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tiempos La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013 - Suplemento semanal del diario HOY

Claves para la superación personal Consejos para lograr nuestras metas y tomar las riendas de nuestro destino. Cómo elegir y direccionar nuestros objetivos. El desarrollo de nuestra vocación, sin edad

Buenas muchachas

Oído absoluto

Hollywood también apuesta a las chicas

Mitos y verdades sobre el llamado “súper sentido”

Twerking El sensual baile prohibido, de moda entre las celebridades

NOTICIAS INSOLITAS

La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

ola in r e p la a , a l o A la perin Para todos los que nos ven desde arriba El Grass Printer (impresora de pasto) es sólo un proyecto y todavía no está en el mercado, pero sus posibilidades publicitarias se creen infinitas. Se trata de una cortadora de césped programable, que define sobre un área determinada un texto a escribir. El público de un mensaje escrito en

el suelo está destinado a los pasajeros de un avión, y quizá, a los vecinos de edificios altos, y por qué no también a los que gustan de pasear con el Google earth. Cuando razas procedentes de otra galaxia se dedican a hacer círculos en los campos terrestres, probablemente usen algo parecido.

Lo opuesto a un microondas: enfría en pocos segundos Para hacernos una idea clara, VTex funciona como un microondas, pero al revés. O sea: enfría. Y no lo hace con microondas, claro. De hecho, no tiene nada que ver con un microondas excepto por ser justo lo contrario. Pero para ser explicado

Corpiño que twittea Aunque pueda parecer una idea de un ex novio vengativo, el Tweeting Bra tiene la mejor de las intenciones. Su propósito es ayudar a combatir el cáncer de mama enviando un tuit cada vez que alguien se desabrocha el corpiño para una inspección mensual, motivando así a las seguidoras a que hagan lo propio. El mensaje viene escrito por defecto, pero probablemente se podrá cambiar y hacer ese uso maligno mencionado al principio, no ya para sacar envidia (quitarse un corpiño no es sinónimo de práctica sexual) sino para que todos sepan que en ese momento tus pechos están siendo oxigenados. A más de uno le motivará tener el conocimiento de ese dato.

Cierre magnético, para una sola mano

Lapicera táctica de defensa personal El Tactical Self Defense Pen es bastante completo, a falta de un láser que desintegre al enemigo. En su extremo superior hay un artefacto punzante capaz de hacer una herida no muy profunda, pero sí demoledora: podrá quedarse con algo del ADN del atacante, al que podremos denunciar si sobrevivimos al ataque (eso dependerá más de las piernas de la víctima que del bolígrafo). Ese mismo extremo puede ser usado para romper cristales, aunque en este caso el atacante pasa a ser uno mismo. De esto no hay duda porque, a diferencia de nosotros, todos los cristales del mundo son iguales ante la ley. La justicia sólo existe para los objetos inertes.

Son incontables las veces que nos abrochamos el cierre de la campera, subiéndolo confiados y al llegar al final descubrimos que se ha abierto de par en par, riéndose con voz de 90% poliéster y 10% algodón. Pocas risas son tan humillantes. Eso ha hecho que debamos ser cuidadosos al "conectar" las dos

Acerca de la capacidad del Tactical Self Defense Pen para hacer el mal, bueno… tiene potencial. Como cualquier arma. Peor: también puede cometer faltas ortográficas. Y no hay nada peor que un asesino que deja una nota que dice "Benganza". Nadie quiere ser asesinado así.

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ARTE & DISEÑO Pablo Gerardi

En un episodio que parece evocar la motivación psíquica de un personaje de Los Simpson, un hombre en Columbus, Georgia,EE.UU. arriesgó su vida al regresar a un edificio en llamas para rescatar unas latas de cerveza que había dejado en el calor del siniestro. Walter Serpit estaba viendo televisión con seis adultos y dos niños cuando el fuego se desató. Todos evacuaron la casa, pero luego Serpit, quien además usa un bastón para caminar, se dio la vuelta y regresó, al recordar que sus preciadas cervezas estaban ahí. “Regresé como un tonto a la casa”, le dijo Serpit al canal 9, estación de TV de su ciudad. “Les dije que sacaran a los niños y todo lo demás, pero yo, siendo un alcohólico, traté de ir por mi cerveza. ¿Sabes?” Una vez adentro las llamaradas azotaron una puerta, pero de cualquier forma Serpit pudo recuperar sus cervezas frías aún en la heladera y salir sin daños.

Preso por no devolver un libro

partes del cierre. La MagZip de Underarmour, pese a ser un diseño antiguo, saldrá a la venta el próximo semestre. Es un cierre magnético que prácticamente se une solo y que no necesita el uso de las dos manos. Es, digamos, fluido, que tristemente es lo mejor que se puede decir de un cierre.

Jory C. Enck, de la ciudad de Copperas Cove, en Texas, Estados Unidos, fue detenido y enviado a un calabozo sólo por no devolver a tiempo un libro a una biblioteca. El estadounidense se llevó un manual para unos exámenes en 2010. Teniendo en cuenta una ley municipal que establece que si una persona no devuelve un libro a la biblioteca en un período máximo permitido de tres meses y no responde a las cartas y llamadas telefónicas, puede ser encarcelado, el infractor fue enviado a prisión inmediatamente. Salió en libertad al día siguiente, tras pagar una fianza de 200 dólares.

FOTOGRAFÍA Demian Alday, Hernán Fouillet y archivo Diario Hoy

Redacción : 32 Nº426 e/ 3 y 4 - Tel. 433-8900 - La Plata Oficinas Comerciales: Tels.: (0221) 489-2831 / 421-1978 / 423-1514 Fax (0221) 423-1448 La Plata, Provincia de Buenos Aires - Argentina

tiempos / Suplemento semanal del diario HOY DIRECTORA Myriam Renée Chávez Balcedo

es mejor hablar de un microondas, usarlo como referencia. El V-Tex Es un sistema cuyo funcionamiento no ha sido revelado, desarrollado por un grupo de ingenieros de la empresa Enviro-Cool Limited y se espera su pronta comercialización.

Entró a su casa mientras se incendiaba para buscar cerveza

h t t p : / / w w w. d i a r i o h o y. n e t EDITOR Federico F. Valenti

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La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

Inforexia Paris Hilton, la heredera del imperio hotelero Hilton, no sólo es una brillante y exitosa empresaria. También es una hermosa modelo, ícono del fashion mundial, un símbolo de clase y elegancia, una talentosa actriz y cantante y una vitoreada DJ. A su infinita lista de adjetivos ahora debemos agregar su ocurrencia. Para la fiesta de Halloween que se realizó en la mansión Playboy, la rubia se disfrazó de… la cantante Miley Cyrus ¿Cómo? Repitiendo el modelo que lució en la entrega de premios MTV que tanto dio que hablar.

Paris, la ocurrente

Look de Miley

Lena Dunham en Vogue La demacrada y demoníaca editora de la revista de moda más importante del mundo, Anna Wintour, despertó su interés en la figura de Lena Dunham, a quien ve como la voz de la nueva generación. Es curioso que la directora de Vogue, siempre estricta con los cánones de belleza reinantes que tienen que ver con la moda, se haya interesado en una chica de más de 45 kilos, dejando de lado las imposibles y esbeltas figuras que hasta hoy reinaron en sus tapas. Al parecer,

poner a la directora y actriz de la exitosa serie juvenil “Girls” en su tapa parece ser la opción nuclear que se le ocurrió para lidiar con su personal descontento con los requerimientos machistas dominantes que hay en las revistas femeninas, a pesar de que estén desde hace años manejados por mujeres. Desde luego que descreemos de sus nobles intenciones revolucionarias y sabemos que poner la carita de Lena en Vogue no será más que una excepción.

Plantar un árbol, escribir un libro… No está claro quién estaba esperando para comprar la más reciente autobiografía de la pícara mediática británica Katie Price, pero lo cierto es que se ha editado. La rubia ha publicado una docena de cuentos personales que, como era de esperar, no rozan el buen gusto. Todos ellos parecen compartir un tema común: su vida como una chica fácil de los tabloides, que ha vivido locamente incontables fiestas. Para aquellos que no estén familiarizados, les contamos que Katie Price es conocida en nuestro país por haber sido la novia de Leandro Penna, el llamado “bañero de Marley” , una figura efímera del Bailando por un sueño del año pasado, que tuvo sus 15 minutos de fama en los programas de la tarde.

