USTED

Esteban Hernández

“Fanzine de historietas para público juvenil y adulto. Surge tras la desaparición de TOS y con un superávit de páginas inéditas en la carpeta me decidí.” Formato: 148mm x 210mm (# 1, 2 y 3). ; 170mm x 240mm (#4) Manofactura: Fotocopia b&n (# 1; 2 y 3). Offset b&n. (#4) Desde cuando: 2005. Colaboradores: Esteban Hernández, David Rubín, Carlos Maiques, Paco Redondo Luis Nuñez de Castro, Salva Espín, Julia Cejas (Julibert), David Ruiz. Dónde Adquiría: [email protected] o en librerias. Contacto: [email protected]

¿Qué opinas de la autoedición? Me gusta porque es útil. Me parece que es un paso intermedio, o bien hacia una publicación profesional, o bien hacia una profesión dentro del medio al que esté dedicado cada fanzine. También creo que incluso en los fanzines en cuyo nacimiento se marcan las premisas de no ir más allá de su naturaleza autoeditada, son por sí solos el mejor portafolio sobre el trabajo de uno mismo que se puede ofrecer a cualquier persona interesada. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? Su distribución y la multiplicación de tareas al margen de llenarlos de contenido. ¿Lo volverías a hacer? Sí, por supuesto. No deja de darme alegrías.

¡QUÉ SUERTE! Olaf Ladousse

“Fanzine temático, mudo, de narración grafica destinada a cualquier curioso.” Formato: Din A5 Manofactura: Portada impresa en linóleum, interior fotocopiado. Desde cuando: Anual desde 1992 . Colaboradores: Internacionales, amateurs y profesionales. Dónde Adquiría: En Madrid Comix y tiendas del ámbito. Contacto: www.olafladousse.com

¿Cómo surge la publicación? Con el encuentro de muchos buenos dibujantes inéditos. ¿Qué opinas de la autoedición? Una salida para los autores marginados. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? La distribución y su ausencia en los medios de pago. ¿Lo volverías a hacer? Lo estoy haciendo.

POESÍA SOLUBLE

Julio César Pérez Pix Editorial

Quién lo hace: Pix Editorial Formato: Variable según edición. Manofactura: fotocopia b&n /

offset / serigrafía / manipulado a mano (spray adhesivo, regla metálica, cutex, cola blanca, papel de aluminio) / detalles variables / guillotina manual / música (imprescindible. Esos Godspeed!) / algo de sentido del humor y una pizca de drama. Desde cuando: Mayo de 1996. Sin periocidad. Colaboradores: Amigos/as varios/ as en pequeños detalles de gran importancia (Edurne Tabernero, Núria Abentín, David Martínez, Peru Saiz,... y a los que me haya olvidado mis más sinceras disculpas) Dónde Adquiría: Por correo (o consultar listado de tiendas por mail). Contacto: [email protected] - www.pixeditorial.blogspot.com

¿Cómo surge Pix Editorial? Surgió de manera puntual - y sin ninguna intención prevista de posterior continuidad - para llevarme a cabo la (auto)edición del libro objeto “Poesía en conservas”. Al cabo de dos años decidí reemprender la actividad editorial, que con el tiempo ha devenido en micro actividad. Me gusta definirla como “micro editorial con micro actividad”. Es el título que pusé a una micro ponencia que escribí una vez para presentar la editorial. En total constaba de 16 palabras, y aún así se me olvidó leerla. ¿A que público esta destinada? No creo que vaya destinada a ningún público en concreto. Desde luego intencionadamente no.

DE USAR Y TIRAR

(20 poemillas de amor) Abel Figueras Pix Editorial

La autoedición es como el derecho al pataleo. Necesario y saludable, independientemente de si hay motivos para la pataleta, o por el contrario es un sin sentido. Aún así, para todo roto hay un descosido que dicen ¿no? ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? La distribución en tiendas. Es lo más agotador y lo menos grato de todo el proceso. De base tienes que contar con la complicidad de los diferentes establecimientos si no quieres llevarte algún que otro chasco y algún mal gesto o contestación fuera de tono. Y desde luego, aventurarte a dejar la producción en depósito.

¿Lo volverías a hacer? No sólo volvería a hacerlo, sino que espero continuar haciéndolo (independientemente del ritmo de actividad). De hecho el mismo modus operandi de Pix Editorial lo he trasladado a la edición musical en formato vinilo de 7 pulgadas. Galleta Records se llama y aquí se puede fisgar el trabajo realizado: http://www.myspace.com/galletarecords

convierte en soporte de creación. Se modifica la maqueta y se cambia la tipografía para adecuarla al tema que se está tratando. Para nosotros era muy importante generar un proyecto editorial desde una ciudad periférica que pudiera ser entendida en cualquier lugar del mundo. De hecho la revista también se distribuye en las Escuelas de diseño internacionales más importantes del mundo y contamos con más de 4.500 suscriptores internacionales. D[x]I cuenta con un Trofeo LAUS (2007), una medalla FAD al mérito

cultural (2004), el primer premio en el Certamen de Diseño Injuve (2002), el trofeo cDIM que otorga la Feria del Mueble de Valencia (2001), entre otros reconocimientos. Con una tirada de 25.000 ejemplares, d[x]i magazine se distribuye gratuitamente en librerías, espacios comerciales, centros culturales, museos y galerías de arte así como en Universidades y Escuelas de diseño, arte, moda, interiorismo y arquitectura de toda España y tiene más de 12.600 suscriptores en todo el mundo.

¿Cómo surge la publicación? d[x]i nació en el año 2000 surgió como un proyecto editorial promovido por un grupo de alumnos de ingeniería técnica en diseño industrial de la Universidad Politécnica de Valencia. Estábamos convencidos de que faltaba una publicación que aglutinara todas las actividades creativas transversales al diseño. No quiero decir que los medios no tocaran el tema. Los generalistas lo hacían a pinceladas y los especializados quizás daban más importancia a otras disciplinas más conocidas como la arquitectura o el interiorismo. Lanzamos un producto editorial en formato tabloide y de distribución gratuita porque nos pareció el medio más adecuado para lo que queríamos: un soporte económico pero digno en el que apoyar un proyecto cultural entorno al diseño que nos permitiera hacer llegar los temas de diseño a mucha gente. ¿Qué opinas de la autoedición? Considero que es la única forma de crear un producto editorial auténticamente libre.

¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? Suelen ser todos aquellos problemas relacionados con la distribución y la logística que chocan de lleno con los canales comerciales dominados por grandes compañías de la distribución y comercialización de estos productos. ¿Lo volverías a hacer? Si, desde luego sin dudarlo. Hay que tener un claro ideario, en nuestro caso una mezcla de compromiso y vocación, hay que tener algo de cabezonería, y estar encantado de dedicarle mucho esfuerzo.

