1) Definición del Instrumento (Flauta transversa) Instrumento musical de viento en forma de tubo con varios agujeros circulares que se tapan con los dedos y con llaves: las flautas pueden ser de madera u otros materiales. Forman parte de la familia de los instrumentos de viento madera (independientemente del material con que realmente están construidas), su registro básico es de tres octavas y va desde el Do4 (el sonido de la tecla central del piano en el sistema Francés, que en la nomenclatura anglosajona se llama C3, y en el Sistema Internacional Do4) hasta el Do7. Ese registro puede ampliarse hasta tres octavas y una quinta justa, desde el Si2 hasta el Fa#7; la nota grave adicional se consigue mediante una llave adicional (es importante hacer notar que las flautas más costosas se fabrican con llaves adicionales, para alcanzar Si bemol 2, por ejemplo), y el extremo agudo (esa quinta justa que va del Do#7 al Fa#7), se logra mediante la ejecución de armónicos, técnica que depende de la capacidad del ejecutante, que debe ser adquirida con práctica y un estudio riguroso de la sonoridad.

2) Historia del Instrumento La flauta transversa tradicional estaba fabricada en madera, y básicamente consistía en un tubo en el cual se practicaban los pertinentes orificios. En el siglo XIX Theobald Böhm perfeccionó el instrumento, modificando el método de fabricación, añadiendo nuevos orificios e introduciendo un sofisticado sistema de llaves, más ergonómico, que facilitaba la digitación. Si bien se puede fabricar con platos cerrados (es decir, la llave que pulsa cada dedo carece de orificio), lo habitual hoy día es fabricadas con platos abiertos. Desde entonces el diseño de la flauta travesera no ha sufrido prácticamente cambios de importancia. Sin embargo, los materiales para fabricarla sí han cambiado; hoy en día, se fabrican flautas de metal, plata y hasta oro. La calidad de su material influye mucho en la calidad del sonido. Además mejora notablemente si se fabrica la boquilla con especificaciones detalladas que varían según el intérprete y sus necesidades o requerimientos. La flauta transversal es uno de los instrumentos de viento más

complicados de tocar sobre todo por la posición de la embocadura para hacerla sonar, destacando también las octavas que necesitan una mayor fuerza del aire. También es el instrumento capaz de llegar más agudo contando con 3 octavas y 4 Do sin contar con la presencia de su hermano el flautín que es mucho más agudo que simplemente es menos usado, se utiliza sobre todo en pasajes precoces ya que es cuando se aprecia mejor el sonido del piccolo. Actualmente en todos los conservatorios, tanto españoles como mundiales se imparten clases de flauta transversal en los tres grados (elemental, profesional y superior) Desde siempre se ha tenido constancia de que la flauta es un instrumento femenino ya que la gran parte de flautistas eran mujeres y un escaso porcentaje hombres. Actualmente eso se está erradicando teniendo en cuenta que cada vez son más los jóvenes que ingresan en los conservatorios en busca de su aprendizaje y siendo los dos virtuosistas de la flauta, hombres como Emmanuel Pahud o James Galway.

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Flauta Primitiva ( Edad Media) Eran hechas con madera o huesos humanos, caracolas y había una gran

variedad de tamaños. Es interesante observar que en el 1000 la flauta desaparece junto con la caída de Roma y comenzó a reaparecer en el siglo X y XI. Es probable que la flauta fuera introducida en Alemania por los Bizantinos. En el siglo XIV, la flauta se introduce en los demás países europeos. La flauta transversal tenía un cilindro más ancho que los anteriores. Esto permitía que la octava grave fuera más fácil de soplar y no estaba tan limitada en su registro agudo. Las tendencias musicales de esta época buscaban instrumentos homogéneos, mezclados en grupos heterogéneos: el comienzo de la orquesta sinfónica. La jerarquía sonora impuesta por las reglas de orquestación queda reservada para la flauta en do y el piccolo, que es empleado en la orquesta sinfónica. Para la flauta se comienza a desarrollar el repertorio solista. El sonido producido por la flauta transversal todavía era inconstante, pero más fuerte, claro y penetrante

que

el

de

las

flautas

dulces.