Artillería pesada para vender Las modelos Lindsay Ellingson y Lily Aldridge no deben haber hecho un buen trabajo en su debut para la marca de ropa interior Victoria´s Secret presentando el llamado “mejor brasier del mundo deportivo”, que a principios de esta semana lucieron en Nueva York. La empresa tuvo que sacar la artillería pesada y llamó a la experimentada SUPERMODELO Alessandra Ambrosio para volver a publicitar lo suyo en Los Angeles. Si se trata de posar con la cola un poquito hacia afuera y soplar besos a las cámaras, ella era la indicada. Y también recordó que una mujer puede verse increíble después de tener dos hijos, mientras se tenga un montón de dinero y a los mejores entrenadores del mundo a su disposición. Suplemento semanal del diario HOY / tiempos

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FAMA

La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

Polémicas declaraciones de un ex gordito

Karl Lagerfeld: “nadie quiere ver gordas en las pasarelas” U

na asociación dedicada a luchar contra la discriminación de las mujeres obesas anunció este martes que ha denunciado al modisto alemán Karl Lagerfeld por haber dicho en televisión que “nadie quiere ver gordas en las pasarelas” y acusar a las “personas gruesas” de incrementar el déficit de la seguridad social. La presidenta del colectivo Guapa, gorda, sexy y lo acepto , Betty Aubrière, y el Comité Miss Ronde France hicieron una denuncia contra el modisto de Channel por “declaraciones difamatorias y discriminatorias contra la comunidad de mujeres gordas”, según indicó la prensa francesa. “Hace falta que cesen los insultos por parte de personajes públicos”,

Ayer.El diseñador con sobrepeso

asegura Aubrière. En una emisión televisiva en la cadena D8, el singular creador de moda dijo que las gordas no encajan en los desfiles, les acusó de “falta de disciplina” y sostuvo que “el agujero de la seguridad social es también por todas las enfermedades que sufre la gente demasiado grande”. Una de las presentadoras del programa Le Grand 8 recriminaba al modisto que en su libro Le monde selon Karl (El mundo según Karl) fuera tan duro con las personas obesas y le recordaba que no se elige ser gordo o delgado. En aquel libro, el diseñador aseguraba: “Nadie tiene ganas de ver a mujeres gordas sobre

las pasarelas. Son las mujeres gordas sentadas con su paquete de papas ante la televisión las que dicen que las modelos delgadas son repugnantes. La moda es sueño e ilusión”. “Es verdad, no se elige [ser gordo]. Pero un poco de disciplina alimentaria aliviaría a la seguridad social”, contestaba entre bromas el diseñador, luciendo sus sempiternos anteojos de sol, su esmoquin negro y su melena blanca recogida en una colita. Se trata de un tipo de declaraciones que se juzgarían “inaceptables si se lanzasen contra los homosexuales, por ejemplo”, declaró Aubrière al diario Le Sudouest. “Puede ser terrible para las adolescentes que lo escuchen. Son frágiles y esos programas tienen mucha audiencia”, agregó la presidenta de la asociación, que considera que las palabras de Lagerfeld son “malvadas y falsas”. Antes de cursar la denuncia, el colectivo envió a Lagerfeld una

Hoy. Lagerfeld delgado y polémico queja con 500 firmas. El diseñador y fotógrafo perdió muchos kilos en muy poco tiempo. Famoso por sus frases provocadoras, ha asegurado que su “única ambición en la vida es llevar jeans de talla 30. No he hecho régimen para que me metan mano ni para ser sexy. Quería ser una buena percha”, asegura en su libro.

Por primera vez, Nicole Kidman habla de su matrimonio con Tom Cruise

En secreto, se casó Christina Ricci La ex niña de Los Locos Adams, hoy con 33 años, se casó con el también actor James Heerdegen, en una ceremonia íntima y familiar hace dos sábados. Según se supo, el lugar para la celebración fue The Harold Pratt & Peteterson Hall, una mansión de casi 100 años situada en uno de los barrios más exclusivos de Nueva York. La novia eligió para el día de su boda un diseño de alta costura de Givenchy en tul de seda con encaje. En mayo Ricci concedió una entrevista a la revista US Weekly donde ya anunció que su boda “tendría un tamaño moderado” y que un diseñador amigo suyo sería el encargado de confeccionar su traje de novia.”Él es mi persona favorita en la Tierra” afirmó.

4 tiempos / Suplemento semanal del

diario HOY

“Era muy joven”. Con esa frase Nicole Kidman justifica por qué se casó con el actor Tom Cruise, y lo hace en una extensa entrevista concedida a la edición americana de la revista «Vanity Fair». Kidman y Cruise se casaron cuando ella tenía 23 años, estuvieron juntos 11 y adoptaron dos hijos. Tras el divorcio cada uno rehizo su vida por separado. El protagonista de «Misión Imposible» se casó con Katie Holmes y Kidman hizo lo propio con el cantante Keith Urban. “Sin restar valor a lo que tuve con Tom, he conocido a mi verdadero amor ahora, y realmente no sabía que eso iba a pasar. Lo deseba, pero no quería pasar de una relación a otra. He estado mucho tiempo sola, algo que fue realmente bueno porque era una nena cuando me casé y necesitaba crecer”. Kidman estaba rodando Las horas, película en la que interpretaba a Virginia Woolf, cuando anunció su divorcio de Cruise y ese filme le hizo superar el mal trago. La actriz tenía que grabar una escena en la que interpretaba el suicidio de Woolf: “Caminar hacia el río con las piedas en mi bolso me hizo elegir vivir, estaba en un momento muy bajo e interpretar a Woolf me hizo apreciar la vida”. Y es que Nicole vivió unos años rodeada de fama y

perseguida por los papparazi debido a su relación. “Hay un momento de tu existencia en que vives en una burbuja, solo centrado en el otro, y es algo que intoxica. Creo que Angelina y Brad sienten lo mismo porque no hay nadie que entienda excepto la persona que duerme a tu lado”, dijo. Tras la presión mediática y después de rehacer su vida, Kidman se fue a vivir a Nashville con su marido y sus dos hijas, sin extrañar nada de Hollywood. “No puedes vivir en Hollywood si querés tener una familia, porque allí todo gira en torno a lo superficial”.

FAMA

La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

Con ellas funciona: ¿Meryl Streep, Cameron Diaz y Milla Jovovich en la versión femenina de Los Indestructibles?

L

as versiones femeninas son un éxito. Primero C5N comenzó a emitir “Buenos Muchachos”, un programa que reunió a Beto Casella, Cacho Castaña, Guillermo Cóppola, el Bambino Veira y Coco Basile. Después se realizó su versión femenina: “Buenas Muchachas”, con Any Ventura, Moria Casán, Carmen Barbieri, Cecilia Milone y Sofía Gala. Ahora Hollywod parece estar copiando la fórmula. El productor Avi Lerner se encuentra preparando un spin-off de Los Indestructibles (The Expandables, 2010), protagonizado solo por chicas y titulado THE EXPENDABELLES (2015). Pero al parecer no entendió el concepto ya que acaba de revelar que Meryl Streep, Cameron Diaz y Milla Jovovich se encuentran en conversaciones para unirse al film. Lerner dijo: “La acción será espectacular y no inferior a la de Los indestructibles. Habrá peleas, efectos especiales, acrobacias de riesgo. El

Meryl Streep

espectáculo será equivalente a lo que Sylvester Stallone, Arnold Schwarzenegger, Jason Statham, Harrison Ford, Mel Gibson, Bruce Willis y JeanClaude Van Damme han hecho. Dos excelentes guionistas ya están trabajando en la película. Ahora estamos buscando a una directora”. Las dos guionistas a los que Lerner se refiere son Karen McCullah Lutz y Kirsten Smith (responsables de Legalmente Rubia y La Cruda Verdad). Ambas se encuentran dándole forma a la historia, que estará ambientada en Brunei, con el equipo de rudas mujeres yendo a enfrentar a un villano en el país más rico del mundo.

Milla Jovovich

Cameron Diaz

La biografía de Elton John encontró un nuevo protagonista: Tom Hardy El ícono musical Elton John quiere sí o sí que haya una película basada en su vida. Pero su ego no es tan grande y no será él quien la protagonice. Si bien al principio quería a Justin Timberlake (Red Social, El precio del mañana), el casting fue en una dirección completamente diferente. Se anunció que Tom Hardy (Inception, Warrior, Bane en la última de Batman) se ha apoderado del papel protagónico de Rocketman, este biopic musical que contará la historia de un niño prodigio convertido en leyenda de la música. Este fue el anuncio oficial del presidente de la productora Focus Features: “Rápidamente, Tom se está convirtiendo en uno de los actores más versátiles del mundo y, al igual que otros en la cima de su oficio, ha probado su habilidad para transformarse por

completo en personajes. Confiamos en que Tom logrará encarnar el físico y el espíritu de Sir Elton”. Elton John volverá a grabar varios de sus hits para esta película, que empezará a filmarse el próximo año. El debutante Michael Gracey se encargará de dirigir Rocketman, con un guión escrito por Lee Hall (BILLY ELLIOT).

Justin Timberlake (izquierda) quedó afuera del proyecto. Ahora, lo protagonizará Tom Hardy, el villano de la última película de Batman

Suplemento semanal del diario HOY / tiempos

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DANZA

La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

Bailá Twerk como una experta

El arte del twerk es simple, así como es facil meter la pata. Un mal movimiento y estás en peligro de mover la cola indecorosamente. Estas son las indicaciones que el diario New York Times brindó a sus lectores para que lo bailen de forma acertada.





