Después de la apertura en Lisboa

32.º PORTUGAL FASHION VIBE continúa en la Aduana con 26 desfiles de moda Nueve jóvenes diseñadores y una marca (Espacio Bloom), nueve creadores consagrados, nueve marcas de vestuario y siete marcas de calzado presentarán sus colecciones otoño-invierno 2013-14 La apertura de la passerelle corresponde a Katty Xiomara y el cierre a Luís Onofre Cabe destacar los desfiles de Miguel Vieira, que conmemora las bodas de plata, de Luís Buchinho, con su línea de puntos, y de Felipe Oliveira Batista, que muestra toda su “Inquietud” en un trabajo casi obsesivo sobre las formas VIBE es el concepto que inspira esta 32.ª edición El 32.º PORTUGAL FASHION VIBE recibe en el Edificio de la Aduana de Oporto su última y más extensa etapa. Después de la apertura en Lisboa, el 20 de marzo, el evento continúa en los próximos tres días con 26 desfiles de moda. Entre 21 y 23 de marzo, presentarán sus colecciones otoño-invierno 2013-14 nueve jóvenes diseñadores y una marca (Espacio Bloom), nueve creadores consagrados, nueve marcas de vestuario y siete marcas de calzado. Debe añadirse también a estos números los cuatro desfiles en Lisboa, con cinco nuevos creadores, más el dúo Alves/Gonçalves y Fátima Lopes.

Para el presidente de la Comisión Ejecutiva de ANJE, entidad organizadora del evento, “la calidad, diversidad y extensión del programa de desfiles, demuestran la fuerza del PORTUGAL FASHION, incluso en una coyuntura muy difícil para el país. Con una gestión rigurosa, mucho trabajo y el apoyo de nuestros socios, hemos conseguido poner en pie otra edición más del PORTUGAL FASHION al nivel del notable historial del evento y de aquello que mejor se hace en la moda internacional. Pensamos que, con esta nueva prueba de vitalidad, el PORTUGAL FASHION también refleja el buen momento de la moda portuguesa desde el punto de vista creativo y en lo que respecta al reconocimiento internacional”, garantiza Manuel Lopes Teixeira. Otra prueba del “buen momento de la moda portuguesa” es, para Manuel Lopes Teixeira, “la nueva generación de creadores que está emergiendo en el Espacio Bloom”, plataforma creada por el PORTUGAL FASHION para promover jóvenes diseñadores. Para el presidente de la Comisión Ejecutiva de la ANJE, “la calidad mostrada por los jóvenes diseñadores que han sido apoyados por el PORTUGAL FASHION es una garantía de que la moda portuguesa tiene futuro y de que la creatividad tiende a reforzar la competitividad del sector del vestuario y del calzado nacional”. El mismo responsable también destaca que “la opción por el reparto de los desfiles entre Lisboa y Oporto es para renovar de la apuesta en un modelo vencedor”. De hecho, añade, “la presencia en la capital del país ha permitido una visibilidad añadida para nuevos creadores y un refuerzo de la notoriedad internacional de la marca PORTUGAL FASHION, sin que esto afecte a la histórica conexión del evento a Oporto – centro neurálgico de la Moda en nuestro país”. Un poco contra el desánimo que se vive en la sociedad portuguesa, el PORTUGAL FASHION ha elegido como tema de esta edición un concepto positivista: VIBE. El término en inglés para vibración (contracción de vibration) es, probablemente, lo que mejor define el efecto que una creación artística genera en quien la está disfrutando. Un cuadro, una escultura, una pieza musical, una película o incluso un plato gourmet, pueden provocar ese temblor, ese balance, ese swing que no es otra cosa que la consumación del placer estético. En suma, una vibración. También la moda hace vibrar, ¡y de qué manera! Al establecer nuevas tendencias mediante la subversión del canon y la definición de conceptos de vanguardia, la moda funciona como un diapasón que, cuando se percute, causa una sacudida estética. Es esa, realmente, la obligación primordial de la moda: provocar vibraciones y, de ese modo, generar una energía