AAAAA

(Colección de libros) Picnic Oficina de creación

“La colección de libros surge como una necesidad de mostrar las diferentes maneras de entender el mundo a través de la ilustración. La han definido como extravagante, rara, delicada, cuidada, fanzinera”

Formato: 150mm x 160mm Manofactura: offset, 1 tinta Desde cuando: marzo 2007. Colaboradores: Besdo Garsía, Botlek, Carlos Nogueira de Diego, Cless, Daniel Eatock, El Sr. García, Fr*, Gilbert K. Chesterton, Jaime Repollés, Jara Varela, Jorge Lago, Juan López, La Señorita Putis Mayer, Max-o-matic, Noaz, Remed, Sergio Jiménez, The Gutenberg Collective, Thomas de Quincey, Via Via, Alone, Carlos Thomas, DeeDock, Dr Xero, Eduardo Recife, Ephameron, Fefe Talavera, Havec, Ihatemyacne, Jeanspezial, Julio Falagán, Lorenzo Petrantoni, Nano 4814 The 5003, Lyle Owerko, Eva Eun-Sil Han, Craig Atkinson. Dónde Adquiría: desde la web http://aaaaa.ws y en librerías Contacto: [email protected] - http:// picnic.la - http://aaaaa.ws 625120549

¿A que público esta destinada? Joven, culto y con inquietud por el arte. ¿Qué opinas de la autoedición? En realidad nosotros somos una editorial pequeña, pero la autoedición es algo muy bonito y que hay que hacer al menos una vez en la vida. La satisfacción del control total de la obra y su plasmación en un objeto son sentimientos impagables. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? Es complicado llegar a las grandes librerías o a un distribuidor. ¿Lo volverías a hacer? Seguimos haciéndolo. Tres libros y diez zines para este 2008.

ARGH!

Félix Díaz y Jorge Parras Pure Basure

“Revista de cómics e ilustración que reune los trabajos de varios autores con un registro personal, bajo unas pautas técnicas preestablecidas como puedan ser el formato y las tintas empleadas. Está destinada a mayores de dieciocho años con una mentalidad abierta” Formato: 192mm x 285mm Manofactura: offset 2 tintas Desde cuando: Diciembre 2006 / aperiódico. Colaboradores: Félix Díaz, Jorge Parras, Martín López, Luis Demano, Luci Gutiérrez, Miguel Porto, Bob Flynn, Puño, Molg H., Rötör, Daniel Rodríguez, Heiko Müller, Moki, Paola Gaviria, Richard Camara, Pau Masiques, Daniel García, Brais Rodríguez, El Flaco, Ferran Esteve, Mar Malota, Martín Romero... Dónde Adquiría: en la web www.arghcomic.com y algunas tiendas de cómics. Contacto: [email protected]

¿Cómo surge la publicación? Después de nuestra experiencia con el Fanzine Enfermo, decidimos que era hora de intentar hacer algo con una intención profesional, con mayor tirada y distribución, donde los autores pudiesen expresarse libremente cobrando por su trabajo. ¿Qué opinas de la autoedición? La autoedición es una alternativa a las editoriales. Te permite publicar lo que quieras sin ningún tipo de censura, tienes el control de lo que haces y del acabado final, pero puede convertirse en un trabajo muy pesado dependiendo de lo que pretendas conseguir al hacerlo. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? Que debido a una falta de medios, distribución e interés por parte del público, estas publicaciones no suelen generar beneficios económicos. ¿Lo volverías a hacer? Sí.

30+1=31 Gerard Armengol

Formato: 130mm x 170mm Manofactura: Cuatricromía. Desde cuando: Número único. Dónde Adquiría: / +34 661 814 878 / armengol.gerard@gmail. com / en El Garaje (Barcelona) y en su web http://www.elgarajetienda.com Contacto: [email protected]

CARNE LÍQUIDA

Brais Rodríguez / Roque Romero

Formato: 105mm x 148,5mm Manofactura: Fotocopia b&n. Desde cuando: Aperiódico, seis números desde el verano de 2001. Colaboradores: Brais, Roque, Diego Blanco, Jano, Chuck, David Rapa, Oubiña, David Rubín, Emma Ríos, Antía Sánchez, Nela, Kike Benlloch, Álvaro López, Miguel Porto, Meri, Carlos Arrojo, José Torrico, El Parras, El Félix, Pelucas, Tiñas, Bernal, Martín Romero, Fernandisco, Damián, Luis Sendón, Buscador de Imágenes Google y varios publicistas e ilustradores anónimos... Dónde Adquiría: agotada Contacto: [email protected] [email protected] carneliquida.blogspot.com/

d[x]i

Magazine

Alejandro Benavent

“Dirigido a un público abierto e interesado por la creatividad, el diseño, la moda, el arte, la arquitectura, el interiorismo, las tendencias... tanto profesional como estudiante. De 17 a 99 años” Formato: 300 mm x 420 mm / Tabloide Manofactura: Rotativa cuatro tintas + Grapas Desde cuando: Mayo de 2000 / Publicación trimestral Colaboradores: Muchos, cercanos al millar Dónde Adquiría: web / suscripción / en librerias / Escuelas / Espacios comerciales Contacto: [email protected] www.dximagazine.com d[x]i Magazine c/ Maldonado 19, bajo dcha. E46001 Valencia - SPAIN Phone: +34 963154215 Mobile: +34 636113858

¿Cómo la definirías? d[x]i es una publicación trimestral gratuita dedicada a la creación contemporánea. En sus páginas se pueden encontrar contenidos sobre diseño industrial, diseño gráfico, moda, interiorismo, ilustración, fotografía, arte, arquitectura y demás disciplinas creativas.

Intentamos que sea un espacio libre e independiente en el que confluyan una gran variedad de visiones entorno a la creación y cultura contemporáneas pero también que la revista sea una soporte de experimentación en sí misma. Los números son monotemáticos. Hemos tocado temas tan diversos como Ricos y Famosos, la Tercera Edad, el Futuro, la Comunicación, la Inmigración o la Naturaleza. A partir de ahí se desarrollan los contenidos y la propia revista se

¿Cómo surge la publicación? Surge como una necesidad casi personal. Llevaba tiempo pensando en hacer una revista de estas características y simplemente me lancé al ruedo. Aunque también he de decir que el rodaje en mi propio blog ha ayudado a plantear su línea editorial y cultural. Una cosa es consecuencia de la otra.