Usando el hueso de la cadera como punto de eje, empujá la cola hacia afuera y apretá los cachetes. Empujá tus caderas hacia abajo hasta una posición neutral, para despues volver a la de los cachetes apretados. Repetilo rápido. El rango de movimiento debe ser relativamente limitado.

Para imitar a Miley, dobla tu espalda en un ángulo de 90 grados. Pero para seguir el estilo de Nueva Orleans, mantenete vertical, hace una sentadilla y arqueá tu espalda



Poner los pies a una distancia considerable con los pies apuntando a las diez y a las dos (del reloj)



Levantando la cabeza, sacá la lengua como si tuvieras la boca enchastrada de helado y quisieras limpiarlo

Twerking: el baile prohibido, de moda entre los famosos El término 'twerking' se refiere a un tipo de baile sensual en donde el objetivo es mover las caderas y las nalgas en un movimiento rebote, de arriba hacia abajo. Se trata de una provocativa técnica que encuentra sus orígenes en el hip-hop y algunas

danzas africanas y desde hace algunos años se extendió viralmente en videos de internet. Algunos meses atrás cobró relevancia después que la popular cantante Miley Cyrus, otrora conocida figura del imperio Disney, lo bailara en una presentación en vivo

Insólita anécdota del “mundo real”

Rihanna, la estudiosa Pero lo que hizo Miley, actriz de Hanna Montana, solo ofreció un pequeño aperitivo : hace unas semanas la cantante Rihanna contaba en su perfil de Twitter que había recibido clases de baile de grande profesionales para su nuevo videoclip, 'Pour it up'. Los resultados de esas lecciones ya han salido a la luz y la morocha oriunda de Barbados demostró su versión del baile erótico que emula a las stripers de una forma muy descarada, sobre el agua. ¿Cómo? Meneandose fuertemente y salpicando agua en una pileta a pura fuerza de cola. Su reconocida retaguardia logró chapotear de una forma que salpicó a toda la prensa y su video se convirtió en un controversial hit del que la prensa especializada en espectáculos y/o música se cansó de escribir. Para semejante “hazaña”, Rihanna explicó que experimentadas bailarinas la instruyeron en el 'twerking' sobre el agua, enseñándole “como mover los glúteos sobre una superficie de agua al ritmo de la música.” Todo el marketing estuvo bien cuidado: la cantante apareció

por TV, “provocando” a su compañero de escenario. La versión latinoamericana -algo parecida- de este baile se conoce como “perreo” y a la acción de bailarlo con otra persona se le dice “perrear” (Ej. Lo está perreando).

La esfera hollywoodense no es más que un rejunte de provocación marketiniana para vender discos y cautivar a la prensa… gracias a su exposición entre famosos, el baile terminó siendo moda, medio a modo de chiste que se reproduce al escuchar ciertos temas en los boliches. Pero pasemos al “mundo real”, lejos de Miley y el trasero escultural de Rihanna: días atrás, en una escuela secundaria de Maryland, EE.UU. se prohibió el twerking. Al parecer, los administradores de la escuela cuidaron celosamente que el ahora popular “baile de trasero temblando hecho danza” quedara fuera del alcance de los estudiantes, que

tendrán que firmar un contrato jurando que no participarán en el baile ni en ningún otro "baile íntimo, que implique tocar o bailar con las nalgas sobre alguien o en el aire". Suena lógico, pero las razones esgrimidas para su prohibición fueron impensadas: no se argumentó contra su vulgaridad o explicó que puede terminar dejando chicas embarazadas en la parte trasera de un auto. No. La razón es que la escuela no quiere que los estudiantes que no participen de la molienda se sientan excluidos. Así como lo leen.

La tele se emocionó: el tema del mes con un minúsculo corpiño y una tanga de pedrería, contoneando sus muslos también a lo largo de una barra metálica e incluso tocandose de una forma retadora ante la cámara. Otra de las cantantes que siempre incluye bailes eróticos en sus videoclips es Britney Spears. Ella tampoco dejó pasar la oportunidad al 'twerking': en su último videoclip, llamado 'Work Bitch', donde la cantante exhibe moderadamente y brevemente la técnica al ritmo de su música.

6 tiempos / Suplemento semanal del diario HOY

El twerking fue uno de los principales temas que se privilegió en la pantalla chica, llevando a los conductores de magazines matutinos a exponerlo y a la propia Vanessa Hudgens a bailarlo en el popular show de Jay Leno.

LA CAJA DE PANDORA

La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

Periodismo amarillo, la película No hay nadie como ellos para dar las noticias: son Ron Burgundy (Will Ferrell) y sus amigos, quienes están de regreso en Anchorman 2: La leyenda continúa (2014). En esta secuela de la comedia de 2004, el presentador y sus inseparables compañeros, Brian Fantana (Paul Rudd), Brick Tamland (Steve Carell) y Champ Kind (David Koechner), buscarán una nueva forma de transmitir las noticias para no quedar afuera del

siempre cambiante mundo del periodismo. También actúan Christina Applegate, Kristen Wiig, Harrison Ford, James Marsden y Greg Kinnear. Dirige Adam McKay, responsable de la primera parte.

as

Reflexiones innecesari

"Un fuerte GRACIAS a todos los que trabajaron para crear un film épico. Estoy orgulloso de todos ustedes": con esa frase, el actor Dwayne Johnson (G.I. JOE: Retaliation) anunció en Twitter el fin del rodaje de Hércules (2014), en la que interpreta al héroe mitológico. Además, el protagonista acompañó la publicación con un par de fotos. Dirigida por Brett Ratner (X-MEN: La batalla final), la película se basa en una novela gráfica y cuenta con las actuaciones de Ian McShane, Joseph Fiennes y John Hurt. La historia nos mostrará a Hércules convertido en mercenario, ofreciendo sus servicios a cambio de dinero, y alejado de la figura de héroe que supo tener en otros tiempos. Sin embargo, una nueva aventura lo llevará a luchar por el bien y a aceptar su propio mito.

¿Qué te pasó Fito?

y, ¿Qué te pasa Buenos Aires?” Se preguntaba Fito Páez en su tema El diablo en tu corazón. Hoy la pregunta podría ser dirigida al rockero… ¿o ex rockero? El nuevo corte del músico al que le da asco la mitad de Buenos Aires, acaba de ser revelado. Se trata de “Yo te amo”, un tema adelanto de su nuevo disco. Se tratará de su tercer disco en lo que va del año, con su fecha de entrega ya pautada para el 19 de noviembre. Sabemos que su nueva placa contendrá once canciones nuevas, grabadas durante este año en los estudios Unísono, producidas por el propio Páez, Diego Olivero y Mariano López (ingeniero de grabación de Luis Alberto Spinetta, Soda Stereo, entre otros). Hasta aquí todo bien. Pero… ¿escucharon el tema? La composición es una base pop a la que irremediablemente tendremos que comparar con el estilo del grupo de moda Tan Biónica. Sus tecladitos no nos dejan mentir. La comparación cobra relevancia al tener en cuenta que su ex amor, la bella y siempre confundida Celeste Cid, hoy es la novia de Chano, el cantante de esa banda. A partir de allí, las elucubraciones afloran. Es sabido que los hombres sucumben a la belleza. El amor ha

“E

Hércules, terminada

vuelto loco a miles de poetas y hecho morir al joven Wherter. El mismo Andrés Calamaro utilizó sus desventuras para hacer su última obra, bastante noble por cierto. ¿Acaso Calamaro intentó convertirse en corredor de carreras cuando su chica lo dejó y andaba con el automovilista Pablo Piumetto? ¿Entonces, por qué Fito tendría que hacer un pop edulcorado digno de cautivar a cualquier quinceañera? La letra del tema tampoco nos da otras señales. Yo te amo habla de una chica que lo abandonó, lo dejó y ahora le pide que regrese. ¿Tendrá Fito la misma suerte que Calamaro? Dejando todo tipo de especulaciones de lado, está claro que lejos quedó su arte de El amor después del amor.

Suplemento semanal del diario HOY / tiempos

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NOTA DE TAPA

La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

Cómo llegar a ser lo que se quiere ser

Superación personal Claves para cumplir nuestras metas, redescubrir nuestra vocación y superar los obstáculos sociales. Recomendaciones para reflexionar e inspirarse

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Escena del film Aquí cinco consejos. El club de 1 Volvé a tus orígenes. Analizá tu la pelea infancia y recordá tus primeras inclinaciones y fantasías. Para dominar un campo debes amar su contenido. Tu fascinación debe rayar lo religioso. 2 Pensá en ocupar el nicho perfecto. Cuantas más personas estén en un espacio, más difícil será desenvolverse en él. Rápidamente sufrirás el desgaste. Practicá un juego distinto:

os personas conviven dentro de nosotros. La que somos y la que nos gustaría ser. Sobre ello en parte trata El club de la pelea, filme de 1999, en donde un aburrido y reprimido oficinista – Edward Norton- saca a relucir el tipo ideal que vive dentro de él –Brad Pitt, encarnando el mítico personaje de Tyler Durden. Claro que el entretenimiento vicia de aplicación semejante propuesta. Tyler Durden decide atacar violentamente y sin consecuencias las corporaciones que destruyen lentamente nuestra sociedad con acciones terroristas. Nosotros estamos hablando de otra cosa. Existen dos personas dentro de quien lee estas líneas. La que ya actúa por inercia, que dejó de preguntarse muchas cosas y cumple sistemáticamente un trabajo -casi convencido que no tiene alternativas-, y la que pocas veces aflora tomando decisiones épicas de las cuales después se jacta y enorgullece, y hace renacer su verdadero amor propio. Para agregar un poco más de combustible a esta idea les presentamos estas líneas, soltando, al pasar, algunas recomendaciones de títulos de la industria editorial y del entretenimiento que nos devolverán la esperanza.

