1. La Productora 2. Teaser 3. Sinopsis 4. Equipo Humano 5. Memoria de Dirección 6. Financiación 7. Comercialización

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32HISTORIAS apuesta por la ficción cinematográfica con proyectos que aspiran a ser

historias universales y profundamente humanas, películas que puedan ser adquiridas y admiradas en cualquier país del mundo. Nuestro propósito es simple y sólido: apostar por el talento de jóvenes directores y guionistas, con gran personalidad y carácter en la dirección cinematográfica, con mundos creativos únicos, para poder producir películas de gran calidad artística, técnica y narrativa. Apostamos por un cine valiente, que asuma riesgos para poder llegar al mayor número de espectadores con un sello de calidad, contando con actores que destaquen primordialmente por su gran talento.

32HISTORIAS.COM

LA MADRIGUERA DURACIÓN: 90 MINUTOS. GENERO: Drama Psicológico/ terror DIRECCIÓN – Kurro González PÚBLICO AL QUE VA DIRIGIDO – apta a partir de 14 años de edad RODAJE: El rodaje se realizará en Almería FECHAS PREVISTAS: Comienzo de rodaje - Otoño 2014 FECHA PREVISTA ESTRENO : Primavera 2015

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La vida de Carlos no ha sido fácil. Las huellas de un pasado reciente le han conducido a alejarse por completo de la gente, del mundo, a encerrarse en su casa por temor a cuantos habitan fuera: es agorafóbico. En esa rutina solitaria que Carlos se fabrica para sobrevivir aparece una joven, Caterina, quién le recordará de nuevo al amor de su vida. Incapaz de asomarse al exterior y consciente de su irrefrenable necesidad, Carlos no quiere perder por segunda vez a su amor, y tratará de retenerla a toda costa.

Adriana Torrebejano será Caterina; es una de las actrices jóvenes con mayor talento dentro del panorama nacional. Esta joven actriz lleva ya varios años trabajando en algunas de las series de más éxito de la televisión, como Hospital central (Telecinco), Cuéntame (RTVE), Con el culo al aire (Antena 3), De repente los Gómez (Telecinco), Abuela de Verano (RTVE), Física y química (Antena 3) y más recientemente la serie Tierra de lobos (Telecinco), que ha cosechado un gran éxito de audiencia, lo que le ha conferido una enorme popularidad nacional e internacional interpretando a Isabel Lobo. Adriana ha destacado también por sus trabajos teatrales en obras como Perversiones Sexuales en Chicago o La vida resuelta, ambas dirigidas por Juan Pedro Campoy.

Francisco Conde dará vida a Carlos. Este joven y talentoso actor ha trabajado en cine, televisión y teatro. Ha sido premiado varias veces como mejor actor en diferentes trabajos, entre los que destacan sus interpretaciones en películas como El Triunfo, de Mirea Ros, Entrelobos, de Gerardo Olivares, Ispansi, de Carlos Iglesias, Huidas, de Mercedes Gaspar, o Presentimientos, de Santiago Tabernero. Actualmente ha debutado en una producción internacional, en la película búlgara Once Upon a Time in the Western, de Boris Despodov, compartiendo protagonismo con Claudia Cardinale. Ha trabajado en televisión en series de éxito, como Arrayan (Canal Sur) o 14 de Abril la República (TVE). En Teatro destacan sus interpretaciones en obras como La Guerra de los Frágiles y Asesinos Anónimos, dirigidas ambas por Toni Albà.

Daniel Albaladejo será el Agente Gálvez. Este actor destaca por sus trabajos en televisión en series como Isabel (RTVE), Acusados (Tele 5) y en la popular Camera Café y Camera Café: Fibrilando, ambas en Telecinco, trabajo por el cual recibió el premio de la Unión de Actores como Mejor Actor de Televisión. En teatro es considerado por muchos críticos como el mejor actor de su generación, por sus trabajos protagonistas al frente del Centro dramático Nacional y Centro Nacional de Teatro Clásico en más de una veintena de obras, como Otelo, Un bobo hace ciento, La Estrella de Sevilla, El pintor de su deshonra, Hamlet, Don Juan Tenorio o La Negra. En cine ha trabajado en Zapping, de J.M. Chumilla, El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo, de J.Cavestany y E.Lavigne entre otros trabajos.