Durante el siglo XVI, fue uno de los instrumentos más populares en Italia. se extendió a Inglaterra, donde se destaca la gran colección de flautas de Enrique VIII. ● Flauta en el Renacimiento El período renacentista marcó popularidad para la flauta de pico tanto en Italia como en Inglaterra, sin embargo, las flauta transversal todavía se seguían tocando en la primera mitad del siglo XVII y los instrumentos de viento de madera fueron rediseñados. Las flautas estaban hechas en una sola pieza, eran cilíndricas y tenían seis orificios muy pequeños, lo que producía una sonoridad de colores pálidos.

● Flauta en la Era Barroca La era Barroca marcó el retorno de la popular Flauta Traversa. Su construcción fue hecha en un tubo cónico que contenía seis agujeros abiertos agrupados en dos secciones y una llave cerrada cubría, que producía el Re#. El cuerpo, antes de una sola pieza, fue realizado en tres partes: cabeza, cuerpo y pie. La flauta barroca empieza sus alturas en Re y tenía dos octavas. Otras notas podían tocarse intercalando dedos o tapando la mitad de los orificios, pero eran difíciles de tocar y de sonoridad opaca. Alrededor de 1700, el cuerpo fue dividido en dos partes y pies extras, llamados cuerpos de recambio, lo que permitía al flautista adaptar su afinación de acuerdo a diferentes

orquestas. De todas maneras, con las posiciones cruzadas, las flautas tenían mejor respuesta sonora en Re y Sol Mayor. Si bien había muchos flautistas, los flautistas profesionales lograron adaptarse a los cambios muy bien. En 1722 se inventan las llaves de Do y Do#. En 1752, los Tratados de Quantz y Tromlitz (en 1786), ofrecen diferentes digitaciones para cada nota. En 1760 algunos fabricantes agregan las llaves de Sol#, Sib y Fa. Alrededor de 1790 aparecen flautas de 4 llaves en la música sinfónica de Haydn y Mozart.

● Flauta en el Período Clásico Durante el período clásico, Pratton, Carta, Siccama y Radcliff contribuyeron a diseñar la flauta. Antes de 1800 sólo tenía seis llaves, poco después se le agregaron dos llaves más. En la segunda mitad del siglo XVIII, se le agregaron muchos cambios rápidamente, pocas personas continuaron tocando las flautas de 3 y 4 llaves. Los inventos se sucedieron a una velocidad creciente; era la época de la industrialización.

● La Flauta de Bohem El flautista alemán Theobald Boehm, estudió las nuevas técnicas de flauta y en 1832, basado en un nuevo sistema, creó la flauta que se usa hoy en día. Entre sus fundamentos encontramos que los agujeros debían ser lo más anchos posible y estar en los lugares acústicamente correctos; que la flauta contendría un cierto número de llaves cubriendo todos los agujeros y que todas las llaves tenían que estar abiertas en su posición de descanso (en principio incluso el sol #, aunque por presiones exteriores se modificó posteriormente y actualmente es cerrado en su posición de descanso). Las nuevas flautas estaban realizadas en un tubo cónico, y en 1846 Boehm creó el tubo cilíndrico moderno con una cabeza parabólica. Esto corrigió la afinación y homogeneizó

el timbre en los diferentes registros. A medida que el tiempo pasó, las flautas se construyeron en metal, y cuanto más duro el metal, más luminoso el timbre. Desde la construcción de la flauta por Boehm en 1847, se ha conservado básicamente el mismo modelo. Puede haber adicionales o extensiones, pero no se ha rediseñado. Hoy, la flauta moderna está construida sobre 673 milímetros de largo con un tubo de 19 milímetros y está dividida en tres secciones que contienen la juntura de cabeza, cuerpo, y pie. Hay trece agujeros que usan ocho dedos y el dedo pulgar izquierdo. La juntura de cabeza se cierra con un corcho y está abierto hasta el pie. El material más común es la plata esterlina, pero algunos modelos más baratos son el níquel color de plata. Se ha experimentado con platino, auromite (oro y plata), titanio e incluso paladio. También se ha agregado una llave con rodillo para el Re # y un mecanismo de Mi partido que permite cubrir dos llaves, mientras en una flauta regular, cubre sólo uno. Esto le permite al Mi 3 ser tocado más limpiamente y con un buen ataque. El diseño de la embocadura se ha cambiado según las necesidades del flautista. El flautín, la flauta en sol, y la flauta baja, se han usado en orquesta y coros de flauta durante el siglo XIX. Al final de ese siglo la flauta aparece en las obras de Brahms, Strauss, Tchaikovsky. La literatura para flauta sola se expande rápidamente, con piezas muy virtuosas.