Descubriendo nuestra verdadera vocación Hay una fuerza interior que nos guía hacia nuestra tarea en la vida, lo que estamos destinados a cumplir en nuestro breve paso terrenal. En la infancia, esta fuerza suele ser clara. Nos dirige hacia actividades y temas acordes con nuestras inclinaciones naturales, que despertaban una curiosidad honda y primaria. En años posteriores, esa fuerza tiende a menguar a medida que hacemos caso a nuestros padres, compañeros de trabajo y ansiedades y necesidades diarias que nos desgastan. Esa puede ser la fuente de nuestra infelicidad: la falta de contacto con lo que somos realmente. El primer paso para cambiar esto es interno: debemos saber quiénes somos y recuperar esa fuerza innata. Una vez resuelto esto, hallaremos nuestra profesión y todo lo demás se aclarará. Nunca es demasiado tarde para iniciar el proceso.

8 tiempos / Suplemento semanal del

El choque con la realidad: paso necesario para el aprendizaje

Para ello debemos primero buscar en nuestro pasado nuestras inclinaciones, las tareas que nos satisfacen. La elección de tu profesión, o la reconsideración de tu trabajo es crucial. Debe ser inspirador y corresponderse con algo que te otorgue felicidad. Así, seguramente, te des cuenta que tendrás que cambiar las cosas un poco: moverte hacia otras áreas o, si eres infeliz, planear buscar algo nuevo. Nadie dice que sea fácil, pero estamos tratando un tema trascendental. Tu trabajo debe enlazarse con lo que sos. Por eso, antes debés descubrirlo. Seguramente será un viaje con muchas curvas, más que una línea recta. Probar nuevos caminos ayudará. “Si hacés siempre lo mismo los resultados serán los mismos. Si así lo fuera, el mundo sería aterrador” dice una popular frase. Por eso, comenzá eligiendo el campo donde se sientan más cómodas tus inclinaciones. Sin ambiciones elevadas. Ya verás como los progresos se darán con el tiempo. ¿Cómo hacerlo?

diario HOY

buscá un espacio que puedas dominar. Primero elegí un campo (por ejemplo, la escritura, cocina, investigación) y después una parte más pequeña dentro de él (un género literario concreto, la pastelería o la física aplicada a enlaces cuánticos). 3 Evitá pensar en el dinero y la fama Llegarán cuando seas bueno en lo que realmente te interesa. No decimos que renuncies a tu trabajo y te lances a lo imposible. Toda acción necesita planificación coherente, y a veces, se asciende lenta y limitadamente. Planeá tus acciones de principio a fin. 4 Dejá atrás el pasado lo hecho, hecho está. De nada sirve lamentarse. Utilizá lo aprendido para no caer en los mismos pozos. Sé determinante a la hora de evitar proyectos que sabés que no conducen a ningún lado (sociedades absurdas, socios intratables, colaboradores dudosos). 5 Retomá tu camino como si fuera cuestión de vida o muerte. Pensá qué te gustaría concretar si fueras a morir en un año. Con el tiempo limitado, las cosas menos importantes suelen ir rebelándose.

Tras una educación formal, comienza la educación práctica, el aprendizaje del oficio. Cada vez que cambiás de carrera o trabajo adquirís nuevas habilidades y reiniciás este aprendizaje. No debés seguir perdiendo tiempo, y ahí reside la importancia de la primera parte: es hora de tratar de elegir lo definitivo. Los peligros de los reinicios son las inseguridades que acarrean. Por eso debés aprender las lecciones de los grandes maestros. Entre tanto, disiplinarás tu mente y desarrollaras opiniones propias. Tres pasos necesarios para ello: 1 Observacion profunda, el modo pasivo. Al introducirte en un nuevo campo debés observar todo de cerca, como invitado, y comenzar a estudiar el tema (leyendo, viendo videos explicativos de Youtube, concurriendo a charlas). 2 Adquisición de habilidades: el modo práctico. Aquí debes simplificar al máximo las cosas. Un maestro o mentor te ayudará en tu camino. Podés aprender a tejer solo en un mes, o bajo una buena asistencia, en una semana. Elegí lo segundo. Es bueno recuperar la sensación de inferioridad que teníamos de niños, cuando dependíamos de nuestros padres. En este caso, quien nos oriente será nuestro mentor. 3 Experimentación: el modo activo Aceptando las críticas comenzá a trabajar en lo que realmente te interesa. No te cierres a tu ego, escuchá a los que saben y la opinión de los que consumen tu obra. Hay que abandonar la zona de confort de la pasividad e ir sólo tras lo que nos interesa, aunque en un principio parezca absurdo y nos encuentre en lugares y situaciones a las que nunca asistiríamos. 4 Confiá en el procedimiento Si miles lo

NOTA DE TAPA

La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

aprender y crear. Sin orientación, podemos perder años muy valiosos, cuando ya existen métodos resumidos. El conocimiento y la experiencia de un mentor o maestro nos permitirá mejorar más rápido. Elegí el mejor mentor que satisfaga tus necesidades y cuando puedas progresá, dejando de ser su sombra. Lo peor que puede hacer un alumno es no superar a su maestro. han logrado anteriormente de cierta forma, es bueno conocerla. Lo nuevo nos frustra y teniendo esto en cuenta, desistimos de rendirnos de verdad. El tiempo es el ingrediente mágico a la hora de dominar una habilidad. Nuestro cerebro está habilitado para aprender mediante la repetición. Miles de años de evolución biológica nos permitieron dominar el mundo. Al principio las cosas son difíciles. Con el tiempo las neuronas comienzan a asimilar nuevos conocimientos, independientemente la edad. 5 Atacá la resistencia y el dolor. Trabajá sobre tus puntos débiles y desconocimientos y aprendé del fracaso. (Cualquier biografía de Henry Ford, quien tuvo que desarrollar tres veces su primer automóvil con pérdidas millonarias, puede ilustrar lo último)

La importancia de un mentor La vida es corta, como el tiempo para

más tiempo para el aprendizaje y adquisición de habilidades. “En casos extremos, debemos apelar no al favor sino al egoísmo de las personas con quienes debemos enfrentarnos en el día a día” explica. Para adquirir inteligencia social, nada mejor que hablar por medio de nuestro trabajo. Ese es el mejor argumento. Se debe predicar por medio de acciones, no palabras. Tolerar a los necios, viéndolos como niños, evitará que nos amarguemos. Todo forma parte de la comedia humana. Su conducción necesariamente comenzará comprendiéndolos y entendiendo cuáles son sus destrezas.

Fase creativa- activa: alterar tu perspectiva Al acumular habilidades, comenzarás a cerrarte. Eso impedirá tu crecimiento. Debés emerger de tu aprendizaje, siendo atrevido. No te concentres en lo que ya sabés. Procurá hacer nuevas asociaciones. Experimentá y examiná problemas desde todos los ángulos posibles. Debés concentrarte en el “qué” en lugar del “cómo”. Fijarte en lo presente, no en lo ausente. Confirmar paradigmas e ignorar anomalías. Apresurarse a generalizar e ignorar los detalles inútiles. Cuando un maestro se mete a trabajar de

Albert Einstein, a punto de rendirse lleno en un área, seguramente lo acechen las dudas. Mientras más trabaja y se ahonda en su trabajo seriamente, más dudas aflorarán. A veces es bueno tomar un breve descanso, pero no debe abandonarse una tarea. La solución siempre aparece por sí sola. Después de diez años de incesante reflexión en el problema de la relatividad general, Einstein decidió darse por vencido y se fue a acostar. Allí fue cuando la solución se le ocurrió de pronto. Igual pasó con Wagner y su bloqueo para terminar su famosa opera “Das Reingold”.

Inteligencia social: la gente no cambia Robert Greene explica en su reciente libro Maestría, que debemos ver a la gente como es. El desgaste emocional que experimentamos por la resistencia y manipulaciones de quienes nos rodean puede llevarnos a un infinito círculo de inseguridades y frustraciones. Muchas veces hacemos frente a estos problemas desembocando en desconciertos o conflictos. En vez de tratar de cambiar a la gente, debemos comprenderla, interpretar su conducta y ver qué los motiva. Desplazándonos en su mismo entorno, imitando ciertas de sus costumbres para evitar ser un “contra” o un raro, tendremos

Fundir lo intuitivo con lo emocional: la maestría Todos tenemos una inteligencia capaz de hacernos responder con precisión a muchas cuestiones. Esta inteligencia se cultiva sumergiéndonos en un campo de estudio. Así es como empezamos a actuar intuitivamente sobre las áreas que

conocemos. Al conocer bien un tema, podemos predecir tendencias. Al fundir la sensación intuitiva con procesos racionales, ampliamos nuestro potencial. Preparación e intuición: Messi en la cancha.