Javier Mora es una actor de carácter que dará vida al Agente Torres. Actualmente protagoniza la nueva serie de Antena3 Fenómenos y lo compagina con la obra La vida resuelta, un texto de David Mamet. Actor habitual en televisión, hemos podido verle en Los Protegidos, Aída, El síndrome de Ulises, Días sin luz, Lex, Los Hombres de Paco, Aquí no hay quien viva, Padre Coraje, Hospital Central, Como alas al viento, Mi Gitana, Hoy Quiero Confesar o Caso Malaya. Ha participado en películas como No lo llames amor.. llámalo X, Fuga de Cerebros 2, La Voz Dormida o El mundo es nuestro. Con una amplia formación teatral, desde sus comienzos ha interpretado personajes en múltiples e importantes producciones, como por ejemplo El burlador de Sevilla, Salomé, Tito Andrónico o Fobos.

Kurro González dirigirá La Madriguera. Será su ópera prima tras varios años como montador, durante los cuales ha  participado en series de ficción como Maneras de Sobrevivir (Telecinco), Los hombres de Paco (Antena 3), Matrimonis i Patrimonis (Canal 9), o De Festa (Canal 9).  En el área documental  ha producido y montado el largometraje El regreso a ninguna parte y ha montado la serie 100 guineas valencianas. También sonorizó el documental Las viudas de Ifni, nominado a los Premios Goya 2013. Montador de múltiples cortometrajes, su labor fue clave para el éxito de trabajos como Picnic, por el que recibió el premio a Mejor Montaje de Cortogenia, The Acrobat, por cuyo montaje y sonido recibió sendos galardones en K-lidoscopi, o Safari, que en conjunto acumulan más de un centenar de premios y selecciones nacionales e internacionales, incluyendo el Festival de Málaga, Tribeca, Berlín o Cannes entre muchosv otros. En publicidad ha montado y sonorizado campañas para marcas como Pfizer, Fermax, Janssen, Coach, Porcelanosa o Talli Shoes entre otras.

Kiko Medina es Técnico Superior en Producción de Televisión, Radio y Espectáculos, especializado en Producción Cinematográfica. Desde 2010 trabaja como productor independiente, en todo tio de proyectos. Entre los más recientes destacan los largometrajes Once Upon a Time in the Western, de Boris Despodov, Exodus, de Ridley Scott, y Anochece en la India, de Chema Rodríguez. Ha producido varios cortometrajes y documentales y ha realizado labores de dirección de producción en otros tantos; destacan su producción Postales desde la Luna, de Juan Francsico Viruega, seleccionado en el Short Film Corner de Cannes, o Jacobo, de David del Águila, el cual ha estado en la lista de los 15 candidatos a los Goya 2014.

Estela Torres, con más de 20 años de experiencia en cine y televisión, arrancó su andadura en GLOBOMEDIA, en el departamento de Arte, y más tarde pasa a Producción en programas televisivos como El juego de la Oca, Médico de Familia, Siete Vidas, Anonimus, Supervivientes 2001, El Barco y En el corazón del océano, emitidos en Antena TV, Telecinco, La Sexta TV. También ha sido Jefa de Producción para FACTORIA PLURAL, del grupo PRYSA en galas, Talent Show, Campanadas Año Nuevo y demás programas realizados en directo. Cabe añadir su producción en LOCALIA TV durante 4 años. Su experiencia en cine cuenta diferentes largometrajes, como El Ingenio, Morality Play, Lemo, Morver Callar, Colorado Avenue y, más recientemente, Exodus.

Fernando Contreras será el encargado de diseñar y construir uno de los aspectos claves de La Madriguera: el espacio. Con experiencia en la construcción de decorados y tras acabar su formación en los estudios de Diseño, Bellas Artes y Cine, decide iniciar su carrera como Director Artístico. A día de hoy ha realizado como director del equipo artístico más de una quincena de cortometrajes, y ha participado en diversos spots publicitarios, videoclips, escenografías teatrales y largometrajes internacionales. La Madriguera será su segundo largometraje como Director Artístico tras la reciente producción internacional Once Upon a Time in the Western, protagonizada por Claudia Cardinale.

