UNIVERSIDAD DEL VALLE DE MÉXICO PROGRAMA DE ESTUDIO DE LICENCIATURA PRAXIS MES XXI NOMBRE DE LA ASIGNATURA: SEMINARIO

DE HISTORIA DEL ARTE I.

ÁREA DEL PLAN DE ESTUDIOS: AS ( ) AC ( X ) ASIGNATURA INTEGRADORA ( ) CLAVE:

APOBL (

) APOPT

FECHA DE ELABORACIÓN:

(

MARZO 2005

HORAS DE APRENDIZAJE A LA SEMANA

)

CON DOCENTE

INDEPENDIENTES

TOTAL

520504 3

ASIGNATURA ANTECEDENTE: _______________NINGUNA CLAVE NOMBRE

3

6

.

CRÉDITOS: 5.6 TOTAL DE HORAS – CLASE POR ASIGNATURA: 90

OBJETIVO GENERAL El estudiante identificará a la Historia del Arte, de manera holística vinculando las situaciones histórico- filosóficas que dieron lugar a los estilos y los pueda relacionar entre si para una aplicación práctica además de familiarizarse con tipologías, formas de representación, temas e iconografía para que no solo pueda analizar la forma sino dar su correcta interpretación y ser capaz de relacionar aunque de forma incipiente estilos formas y líneas de tiempo.

ÍNDICE DE UNIDADES 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7.

Prehistoria Mesopotamia y Egipto Grecia y Roma Culturas Pre-Hispánicas Medioevo : Paleocristiano, Románico y Gótico El Islam Bizancio

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD: HORAS: 1. Prehistoria. (6/6) 12 OBJETIVO DE LA UNIDAD: El estudiante reconocerá a las culturas prehistóricas a través de sus manifestaciones artísticas. Además de analizar el nacimiento de las primeras técnicas constructivas, escultóricas, pictóricas, las proporciones, los colores y los sistemas representativos utilizados en relación a cronología y ubicación geográfica. TEMAS Y SUBTEMAS

EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE

ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN *

Con Docente 1. La Prehistoria 1.1. Relación arte – mito- religión 1.2. Construcciones y monumentos marcadores 1.2.1. Sistemas constructivos 1.2.2. Relación cosmogónica 1.3. Escultura y relieve 1.3.1.Características plásticas y estéticas 1.3.2. Abstracción y síntesis en la escultura 1.3.3. La escultura y el relieve en su relación con objetos de uso cotidiano. 1.3.4 Técnicas escultóricas y niveles de relieve 1.4. Pintura 1.4.1. Diferencias entre dibujo, pintura e impronta 1.4.2. Características plásticas y estéticas; la proporción y el color 1.4.3. Técnicas pictóricas 1.4.4. Temática y estilos representativos 1.5. Iconografía: temas – mito – magia

ESCENARIOS •

Aula.

•

Presentación introductoria del Maestro (estrategia de recepción).

•

Debate por parte de los estudiantes (estrategias de proceso de grupo).

•

• • •

Presentación de casos de estudio (imágenes) por parte del Maestro y debate de los estudiantes (estrategia interpersonal).

ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN •

Elaboración de mapas conceptuales y cuadros sinópticos (DD, CE, DI, VG).

•

Elaboración de una presentación PowerPoint que contenga las principales

Exposición del maestro mediante recursos didácticos audiovisuales (DD, MI, VG).

Independientes** •

Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM).

Elaboración de cuestionario por parte de los estudiantes cuyas preguntas deben sintetizar los contenidos de esta unidad (DD, CE, DI, VG).

RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE • • • •

Pizarrón. Acetatos / Retroproyector. Cañón / Presentación en Power Point T.V.

características de esta etapa histórica (DD, CE). * Incluir el desarrollo de habilidades de investigación en caso de ser pertinente. ** Desarrollo de proyectos de investigación.

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD: HORAS: 2. Mesopotamia y Egipto. (6/6) 12 OBJETIVO DE LA UNIDAD: El estudiante analizará a las culturas mesopotámicas y la egipcia relacionando sus puntos coincidentes, además de sus historias y relaciones con la geografía correspondiente, los productos artísticos estudiados, la cosmogonía y religiones con la temática y estilos representativos para resolver materias iconográficas pertinentes.