¿Cómo la definirías? Como una revista cultural, simplemente. 200 días en Sing-Sing no quiere cerrarse a nada. Una revista ecléctica que intenta establecer un diálogo entre el pasado y el presente. Si no sabemos de donde venimos difícilmente se puede sacar todo el jugo a lo que se está produciendo ahora, en cualquier terreno del arte y la cultura. Esa es nuestra línea. Conello no

intentamos convencer a nadie, pero la revista irá perfilando algunas cuestiones. No queremos sólo informar o mostrar, queremos estar, con todo lo que eso implica.. ¿Qué opinas de la autoedición? Es inevitable y necesaria cuando existen tal cantidad de valores artísticos y culturales que no salen en los medios al uso. La autoedición me parece casi un valor ético, una toma de postura. Cada vez estoy más convencido que nadie te va a dar un espacio para que hagas con él lo que quieras. Uno ha de creerlo, construírselo. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? Posiblemente, la distribución, pero Internet también ha facilitado mucho esa cuestión. En el caso concreto de 200 días en Sing-Sing, de momento la sacamos en PDF y quizás el único problema sería difundirla para que llegue al máximo de gente. Que corra por la red. Pero creo que con ello también se demuestra que se puede levantar una revista sin dinero. No nos hemos gastado nada. Las colaboraciones, la cuales agradecemos enormemente, han sido de gente que se ha comprometido con la revista y le ha gustado el proyecto. Nos gustaría poder

pagar esas colaboraciones, porque lo vale. Pero ni hemos gastado ni hemos ganado dinero. Sólo queríamos demostrar que se puede hacer una revista con contenidos, y en eso seguimos trabajando. De todas formas, nuestra meta es editarla en papel. No inmediatamente. Preferimos tomar un rodaje en el formato que hemos iniciado, luego se verá. ¿Lo volverías a hacer? Por supuesto. Ya estamos preparando el segundo número, y esperamos que nos traiga tantas satisfacciones como el primero. Además, ha sido divertido hacerla. Divertirse es fundamental, si no me parece imposible mantener algo así. Cultura y diversión van de la mano. La cultura no es aburrida, y el campo para hacer cosas es inmenso. Nosotros nos lo planteamos como un campo de pruebas. Prueba y error, y de ahí van saliendo cosas.

LABOLSA

Koke Vega

“Recipiente no rígido y de fácil transporte donde las cosas se mezclan y son llevadas de un sitio para otro”

Formato: 13mm x 22mm. LABOLSA-DVD Manofactura: Impresora y grabadora. Desde cuando: Abril 2005 / semestral Colaboradores: Luís Macías y Arturo Portillo. Dónde Adquiría: desde la Web: www.revistalabolsa.com / en librerías Contacto: [email protected]

¿Cómo surge la publicación? A raíz de una propuesta de Antonio Gómez (poeta experimental), para presentarla en EDITA 2005. ¿A que público esta destinada? A cualquiera interesado en el vídeo arte. ¿Qué opinas de la autoedición? Es una experiencia enriquecedora que da libertad y abre vías de comunicación pero da mucho trabajo. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? Sus propias limitaciones: económicas y de difusión sobretodo. ¿Lo volverías a hacer? Desgraciadamente, el concepto de autoedición engancha. Puede ser una bola que crece hasta la total ruina o agotamiento del autoeditor.

KATZ

Pedro Kat, Zulai Peinado, Bartu, Shirubia, Dision, Natalia Robledo, Junta, QuagOmar (Studio Kat)

Formato: 230mm x 170mm. Manofactura: Impresión digital b/n. Desde cuando: octubre 2004 (un número anual, con lo que llevamos cuatro números: KATZ Volume 1, KATZ Fantasy X-2, eKATZgelion, Shonen KATZ) Colaboradores: Efedito, Koopa, Shiuman, SANTI, Rubén Fdez, Dhaem, Jorge Tejedor. Dónde Adquiría: en librerías especializadas/Salones del Cómic y del Manga de Barcelona/a través de la página web, en jornadas locales de la Comunidad Valenciana/distribuidora SD. Contacto: www.studio-kat.net [email protected]

ANIMALARIO VERDE Y NEGRO // AMOR & TENTÁCULOS Mirjana Farkas

ANIMALARIO VERDE Y NEGRO Formato: 145mm x 220mm. Manofactura: SerigrafÍa. Desde cuando: Número único, septiembre del 2006 Colaboradores: Malik, taller de serigrafia Crache-Papier, l’Usine, Ginebra (Suiza). Dónde Adquirla: Agotada. Contacto: [email protected]

AMOR & TENTÁCULOS Formato: 105mm x 148mm . Manofactura: Impresión B/N, cocido a mano. Desde cuando: Número único, 2007 Dónde Adquirla: En librerías en Barcelona (el Garaje, Central del Macba, taller Papelicola…) o por mail. Contacto: [email protected]

COL. POEMAS DESECHABLES Ed. Trashumantes

“Intento superfluo de promover un gesto infantil entre tanto inmaduro social”

Formato: 145mm x 210 mm Manofactura: offset 2 tintas, encuadernación española y papel cliclusprint Desde cuando: Febrero 2007 / entre 2 y 4 números anuales Colaboradores: La Nada comunicación, Andréu Balius, Eduardo Manso, Josep Patau, Laura Meseguer y muchos más (léase los créditos del libro) Dónde Adquirla: desde la web / en librerias / en la sede trashumantes en Valencia Contacto: www.edicionestrahumantes.com

¿Cómo surge la publicación? Espontáneamente, como los enanitos del campo ¿A que público esta destinada? AA mis primos y demás parentela ¿Qué opinas de la autoedición? Que no te da para comprarte un auto ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? Lo peor de los problemas de la autoedición es que ni siquieran los puedes calificar de principales, únicamente de problemas secundarios ¿Lo volverías a hacer? Yo no la maté, lo juro

UN CORAZÓN CON PELOS Peru Saizprez

MICROPOEMAS 2 Ajo

UN CORAZÓN CON PELOS Formato: 140mm x 195mm. Manofactura: Poemas de tinta negra sobre papel de 115 gramos . Desde cuando: Mayo 2007. Dónde Adquirla: www.arrebatolibros.com y también desde la web podrás consultar el listado de librerías en toda españa donde podrás comprarlo. Contacto: [email protected]

MICROPOEMAS 2 Formato: 105mm x 150mm. Manofactura: Cubierta Rives Tradition 250 gramos. Interior celulosa 90 gr. Desde cuando: Octubre 2007. Dónde Adquirla: www.arrebatolibros.com y también desde la web podrás consultar el listado de librerías en toda españa donde podrás comprarlo. Contacto: [email protected]