Jesús Martín será el responsable de la caracterización y el vestuario de La Madriguera. Es Técnico en Caracterización y Modelismo de Indumentaria y actualmente es Estilista de Moda y Maquillador Oficial de PARIS & BERLIN. Entre sus trabajos cinematográficos cabe destacar el largometraje internacional Once upon a time in the western y los cortometrajes Solsticio, El exceso silencio de una luz inesperada, Postales desde la lina, El ingenio y Jacobo. Así mismo, son numerosos los trabajos que ha realizado para diversas marcas en publicidad, como Audi, Athenea, o la Revista Dj Mag, y en el ámbito teatral ha dirigido la caracterización de la ópera Don Giovanni. Merecen mención también sus trabajos para el Salón Internacional de Moda Flamenca (SIMOF) y los desarrollados para diseñadoras altamente reconocidos, como Susana Lirola, Encarna Solá, Rosalia Zahino o el prestigioso sastre Agustín Rodríguez Hita.

Alberto Muñoz acumula más de 24 años de experiencia, durante los que ha fotografiado más de 20 documentales por todo el mundo, varios largometrajes entre los que cabe destacar Love Unlimitted, de Álex Ochoa, y León, de Ñaño Rubio. Sus trabajos para televisión son innumerables. Recientemente ha fotografiado dos tv movies: La rueda, de Álvaro Armiñán, y Alhambra y Siza, de Juan Bollaín, y se encuentran en producción los documentales Bambino, de Mauricio Angulo, y la tv movie María y sus amigos, de Pepa Álvarez. A esto cabe añadir un largo apéndice de trabajos para publicidad, con marcas como Schweppes, Elecnor, Lidl, Phonak…

David del Águila (Almería, 1974) es sin duda uno de los referentes más destacados del panorama audiovisual almeriense. Ha escrito, dirigido y montado cinco cortometrajes que han cosechado multitud de premios tanto nacionales como internacionales, entre los que destacan La llamada, Desconocidos y Jacobo. El último de ellos, protagonizado por Francisco Conde, se encuentra en estos momentos en los circuitos internacionales y está recibiendo una excelente acogida. Además, David ha desarrollado varios documentales y multitud de trabajos publicitarios a partir de 29 Letras, productora que fundó junto a Alberto Gómez en Almería.

Dani Fontrodona es, sin duda, uno de los sonidistas más importantes del país, responsable del registro de sonido de producciones internacionales tan destacadas como Exodus, Caza a la espía o Frágiles y de éxitos nacionales galardonados con multitud de premios, como El Niño, Pa negre, Blackthorne, Darkness, L’illa del holandés, Juana la Loca, Gitano, Sobreviviré y un largo etcétera que abarca más de un centenar de largometrajes.

Luis Herrero compagina la composición de música para cine con sus trabajos con la banda londinense The Youth. Su carrera como compositor arranca en 2007, con Del Blanco al negro. Le siguen Picnic, que le valió un Premio AMAS, The Acrobat, premiada con un Javier Santos Award, el Premio Musimatge y una nominación en los Hollywood Music Awards, Safari y Badlands. Su ñultimo trabajo ha sido un encargo de Sony Pictures para la serie Anatomía de Gray. En publicidad ha compuesto la música para numerosas marcas como Ferrari, Talli o Coach, por la que fue nominado a los Hollywood Music Awards.

Pepe de la Rosa es Director de Fotografía y Técnico Superior en Imagen y Sonido, con experiencia tanto en equipo de cámara como de iluminación en proyectos de toda índole: cine, publicidad, videoclips, documentales, televisión, etc. Del mismo modo, es editor y etalonador, y ha participado en la producción de numerosos trabajos. Su trabajo ha sido reconocido en diferentes festivales de cortometrajes a nivel nacional. Será el operador de cámara de La Madriguera.

