INSTITUTO NACIONAL DE BELLAS ARTES DANZA

22 AGOSTO

4 visiones del paraíso (Tetralogía coreográfica)

Leticia Alvarado / Juliana Faesler / Cecilia Lugo / Miguel Mancillas Idea y Coordinación General: Cecilia Lugo

contempodanza

COMPAÑÍA NACIONAL DE DANZA LAURA MORELOS, directora

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AGOSTO |

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Precios: $300, $250, $220, $160, $100

4 visiones del paraíso (Tetralogía coreográfica)

Leticia Alvarado / Juliana Faesler / Cecilia Lugo / Miguel Mancillas Idea y Coordinación General: Cecilia Lugo

contempodanza

4 visiones del paraíso (Tetralogía coreográfica)

Leticia Alvarado / Juliana Faesler / Cecilia Lugo / Miguel Mancillas Idea y Coordinación General: Cecilia Lugo

Obra producida por el Instituto Nacional de Bellas Artes con motivo del 80 Aniversario del Palacio de Bellas Artes Programa 1a. VISIÓN

Adentro Paraísos Coreografía: Leticia Alvarado Música: Max Richter, Ólafur Diseño de vestuario: Mario Marín del Río

20’

Realización de vestuario: Maurilio Guerra

Sinopsis: El tiempo vivido guarda en la memoria momentos indescifrables, miles de pequeños paraísos que adquieren significado sólo para quien los recrea una y otra vez, fragmentos de tiempo convertidos en el eterno sueño que somos.

2a. VISIÓN

20’

Breve intuición A partir de Crónicas marcianas de Ray Bradbury Coreografía: Juliana Faesler Música: Backwood de Shantel Diseño y realización de vestuario: Isabel Helena Manhes Loaeza Sinopsis: La idea de Paraíso es al mismo tiempo nuestra primera casa, la de nuestros primeros padres y la última morada de los bienaventurados. El Paraíso es otro lugar que no es el que habitamos, es adonde nos lleva el futuro, y adonde secretamente quisiéramos volver.

¿Qué sería de nosotros sin la ayuda de lo que no existe? (Paul Valerie-Breve epístola sobre el mito).

Intermedio

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3a. VISIÓN

20’

En la piel de la memoria Coreografía: Cecilia Lugo Música: David Darling, Kayhan Kalhor, David Lang Diseño sonoro: Joaquín López Chas Diseño de vestuario: Mario Marín del Río y Aurelio Palomino Realización de vestuario: Maurilio Guerra y Aurelio Palomino

Diseño y realización de escenografía: Aurelio Palomino

Sinopsis: Es el presente prendido a un girón del pasado, como si fuera éste, gota de perfección suspendida en el tiempo. Recuerdos que convocan a la distancia, una mezcla de perfumes antiguos, casi perfecta. Pedazo de nostalgia convertido en sueño. Paraíso perdido en la memoria que se aferra al mito.

4a. VISIÓN

Cristalino, 9º cielo Coreografía: Miguel Mancillas

Música: Variaciones sobre Schnittke Diseño de vestuario: Mario Marín del Río

15’

Sinopsis: Parecería inevitable escaparse de condicionar y regir la existencia por los conceptos de bien y mal, el temor por vivir y experimentar, de la mano al temor a morir y lo que existe, o no, al final. Diferentes culturas nos ofrecen recompensas ideales si seguimos sus preceptos, si nos restringimos a sus parámetros y medidas. ¿Existe realmente la opción de creer o no y que nuestros actos sean libres y sin influencias...? Según Dante el 9no cielo es el cristalino. El que genera el movimiento. En la teología medieval el movimiento no era compatible con la perfección, pues implicaba cambio. En el ojo, el Cristalino tiene como propósito principal el permitir enfocar objetos situados a diferentes distancias. Qué vemos en el noveno cielo, en dónde se detiene nuestra mirada. Qué acciones se generan que nos alejan de la inmovilidad perfecta que representa lo correcto... qué nos mueve y hacia dónde... Duración aproximada: 1 hora y 30 minutos