TEMAS Y SUBTEMAS

EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE

ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN *

Con Docente 2.1. Relaciones y ubicación geográfica y climática 2.2. Relaciones históricas , cosmogónicas y religiosas 2.3. Relaciones culturales generales 2.4. Arquitectura. 2.4.1. Arquitectura ceremonial y habitacional 2.4.2. Técnicas constructivas 2.4.3. Escultura y pintura en relación integradora con la arquitectura 2.4.4. Estilos y proporciones 2.4.5. Los hipogeos 2.5. Escultura y relieve 2.5.1. Escultura monumental, funeraria , votiva y ornamental 2.5.2. El bajorrelieve egipcio en contraposición al relieve asirio 2.5.3. Sarcófagos, bustos. cabezas y esculturas suntuarias 2.6. Pintura y dibujo 2.6.1. Ley de frontalidad y evolución al escorzo, planimetría 2.6.2. Proporciones, estilos 2.6.3. Técnicas pictóricas, colores y estilos

•

Presentación introductoria del Maestro (estrategia de recepción).

•

Discusión de los estudiantes, con moderación del Maestro (estrategias de proceso de grupo).

•

• •

Presentación de casos de estudio (imágenes) por parte del Maestro y debate de los estudiantes (estrategia interpersonal).

•

Exposición del maestro mediante recursos didácticos audiovisuales (DD, MI, VG). Discusiones entre los estudiantes en la que se presenten semejanzas y diferencias entre Egipto y Mesopotamia (DD, CE, DI, VG).

Independientes** •

Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM).

representativos 2.6.4. Temática e iconografía 2.6.5. La escritura jeroglífica: hierática y demótica: El libro de los muertos 2.7. Artes Aplicadas 2.7.1. Mobiliario 2.7.2. Joyería 2.7.3. Vidrio y esmaltado

ESCENARIOS •

Aula.

ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN •

Elaboración de una línea de tiempo, en la que se mencionen los hitos artísticos producidos en ambas civilizaciones (DD, CE).

•

Elaboración de un cuadro comparativo entre los aspectos artísticos de Mesopotamia y Egipto (DD, CE, VG).

RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE • • • •

Pizarrón. Acetatos / Retroproyector. Cañón / Presentación en Power Point. T.V.

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD: 3. Grecia y Roma.

HORAS: (6/6) 12

OBJETIVO DE LA UNIDAD:

El estudiante identificarás las culturas griega y romana y sus respectivas antecesoras, la cretense y la etrusca, relacionando sus puntos coincidentes. Además de su historia y relaciones con la geografía correspondiente y la relacionará con los productos artísticos estudiados, la cosmogonía y religiones con la temática y estilos representativos para resolver materias iconográficas pertinentes.

TEMAS Y SUBTEMAS

ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN *

EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE Con Docente

Independientes**

3.1. Relaciones y ubicación geográfica y climática 3.2. Relaciones históricas , cosmogónicas y religiosas: La Mitología 3.3. Relaciones culturales generales 3.4. Arquitectura. 3.4.1. Arquitectura ceremonial y habitacional 3.4.2. Técnicas constructivas: dintel versus arco, bóveda y cúpula 3.4.3. Escultura y pintura en relación integradora con la arquitectura 3.4.4. Ordenes, estilos y proporciones 3.4.5. Clasificación arquitectónica 3.4.6 El color en la arquitectura 3.5. Escultura y relieve 3.5.1. Escultura monumental, funeraria , votiva y ornamental 3.5.2.La Escultura y el altorrelieve en monumentos arquitectónicos 3.5.3. Sarcófagos, bustos. cabezas y esculturas suntuarias 3.5.4. Evolución estilística 3.6. Pintura y dibujo 3.6.1. Ley de la frontalidad al escorzo y de la planimetría a la perspectiva 3.6.2. Proporciones y estilos 3.6.3. Técnicas pictóricas, colores y estilos representativos 3.7. Temática e iconografía 3.7.1. La Mitología 3.7.2. Temática militar, cotidiana, votiva y erótica 3.8. La escritura: el nacimiento de los alfabetos. De la pictografía al signo 3.9. Artes Aplicadas 3.9.1. Mobiliario 3.9.2. Joyería 3.9.3. Vidrio y esmaltado 3.9.4. Cerámica 3.9.5. El Camafeo 3.10 El impacto de las conquistas políticas sobre el arte romano

•

Debate entre dos grupos de estudiantes, con moderación del Maestro (estrategias de proceso de grupo),

•

Exposición del maestro mediante recursos didácticos audiovisuales (DD, MI, VG).