Algunas recomendaciones para inspirarte

El discurso de Steve Jobs en la Universidad de Standford es inspirador. Explica cómo unificar nuestros conocimientos pasados con el futuro.

Las charlas TED (Tecnología, Entretenimiento, Diseño) sobre los temas que nos interesan suelen nutrirnos de ideas para concretarlos.

}

Atajos: tutoriales de Youtube y foros especializados. Sobre todo en áreas como la informática, el arte y las manualidades, los tutoriales y foros son herramientas útiles. En Youtube se puede buscar sobre lo antes recomendado.

La obra del escritor Robert Greene se adentra en el manejo de la ingeniería social, es decir, como manejarse con la gente acertadamente para cumplir objetivos

El libro Mientras escribo, de Stephen King, no es de ciencia ficción, sino un compendio de cómo convertirse en escritor. Sus consejos son adaptables a cualquier área, dado que explica el método que lo convirtió en el profesional exitoso que es.

Suplemento semanal del diario HOY / tiempos

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CIENCIA

La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

Agricultura en el espacio, la última frontera E

l año pasado, un astronauta llamado Don Pettit comenzó un proyecto inusual en la web de la NASA: el diario de un pepino espacial. "Germiné, entré en este mundo sin que nadie me consultara" escribió Pettit en el ahora difunto blog. "Soy un vegetal utilitario, abundante, que puede salir adelante en las condiciones más duras. Soy un pepino y estoy en el espacio". Aunque puede resultar extraño y un uso muy poco ortodoxo de los dólares del contribuyente, hay que tener en cuenta que esa pequeña planta podría ser la clave de nuestro futuro. Cuando, según las predicciones, agotemos los recursos de la Tierra, la agriculturaespacial podría tornarse vital para la supervivencia de nuestra especie. El proyecto que desarrolla el Sistema de Producción Vegetal (VEGGIE) lo ha hecho en condiciones de gravedad cero, con miras a implantarlo en naves, estaciones espaciales o incluso en colonias extraterrestres como la Luna. Gobiernos y

compañías privadas de todo el mundo no han tardado en reaccionar y se han puesto a investigar la viabilidad del cultivo en estos

Tener oído absoluto no te convierte en Supermán, en el sentido de que puedes oír un alfiler cayendo contra el suelo a cien metros de distancia. Pero algo hay de eso. Porque la gente que tiene oído absoluto no oye el mundo como lo hacen el común de los mortales. Y, eventualmente, les permite no hacer tanto el ridículo en el karaoke. Hay niños que nacen con oído musical, y se les da mucho mejor dedicarse a la ejecución de instrumentos musicales con mucha mayor habilidad de partida. De hecho, se estima que el factor de heredabilidad del oído musical es del 80 %. Incluso un estudio reciente realizado con familias finlandesas Michael Jackson, Charly García y Mozart, tres ejemplos famosos que dejan constancia sobre esta habilidad auditiva señala que la propensión a escuchar música es hereditaria, y se especula que en ello está involucrado la porque podemos encontrarla en talentos de vasopresina. (Ukkola-Vuoti, L., Journal of la música como Mozart o Stevie Wonder. Human Genetics, 56, 4 (abril de 2011), pp. Entre grupos de músicos jóvenes y con 324-329) talento, se han documentado frecuencias de Pero el oído absoluto (OA) es una OA hasta un 10 por ciento superiores, lo habilidad todavía más especial e infrecuente: que indica que posiblemente ayuda, pero sólo se presenta en una de cada 1.000 a que obviamente no es esencial. En el autismo 10.000 personas. Consiste en la habilidad de leve también se observan índices más altos de identificar la altura de un tono determinado OA, y los escáneres cerebrales han mostrado procedente de cualquier instrumento o sonido que aquellos que lo poseen tienen una sin referencia alguna. conectividad cortical más desarrollada. Tal y como señala Tim Spector en su libro El oído absoluto es más frecuente en Post Darwin: países con lenguas tonales (el significado de “Se considera un don musical, en parte una palabra depende del tono con el que se

lugares. Incluso, es posible que este mismo año la NASA esté produciendo su propia comida en órbita, por primera vez en la

¿Qué es el Oído Absoluto?

10 tiempos / Suplemento semanal del

diario HOY

pronuncia), como China y Vietnam, y se reduce cuando estas poblaciones emigran a Estados Unidos o a Europa, lo que sugiere la importancia de la exposición temprana. Incluso existen métodos de formación como el de David Burge, con el que podemos adquirir el OA desde casa (pagando).

historia. Aunque el cultivo espacial parezca un sueño imposible, el pepino sirvió para un propósito más tangible: mantuvo sanos y 'relajados' a Pettit y sus compañeros de tripulación. Según el equipo, las plantas, además de alimentar, "actúan como una forma de sustento emocional llamadaterapia hortícola. Se basa en la simple idea de que el cuidado de plantas es 'un bálsamo para el alma humana'". Reduce el estrés, mejora el estado de ánimo, alivia la depresión, ayuda a la rehabilitación física y mental y al crecimiento social. Esta novedosa idea supondría solventar uno de los mayores problemas de los viajes espaciales:el precio de mandar comida al espacio, unos 7.000 dólares cada medio kilo. De hecho, la NASA planea mandar en diciembre unos sacos de kevlar rellenos de una arena especial, para plantar y cultivar 6 lechugas bajo la intensa luz de leds rosas. Estarían listas para la cosecha en 28 días.

Por desgracia, aunque puede producirse una mejoría en la identificación de notas y tonos, hay pocos, si no ningún ejemplo de estudiantes que hayan llegado a dominar el OA con esta técnica. Sea como sea, si uno está dispuesto a gastarse el dinero, siempre puede resultar útil para animar eventos sociales. Las habilidades de los que tienen Oído Absoluto son: 1)Identificar y etiquetar dentro de la escala musical occidental (el famoso do-remi-fa-sol-la-si-do o el A-B-C-…G) las notas tocadas en distintos instrumentos. 2)Nombrar la tonalidad de una determinada pieza musical. 3)Cantar o entonar una determinada nota sin una referencia externa. 4)Nombrar las notas de sonidos domésticos tales como el claxon de un coche o un timbre. 5)Reproducir a la perfección una canción jamás tocada previamente sin necesidad de leerla en una partitura. 6)Identificar y nombrar varias notas que se tocan simultáneamente. Las personas que tienen oído absoluto pueden irritarse cuando una pieza es transportada a una tonalidad diferente (o tocada en una afinación no estándar). Lo cual, a veces, resulta en un engorro, porque en mitad de un concierto pueden ser más conscientes que nadie de que un instrumento ha tocado desafinado.

CIENCIA

La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

El planeta que se llamó Jorge durante 40 años D

urante un buen tiempo, uno de los planetas que podemos ver desde la Tierra recibió el nombre de Jorge, en honor al rey Jorge III. Otras personas, sin embargo, querían llamarlo Herschel. Y finalmente, adquirió el nombre por el que hoy lo conocemos. Pero empecemos por el principio. Wiliam Herschel, nacido en Alemania en 1738, y fallecido en Reino Unido en 1822, fue astrónomo y músico, y descubrió en vida numerosos objetos celestes: un total de 2.514 nuevos objetos del espacio profundo, entre lo que se cuentan cúmulos globulares, nebulosas y galaxias . En 1781, descubrió un nuevo planeta que, en consecuencia, iba a ser bautizado con su nombre. Sin embargo, la euforia del británico rey Jorge, y la pensión de recibió Telescopio el emigrado alemán de Herschel por su descubrimiento, obligó a que el planeta se llamara Jorge. Los no británicos, y los alemanes en particular, no obstante, preferían que el planeta de marras se llamara Herschel. Así que, durante cuarenta años, el planeta se

llamó Jorge, y también Herschel. Después de que Herschel muriera, los astrónomos aceptaron la idea de Johann Bode, que propuso llamar al nuevo planeta Urano, siguiendo así la secuencia mitológica que unía los planetas anteriores. Tal y como explica Gonzalo Ugidos en su libro Chiripas de la historia: “Si Saturno era el padre de Júpiter, el nombre del nuevo planeta debería ser Urano, que era el padre de Saturno. La idea se

El Rey Jorge III le arrebató el nombre a Herschel. Hoy las cosas son diferentes...

El observatorio

Estrella embrionaria descubierta por el observatorio, a 4.300 años luz aceptó y desde entonces el séptimo planeta del sistema solar se llama Urano y no Jorge, como quiso Herschel, ni Herschel, como quisieron los astrónomos alemanes. Ni para ti, ni para mí, sino para los dioses del Olimpo.”