Agosto 2014 Viernes 22, 20:30 horas Palacio de Bellas Artes

contempodanza Contempodanza es una compañía independiente de danza contemporánea fundada por Cecilia Lugo en 1986. Desde su primera presentación en México, en el Teatro de la Ciudad, ha trabajado de manera ininterrumpida con actuaciones en los más destacados foros nacionales e internacionales. Ha sido invitada a los festivales artísticos más sobresalientes de Alemania, Francia, España, Canadá, Estados Unidos, Perú, Chile, Argentina y República Checa. Sus integrantes, como sus obras, han recibido premios, becas, reconocimientos y apoyos. La Compañía ha sido reconocida con la financiación más importante otorgada a grupos artísticos en México, la Beca de Excelencia, México en Escena Conaculta-Fonca desde la primera a la más reciente de sus emisiones (2004-2006, 2006-2008, 2009-2011, 2011-2013, 2013-2016) por su trayectoria y como estímulo a su trabajo. Desde su fundación ha creado más de 40 obras coreográficas de diferentes formatos y ha acogido en ella a más de 100 profesionales del más alto nivel artístico, tales como Lila Downs, Óscar Oliva, Jaramar, Jarmila Dostálová, Joaquín López Chas, Leopoldo Novoa, Xóchitl González, Ricardo Ramírez, José Jorge Carreón, Ricardo Gallardo, Arturo Márquez, Alberto Castro Leñero, Jerildy Bosch, Damián Alcázar y a un gran número de bailarines, coreógrafos y maestros que han nutrido con su experiencia, la vitalidad de Contempodanza, cuyo sello de continuidad y excelencia la han definido. Su labor artística se ha caracterizado por el alto nivel técnico y creativo de sus integrantes, así como por una propuesta escénica constantemente renovada. Cecilia Lugo, su directora y coreógrafa, ha impregnado con un sello propio el trabajo del equipo, creando una poética reconocible en sus obras. “La aventura creativa la emprende acompañada de cómplices que le son indispensables: los bailarines que comparten ese universo propuesto por la coreógrafa tamaulipeca, que ha ofrecido su vida a la danza, porque ella no vive para bailar, baila para vivir. “Bailarines y colaboradores como Guadalupe Acosta, Gabriela Gullco, Marely Romero, Irvin Guerrero, Ugo Ruiz, Leonardo Schwartz, Itzel Zavaleta y Ma. Teresa Lugo, dan vida a los sueños compartidos con Lugo, quien ha encontrado en ellos no sólo a virtuosos en el ámbito de la técnica, sino sobre todo a creadores que inventan mundos.

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Leticia Alvarado Originaria de Monterrey, Nuevo León, inició su carrera artística y desarrolló una larga trayectoria como coreógrafa, bailarina, maestra, compositora y fundadora de Tándem Cía. de Danza. Fue becaria del Centro Superior de Coreografía (Cesuco) donde estudió con destacadas figuras internacionales como Takako Asakawa, Kasuko Irabayashi y Tim Wengerd, entre otros. Ha colaborado con renombrados directores nacionales e internacionales de teatro y cine, como Espinoza, Leduc, Lombana y Epstein, por mencionar algunos. Formó parte del Ballet Nacional de México, dirigido por la maestra Guillermina Bravo, como bailarina y maestra del colegio y de la compañía. En 1988 fundó En Movimiento Cía. de Danza, en codirección con Rolando Beattie y Alfonso Vallejo, donde inició su trabajo coreográfico, y en 1994 creó Tándem Cía. de Danza, agrupación de la que es directora y coreógrafa. En 1990 y 1993 obtuvo la Beca de Apoyo a Producción Coreográfica del INBA. Desde entonces ha creado más de 50 coreografías. Asimismo, ha realizado composiciones de música original para compañías tan prestigiadas como Ballet Nacional de México y la Compañía Nacional de Danza. En 1995 ganó por unanimidad del jurado el XXVI Premio INBA-UAM Primer Concurso Intercontinental de Coreografía Contemporánea y Primer lugar por la Música original y Mejor Intérprete con la obra Donde cesa la nostalgia. Ha recibido Apoyo del Fonca en diversas ocasiones como Ejecutante y Coreógrafa y en 1994, 1997 y 2000 obtuvo la Beca de Coinversiones Culturales de dicho Fondo. En 2010 fue distinguida con el reconocimiento Raúl Flores Canelo y el Premio Nacional de Danza José Limón por su destacada trayectoria en la danza. Su Compañía Tándem recibió por tres ocasiones consecutivas el apoyo a Grupos Artísticos de Artes Escénicas, México en Escena del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, a través del Fonca (2004-2011). Es miembro fundador del Colegio Coreográfico de México A.C. Premio Nacional de Danza José Limón. En la actualidad es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Fonca.