•

Presentación de casos de estudio (imágenes) por parte del Maestro y debate de los estudiantes (estrategia interpersonal),

•

Debate entre dos grupos de estudiantes, representando cada grupo la cosmovisión artística de cada civilización (DD, CE, DI, VG).

•

Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM).

•

Recorridos virtuales recomendados: Modern Museum of Art, Guggenheim Museum, Museo Georges Pompidou, Museo de Arte Moderno de México, Museo Rufino Tamayo, Museo Tyssen Bornemisa y Museo Reina Sofía).

• • •

• •

ESCENARIOS •

Aula.

ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN •

Sociograma: los estudiantes simularán representar a dos galerías de arte que deben vender ciertas obras de arte. El Maestro, junto a otros expertos en arte, servirán de analistas de un museo y decidirán qué equipo ofreció mejor sus obras (DI, CE, DD).

* Incluir el desarrollo de habilidades de investigación en caso de ser pertinente. ** Desarrollo de proyectos de investigación.

RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE • • • •

Pizarrón. Acetatos / Retroproyector. Cañón / Presentación en Power Point. T.V.

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD: HORAS: 4. Culturas Prehispánicas en México (9/9) 18 OBJETIVO DE LA UNIDAD: El estudiante ubicará a las culturas prehispánicas relacionando sus puntos coincidentes, con la finalidad de reconocer las coincidencias y diferencias estilísticas, plásticas, y tecnológicas.

TEMAS Y SUBTEMAS

EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE

ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN *

Con Docente 4.1. Relaciones, ubicación geográfica y climática en mesoamérica. 4.1.1. Ubicación de las culturas según zonas estilísticas 4.2. Línea del tiempo con respecto a las culturas estudiadas en las unidades anteriores 4.3. Línea del tiempo en relación a sus épocas formativas , de desarrollo y declinación: Formativo, preclásico, clásico y post- clásico 4.4. relaciones históricas , cosmogónicas y Religiosas: La Mitología 4.4.1. Dioses 4.4.2. Dualidades 4.4.3. Calendarios solar y ritual 4.5. Relaciones culturales generales 4.6. Arquitectura. 4.6.1. Arquitectura ceremonial y habitacional 4.6.2. Técnicas constructivas: dintel versus arco, bóveda y cúpula 4.6.3. Escultura y pintura en relación integradora con la arquitectura 4.6.4. Ordenes, estilos y proporciones 4.6.5. Clasificación arquitectónica 4.6.6 El color en la arquitectura 4.7. Escultura y relieve 4.7.1. Escultura monumental, funeraria , votiva y ornamental 4.7.2.La Escultura y el altorrelieve en monumentos arquitectónicos 4.7.3. Sarcófagos, estelas, bustos. cabezas y esculturas suntuarias 4.7.4. Evolución estilística

•

Exposición introductoria del Maestro (estrategia de recepción).

•

Discusión abierta entre estudiantes, con moderación del Maestro (estrategia de proceso de grupo).

•

• •

Exposición del maestro mediante recursos didácticos audiovisuales (DD, MI, VG).

•

Discusión entre los estudiantes en forma de lluvia de ideas para elaborar, junto al profesor, un cuadro comparativo entre culturas prehispánicas (DD, CE, DI, VG).

•

Visita al Museo Nacional de Antropología de la Ciudad de México, o sitios equivalentes. (DD, CE, DI, VG).

Presentación de casos de estudio (imágenes) por parte del Maestro y debate de los estudiantes (estrategia interpersonal).

Independientes** •

Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM).