ROJO BOSSAR

Rafael M Prada Víctor Sánchez

“Rojo Bossar se define a sí mismo como eterno ideario bimensual de arte permanente”

Formato: 145mm x 145mm Manofactura: fotocopia color Desde cuando: bimensual (con intervalos) desde marzo 2005 Colaboradores: Rosa Beiroa, Jesús Vega, Antonio Villarán, Ana Arcas, Rafa Máiz, Beatriz Varela. Dónde Adquirla: por correo, en sitios de adquisición (ver web) Contacto: [email protected]

¿Cómo surge la publicación? Surge por la necesidad de un colectivo de artistas de dar rienda suelta a sus ideas y de hacer una pequeña obra objeto para tocarla y poseerla. ¿Qué opinas de la autoedición? Que es costoso y difícil de sacar a delante, mucha gente te apoya para publicar, pero cuando hay que gestionar una publicación gratuita, difundirla y darle salida, todo son problemas. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? EL DINERO ¿Lo volverías a hacer? Por supuesto, cueste lo que cueste.

200 DIAS EN SING-SING Javier Reguera

“No hay restricciones. Cualquiera es depositario de un bagaje cultural, por grande o mínimo que sea. Todos estamos en lo mismo. No entiendo la cultura como un estigma de clase social o grupos concretos. Si el lector cree que puede identificarse con los contenidos de la revista, perfecto” Formato: PDF (descargable, de libre acceso) Manofactura: Maquetación Indesign/Fireworks/ PDF. Desde cuando: Marzo 2008 Colaboradores: Variado. Dónde Adquirla: se fundó Carnaby Street (www. carnabys.blogspot.com) / 200 días en Sing-Sing (www.singsing2008.blogspot.com) Contacto: [email protected] [email protected]

EL CÁRTEL

EL SUEÑERO

“Panfleto gráfico reivindicativo de libertad de expresión callejera destinada a los ojos”

“A un publico despierto y con ganas de participar activamente en el momento de enfrentarse a las imágenes, y propicio a interpretar propuestas abiertas y no hermetizadas por el propio autor. A un público a quien le interese ser participe del proceso creativo”

Pablo E. Soto

Olaf, Jaques Le Biscuit, Eneko, César Fernández Arias

Formato: ½ pliego Manofactura: Lo pegamos nosotros mismos en las calles . Desde cuando: desde 1998, 41 números. Colaboradores: estuvo Mutis durante 38 números. Dónde Adquiría: se compra, no se vende, sólo se disfruta paseando por la calle. Contacto: www.elcartel.es

¿Cómo surge la publicación? Del encuentro de 4 dibujantes de prensa ansiosos de expresar libremente sus opiniones en un medio independiente. ¿Qué opinas de la autoedición? El derecho a la libertad de expresión. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? La contaminación gráfica de la publicidad callejera. ¿Lo volverías a hacer? Lo estamos haciendo.

Formato: 144mm x 180mm Manofactura: fotocopia b&n , portada y contraportada color. Desde cuando: Febrero 2008 / número único (de momento). Colaboradores: Unipersonal. Dónde Adquiría: desde la web / al telefono / al email / en librerias. Contacto: [email protected] http://elsuenero.blogspot.com (en construccion) http://pabloesoto.blogspot.com 626 885 612 ¿Cómo surge la publicación? Ante la necesidad de encontrar un canal alternativo y sin restricciones de mostrar los procesos y los resultados de la creación personal. Alentado por la creciente aparición de publicaciones independientes que subrayan la idea de “autor” con una marcada visión personal.

¿Cómo la definirías? Una publicación centrada en la ilustración, con un carácter general algo sombrío y críptico. Las ilustraciones componen algunas historias, todas de distinto carácter narrativo; surrealista, poético, cinematográfico. ¿Qué opinas de la autoedición? Me parece una buena plataforma alternativa de difusión personal que permite la libre publicación de trabajos que quizás en otros medios resultaría bastante más difícil. Me parece muy valioso la posibilidad de un control y decisión total sobre la publicación. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? La inversión económica de base que supone la tirada de ejemplares y el tema de la distribución. ¿Lo volverías a hacer? Aun no lo sé ya que mi experiencia de autoedición acaba de comenzar.

GAGARIN

Ferran Esteve

“Gagarin es un fanzine en el que publico mis cómics cada vez que dispongo de suficiente material. La periodicidad sólo depende de eso” Formato: DIN-A5 Manofactura: fotocopia b&n Desde cuando: diciembre de 2001 Colaboradores: Uno por número. Hasta ahora: Guille Martínez-Vela, Martín Romero, Luis Demano y Félix Díaz. Dónde Adquiría: al email [email protected] ¿Cómo surge la publicación? Gagarin nació como un medio para publicar mis cómics sin depender de nadie. Previamente había intentado editar algo con algunos amigos, pero como los proyectos se quedaban en nada, decidí intentarlo por mi cuenta. La idea es publicar para motivarme a dibujar sin tener que buscar un sitio donde acepten mi material.

¿A que público esta destinada? Me gustaría decir que a todo el mundo, pero la verdad es que acostumbro a distribuirlo entre personas a las que gustan los cómics o los fanzines en general. ¿Qué opinas de la autoedición? Que es un medio perfecto para expresar cualquier idea sin depender del apoyo de nadie. Por no necesitar, no se necesitan ni lectores, porque no conozco a nadie que haya hecho un fanzine pensando más en el público que en sus propias neuras. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? El esfuerzo que suponen y las limitaciones técnicas y económicas para publicar algo en condiciones. ¿Lo volverías a hacer? Por supuesto. Y empezaría mucho antes.

LA PLUMA ELÉCTRI*K

Diego Vasko & Aïda Gómez

Formato: impreciso, inexacto, variable, mutante, dispar Manofactura: obras realizadas con técnicas mixtas: objetos encontrados / témperas / óleos / acuarelas / recortes de prensa + relatos impresos b&n. Desde cuando: 19 de febrero de 2005. 687 obras desde entonces y creando… Colaboradores: Mika Conde (prensa y producción) Sebastián Walther (maquetación) Zirta, Mart & Galilea (ilustraciones de los relatos). Dónde Adquiría: tiendas especializadas, museos, galerías y librerías en: Palencia, Madrid, Barcelona, Bilbao, Sevilla, Vigo, Santander, Ibiza, Berlín, Valencia o pidiendo el catálogo en laplumaelectrik.blogspot.com.