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Juliana Faesler Estudió escenografía y vestuario en Central Saint Martins School of Art en Londres, Reino Unido, así como actuación y dirección en México con Julio Castillo, Ludwik Margules y Héctor Mendoza. Ha ganado y sido nominada a numerosos galardones como el Premio Villanueva, por Mejor espectáculo extranjero otorgado por la UNEAC de La Habana, Cuba; Director revelación, Mejor dirección de escena, Mejor escenografía y Mejor teatro de grupo, otorgados por las diferentes asociaciones de críticos de teatro del país. Generalmente traduce, adapta o escribe, diseña y dirige sus espectáculos. Entre sus puestas en escena se encuentran Rosencrantz y Guildenstern han muerto de Tom Stoppard; La gran magia de Eduardo de Filippo, Alicia en la cama de Susan Sontag; La Eva futura o Frankenstein o el moderno Prometeo, adaptación de las novelas de Mary Shelley y Villiers D´Isle Adam; en Danza ha colaborado en dirección con Quiatora Monorriel en ¿Qué oyes Orestes?, con Alicia Sánchez en Todas la horas del día y Migrantes y errantes, como colaboradora artística en Madera de Tania Solomonoff y en codirección con Jessica Sandoval en ANTROPÍA. Entre sus más recientes montajes se encuentran Orfeo y Eurídice, Cuatro variaciones para tres bailarines y un adolecente sobre la Ópera de W. Gluck, Salón de Danza de la UNAM; Fuenteovejuna-Acción Escénica con la compañía Estatal de Teatro del Instituto Potosino de Bellas Artes de San Luis Potosí y La Trilogía Mexicana compuesta por Nezahualcóyotl / Ecuación escénica de memoria y tiempos, Moctezuma II / La Guerra fría y Malinche / Malinches, con textos de Juliana Faesler en colaboración con la compañía. En ópera ha dirigido El barbero de Sevilla de Rossini en 2012; Madame Butterfly de Puccini en 2011, y diseñó la totalidad de la puesta en escena para el estreno, en la Ciudad de México, de La Cenerentola también de Rossini en 2010, ambas para la Ópera de Bellas Artes; Jenufa de Leos Janacek para el Festival de México en el Centro Histórico, en 2008. Para el estreno en la Ciudad de México y el Festival Clásicos en Alcalá, España, dirigió Séneca o todo nos es ajeno, ópera de cámara de Marcela Rodríguez. Como iluminadora y escenógrafa ha participado en más de 70 producciones entre conciertos y espectáculos de danza, teatro y ópera en colaboración con Eugenia León, Loveda e Ingram, Lila Downs, Kaity London, Utte Lemper, Israel Cortés, Carlos Corona, Enrique Singer, Luis Mario Moncada, Ofelia Medina y Benjamín Cann, entre otros.

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Cecilia Lugo Nacida en Tampico, Tamaulipas, egresó del INBA como bailarina de danza clásica, de igual manera realizó estudios complementarios en La Habana, Cuba, y en Nueva York, Estados Unidos, en el Estudio de David Howard y en el American Ballet Center, dirigido por Robert Joffrey. Cursó la licenciatura en Estudios Latinoamericanos en la UNAM y también egresó de la UDG en Artes Escénicas. Formó parte del Ballet Folklórico de Amalia Hernández, Compañía Nacional de Danza Clásica del INBA y Ballet Teatro del Espacio, considerados los grupos más sobresalientes de danza en México. En 1986 fundó Contempodanza, compañía de la que es directora, coreógrafa y maestra. Su obra se ha presentado en los escenarios más emblemáticos de México. También ha actuado en España, Alemania, Francia, Argentina, Chile, Perú, Estados Unidos, Canadá y República Checa. Obtuvo el Premio Nacional de Coreografía del INBA en 1986 y fue finalista en tres ocasiones del Premio Nacional de Danza INBA-UAM. Obtuvo mención especial en el concurso Óscar López, de Barcelona, España, en 1989. Por quinta vez en 2013, se le otorgó la beca del Sistema Nacional de Creadores Artísticos, Fonca. Bajo su dirección Contempodanza recibió por cinco ocasiones consecutivas el apoyo México en Escena, Fonca, 2004-2006, 2006-2008, 2009-2011, 2011-2013 y 2013-2016. Fue invitada a montar la coreografía de la ópera Les Marimbes de Léxil dirigida por Charlotte Nessin con la Compañía Nacional de Ópera Lírica de París, Francia. Contempodanza-Escuela ganó el Gran Prix en Praga dentro del New Prague Dance Festival 2008 y 2014. Ese mismo año, el Instituto Nacional de Bellas Artes le otorgó la Medalla Bellas Artes al mérito artístico; asimismo, en el marco del XXVIII Festival Internacional de Danza Contemporánea Lila López, recibió el Premio Guillermina Bravo, por trayectoria artística. En 2011 recibió el Premio Nacional de Danza José Limón, por su trayectoria artística. También en 2011 festejó el XXV Aniversario de Contempodanza en el Palacio de Bellas Artes.