Al menos, para compensar la injusticia de que Urano se llame Urano y no Herschel, podemos contemplar en nuestros cielos un observatorio espacial llamado Herschel: el lanzamiento se realizó el 14 de mayo de 2009 a bordo de un Ariane 5 junto con el observatorio Planck, en previsión de que entren en órbita a 1,5 millones de km de la Tierra. La misión era denominada anteriormente Far Infrared and Submilimetre Telescope (FIRST), y será el primer observatorio espacial en cubrir completamente el infrarrojo lejano, y fue bautizado en honor de William Herschel porque éste fue el descubridor del espectro infrarrojo. El observatorio siguió funcionando a pleno rendimiento hasta el 29 de abril de 2013, al quedarse sin líquido refrigerante. Sin embargo, el observatorio no deja de darnos alegrías: la última de las cuales sucedió hace apenas unas semanas, cuando se publicó una imagen de una estrella

Observatorio Espacial Herschel embrionaria dentro de una burbuja galáctica (sería irónico que lo bautizaran como Jorge), una imagen que se retrató la imagen en 2010. Se trata de un fenómeno situado a 4.300 años luz de la Tierra cuya estrella, a pesar de ser una recién nacida, es ocho veces más masiva que el Sol.

El reloj biológico que mide la edad de nuestros órganos Investigadores de la Universidad de California (UCLA) han llevado a cabo una investigación sobre cómo envejecemos fijándose en algo diferente a las hormonas o los telómeros: el modo en que cambia nuestro ADN con el transcurrir del tiempo. El estudio ha sido publicado en la revista especializada Genome Biology. En palabras de Steve Horvath, coautor de la investigación, y profesor de Genética Humana en la Escuela de Medicina de UCLA y de Bioestadística en la Escuela de Salud Pública Fielding de UCLA: “Para luchar contra el envejecimiento, primero necesitamos conseguir una forma objetiva de medirlo. Localizar el conjunto de biomarcadores que marcan el tiempo en todo el cuerpo ha sido un desafío de cuatro años (…) Mi objetivo al conseguir esta herramienta predictiva de la edad es ayudar a los científicos a mejorar su comprensión sobre lo que acelera y ralentiza el proceso de envejecimiento humano.”

muestras de 51 tipos de tejidos distintos de diferentes partes del cuerpo el investigador analizó cómo afecta este proceso al envejecimiento, desde el nacimiento hasta

Para crear este predictor Horvath se centró en la metilación del ADN, un proceso químico que modifica nuestros genes. Gracias a unas 8.000

los 101 años de edad. A continuación, Hovath analizó la eficacia de la herramienta comparando la edad biológica de un tejido con su edad cronológica, comprobando que algunos tejidos envejecían más deprisa, como es el caso del tejido mamario, lo que podría explicar que el cáncer de mama sea el más común entre las mujeres. El tejido mamario sano es de dos a tres años más viejo que el resto del cuerpo de la mujer. Pero si una mujer sufre cáncer de mama, el tejido sano que rodea el tumor es un promedio de unos 12 años más viejo que el resto del cuerpo.

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MUSICA

La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

La importancia de llamarse Lou Reed Reed junto a Nico

Días atrás falleció uno de los músicos más influyentes de las últimas décadas. Sepa por qué su nombre invadió la prensa mundial y la noticia sigue conmoviendo a la escena de vanguardia

“L

ou Reed es quien le otorgó dignidad al rock and roll, escribiendo poéticamente sobre temas prohibidos", escribió el famoso crítico Lester Bangs en los setenta sobre el músico recién fallecido al que tributaron todos los diarios del mundo durante los últimos días. Bangs ni se imaginaba el largo camino que aún le faltaba recorrer. Nacido en en marzo de 1942, fue un cantante y compositor de rock, considerado el padre del rock alternativo, primero como líder del grupo The Velvet Underground y luego en solitario. Enormemente influyente en la cultura pop desde la década de 1960, entre sus discos suelen destacarse Transformer (1972),Berlin (1973), Rock'n'Roll Animal (1976), Live: Take No Prisoners (1978), New York (1989) y se lo reconoce como lo mejor de la banda de sonido de la lisérgica película Trainspotting gracias

a su tema Perfect Day. Nacido en Brooklyn, residió habitualmente en Nueva York; ciudad cuya faceta menos amable plasmó en muchas de sus letras. Colaboraciones y contactos con

creadores como Andy Warhol y David Bowie contribuyeron a conformar su estilo y amplificar su influencia y fama entre las vanguardias musicales posteriores, fama a la que no fue ajena su ajetreada vida personal durante sus años de mayor éxito. Sin embargo, Reed fue considerado habitualmente como un músico «de culto», ajeno en parte a las listas de éxitos discográficos. En su época de Velvet Underground (1964-70) escribió canciones especialmente reconocidas, como "Heroin", "I'm Waiting for the Man", "Sweet Jane", "Walk on the Wild Side" (1972), que dio visibilidad a los temas tabú de la época, sobre todo, los relacionados con el sexo. Su último trabajo fue "Lulu" (2011), un disco que hizo en colaboración con Metallica, el grupo que en diciembre próximo tocará en la Antártida Argentina.

Andy Warhol, mecenas de la banda y creador de la iconografía de nd Velvet Undergrou

Músicos platenses escriben sobre el artista

Javier Sisti Cantante y guitarrista de 107 Faunos

Pablo Siciliano Cantante y guitarrista de Indiana “Cuando tenía 16 años vivía en Comodoro Rivadavia, Chubut, y junto a mi hermano y un grupo de amigos descubrimos la obra de Lou Reed, no su etapa con la Velvet sino sus discos solistas: Ectasy, Magic and Loss y Set The Twilight Reeling eran mis preferidos. Todavía no existía Internet tal como se la conoce hoy, así que compramos un libro con sus letras y lo leíamos fascinados, hipnotizados por palabras que oscilaban entre la luz y la oscuridad, entre la alegría y la amargura, entre el cinismo y la fe. Esa experiencia me marcó profundamente, descubrí que el rock podía ser una forma artística elevada sin volverse solemne y, si hoy tengo una banda, es seguramente gracias a eso. Lou no era una estrella, ni un artista de culto, ni un iconoclasta. Lou era un poeta.

12 tiempos / Suplemento semanal del

“Me inicié en la cultura de rock a través de revistas. No tuve hermanos mayores ni amigos del barrio ni un tío piola que me pasaran discos. Empecé a comprar los LPs que recomendaban las revistas, y que (decían que) de alguna manera habían influido el sonido y la actitud del rock de manera trascendental. Tenía quince años cuando me compré The Velvet Underground and Nico. No entendí mucho, la verdad, en esa época. Pero sí entendí que había un mundo mágico y misterioso (en serio, fuera del slogan) y oscuro e irreverente. El mundo del rock como contracultura pop, con ironía malsana y pulida, tuvo un santo: Lou Reed. ¿Que sería de lo que se conoce como rock si no hubiera existido ese hermoso efebo de lengua afilada y mirada sombría? El sábado hablando con un amigo le repetía una y otra vez que

Christian Romeo Bajista de Lugosi “Era el 14 de Septiembre del ‘96, me desperté con el sonido de unos tacos bajando por la escalera de madera de casa, saliendo por la puerta. Me levanté con un poco de resaca, me puse los pantalones de cuero y los borceguíes, me lavé la cara, agarré mi campera de cuero y salí. Compré una lata de cerveza y comencé a caminar hacia la estación donde nos reuníamos para partir a Capital. El cielo estaba nublado, pero al subir al tren, se abrió completamente

diario HOY

Manuel Páez escuchaba a la Velvet Underground y todavía seguía encontrando cosas. Sí bien me había acostumbrado al sonido, me seguía sorprendiendo. Al llegar a mi casa me enteré que se había muerto mi tío piola, el que había estado en la invención del punk rock, el glam rock, que se picaba heroína en el escenario, el poeta amigo de Andy Warhol, y tantos legendarios etcéteras. Vamos a extrañarte Lou, nunca va a haber nadie como vos”.

dejando salir un enorme sol. Como era temprano decidimos bajar en la estación Pereyra a tomar unas cervezas antes de seguir. Tres trenes depués volvimos a subir. Llegamos a Capital derecho a comer un pancho de mal aspecto en la estación. Compré una petaca de ginebra y nos dirigimos al Rex, por suerte no nos revisaron mucho al entrar y la pude pasar. Me senté en mi asiento, tomé un trago, las luces se apagaron y salió al escenario, mas entero de lo que creía, incluso sin lentes. Tomó la guitarra y comenzó a tocar. Me relajé en mi butaca , tomé otro trago...fue una noche perfecta, para un día perfecto”.

Cantante e instrumentista de Paraguanoise y Todos Los Rayos “Mientras esperábamos la comida, veo que en las redes sociales hablaban sobre Lou Reed, aunque no me cayó muy de sorpresa. Sentí algo raro, como una extraña sensación de inseguridad, como que al final todos estamos de paso. Pensamientos extraños que se bloqueaban en segundos. Inconscientemente empecé a negar todo y seguí haciendo mis cosas. Si que fue conmovedor leer que ya no estaba entre nosotros. Pero todos vamos a pasar por esa. Como primera acción de impulso, le di play a una selección de canciones que hace mucho que no escuchaba y esas melodías trajeron recuerdos, fotografías de buenos viejos tiempos.