Irene Garcés es Licenciada en Comunicación Audiovisual y Técnico Superior en Imagen y Sonido, es guionista y directora de videoclips, documentales, spots y cortometrajes, entre los que destaca Tierra estéril (2011), galardonado con el premio RTVA a la Creación Audiovisual Andaluza, y Me llaman Búho (2013). Paralelamente, colabora en otros proyectos como script y ayudante de dirección.

«¿Puede el miedo convertir a una persona normal en un monstruo? ¿Puede modificar hasta tal punto su comportamiento que se convierta en un generador de miedo?» La Madriguera es la historia de Carlos, un escritor al que un ataque atroz convierte en agorafóbico. Y es la historia de Caterina, una joven impetuosa que irrumpe en la vida de de Carlos y se mete, sin saberlo, en la boca de un lobo que aparenta ser un cordero. Se trata de un thriller que en modo alguno rehúye referentes como El coleccionista (W. Wyler, 1965), Misery (R. Reiner, 1990) o Átame (P. Almodóvar, 1990). Sin embargo, La Madriguera trata de comprender los motivos de Carlos y los miedos que le han conducido hasta ahí: su punto de vista. En términos narrativos, se trata de una película que apoya su estructura en las acciones de sus dos protagonistas, por lo que todos y cada uno de los elementos narrativos deben estar integrados en la propia narración. Pretendo dar una preeminencia total a las acciones sobre las palabras, tratando de evitar la verbalización innecesaria de los sentimientos y pensamientos de cada uno de los personajes: en La Madriguera las palabras que no se pronuncian son más importantes y elocuentes que las que sí se pronuncian. Por ello la cámara irá en conjunción con los estados mentales de sus dos protagonistas. Elegante y sinuosa, incluso estática cuando Carlos

se encuentra confortable en su espacio; vibrante y violenta cuando su mundo se vea alterado. Hay un tercer personaje fundamental en la historia: la casa, la propia madriguera. Su estructura, sus espacios, son una metáfora

constante de la mente de Carlos. Es a un tiempo su refugio y su prisión, y por extensión la de Caterina. La Madriguera es ante todo una película sobre el miedo. El miedo es siempre causa y origen de nuevos miedos. Es casi una tautología. Los padres que temen algo suelen trasladar sus miedos a sus hijos. Y estos a los suyos. Y sin querer, todos terminamos generando ciertos miedos sobre quienes nos rodean. Carlos tiene miedo de cualquier cosa que suceda más allá de sus muros. Caterina tiene miedo a no alcanzar sus metas, a defraudar. Y pronto tendrá miedo de Carlos.

Hay miedo al compromiso, miedo a la inestabilidad, a exponernos, miedo a los demás y a uno mismo. Pero cuando ese miedo viene provocado por una situación brutal y desgarradora, ¿qué efecto puede tener sobre nosotros y quienes nos rodean? La FOTOGRAFÍA de La Madriguera debe ser, ante todo, expresiva. Carlos apenas se comunica. A pesar de ser escritor, las palabras son más un obstáculo para él que una herramienta para llegar allí a donde necesita. Por ello necesitamos potenciar la sensualidad de las imágenes mediante la aproximación extrema en momentos muy concretos en los que los sentidos de Carlos se agudizan, con la intención de introducirnos en la mente de Carlos, de MOSTRAR un espacio que él es incapaz de verbalizar.

Pero también es importante la creación de la atmósfera a través de la luz, con una visión más naturalista en el primer acto para, a partir del secuestro de Caterina, ir construyendo sutilmente una atmósfera densa, con luces tamizadas por los ventanales y los múltiples elementos que poblarán el espacio. El tratamiento no debe separarse nunca de la idea de que, en el fondo, se trata de una historia de amor.

