguna especificación. Para entender cómo son tenemos que remitirnos a las fotos.

z

En los laterales y adyacentes a los bordes del dibujo vemos cuadrados dibujados con el mismo carácter de los muros porque están representado columnas que sostienen los aleros que debieran estar representados por línea de guiones que definen los espacios semi-cubiertos.

Tipos y Valores de Linea:

Todo objeto duro, determinante del espacio, cortado por el plano de visión horizontal por donde cortamos el espacio para representar una planta y, que es conformante de un límite (muro) se lo representa en masa llena respetando sus continuidades, dimensiones y sobre todo espesores. Las aberturas se representan como líneas con los bordes del muro que la contiene y doble línea fina representando el vidrio que es un límite blando. Las proyecciones de todo lo que está por encima del se dibuja en línea de guiones y podemos verlo en el sector inferior de la escalera coincidente con un marco de ventana y el borde del entrepiso sobre el sofá. Los muebles se los dibuja lo más fielmente posible.

Escalas de Representación:

La escala 1:100 es buena para instancias de Partido e indicar características muy generales. Para Anteproyecto, mayor definición de los objetos, ya sean envolventes o equipamientos, conviene usar escalas como la 1:50, y para Proyecto, el ajuste definitivo de detalles las escalas recomendables son 1:25 y 1:10.

4. Estructura Compositiva: El modo en que se compone la Arquitectura puede leerse de diversos modos según pongamos la mirada. El Orden y la Secuencia “crean” Armonía. En se caso muestro en las plantas dos ejes compositivos principales, ortogonales entre si y ambos responden a la organización funcional. Uno longitudinal: Chimenea, mesa de living, sofá, circulación principal entre las galerías, mesa de comer y espacio para cocinar. Otro transversal: esencialmente circulatorio en que se suceden el ingreso a la casa por una galería, la circulación principal interior y la otra galería que sirve como espacio de estar exterior. Las banquetas tienen sus sub-ejes con una rotación a 45º.

Ejes determinantes:

Estos ejes en planta mirados en el espacio son planos verticales que cruzan la casa, y conforman generadores del tejido funcional y formal.

Orden y Simetrías:

A su vez, cada función conforma un recinto con su propia organización:

Rotación:

Los sectores de estar están centralizados por sendas mesas rodeadas de asientos de distintos tipos que miran hacia esa mesa central. Conforman virtualmente simetrías por rotación donde el centro de la mesa es punto generador (órgano de simetría)* en cuyo alrededor se produce la rotación de objetos (motivo) a términos (ritmo) de 90 grados entre si; y en que la chimenea el objeto principal y los sofás completan la rotación virtual. -----------------------------------*(en el espacio es una línea vertical y por eso en planta la veo como punto, en este caso imaginario)

Traslación:

En el espacio para comer hay repetición (operación: traslación) de sillas (motivo) junto al borde de la mesa (órgano), a una distancia equivalente (ritmo). En el espacio para cocinar se conforma la sucesión de cocina, mesada, pileta, mesada, heladera. Es una traslación virtual ya que el motivo va cambiando a cada término del ritmo.

Simetría Especular: Sobre el eje de la cama (órgano) vemos la composición de muebles (motivo) en forma espejada (ritmo). Podemos hacer una lectura similar respecto al eje de la ventana.

En recinto Galería podría interpretarse que el equipamiento está compuesto por una simetría especular doble. O bien, leerla como una rotación al modo hecho en el living.

Relaciones entre Simetrías:

En esta foto observamos las vigas que sostienen el entrepiso y estas son un mismo objeto que se repite a modo equidistante, lo que nos hace pensar en traslación. También vemos el vano dividido en tres partes con un eje compositivo que pasa por su mitad (especularidad). Si observamos con detenimiento veremos puntos de coincidencias entre los ritmos de ambas: Los marcos de las ventanas que están a plomo (en el mismo eje vertical) que dos tirantes.

Modulación de Ritmos:

Las distancias uniformes a los que un objeto se repite (60 cm entre ejes de tirantes) son una unidad de medida llamada “Modulo” que muchas veces proporciona y ordena armónicamente toda la composición.

5. Aspectos sensibles, texturas y colores: Definiciones Estéticas:

En medio de la arboleda, grises y verdes, la casa se despega como un volumen azul con toques blancos; y la textura de hojas y troncos se corta por los muros de madera en tiras horizontales y el techo de chapas grises con su linealidad de lectura vertical. Al volumen general (casa) se agregan los equipamientos y detalles ornamentales en marrones de madera natural y terracotas de las macetas.

Definiciones de Materialidad:

El interior es predominantemente blanco, tanto en sus envolventes como en sus muebles y sólo muestran color los objetos. El juego de abiertos y cerrados (vanos y muros) nos muestran un ritmo que nos hace sentir armonía en las relaciones entre las partes que componen el todo. Maderas en muros y en cielos rasos, Las vigas de hierro pintado que sostienen el entre-piso con un ritmo determinado que se relaciona con el ventanal y su afuera verde. Tenemos un juego de duros y blandos protagonizados muros y pisos de madera, y por tapizados, almohadones y cortinas de tela.

Toques de singularidad:

Tanto en la interioridad como en el exterior, los ofrecen la chimenea que por afuera se lo lee como un volumen de madera adicionado a la caja general y por adentro como un volumen macizo construido de mampostería con el vacío para fuego (aspecto sensible) y compuestos en simetría especular en conjunto con las ventanas adyacentes (verdes). La completan los dos tubos que ventilan el pulmón, uno para entrada de aire de combustión y el otro para salida de humos. Ambos de chapa galvanizada que agregan un color y textura especial tanto adentro como afuera.

6. Equipamientos: Definiciones de Funcionalidad:

Orden y función: Cuando leemos equipamientos rigen, además de lo ya dicho, los objetos muebles y accesorios necesarios para que una función ó uso pueda desarrollarse. Y aquí debemos tener el cuidado de “caer en la trampa de lo obvio”. Las cosas, por más que las hayamos “visto miles de veces”, siguen existiendo, siendo necesarias y determinantes del espacio. (dormitorio: camas) Y las relaciones de dichos objetos entre sí, esto es sus dimensiones que deben ser apropiadas al uso y la disposición relativa por proximidad, orientación y mirar con “ojos de Interiorista” porqué es usualmente así.

Coherencia Estética:

Acá estamos en presencia de un orden (simetría conceptual) que unifica este sector de la casa con el resto: es la pregnancia (presencia que impregna todo) constituida por las maderas pintadas blanco, y aplicada tanto a los equipamientos y accesorios cuanto a las envolventes.

Es mi deseo es que todos estos conceptos que hemos recorrido, y que veremos en detalle durante el cuatrimestre, resulten útiles para aplicar a la hora de diseñar. Cordialmente, Arq. Enrique Ubertone