● Siglo XX 1948 - Alexander Murray, conocido flautista y maestro, colaboró con los fabricantes Albert Cooper y Elmer Cole, en la fabricación de la Flauta "Murray" basada en la escala experimental Cooper. 1961-62 - Aparece el nuevo modelo de Murray, la Mark I. 1967 - Murray colabora con el fabricante de la compañía Armstrong Jack Moore. Desde 1972, producen el modelo en flautas y piccolos

con otros cambios - la llave gizmo, entre ellos. La compañía Brannen fabrica el sistema Kingma, muy utilizado en obras contemporáneas. Sus llaves están preparadas para emitir sonidos con timbres muy diferentes a los convencionales. 3) Aplicaciones del instrumento en diversos géneros musicales. Como la mayoría de los instrumentos musicales, la flauta se usa para tocar casi cualquier estilo musical. Sin embargo, hay algunos géneros en los que la flauta se utiliza con mayor frecuencia. Este instrumento tubular es parte de los vientos de madera y es conocida como el instrumento más antiguo de la historia humana. Música occidental clásica: Uno de los instrumentos menos sonoros de la orquesta, pero también uno de los más esenciales, es la flauta. Las notas agudas son tocadas en la flauta o en su pariente, el flautín. Una de las óperas más famosas de Mozart es llamada La Flauta Mágica, y en ella, este instrumento tiene un rol principal. Música oriental: Las flautas son instrumentos comunes en países orientales como la India, China y Japón. Estas flautas difieren de las occidentales en que se tocan con frecuencia por una de las puntas abiertas, soplando aire hacia la otra punta del instrumento. Estas flautas usualmente no son fabricadas en metal, sino en sustancias más naturales como madera o bambú. A diferencia de los botones con llaves de la flauta occidental, las flautas orientales usualmente tiene agujeros pequeños que alteran las notas y que se cubren con los dedos en diferentes patrones.

Jazz y otros estilos Todos los estilos de música pueden incorporar una flauta, sea occidental u oriental. Los músicos de jazz pueden tocar la flauta para conseguir notas más agudas de las

posibles en cualquier otro instrumento. Incluso las bandas de rock han utilizado flautas, notablemente Jethro Tull con Ian Anderson. En la música moderna, muchos artistas independientes usan la flauta para conseguir melodías más suaves para sus canciones más tranquilas, como el uso de la flauta en The BQE de Sufjan Steven y Como en Feel the Illinoise. E incluso antes de la colonización de América, los indígenas utilizaban flautas. Hoy en día, los artistas New Age hacen música nativo americana con flautas.

4) Otros Aspectos que Resaltar Entendiendo como mecanismo todo el conjunto del sistema de llaves de la flauta travesera, nos encontramos con varios tipos de mecanismos que en tiempos antiguos no existían pero que a través del tiempo fueron mejorando. estos aspectos de la flauta son: En el pie de la flauta, nos podemos encontrar dos tipos de mecanismos: ●

Pie en Do: Sistema de tres llaves (do, do# y re). La nota más grave es Do3

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Pie en Si: Sistema de cuatro llaves (si, do, do# y re). La nota más grave es Si2

En el cuerpo, nos encontramos: ●

Sol en línea: todas las llaves están alineadas

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Sol desalineado: la llave de Sol y Sol# están desalineadas respecto al resto de llaves. Esto permite acercar estas llaves al dedo anular, y tener una posición más ergonómica.

En el diseño original de Boehm nos encontramos con el mecanismo de Sol desalineado. El hecho de situar las llaves de sol alineadas, no es una mejora para la flauta. Se trata de una modificación con vistas a eliminar costes de producción (y mantenimiento) por el hecho de simplificar mecanismos. ●

Mecanismo en Mi partido: divide las llaves de Sol permitiendo que una de las llaves de Sol quede cerrada cuando se toca el Mi4, a pesar de no tener

pulsada la llave de Sol. Esto nos permite una estabilidad en el tono de Mi4 y ataques seguros entre el La y el Mi.