PROYECTO IMAGEN NUMÉRICA 

PUBLICIDAD   MODIFICADA              Mari Carmen Cazorla Jimenez   2015­2016  Bellas Artes 

 

LA IMAGEN: ¿Es siempre algo positivo?     La perfección es algo que nos intentan vender por todos los lados, anuncios  publicitarios de marcas de ropa, perfumes… Estamos continuamente viendo  imágenes, y algunas de ellas nos pueden afectar más o menos. Una de las  continuas críticas, son referentes a las modelos, tallas excesivamente pequeñas,  rasgos o color de ojos que imparten, características que poco a poco se van  convirtiendo en elementos de moda. Actualmente aunque se va normalizando el  tema de las tallas grandes en las tiendas de ropa, o un intento de adaptación, por  parte de estas grandes marcas, a las tallas grandes. En las imágenes de revistas de  moda no nos muestran eso. Siguen con esos estereotipos de los cuales luego la  sociedad califica como “perfección. Y todo esto puede perjudicar al público que lo  visualiza, persuadiéndolo que aquello que nos venden es una norma a seguir, pues  como hemos visto tienen actualmente una gran repercusión. Y hay un ejemplo muy  claro de un intento de cambio por parte de la marca Desigual que estuvo  colaborando con Winnie Harlow, modelo que sufre una enfermedad en la piel, la  cual provoca la despigmentación de ciertas zonas de su cuerpo. Ésta se ha  convertido en la imagen más famosa de la marca y triunfa en las pasarelas. Además  existen múltiples quejas hacia marcas por el uso de ciertos maniquíes, como por  ejemplo el caso de una chica de 17 años que hace poco criticó a una marca  perteneciente al grupo Inditex por utilizar unos maniquíes demasiado delgados, las  múltiples quejas de la chica y recogida de firmas provocó que la marca retirase las  piernas de éstos.     En un primer momento el proyecto que pretendía realizar quería normalizar todos lo  tipos de belleza, promover la belleza natural, sin ningún tipo de retoque. En esta  primera idea pensaba en  exponer personas que por su estética nunca aparecería  en una portada de revista del calibre de VOGUE u otras, o que la sociedad puede  rechazar por ello. Una especie de reivindicación a favor de las mujeres normales y  corrientes. Necesitaba una idea que pudiese tener algún tipo de impacto en la  gente, para ello quería crear unos carteles con la estética de las revistas de moda  tipo VOGUE.   Quería que a partir de estos carteles se trasmitiera el mensaje. Para ello iba a  ayudarme de noticas de prensa, o incluso artículos de internet, además de trabajos  realizados por otros artistas. En estos carteles quería incluir un cierto humor crítico,  para llamar la atención del espectador.  A parte de la acción en el espacio público pegando estos carteles, quería grabar el  momento en el que los estaba colocando, un tipo de making of del proceso y de la  reacción de la gente.  Los carteles iban a ser expuestos estratégicamente en zonas concurridas, dónde se  encuentran muchos puntos comerciales de moda, tipo Paseig de Gràcia, Portal de 

 

l’Àngel, Plaza Catalunya, etc. Enganchados en los cristales de los escaparates de  las tiendas.      LA METODOLOGÍA​  que iba a seguir era, como explicaba anteriormente, crear  carteles inspirado en grandes revistas de moda para poder expresar un mensaje a  favor de la belleza natural. Exponerlo en zonas transitadas o dónde se junten varias  tiendas como sería el ejemplo de Paseig de Gràcia u otros.       LOS METODOS DE PRODUCCIÓN​  que iba a seguir para crear este trabajo eran,  usar programas de edición como Photoshop, Illustrator...  Y la posibilidad de tratar este trabajo con fotos realizadas por mi.     REFERENTES: ​ Ejemplo de la marca Desigual   Noticias   Sanja Ivekovic   Oliveiro Toscani      LOS CROQUIS​  de la primera idea   

              

 

 