Contacto: [email protected] Webs: www.myspace.com/laplumaelectrik laplumaelectrik.blogspot.com

“LPE*K es un proyecto artístico literario que fabrica libros de artista utilizando el reciclaje y el ready made como inspiración casi infinita. Cada objeto es una obra de arte única e irrepetible que contiene alguno de los 10 relatos de ficción hasta ahora publicados”

FANZINE LUNÁTICO

Ediciones Tentáculo. Carlos Martínez, Nicolai Troshinsky, David Roldán Sienra, Abraham Pérez, Juan José Cotrina y Fouad Dakhouch .

Formato: Portada en papel verjurado / Papel interior satinado mate/ 100 págs. Aprox / encuadernado con lomo/ Manofactura: Offset a dos tintas en la portada / interior a una sola tinta negra con virajes a color. Desde cuando: noviembre del 2006 / anual. Dónde Adquiría: Desde la web / al email / en librerías / agotado 1er número. Contacto: fanzine.luná[email protected] www.fanzinelunatico.com

Colaboradores: Carlos Salgado / Daniel Seijas / José Antonio Ávila / Paulo / Miguel Porto / Gabriel García Soto / Cafu / Abraham Pérez / Álvaro Ortiz / Marta Mayo / Carlos Martínez / Troshinsky / Uxía Pin / Carlos Vermut / JL Martínez Larraz / David Roldán Sienra / J. Molano / Sien / Puño / Juan Álvarez / Alex Serna / JJ Cotrina / Guillermo Casanova / Erik Urquía / Fouad Dakhouch / Maroto / Enrique Lorenzo /Eduardo Tejero /Adrian Lopez y Álvaro Martínez / Ana Isabel López /J.M. Ken Niimura / Kaesar /Javier Borrón / Santiago Sequeiros /Luis Parejo / Rodrigo Moron /Miguel Porto / Jorgé García

LUNETTES

Colectivo Lunettes . Clara-Tanit Arqué, Coqué Azcona, Gina Thorstensen, Pepon Meneses, Mirjana Farkas

Formato: 148 x 200mm Manofactura: portada color, interiores B/N (fotocopia) Desde cuando: n°0, abril del 2005; n°1, marzo del 2008. periodicidad aleatoria. Dónde Adquiría: en librerías en Barcelona (el Garaje, Central del Macba, taller Papelicola…), en Madrid, o por mail. Contacto: [email protected]

Colaboradores: Alto, Bert, Brecht Evens, Clara-Tanit, Coqué Azcona, Elisasmile, Enriqueta Llorca, Gerard Armengol, Gina Thorstensen, Marc Torrent, Marketa Michalkova, Martin Romero, Mirjana Farkas, Pepon Meneses, Valerio Vidali.

LA MÁS B BELLA

Diego Ortiz & Pepe Murciego La Más Bella

““Un grupo de amigos se junta para hacer una revista, y con los años un grupo de revistas se junta para hacer amigos” Formato: Cambia de formato en cada número. Manofactura: Multitud de manufacturas: imprenta, fotocopia, serigrafia, bordados, manualidades, cassetes, discos de vinilo, caramelos, objetos, etc. etc. Desde cuando: Diciembre de 1993. Con periodicidad anual para los números de gran tirada, y periodicidad variable para el resto. Colaboradores: Más de 500 en los 15 años de vida. Dibujantes, fotógrafos, performers, poetas discursivos, poetas visuales, diseñadores, etc. etc. Dónde Adquiría: Desde la Zona de Compras de nuestra web: www. lamasbella.org Y en librerías especializadas de las principales ciudades de España. Contacto: [email protected] www.lamasbella.org

¿Cómo surge la publicación? En 1993, en Madrid, un grupo de tres amigos apasionados por las revistas, decide juntarse para hacer lo que apenas encuentra en las librerías, y para publicar los trabajos propios y de amigos. ¿Cómo la definirías? Contenedor experimental de arte y creación. ¿A que público esta destinada? Al que nos busca o encuentra. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? La escasez de ayudas públicas o privadas para este tipo de proyectos, y la distribución. ¿Lo volverías a hacer? Sin lugar a dudas. Lo sigo haciendo cada día, después de 15 años.

MICRÓNICAS/ DESENCUENTOS

(Dos libros en uno) Roger Roca / Lucio Oliveira

DÉJÀ VU

Roger Roca / Lluís Salvadó eDICIONS iMPOSSIBLES Micrónicas / Desencuentos (Dos libros en uno) Formato: Libro en acordeón de unos 15X7 cm (aprox.). Troquel especial de eDICIONS iMPOSSIBLES Manofactura: offset 2 tintas . Desde cuando: edición abril 2004 (300 ejemplares) - 2ª ed. mayo de 2004 (300 ej.) Colaboradores: Anna Villaplana, ilustración y maquetación. Dónde Adquirla: en librerías de Barcelona y en www.edicionsimpossibles.com Contacto: [email protected]

Déjà Vu Formato: Libro en acordeón de unos 15X7 cm (aprox.). Troquel especial de eDICIONS iMPOSSIBLES Manofactura: offset 1 tinta Desde cuando: 1ª edición diciembre 2007 Colaboradores: Muntsa Sucarrats, ilustración y maquetación. Dónde Adquirla: en librerías de Barcelona y en www.edicionsimpossibles.com Contacto: [email protected]

¿Cómo surge la publicación? La necesidad de escribir se encuentra con el hambre de publicar de una forma diferente. De ahí surge la idea de eDICIONS iMPOSSIBLES, un proyecto que se establece principalmente gracias a la colaboración de Roger Roca con otros artistas. Se trata de crear proyectos autónomos y únicos, con una clara apuesta por entender el propio formato libro des de otra óptica mucho más personal.

¿Cómo la definirías? Nuestros proyectos tratan de dar a conocer textos o imágenes que se expresan mediante la misma forma de la publicación. Una invitación al juego y a la lectura activa, que se opone a la forma cerrada de la narrativa o la novela al uso. eDICIONS iMPOSSIBLES es un producto para los que piensan que no hay nada más serio en esta vida que el juego. La nuestra es una editorial para todos y para nadie, dispuesta a demostrar que el lomo no es lo que hace un libro.