4.8. Pintura y Dibujo 4.8.1. Ley De la frontalidad pre-hispánica. Manejo de planos y distancias 4.8.2. Proporciones y estilos 4.8.3. Técnicas pictóricas, colores y estilos representativos 4.9. Los Códices 4.9.1. Materiales 4.9.2. Colores y estilos representativos 4.9.3. El jeroglífo 4.10. Artes Aplicadas 4.10. 1. Mobiliario 4.10.2. Cerámica de uso cotidiano y ceremonial 4.10.3. Joyería 4.10.4. La pintura mural ESCENARIOS •

Aula.

ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN •

Elaboración de una línea de tiempo, en la que se mencionen los hitos artísticos producidos civilizaciones prehispánicas (DD, CE, DI, VG).

•

Elaboración de un cuadro comparativo entre los aspectos artísticos de cada cultura prehispánica (DD,CE).

RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE • • • •

Pizarrón. Acetatos / Retroproyector. Cañón / Presentación en Power Point. T.V.

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD: HORAS: 5. El medioevo: paleocristiano, románico y gótico (6/6) 12 OBJETIVO DE LA UNIDAD: El alumno conocerá la relación histórica que dio lugar a la edad media marcando su territorialidad y lógica cultural y estilística. Relacionará las bases teológicas de la edad media con las concepciones artísticas realizadas y aprenderá a leer la iconografía cristiana primitiva. Analizará la evolución estilística y las cualidades locales de las mismas. TEMAS Y SUBTEMAS

ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN *

EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE Con Docente

Independientes**

5.1. El Imperio Romano de occidente: inicio de la edad media 5.2. El inicio del papado y separación de la Iglesia 5.3. El Feudalismo y la filosofía teológica de la edad media 5.4. Ruptura con el helenismo y la cultura Romana: Vuelta al primitivismo estilístico y su evolución a través de 10 siglos de arte 5.5. La Primitiva Iglesia Cristiana 5.5.1. Las Catacumbas 5.5.2. Escultura , relieve y sarcófagos 5.5.3. Pintura 5.5.4. La naciente Iconografía cristiana 5.6. Arte Paleocristiano 5.6.1. Arquitectura civil y eclesiástica 5.6.2. Arquitectura de la Iglesia y su significado 5.6.3. Tipos constructivos 5.6.4. El mosaico como elemento iconográfico integrador 5.6.5. Escultura y relieve 5.6.6. Temática e Iconografía 5.7. El Románico 5.7.1. Arquitectura Civil : Los Castillos 5.7.2. Arquitectura Eclesiástica: Templos , complejos conventuales y monasterios 5.7.3. El mosaico como elemento integrador 5.7.4. Elementos arquitectónicos 5.7.4.1. Fachadas 5.7.4.2. Arcos y bóvedas 5.7.4.3. Columnas y pilastras 5.7.4.4. Proporciones 5.7.5. La Escultura y relieve como elemento integrador y catequizador 5.7.5.1. Estilos 5.7.5.2. Temática e iconografía 5.7.6. El Libro: Manuscritos. Su escritura, diseño y decoración. 5.8. El Gótico 5.8.1. Evolución estilística del Románico al Gótico 5.8.2. El clímax del Gótico: Gótico Florido e Internacional

•

Exposición introductoria del Maestro (estrategia de recepción).

•

Debate entre estudiantes, con moderación del Maestro (estrategia de proceso de grupo).

•

Presentación de casos de estudio (imágenes) por parte del Maestro y debate de los estudiantes (estrategia interpersonal).

• • •

Exposición del maestro mediante recursos didácticos audiovisuales (DD, MI, VG). Debate entre alumnos, moderado por el profesor, en relación a la influencia del gótico en la construcción religiosa europea (DD, CE, DI, VG).

•

Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM).

5.8.3. El Vitral como elemento decorativo e integrador en el gótico 5.8.4. Las Fachadas 5.8.5. La Retablería 5.8.6. La Escultura y el relieve 5.8.7. La Pintura: Estilos pictóricos, proporciones, técnicas, temática 5.8.8. Del Anonimato a la escuela Flamenca 5.9. Temática, iconografía e iconología durante el medioevo

ESCENARIOS

•

Aula.

ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN

•

Elaboración de una línea de tiempo en la que se mencionen los hitos artísticos de la Edad Media (DD, CE, DI, VG).

RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE •

Pizarrón.

•

Acetatos / Retroproyector.

•

Elaboración de una presentación Power Point en la que se analicen tres catedrales europeas desde la perspectiva del Románico y del Gótico (DD, CE).

•

Cañón / Presentación en Power Point.

•

T.V.

* Incluir el desarrollo de habilidades de investigación en caso de ser pertinente. ** Desarrollo de proyectos de investigación

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD:

HORAS: (6/6) 12

6. El Islam. OBJETIVO DE LA UNIDAD: El alumno reconocerá el arte islámico desde sus inicios históricos como religión. Aprenderá sus diversas modalidades representativas con su inherente simbolismo así como los diversos lugares del mundo donde ha fructificado este tipo de arte.

TEMAS Y SUBTEMAS

EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE

ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN *

Con Docente 6.1 Relación histórica de la aparición del islamismo 6.2 Principios coránicos que rigen el arte 6.3 La extensión del islamismo a través de guerras santas 6.4 Influencia del arte islámico en Europa a través de las cruzadas 6.5 Influencia del arte islámico a través de las posesiones españolas 6.6 Arquitectura Islámica 6.6.1 Arquitectura civil y palaciega 6.6.2 Arquitectura religiosa: La Mezquita y la Madraza 6.6.3 Orientación a la Meca 6.6.4 Técnicas y métodos constructivos 6.7 La Escultura y el relieve 6.8 Celosías 6.9 Funeraria 6.10 Relieve en yeso 6.11 Geometría, proporción y color 6.12 Jardines y fuentes 6.13 La influencia persa sobre el arte islámico. 6.14 La caligrafía como elemento integrador.

ESCENARIOS

•

Aula.

•

Exposición introductoria del Maestro (estrategia de recepción).

•

Debate entre estudiantes, con moderación del Maestro (estrategia de proceso de grupo).

•

Presentación de casos de estudio (imágenes) por parte del Maestro y debate de los estudiantes (estrategia interpersonal).)

•

•

Exposición de los estudiantes sobre las características arquitectónicas y artísticas de dos de las más representativas obras del arte islámico: el Taj Mahal y la Mezquita de Córdoba (DD, CE, DI, EM, VG).

Elaboración de un reporte

• •

•

Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM). Consulta al sitio web de la Embajada de la Turquía (DD, CE, EL, EM).

Elaboración de un cuestionario por parte de los estudiantes para consultar al invitado especial sobre aspectos de representación del arte islámico (DD, CE, DI, EM, VG).

ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN

•

Independientes**

RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE •

Pizarrón.

con los resultados de la investigación, entrevista o visita el agregado cultural de la Embajada de Turquía Córdoba (DD, CE, DI, EM, VG). •

Elaboración de un mapa en el que se señalen los monumentos arquitectónicos más importantes de la cultura islámica Córdoba (DD, CE, DI, EM, VG).

* Incluir el desarrollo de habilidades de investigación en caso de ser pertinente. ** Desarrollo de proyectos de investigación

•

Acetatos / Retroproyector.

•

Cañón / Presentación en Power Point.

•

T.V.

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD:

HORAS: (6/6) 12

7. Bizantino. OBJETIVO DE LA UNIDAD:

El alumno aprenderá a diferenciar históricamente el medioevo del imperio romano de oriente en cuyas fronteras se alojo el arte bizantino. Conocerá sus fundamentos

TEMAS Y SUBTEMAS

EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE

ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN *

Con Docente 7.1. El Imperio Romano de Oriente 7.2. La Iglesia Ortodoxa 7.2.1 Diferencias fundamentales entre la Iglesia Cristiana Ortodoxa y la Romana 7.3 Arquitectura Bizantina 7.3.1 Plantas y alzados 7.3.2 Cúpulas 7.3.3 Bizantino en Turquía:Santa Sofia de Tralles y Mileto 7.3.4 Bizantino en Ravena y Venecia 7.3.5 Influencia Bizantina en Europa Occidental 7.3.6 Bizantino en Rusia 7.4 Iconoclasia. 7.4.1 La fundamentación religiosa del Iconoclasticismo 7.4.2 Los Iconos: materiales de factura 7.4.3 Los Iconos: Iconografía 7.5 Mosaicos monumentales 7.5.1 El mosaico como decoración mural 7.5.2 El mosaico en cúpulas y pechinas 7.5.3 Temática e Iconografía 7.5.4 Formas de representación

•

Exposición introductoria a cargo del Maestro (estrategia de recepción).