A pesar de que me parecía una buena idea, quise cambiar el trabajo, pues  encontraba varios inconvenientes: 

 

En un primer lugar, estos carteles iban a tener un tamaño A3, un tamaño bastante  pequeño para ser expuesto en la calle y pasaría desapercibido antes la gran  cantidad de imágenes y carteles que vemos día a día.  Otro inconveniente que le vi, es que como iban a ser creados con la estética de las  revistas de moda, podían ser confundidos con publicidad de la propia marca y no  visto como una crítica hacia ellas.  Y finalmente uno de los inconvenientes más importantes era la colocación de los  carteles, como la idea era en los escaparates, mi proyecto sería mucho más  efímero, y al mismo tiempo me costaría muchísimo colocarlos en estos sitios, pues  este tipo de tiendas cuentan con personas de seguridad.    Debido a todos estos problemas y errores de la primera idea, decidí cambiar el  trabajo pero manteniendo el tema que quería tratar desde un principio: los  estereotipos en las imágenes que vemos en la publicidad.    Empecé a hacer búsquedas por internet, sobre todo noticias relacionadas con este  tema, artistas que hubiesen trabajado sobre este tema, etc.    Aproveché que tenía la idea muy clara, y cree un nuevo proyecto actuando  directamente en la calle a la vista de todo el mundo.   Mi idea era, partiendo de los carteles que quería hacer en un principio, hacer  modificaciones directas en las pancartas existentes en la calle, las pantallas  publicitarias que se encuentran generalmente en las paradas de los transportes  públicos.    Pensé que podría ser una buena idea por varias razones:  La primera y la más importante es que estas pantallas publicitarias debido a que se  encuentran en paradas de transportes públicos son muy transitadas, y están a la  vista de mucha gente, y de todo tipo de edades.    La segunda razón eran las dimensiones, ya que estas pantallas rondan los  200x100cm por lo tanto son grandes dimensiones, y más fácil de ver  La tercera razón, es que por estas fechas que se acerca la temporada de verano,  muchas marcas hacen uso de estas pantallas publicitarias para anunciar nuevos  productos. Basándome en el tipo de anuncio que suelen crear podía usar  directamente sus anuncios pero modificarlos a mi manera.     

¿Qué modificaciones quería hacer?    Una de las redes sociales que está dando mucho juego está siendo instagram. 

 

Instagram es una red social y aplicación para subir fotos y vídeos. Sus usuarios  pueden aplicar efectos fotográficos como filtros, marcos, similitudes térmicas... y  posteriormente compartir las fotografías en la misma red social o en otras como  Facebook, Tumblr, Flickr, y Twitter. Una característica distintiva de la aplicación es  que da una forma cuadrada a las fotografías en honor a la Kodak Instamatik y las  cámaras Polaroid, contrastando con la relación de aspecto 16:9 que actualmente  usan las mayoría de las cámaras de teléfonos móviles.   

   

Una de las características de mi trabajo es que me quería basar en la estética del  instagram para modificar estas pantallas publicitarias  Como vemos en la imagen, cada vez que un usuario cuelga una fotografía aparece  de esta manera, primero el nombre del usuario que cuelga la fotografía, seguido del  momento en el que la ha colgado, a continuación vendría la fotografía (que sería la  imagen publicitaria escogida) seguido de esto dos iconos, el corazón que, como en  todas las redes sociales nos permite darle “me gusta” a la imagen que vemos, y  luego el icono de comentar. Como último componente sería la zona de comentarios  (lo más importante en mi trabajo) en el que aparece el nombre del usuario que  comenta y tiene la posibilidad de crear “hashtag” o etiqueta, es una cadena de  caracteres formada por una o varias conectadas y precedidas por una almohadilla o  numeral (#).    A partir de esta estética es como he procedido a crear mi proyecto, gracias a esto  me permite encuadrar aquello que quiero usar, y eliminar aquello que no quiero que  se vea. Además la zona de comentarios me permite crear una falsa imagen de esta  red social, pudiendo transmitir el mensaje que quiero mostrar con este proyecto.  Poniéndome en la piel de todo tipo de usuarios que podrían comentar estas  imágenes.    