¿Qué opinas de la autoedición? La autoedición se hace necesaria cuando la propuesta que te empeñas a llevar adelante no encaja en los circuitos que unos señores muy serios que han estudiado muchos números y que leen el periódico cada día consideran comerciales. La autoedición surge como una alternativa, crea sus propios circuitos comerciales y plantea propuestas diferentes, propuestas que los señores dignísimos de los números no encuentran nada atractivas pero que a algunos nos sigue pareciendo que eso, exactamente eso, es lo que andábamos buscando. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? Vamos a dejar de lado la problemática de ir más allá de tu circulo de tías y abuelas a la hora de vender los libros. La distribución es un problema. Punto. Lo que me parece más preocupante es la falta de credibilidad. En muchos casos la ausencia de una gran empresa con una labor de marca importante a nivel de publicidad y prensa hace que la autoedición se vea como algo sin seriedad, sin calidad suficiente. Algo de estar por casa, de barrio, de colmado de esquina y no literatura de la buena de verdad, de esa que

se vende a kilos en las grandes superficies de nuestra cultura oficiosa. Claro, me parece normal la lógica del asunto: si alguien arriesga su dinero por tu obra esta debe valer la pena, si tu mismo decides como debe ser en todo momento, si tu quieres tener el control desde la creación a la forma de edición, entonces es que eres un tipo raro. Y no muy bueno: si no estarías escribiendo novelas y presentadote al Planeta, como debe ser. ¿Lo volverías a hacer? No soy de los que fanfarronean de que siempre estoy a punto o de los que van diciendo que pueden hacerlo las veces que quieran. Cuesta. Cuesta lo suyo la autoedición. Pero ahí estamos. No se si volvería a hacerlo, pero lo haré de nuevo: cuando uno es de los que sabe de buena tinta lo bueno que es poder decidir todo el proceso difícilmente dejará de seguir apostando por este sistema, aunque sea mucho más costoso en todos los sentidos. En realidad estamos preparando nuevos proyectos que pueden verse en www.edicionsimpossibles.com

El País Vasco No Existe// Torres Más Altas// La Solidaridad No Era Esto// Hasta los Paranoicos Tienen Enemigos (ensayos)// Finzine// Militronchos (revistas)// El Hambre y los Ciegos (poemario)//

Ediciones La Tapadera / Huesos húmeros Formato: Varios. Manofactura: Poemas de tinta negra sobre papel de 115 gramos . Desde cuando: 2000. Contacto: [email protected] (Paco Inclán)

MARTÍ GUILLEM CÍSCAR

MOIXAMA

(TREBALLS AUDIOVISUALS/ AUDIOVISUAL WORKS)

Vicent Caparros, David Carboneras, Pau Ginés, Xavier Mata, Gabriel Sendra

“Recopilación de experimentos audiovisuales realizados en los ultimos años, con la intención de hacer pasar un buen rato, y si es posible generar alguna reflexión o ganas de hacer algo”

Formato: 296mm x 206mm Contacto: [email protected]

Martí GuillemCíscar

Formato: Caja estandar dvd. Manofactura: No hay manufactura, producción industrial. Desde cuando: Desde 2008 / número único. Colaboradores: Todos los amigos y familiares/ e.s.o.c/muchas cosas más. Dónde Adquiría: 609672878 www.marti-net.blogspot.com Contacto: [email protected] ¿Cómo surge la publicación? A partir de la acumulación de material y de la no posibildad de edición en ningún otro formato, la falta de interés y de medios para distribuir este tipo de trabajos experimentales. ¿A que público esta destinada? Me gustaría decir que a todo el mundo, pero la verdad es que acostumbro a distribuirlo entre personas a las que gustan los cómics o los fanzines en general.

¿Qué opinas de la autoedición? Es un trabajo difícil, duro, pero gratificante, el mero hecho de que no primen los intereses económicos en un trabajo artístico, ya es prácticamente un seguro de calidad. Autoproducir, o autoeditar son formas reivindicativas de expresión, olvidando los caminos convencionales de distribución en pro de una relación entre las personas igual que un cierto equilibrio calidad precio que no suele darse en los sistemas de producción capitalistas y comerciales. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? El trabajo que supone el mover los trabajos, siempre de forma personal, tal vez también el hecho de que llegue a poca gente, pero eso a la vez es uno de sus encantos… ¿Lo volverías a hacer? Claro, las veces que sea necesario, y una o dos.

UNA RUBIA DE RUSIA/ Y RECUERDA.../HANSEL & GRETEL Juanjo Oller (Milimbo)

“Milimbo es un proyecto autogestionado, son ediciones limitadas, libros, carteles, postales,... En este caso se trata de la interpretación de 3 clásicos de la literatura a través de escenas ilustradas; Caperucita, Hansel y Gretel y Los tres osos. Son libriitos en impresión offset” Contacto:

[email protected]

HOJA DE SUEÑOS elmonstruodecolores

Formato: Hoja A3 desplegable. Manufactura: fotocopia b&n. Desde: 2007 Colaboradores en esta edición: elmonstruodecolores + Bendik Kaltenborn + Alejandro Benavent. Dónde adquirirla: wwww.elmonstruodecoloresnotieneboca.wordpress.com Contacto: elmonstruodecoloresnotieneboca@ gmail.com

DÉCORS

Maitetxu Etcheverria Belleza Infinita

Características: 56 páginas, cosido hilo, tapa dura, lomo tela, 29x19 cms, 28 fotos color, francéseuskera-castellano-inglés. ISBN: 84-933584-4-4. Precio: 18.00 €

Esta edición recoge las fotografías realizadas por Maitetxu Etcheverria en La Femis, Escuela Nacional Superior de Imagen y Sonido de París. Los decorados creados por los estudiantes fueron puestos a disposición de la fotógrafa, que consigue poner en evidencia el límite entre la ficción y la trampa dejando ver los focos, bastidores y demás elementos que suelen ocultarse. Temas: Cine, Escenografía, Fotografía, Arte…

PORNOTAPADOS

Paloma Blanco Belleza Infinita

Características: 48 págs, color, 17x24, tapa blanda con grapas. ISBN: 978-84-935087-1-5. Precio: 5.95 €

En esta publicación, Paloma Blanco pinta sobre imágenes de revistas pornográficas cambiando las situaciones sexuales por otras escenas cotidianas como cocinar, comer, ver la tele, cantar, bailar, leer, hacer deporte, etc. Pero conservando las mismas caras de éxtasis de las fotografías originales y los mismos textos eróticos que las acompañaban.

“GRACIAS POR LA MÚSICA THANK YOU FOR THE MUSIC”

Xavier Carbonell, Joaquín Gáñez y Garikoitz Fraga Belleza Infinita

Características: 276 págs, color, 18,5x22 cms, tapa blanda, cosido hilo, castellano francés inglés. ISBN: 84-933584-7-9. Precio: 18.00 €

Este libro recupera más de setecientas portadas realizadas por todo tipo de personas para sus copias caseras en CD y cassette. En la búsqueda y selección del material no se han establecido limitaciones temporales o geográficas, ni de género musical, valorando principalmente el interés gráfico y la pluralidad de las aportaciones. El material se ha ordenado según estilos y técnicas gráficas, actitudes y humores, en capítulos que llevan títulos de conocidas canciones. Así, “Alphabet Street” agrupa a los que se centran en la tipografía; “Heroes”, a los que evocan la imagen de sus ídolos musicales; “Qué será, será”, a los abstractos; “I´ll be your mirror”, a los que recrean la portada original, etc.