CINE

La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

CINE EN EL RECUERDO: POLICIA CORRUPTO

Peor es nada ¿C

uál es la peor película argentina de la historia? La respuesta es difícil y cada (sufrido) espectador tendrá su candidata. Como toda cinematografía, la nuestra ha dado grandes bodrios, cintas inexplicables y producciones que se fueron a la banquina. Algunas se salvan de encabezar la lista ya que, si bien son malas, tienen alguna suerte de componente emotivo o valor de uso bizarro que les proporciona defensores. “Hay un número de razones para tener en cuenta las películas malas”, escribió alguna vez el crítico estadounidense J. Hoberman. “El más obvio es que los gustos cambian; que muchos, sino la mayoría, de los films que admiramos fueron una vez descartados como basura intrascendente, y que la basura en sí misma no es tal sin ciertos encantos socio-estéticos. Además, las películas malas tienen un valor de uso pedagógico; la evolución de la forma

La peor película argentina de la historia

Pero nada de todo esto se aplica a nuestro caso de estudio del día: Policía corrupto. Señalada innumerable cantidad de veces como la peor película argentina de la historia –tanto por críticos y espectadores como, incluso por los involucrados en su realización–, parece reunir todas las condiciones para llevarse el número uno del ranking que nadie quiere encabezar. Estrenada a mediados de 1996, la maldición de Policía corrupto atravesó todas sus etapas, desde el rodaje hasta la postproducción, y hasta su posterior exhibición. Para empezar, recibió por parte del Instituto de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) un subsidio por más de 625.000 pesos (recordemos: corrían los días del uno a uno cambiario) y un crédito blando por una cifra similar, beneficios que fueron lógicamente muy cuestionados por las distintas entidades de la industria del cine en su momento. Pero dejando de lado esa polémica, lo que seguramente muchos de quienes tuvieron la suerte de no verla se estarán preguntando es de qué trata la película. Según la sinopsis oficial (las mayúsculas también son oficiales), “es la historia de un Policía corrupto que no es corrupto porque sí, sino porque todo un Sistema lo lleva a ello. Enfrentado a este A mediados de los ‘90 Sistema que no le Romano fue proporciona ni los pareja de Alejandra Pra dón mínimos recursos para mantener a su familia, a partir de un hecho infortunado en su vida cinematográfica se ha basado emprenderá un camino sin principalmente en errores. Una límites”. tercera razón es que las Pueden hacerse una idea, películas, hasta cierto grado, pero mejor traduzcamos al tienen vida por sí mismas. castellano. El protagonista es Mezclan lo documental con lo Eduardo Romero (Gerardo ficcional, y las peores cosas Romano, toda una estrella por involuntarias de una pueden aquellos años), un policía de la superar fácilmente a las mejores división antinarcóticos ligado a intenciones de otra. Esto quiere una organización de decir que para una película es narcotráfico y prostitución de posible triunfar porque ha alto nivel, a su vez vinculada a fallado.”

funcionarios del gobierno. El conflicto estalla cuando, en medio de un negociado turbio, Romero se queda con una importante suma de dinero que no le correspondía. El cabecilla de la organización, diputado él, ordena recuperar esa plata cueste lo que cueste.

Cóctel de basura Sexo, drogas, violencia, política: un cóctel de toda la exploitation posible, entreverado y mal filmado, con actuaciones pésimas y un guión casi inexistente (pero a la vez increíblemente previsible), en el que abundan los insultos y los diálogos imposibles de pronunciar con algún viso de verosimilitud. Y todo, para más oprobio, penosamente musicalizado por Lito Vitale. El casting tampoco ayuda a hacer más soportable el metraje. Gerardo Romano interpretaba por enésima vez el papel de cocainómano; Ulises Dumont hacía de viejo policía con ideales y Rodolfo Machado del comisario mayor, el humorista Norman Erlich era un forense involuntariamente gracioso, y por ahí andaban Emilia Mazer y Vicky Fariña. La frutilla del indigesto postre era la actuación de Cristina Agüero, quien además produjo y escribió la

película... El subsidio no fue la única controversia en torno a Policía corrupto. En su rol de productora, Agüero le inició sendos juicios a Romano y a Carlos Galettini, el director de la película, por incumplimiento contractual. Galettini participó del proyecto hasta el primer día del montaje pero luego lo abandonó. Incluso –seguramente luego de ver el desastre que había filmado– retiró su nombre y firmó con el seudónimo de Carlos Campanile. Y eso que había usado el suyo para películas como Los Superagentes, Los bañeros más locos del mundo y todas y cada una de las Extermineitors. "Lástima que yo no pude sacar mi nombre. En la mitad del rodaje me di cuenta de que la película no iba a funcionar, pero bueno... No es un tema que me interese demasiado. Voy poco al cine, sólo veo buenas películas", afirmó en su momento Romano. Por su parte, Agüero aseguró que el actor no había cumplido con lo estipulado en el

contrato y había denostado públicamente a la película, a lo cual el protagonista respondió que "los que no cumplieron con la palabra empeñada fueron ellos, ya que me habían prometido hacer unos cambios en el guión; no sólo no cambiaron nada sino que Cristina Agüero se impuso como actriz. Ésta debe ser la peor película argentina en años, pero debo aclarar que yo actué con honestidad y no soy responsable del producto final”. La historia dirá que este relato, por llamarlo de algún modo, de violencia, drogas y venganza, obtuvo una buena suma en subsidios y, además de ser vapuleado por la crítica, sólo fue visto en las salas de cine por 5.520 heroicos espectadores. En la actualidad Policía corrupto es emitido regularmente por Volver, canal en el que alguna vez formó parte de un ciclo (obviamente) sobre lo peor de la cinematografía argentina. Así que para verla alcanza con consultar la programación del cable, aunque eso queda bajo la exclusiva responsabilidad de quien elija autoflagelarse de esa manera.

Romano ayer, un sex symbol de tapa de revista, junto a Reina Reech. Hoy, un madurito cascarrabias de 67 años con una novia 27 años menor.

Suplemento semanal del diario HOY / tiempos

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CINE

27º FESTIVAL DE MAR DEL PLATA

La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

JOHN LANDIS EN ARGENTINA

El rey de la comedia a faltan menos de dos semanas para la 28ª edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, que arranca el sábado 16. Entre los adelantos de su programación, un nombre destaca por sobre el resto: el del director (y ocasional actor) John Landis, quien brindará una de las tradicionales Charlas con Maestros de

Y

The Kentucky Fried Movie (1977) Landis tomó la innovadora –para su tiempo, aunque no solamente: programas como Cha Cha Cha y Todo por dos pesos también le deben mucho– forma episódica del show televisivo inglés Monty Python’s Flying Circus para renovar la comedia americana. Los sketches de Locura yanqui, desfachatado título de estreno local, fueron escritos por Jerry y David Zucker y Jim Abrahams (conocidos como los “ZAZ”), quienes posteriormente realizarían sus propios clásicos

del género como ¿Y dónde está el piloto?, Top Secret y La pistola desnuda. Antología caótica de parodias de comerciales, series y películas de la época, The Kentucky Fried Movie es una suerte de zapping delirante y absurdo, con capítulos que satirizan, por ejemplo, al cine de artes marciales, al cine catástrofe, a las películas porno y hasta a la blaxploitation. Se trata del comienzo de un estilo que posteriormente sería replicado en innumerable cantidad de cintas.

The Blues Brothers (1980) Los hermanos caradura, otra más que imaginativa traducción del título, es quizá la comedia de culto de Landis. Nacida de un sketch del mítico programa televisivo Saturday Night Live, cuenta también con un reparto musical brillante. Tras salir de prisión, Jake (nuevamente el expansivo Belushi, en uno de sus últimos papeles) y su hermano Elwood Blues (el carade-piedra y futuro cazafantasmas Dan Aykroyd) visitan el orfanato en el que crecieron y se enteran que cerrará si no paga sus deudas en menos de once días. Para evitarlo, los ultracool hermanos intentarán la

14 tiempos / Suplemento semanal del

Animal House (1978) Otra película fundacional; en este caso, del subgénero de comedias –más o menos picarescas– de fraternidades universitarias, que explotaría pronto en una constelación de apéndices, sagas e imitaciones. Siempre al borde (interno) del grotesco, Colegio de animales, como se llamó en Latinoamérica, cuenta la conspiración de las autoridades y algunos estudiantes de un campus de Pensilvania para expulsar a los miembros de la fraternidad Delta Tau Chi, un

grupo de alumnos borrachos e indisciplinados liderados por John "Bluto" Blutarsky (el enorme John Belushi, quien moriría algunos años después). El resultado es una historia repleta de gags, desvergonzada y sumamente divertida.