•

Exposición por parte de los estudiantes (estrategia de selección).

•

•

Discusión abierta con estudiantes (estrategia de proceso de grupo). Análisis de caso (estrategia interpersonal).

•

Exposición a cargo del Maestro acerca del contexto histórico del surgimiento y consolidación de Bizancio como capital del Imperio Romano de Oriente (DD, MI, VG).

•

Presentación de imágenes en Power Point de la iglesia Santa Sofía de Estambul (DD, VG).

•

Discusión entre los estudiantes, con moderación del Maestro, sobre aspectos estilísticos de Santa Sofía (DD, CE, EL, EM, VG).

Independientes** •

Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM)

•

Consulta al sitio web de la Embajada de la Turquía (DD, CE, EL, EM).

ESCENARIOS

•

Aula.

ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN

•

•

Elaboración de una presentación Power Point en la que se señalen las principales características de Santa Sofía y su relación con el arte bizantino (DD, MI, VG).

Elaboración de un ensayo de carácter filosófico en el que se estudie el impacto religioso de la iconoclasia y la devoción a imágenes (DD, MI, VG) .

* Incluir el desarrollo de habilidades de investigación en caso de ser pertinente. ** Desarrollo de proyectos de investigación

RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE •

Pizarrón.

•

Acetatos / Retroproyector.

•

Cañón / Presentación en Power Point.

•

T.V.

REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

BÁSICA: ANDA, Enrique X. De, Historia de la arquitectura mexicana, Mexico, Gustavo Gili, 2002, 2a, ISBN: 968-887-260-1

PRETTE, Maria Carla Y Alfonso De Giorgis, Historia Ilustrada Del Arte: Técnicas Epocas Y Estilos, España, Susaeta Ediciones , 2002, ISBN: 84-305-3488-1

PRETTE, Maria Carla Y Alfonso De Giorgis, Leer El Arte, España, Susaeta Ediciones , 2002, ISBN: 84-305-3489-X

COMPLEMENTARIA: Janson, H. W. (1996) Historia General del Arte. 2. La Edad Media. Madrid: Alianza (*). Gombrich, E. H. (1952) The Store of Art. s/d: Phaidon Press. (*). Upjohn, E. et al. (1958) History of World Art. New York: Oxford University Press. Rice, D. T. (1971) Islamic Painting. A Survey. Edinburgh University Press. Martindale, A. (1972) The Rise of the Artist in the Middle Ages and Early Renaissance. New York: McGraw Hill. Martindale, A. (1967) Gothic Art. New York: Praeger.

UNIVERSIDAD DEL VALLE DE MÉXICO PROGRAMA DE ESTUDIO DE LICENCIATURA PRAXIS MES XXI ASIGNATURA: SEMINARIO DE HISTORIA DEL ARTE I.

CLAVE:

520504

PERFIL DOCENTE EXPERIENCIA PROFESIONAL

NIVEL DE ESCOLARIDAD

PROFESIÓN

Maestría.

Arquitecto

Diseño

Diseñador Gráfico

Artística

Diseñador de la Industria del Vestido

Dibujo

ÁREA

Diseñador Industrial Historiador del Arte.

OTROS CONOCIMIENTOS DESEABLES:

EXPERIENCIA DOCENTE AÑOS

NIVEL EDUCATIVO

ASIGNATURAS

AÑOS Y/O SEMESTRES

Investigador

2

Licenciatura.

Diseño

3

Escritor

2

Historia del Arte.

2

Diseñador

2

Seminario de Arte.

3

ACTIVIDADES

La experiencia profesional como artista puede reemplazar el nivel educativo de Licenciatura en la experiencia docente. Contar con al menos 6 cursos de una Maestría y / o Doctorado en el área de la asignatura.