DRAMAS EN EL JARDÍN Jose Ramón Ais Belleza Infinita

Características: 56 págs, color, 21x17 cms, cosido hilo, tapa dura y sobrecubierta con título estampado en oro. ISBN: 84-933584-9-5. Precio: 10.00 €

Una colección de fotografías en las que Jose Ramón Ais construye escenas vegetales ambientadas en una urbanización entre montañas y bosques. La naturaleza se convierte en un escenario y, ante los decorados del cielo, flores y plantas interpretan distintos personajes.

CALZEDONIA /BELLEZA INFINITA Paul Callery Belleza Infinita

CALZEDONIA

BELLEZA INFINITA

Características: 16 págs, color, 21x14 cms, tapa blanda con grapas. ISBN: 84-933584-6-0. Precio: 4.00 €

Características: 124 págs, color, 21x14 cms, tapa blanda con grapas. ISBN: 84-933584-5-2. Precio: 4.00 €

Paseando por un barrio de Salamanca, Paul Callery se encontró este anuncio por todas partes. No había casi nadie en la calle. Sólo coches y la chica en bikini.

Chicas reales fotografiadas por la espalda sin que ellas lo sepan. Andando por la calle, esperando al autobús, sentadas en el parque…

SIN TÍTULO Raúl Domínguez

Formato: 15x10,5 cm Manofactura: Fotocopia en blanco y negro Desde cuando: Número único Contacto: [email protected] 615363580

¿Cómo surge la publicación? Decidí reunir una serie de ilustraciones, cuentos y cómics que realizaba esporádicamente sin un tema concreto común pero que pertenecían al mismo mundo. En cierto modo, la idea de reunirlos en una publicación surgió en principio, para regalar a mis amigos. ¿Cómo la definirías? Como una serie de dibujos con un cierto aire narrativo que, más que una historia, es el aroma de varias historias. También puede entenderse como algo parecido a un álbum de fotos, o sencillamente como una colección de dibujos.

LAS LILAS DE JELETON Jeleton Belleza Infinita

Un libro con poesías y dibujos de Jeleton, nombre artístico del dúo formado por Gelen Alcántara (Murcia, 1975) y Jesús Arpal Moya (Barakaldo, 1972). Con la muerte al fondo, la belleza y el amor verdadero aparecen como el ideal en cuya búsqueda se encontraría el sentido de la vida y el secreto de la felicidad. Reseña de la revista Lápiz (nº 207 Nov. 2004) “Este bello librito recoge, relacionándolos, ilustraciones y poemas del dúo de artistas Jeleton, inspirados en la novela de Jefrey Eugenides “Las vírgenes suicidas”. Los dibujos son muy limpios, lineales. Cada uno de ellos está constituido por un elemento de corte arquitectónico –frontispicio, portada o arco triunfal-, donde se insertan objetos y seres simbólicos: el fuego, un compás espadas, planetas, instrumentos musicales, delfines, un gato, rosas, cruces, unicornios… ,

Estos diseños nos remiten a un mundo de referencias míticas, eruditas, artísticas, clasicistas, románticas y esotéricas. El libro consigue retrotraernos a la fiebre romanticoide, extremada, de la adolescencia, mediante la combinación de los elementos alegóricos con los poemillas, que fueron compuestos por Gelen Alcántara Sánchez y Jesús Arpal Moya –ambos constituyen el dúo Jeleton- cuando tenían de 13 a 16 años, y que, más allá de su valor literario, tienen una gracia púber muy evocadora. La edición impecable de la obra –a cargo de la asociación cultural Belleza Infinita- contribuye a que hojearla sea un deleite, posibilitándonos viajar a través de esa época donde todo se centra en el sentimiento del amor puro, el dolor de no ser correspondido y el valor de la amistad. La muerte, entonces, puede convertirse en una salvación ideal, en el camino hacia la calma y el silencio.”

LA CABEZA REVUELTA, EL CORAZÓN AMARGO Iñigo Fdez. de Nograro Belleza Infinita

Características: 128 páginas, b/n y color, 17x24 cms, tapa blanda, cosido hilo. ISBN: 84-933584-2-8. Precio: 10.00 €

Una amplia selección de dibujos, extraídos de los cuadernos que el artista y diseñador Iñigo Fdez. de Nograro (San Sebastián, 1971) llenó de extraños bodegones, pantallas de televisión, caras inquietantes, paisajes-escenarios surrealistas, tramas, automatismos…

DIBUJOS CASEROS-HOMEMADE DRAWINGS Fernando Renes Belleza Infinita

Características: 60 págs. Color. 26,8x28 cms. Tapa blanda. Cosido a hilo. Bilingüe castellano e inglés. ISBN: 84-933584-1-X. Precio: 16.00 €

Una selección de dibujos de Fernando Renes (Covarrubias, 1970). En sus dibujos encontramos objetos y situaciones de una belleza cercana al kitsch, pero que han sido perturbados por el humor y lo escatológico, reivindicando los instintos más primitivos y carnales.

TODO PREOCUPA A LA VEZ

Abigail Lazkoz Belleza Infinita

Características: 48 páginas, blanco y negro, 24x17 cms, tapa dura, cosido hilo. ISBN: 84-933584-0-1. Precio: 10.00 €

En Todo preocupa a la vez, la artista Abigail Lazkoz (Bilbao, 1972) recopila una serie de dibujos protagonizados por mujeres que dan cuenta de una cierta incomodidad vital. Afrontando el reto de contar lo máximo con lo mínimo, con limpias líneas negras sobre el fondo blanco del papel, la autora consigue reflejar a través de sus personajes inclasificables estados de ánimo entre la soledad, la

melancolía, el miedo, la torpeza, la ansiedad, o la difícil comunicación. Un cúmulo de sentimientos con un marcado carácter teatral, expresados con recursos del dibujo cómico tradicional dando a la narración un aire al mismo tiempo tenebroso y humorístico. Este libro puede interesar a los aficionados al arte y el dibujo, al público del cómic y la ilustración, y también puede utilizarse para colorear o para contar cuentos

CARTA DE UN EXILIADO

Dídac Ballester & Rogger Colorm BDM Impressors

www.didacballester.com EL MATERIAL

Llevaba un tiempo utilizando los listines telefónicos para dibujar sobre ellos, escribir ideas... La trama del listín de “páginas blancas” siempre me había resultado muy interesante, y bastante uniforme, lo que facilitaba su reutilización en la edición de algún material.