 

  

 

   Un ejemplo sería el siguiente: Imagen modificada con el marco   Imagen de la pantalla publicitaria   sin modificar imagen real                .    Además de la modificación de la imagen, intervienen los comentarios que transmiten  el mensaje de mi proyecto, todos estos comentarios son basados de comentarios  reales, pero he modificado los nombres y he creado “hashtags”. 

 

    

Primeras ideas de comentarios:    Estos eran unos ejemplos de los primeros posibles comentarios.     Mirando Instagram y los típicos comentarios que suele poner la gente, quise jugar  un poco y hacerlo con cierto humor.    Pero a la hora de crearlo pensé que como quería mandar un mensaje bastante  directo, decidí centrarme en el tema que quería hablar, y del mensaje que quería  transmitir. Así que pensé poner comentarios más directos y que con dos simples  comentarios se entendiese el mensaje que quería transmitir.       

 

       

 

 

Estas son las imágenes que quise imprimir para mi proyecto final, y los comentarios  que decidí poner.     A la hora de imprimirlas muchos de los sitios a los que fui el ancho del plotter eran  de 840 mm lo que viene siento 84 centímetros, o otros como mucho eran de 90.  Como no encontré ningún sitio que me lo pudiesen imprimir con las medidas que  necesitaba, decidí imprimirlo por partes , como solo necesitaba impresión de la  franja superior y franja inferior lo hice de esta manera y luego con enganché a una  hoja de papel formando el marco.     En cuanto exponerlos en la calle, el principal problema que tuve fue que dónde  pensaba que estarían estas pantallas, las paradas de autobús, resultó ser en las  pantallas que están alrededor de los quioscos, y alguna que otra en paradas de bus,  pero las que más me interesaban no. Una vez encontradas, y las impresiones  realizadas procedí a colocarlas. La gente miraba cuando pasaba por delante, y  alguna que otra persona se paraba a mirar. Sobre todo les sorprendía el tipo de  imagen en la cual estaba trabajando, la nueva línea de bikinis de la marca  CALZEDONIA.     

Por lo tanto, quizás no ha tenido tanto impacto como esperaba, pero si que mucha  gente se paró a mirar. O incluso darme la razón, o preguntar el por qué lo hacía. 

  

 

 

¿Cuales han sido mis referentes para crear este proyecto?  Al ver que había mucho revuelo por las redes sociales, con todo el tema de las  marcas de ropa, las tallas de las prendas… Sabía que quería trabajar sobre este  tema. Y cuando vi los errores y los posibles problemas de la primera idea me puse a  buscar información sobre modificaciones en la publicidad.  Uno de los mas importantes referentes en mi trabajo es Brandalism quien casi  descubrí al finalizar el trabajo, se trata de un proyecto, la contradicción de “brand”  (marca) y “vandalism” (vandalismo), se trata de un grupo de 26 artistas  internacionales que decidió “recuperar” los espacios de la publicidad exterior en el  Reino Unido como reclamo a la invasión publicitaria.    Fueron 37 vallas publicitarias en la cuales se colocaron distintas obras artísticas que  se centran en temas como imagen corporal, bienestar, valores culturales,  contaminación visual y la relación entre consumismo y destrucción del medio  ambiente.     Al descubrir Brandalism me sorprendí porque la idea era muy similar a lo que yo  había creado, pero a gran escala pues mi producción es mucho más reducida.     

        

 

  Otra referencia sería The Pop Down Project un proyecto Francés en el cual el artista  coloca cruces, las que aparecen en toda pantalla abierta en el ordenador, y las  coloca en lugares públicos de la  ciudad.      

   

Además de éstas referencias, también quería usar un poco la idea de la publicidad  que solía hacer Benetton con Oliviero Toscani