An American Werewolf in London (1981)

complicadísima misión de reunir a su banda para recaudar fondos y así saldar las cuentas. Todo a ritmo vertiginoso, repleto de persecuciones y choques de autos, y enriquecido con las actuaciones (y las canciones) de figuras de la música como James Brown, Aretha Franklin y Ray Charles.

¡Three Amigos! (1986) Tomando como muy vago –y extravagante– punto de partida a los clásicos Siete samurais, de Akira Kurosawa, y su

la cita atlántica. Pero además, se exhibirán seis de los mejores títulos de la insigne obra cómica creada por el director del videoclip más famoso de la historia (Thriller, de Michael Jackson, ¿hace falta decirlo?), que recorre cuatro décadas. Aquí los repasamos.

versión en clave de western, Los siete magníficos, Landis cruza la frontera más complicada del mundo junto a un trío que atravesaba su mejor momento cómico: Chevy Chase, Steve Martin y Martin Short. Estrellas de cine mudo en la ficción de Tres amigos, son confundidos por los paupérrimos y oprimidos habitantes de un pueblito mexicano, Santo Poco, con héroes de verdad. Entre gags y canciones (muchas compuestas por el propio Martin), deberán ponerse a la altura de las circunstancias... y evitar que los liquiden los malos de verdad. diario HOY

En el año de las películas sobre hombres lobo (también se estrenaron Aullidos de Joe Dante y Wolfen), Landis aportó su cuota con su primera excursión fuera del mundo de la comedia, Un hombre lobo americano en Londres (¡por fin una traducción literal del título!), aunque no del todo, ya que unos cuantos momentos de este clasicazo de culto terrorífico invitan muy (auto)conscientemente a la carcajada. La película que le valió al director el primer Oscar al Mejor Maquillaje de la historia –por la todavía hoy insuperable secuencia de transformación, más que nada–, además del contrato para realizar el videoclip de Thriller, cuenta cómo las vacaciones de dos mochileros se ponen más que raras cuando los ataca un lobo gigante: uno muere (pero luego reaparece semi-zombi) y el otro se salva (pero se convierte en lobizón).

Burke & Hare (2010) Tras casi trece años sin filmar, Landis volvió con esta película basada insólitamente en una historia real: la de las fechorías de William Burke y William Hare en la Edimburgo de 1820. Los dos William (interpretados por el gran Simon Pegg, de la sátira zombi Muertos de risa, y Andy “Gollum” Serkis) son una pareja de profanadores de tumbas que descubren el lucrativo negocio de proveerle

cadáveres a la Facultad de Medicina de la capital escocesa. Una comedia negra al punto de la sordidez (y algo escatológica), que cuenta con la aparición de celebridades como Christopher Lee y Tim Curry en roles secundarios, además de un verdadero festival del cameo como los del ya fallecido genio de los efectos visuales Ray Harryhausen y el cineasta Costa-Gavras.

La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

27º FESTIVAL DE MAR DEL PLATA

CINE

Carcajadas frente al mar

Doomsdays

Y

Las comedias que se exhibirán en el Festival de Mar del Plata podrán empezar en el fundacional Landis, pero ciertamente no se acaban en él. La imprescindible sección Sentidos del Humor brinda un apretado pero potente panorama del estado del género cinematográfico más necesario de todos, con cinco películas de cuatro continentes distintos. Desde Norteamérica llegan Computer Chess (“Ajedrez por computadora”) y Doomsdays (“Fines del mundo”). La primera es la última obra de Andrew Bujalski, quien con películas ultraindependientes como Funny Ha Ha y Mutual Appreciation se puso a la cabeza del movimiento conocido como “mumblecore”, equivalente fílmico del shoegaze rockero, lleno de personajes sensibles que hablan un poco para adentro. Tomando cierta distancia de esos orígenes –pero no en lo que hace a contar con un presupuesto casi inexistente–, en Computer Chess retrata el fin de semana de un grupo de excéntricos programadores de software ajedrecístico en un aun más excéntrico hotel, en algún momento de los años ochenta, cuando la inteligencia artificial era toda una novedad. Doomsdays, por su parte, representa el debut como director del crítico de cine Eddie Mullins, quien se propuso inventar un nuevo subgénero: la comedia preapocalíptica. Sus singulares protagonistas, Dirty Fred y Bruho, están convencidos de que la caída en las reservas de petróleo conducirá más temprano que tarde a la extinción de la raza humana, lo cual los conducirá a todo tipo de hilarantes medidas precautorias del

inminente apocalipsis. La larga y peculiar tradición cómica japonesa tiene su embajadora en Mar del Plata con It’s Me, It’s Me, de Satoshi Miki, en la que la estrella del J-pop Kazuya Kamenishi se ve envuelto en una tan bizarra como divertida trama de clonaciones múltiples, mafia y confusiones de identidad. Mis peores amigos es el regreso del chileno Nicolás López al festival, con la secuela, plagada de felices referencias pop, de su ópera prima Promedio rojo. En aquel film seguía a tres compañeros del secundario, los perdedores hermosos Roberto, Condoro y Papitas; aquí vuelven a encontrarse, una década después, con la pésima noticia de que el inocentón Papitas está al borde de la muerte. Su tímida hermana será la encargada de reclutar a los viejos amigos, distanciados en tiempo y espacio (físico y emocional), para ayudarlo a cumplir una larga y absurda lista de deseos que el grupo había confeccionado a los diez años. La última película de Sentidos del Humor promete ser la bomba de la sección marplatense: La tumba de Bruce Lee, definida por sus creadores y protagonistas –un trío español de comediantes de standup que se hace llamar Canódromo Abandonado– como “una

Mis peores amigos

Computer Chess

La tumba de Bruce Lee película de artes marciales sin golpes, humor problemático y terror zen”. Pero ninguna descripción le hace justicia completa a esta inteligentísima e híper-imaginativa saga de una pareja estrambótica por las calles de

Seattle: ella busca dominar el lenguaje corporal; él la tumba del mayor luchador de todos los tiempos. En vez de eso, encontrarán a una suerte de gurú / gángster bigotudo, que tiene otros planes para ambos...

It’s Me, It’s Me

Suplemento semanal del diario HOY / tiempos

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La Plata, domingo 3 de noviembre de 2013

H

Postrecito Cannele

oy les presentamos una receta francesa, que se hace con ron. Para hacerlos se pueden usar moldes de flan, aunque recomendamos comprar los de silicona que se venden en cualquier bazar. Canneles quiere decir acanalados, por eso quedan decorativas las formas similares al flan. Es importante hacer la masa de un día para otro, ya que necesita como mínimo 12 horas de reposo.

Ingredientes: 25 gr de manteca 300 gr de leche 2 cucharadas de vainilla 1 huevo entero 2 yemas 150 de azúcar 90 gr de harina una pizca de sal un chupito de ron (4 dedos en un vaso normal)

Preparación: 1 - Batimos en un bol las yemas con el huevo, el azúcar y cuando la leche esté templada, la añadimos junto con la harina, la sal y el ron, y batimos hasta que quede homogénea. El aspecto es como la masa de crepe. Metemos en la heladera hasta mañana. 2 - Al día siguiente ponemos a calentar en una olla la leche con la manteca con la vainilla a fuego medio unos 5 minutos, pero que no llegue a hervir. Y apartamos para que enfríe un poco. 3- Encendemos el horno a la máxima temperatura.

4 - Untamos los moldes con la manteca envainillada y rellenamos con la mezcla por las 3/4 partes. 5 - Metemos en la parte más baja del horno durante 5 minutos, y luego bajamos la temperatura a la mitad de potencia y lo dejamos una hora. 6 – Bon apetite!

El Humor de Vigo

¡No les digan brujas! Es una costumbre bastante arraigada decirle “bruja” a tu amiga, novia, pareja o esposa. Si bien los caballeros que usan ese término lo hacen en tono cariñoso, “hay cariños que matan”. Personalmente, estoy en total desacuerdo. Como verán, hoy defenderé a las damas, a quienes admiré siempre. Me parece de mal gusto endilgarles ese epíteto. Bruja es nada más y nada menos que un ente que, supuestamente, está dotado de habilidades mágicas para dañar. En el Occidente cristiano se lo relacionaba con la creencia en el Diablo.

La edad moderna desembocó en procesos y ejecuciones de las pobres hechiceras o “Caza de brujas”. También existe la “Noche de brujas” (Halloween), fiesta de origen celta que se festeja, ¡vaya festejo de mal gusto!, el 31 de octubre, con disfraces, hogueras y las famosas calabazas talladas. ¿No les parecería mejor, mis colegas de sexo, llamarlas “brújulas”? ¿Acaso ellas no nos guían y ayudan cuando perdemos los anteojos, la escritura de la

casa, el pañuelo y hasta los calzoncillos? Son nuestra aguja imantada que nos señala el Norte y, por qué no, nuestras GPS. Un esposo, desorganizado y confuso: -Decíme, por favor, dónde puse el tirabuzón porque hay un tinto que me sonríe desde hace un rato.

Por Joel Vigo/ Cardiólogo y humorista gráfico www.joelvigo.com / [email protected]

Por Juan Chaves

16 tiempos / Suplemento semanal del

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