LA IDEA

La idea desde el principio fue utilizarlo como soporte para una poesía. El texto, relativamente corto, facilitaría la impresión del contenido en un cuerpo grande para que predominara sobre la mancha de texto de los listones. LA POESÍA No suele ser habitual, pero en este caso le enseñé la maqueta en blanco a Roger Colom

para que, a partir de ese material, escribiera o buscara alguna de sus poesías o texto corto para editarlo en el soporte. LA EDICIÓN BDM Impressors se volcaron con la idea. La encuadernación, en japonesa, la decidimos para poder cargar de tinta la impresión, ganar en intensidad del negro y no tener problemas con las transparencias y el retintado. EL RESULTADO Un poema que habla de la vida en una nueva ciudad, una ciudad reflejada en el directorio telefónico, una ciudad plural, compleja, con múltiples planos como los que hace falta construir para leer un poema, poema que habla de la vida en una nueva ciudad...

HELVETICA SOBRE NEGRO/ HELVETICA SOBRE BLANCO Dídac Balleter

Formato: 120mm x 85mm www.didacballester.com

ASTROBLACK! Martín López Ediciones Valientes

Formato: pdf Dónde Adquirirla: www.graficavaliente.blogspot..com Contacto: [email protected]

El TEMERARIO

34 dibujos en blanco y negro copiados plegados y grapados Martín López Ediciones Valientes

Formato: 160mm x 140mm Manofactura: offset b&n + portada en bitono Desde cuando: diciembre 2006 / número único Contacto: grafi[email protected]

El TEMERARIO

Soluciones en gotas de 19mg Irene Pérez – Ediciones Valientes

Formato: libro en acordeón / 125mm x 152mm aproximadamente Manofactura: offset b&n + 2 postales en bitono Desde cuando: abril 2007 / número único Dónde Adquiría: grafi[email protected] Contacto: grafi[email protected]

TRAUMA

Aitor Macías / Daniel Rodríguez

“Un cóctel de ilustraciones de nuevos autores, autores consagrados. Con una pizca de cómic y un nivel de frikismo aceptable..” Formato: 16,5 x 21 cm. Manofactura: Papel offset. 64 paginas. Blanco y negro. Portada desplegable a color. Desde cuando: numero 0 en mayo de 2005. Desde entonces un número cada año. Colaboradores: más de 50 colaboradores en los primeros 3 números. Dónde Adquiría: Barcelona: Arkham comics, Continuara Comics, Iguapop Gallery, El Garaje, Freaks. Madrid: Madrid Comics, Pantha Rei, La Integral. Alicante: Mi plan secreto. Internet: www.elgarajetienda.com www.madridcomics.es Contacto: [email protected] www.revistatrauma.blogspot.com ¿Cómo surge la publicación? Un grupo de estudiantes de la Escola Llotja nos juntamos para hacer un fanzine y de ahí salió el numero 0 de Trauma. Luego cada numero ha sido un paso más y creemos que siempre hacia mejor.

¿A que público esta destinada? A aquella gente con ganas de conocer nuevos autores o simplemente con ganas de disfrutar viendo trabajos muy personales de autores diversos. ¿Qué opinas de la autoedición? Que es la mejor manera de empezar, pero no debe ser un credo. El objetivo es que sean los editores los que publiquen y nosotros los que dibujemos. Aun así es un buen aprendizaje para lo que viene después. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? La poca difusión. Aunque hoy en día internet está ayudando mucho a difundir ediciones que de otra manera no saldrían del barrio, o de la ciudad, y con internet nos llegan pedidos hasta de San Francisco!! ¿Lo volverías a hacer? Cada año nos hacemos la misma pregunta y al final siempre respondemos que sí y hacemos un nuevo número.

LA ORQUESTA MUTANTE, CUENTOS NAHRUM, PAJA SECA, VAPOR, SOSPINA HUCHOSO, EL POBLADO, BASURA PELUDA, LOS MATARON A PALOS, APOSTURA, PINOS NAHRUM, VISTE A LA TÍA, SYSYPHUS, VELLO HIDRÓFILO, HISTORIAS DEL MAR DE PLASMA, LOS HOMBRES PEGONES, CÓMICS VARIADOS... Raúl Domínguez

Formato: 21x15 cm Manofactura: Fotocopia en blanco y negro Desde cuando: Número único Contacto: [email protected] 615363580 ¿Cómo surge la publicación? Decidí reunir una serie de ilustraciones, cuentos y cómics que realizaba esporádicamente sin un tema concreto común pero que pertenecían al mismo mundo. En cierto modo, la idea de reunirlos en una publicación surgió en principio, para regalar a mis amigos. ¿A que público esta destinada? A ninguno en especial, a cualquier persona que esté interesada en el tema le puede gustar. Personalmente, me parece positivo

que las fronteras entre formatos o disciplinas artísticas se abran y se contaminen. ¿Qué opinas de la autoedición? Me parece perfecto por la libertad que ofrece. Es una alternativa para todas las formas de expresión que no encuentran dónde o quién las edite, ya sea por su temática o por su rareza. Por otro lado tiene el inconveniente de que su difusión y repercusión mediática es bastante limitada. ¿Cuáles consideras que son los principales problemas de este tipo de publicaciones? Sobre todo los derivados de su difusión aunque también resulta problemático plantearse proyectos con encuadernados, láminas todo color o de gran envergadura para un autor con pocos

recursos ya que es muy caro o imposible técnicamente. En mi caso, esta reducción impuesta la veo como algo enriquecedor ya que me obliga a sacar el máximo partido a procedimientos bastante sencillos y humildes en principio pero que con ingenio se

pueden volver todo lo complejos que se quiera .¿Lo volverías a hacer? Siempre que el trabajo lo requiera, sí. Por ahora no he tenido la posibilidad de editar nada de este tipo en editoriales así que me parece que no me queda otra.

Dr.V

Ediciones Valientes Formato: PDF / DIN-A4 plegado dos veces Desde cuando: febrero 2007 Colaboradores: Esteban Hernández, elFelix, Jorge Parras, Ken Niimura, Miguel Porto, Luis Demano, Martín Romero, NOFU, Mar Malota, David Fernández, Irene Pérez, Catherine Campell, Manuel Gómez Burns, Eveline Tarunadjaja, LaCara_B, Paola Gaviria, Rocio Álvarez, Lorenzo Sandoval, Alejandro Valbuena, Martín López, Tommy Kane, Pablo Soto, Mireia Pérez, Mik Baró Dónde Adquirla: www.graficavaliente.blogspot.com Contacto: grafi[email protected]