El SONIDO de La Madriguera tendrá un tratamiento expresivo, de manera que podamos utilizarlo como un medio para entrar en la cabeza de Carlos y al mismo tiempo potenciar esa sensorialidad de la que hablábamos antes. Además, debe jugar un papel fundamental en la creación de los espacios, no ya desde un punto de vista natural, sino más bien expresivo. Por ejemplo, el ambiente sonoro que procede del exterior debe ser amenazador e inhóspito durante el primer acto, cuando para Carlos constituye una amenaza, pero con la entrada del segundo acto lo iremos tornando en algo más amable, casi esperanzador, puesto que para Caterina constituye su anhelo un vez está secuestrada. En cuanto a la MÚSICA, vamos a tratarla en dos planos diferentes: por un lado habrá una serie de músicas diegéticas cuya función básica será descriptiva. En su mayoría serán piezas clásicas, fundamentalmente sonatas y conciertos para cuartetos, en concordancia con la cantidad de personajes de La Madriguera. Y en un segundo plano, una serie de músicas extradiegéticas que muchas veces jugarán al contrapunto con las diegéticas, de manera que podamos generar tensiones sonoras que potencien la expresividad. Éstas últimas, además, jugarán un rol especial por cuanto trataremos de fusionarlas con los efectos sonoros para lograr que esa tensión se genere de forma apenas perceptible, de manera que todos los elementos narrativos confluyan en un gran y único objetivo: mantener al espectador atrapado por la historia.

El conjunto de la financiación se distribuye tal y como muestra el gráfico.

Recursos e Inversión Propia 60% Inversores 12% Micromecenazgo 8% Administraciones Públicas 10% Product Placement 10%

El grueso de la financiación recae sobre la propia productora. Las administraciones públicas, entre las que se encuentra la propia Diputación de Almería, realizan una aportación correspondiente al 10% del presupuesto. Dichas aportaciones no se refieren meramente a la liquidez, sino que aportan soporte en materia de infraestructuras y recursos no materiales necesarios para la producción. Un 10% de la financiación se obtiene a través de las aportaciones que realizan distintas marcas comerciales interesadas en que sus productos se muestren en pantalla bajo unas condiciones determinadas acordadas previamente. Es lo que se conoce como Product Placement. Un 8% de la financiación la obtenemos a través de un micromecenazgo, cuyas prevendas varían en función de la cuantía de las aportaciones a través de nuestro portal web y de plataformas de crowd funding. Por último, el 12% de la financiación la obtendremos a partir de inversores con una participación en los beneficios de la película estipulada por contrato.

En primer lugar se efectuará un recorrido por festivales internacionales, tratando de hacer hincapié en aquellos que más se adecuan a las características de La Madriguera, aunque sin olvidar el resto. Festivales como los de Toronto, Berlín, Venecia, San Sebastián o Sitges podrían ser propicios para la difusión y la búsqueda de canales comerciales adecuados. Se trata de una película que por su originalidad y gran equipo técnico y artístico estamos convencidos de que funcionará muy bien en festivales, multiplicando así los espectadores en taquilla y las ventas, tanto Nacionales como Internacionales Además, el hecho de contar con NUEVOS VALORES (Adriana Torrebejano y Francisco Conde como actores y Kurro González como director), nos proporciona la posibilidad de figurar como opciones claras en los Premios Goya a mejor Actor y Actriz Revelación, y a Mejor dirección Novel, lo que abundará en la consecución de canales adecuados de distribución. Uno de los elementos más destacables de La Madriguera es su versatilidad, porque su temática y el modelo de producción nos permite introducir la película tanto en circuitos comerciales como en canales independientes. EXPLOTACIÓN DE LA PELÍCULA Desde que el film se estrene en salas, calculamos tres años de explotación intensa a través de exhibición cinematográfica en salas, teniendo en cuenta que el coste por copia se ha reducido considerablemente desde la implantación del DCP, ventas directas en soportes DVD/BluRay, visionados en plataformas online y de pago por visión y televisión en abierto. A partir de ahí la pelÍcula continuará exhibiéndose de forma residual mediante la venta continuada de DVD/BluRay y segundos pases de televisión en abierto.

La distribución de los porcentajes de recaudación por ventana de comercialización se repartirán de la siguiente manera:

DEPARTAMENTO MARKETING & COMUNICACIÓN GEMMA REVILLA [email protected] Telf. 605 01 22 35 @32historias facebook.com/32historias

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