transformadora en las formas de vestir y en el propio entendimiento del vestuario como creación no solo funcional sino también artística. Al elegir este tema para su 32.ª edición, el PORTUGAL FASHION pretende celebrar la sensación de vibración que la moda puede provocar con sus formas inusitadas, sus equilibrios precarios, sus combinaciones inspiradoras, sus colores estimulantes… En el fondo, se trata de exaltar la diversidad de maneras en que las personas se dejan impresionar o incluso enternecer con las creaciones de moda. Tres desfiles imperdibles En el Edificio de la Aduana, el 32.º PORTUGAL FASHION VIBE arranca con fuerza con los desfiles de Katty Xiomara, Júlio Torcato y Anabela Baldaque. Aproximadamente a las 20:30h del jueves, 21 de marzo, sube a la passerelle una colección femenina que interpreta las “nuevas formas de arte urbano, unidas a los ancestrales conceptos de decoración del patrimonio urbano”. En las nuevas propuestas de Katty Xiomara, “El tradicional azulejo portugués sirve de fondo a una expresión simbólica del street art, que trasladado al vestuario muestra contornos sencillos y depurados. El gran ornamento se centra en el elemento gráfico representativo de estas dos visiones artísticas”, dice la creadora. En esta “colección urbana y femenina, con una fuerte actitud”, “las formas son geométricas, pero el trazado fluye y siempre están colocadas con cierta simetría. Algunas piezas están delimitadas por líneas que contrastan entre el negro y el azul cobalto. El primer color define el trazado primario y el segundo traduce el color tradicionalmente usado en el azulejo y del cual deriva el propio nombre. Los colores de base se centran en el falso blanco, en el negro y en el gris glaciar, armonizados con una paleta más cálida de naranjas quemados”. Continúa Júlio Torcato, con una colección titulada “Oporto” y que está dirigida a “un público masculino con fuerte personalidad, elegante y urbano, que exige originalidad, identidad y calidad”, dice el creador. Se trata, aún en sus palabras, de una “colección de inspiración clásica, pero muy contemporánea, elaborada según la mejor tradición de la sastrería a medida”. Características de la colección: cortes rigurosos y personalizados en modelos realizados con materiales y acabados de gran calidad, como las lanas puras o mezcladas con sedas en materiales más técnicos (neopreno y poliamida). Los colores son fundamentalmente sombríos: castaño oscuro, gris, bordeaux y azul oscuro, que se destacan con algunos matices más vivos, como el amarillo ocre, el rojo, el azul pato y el violeta.

Cerrando los desfiles del día 21, Anabela Baldaque presenta la colección “Y se hizo la luz…”, en la que “la mujer siempre vuelve a ser la diva relajada, romántica, pero esta vez más pop”. En looks irreverentes pero destinados al día a día, Anabela Baldaque contrasta los lisos integrales con los patrones de ajedrez y los cuadriculados, creando así atmósferas de los años 60 y 70. En lacolección, se destacan los abrigos anchos, algunos cruzados o con zip; los cuellos; las texturas aplicadas en encajes y pelos; los vestidos camiseros; los pantalones ajustados y masculinas; las faldas cortas en godé, plisadas. Con respecto a los materiales, la creadora ha dado preferencia a las napas lisas y transparentes, con texturas nacaradas, a las lanas lisas y de fantasía, a los paños en lana de mezcla, a las sedas y a los tejidos de lentejuelas. Luís Buchinho muestra sus puntos El viernes, día 22, comienzan aproximadamente a las 18:00h los desfiles del Espacio Bloom, mientras que en la passerelle principal los creadores Ricardo Preto, Luís Buchinho y Miguel Vieira son las principales atracciones. Para la marca Meam, Ricardo Preto ha diseñado la colección “Casa Cuerpo”, dirigida a “una mujer moderna y culta, saludable y atenta a los desafíos de la sociedad actual, con la ambición ultra femenina de inspirar el amor y la admiración”. La silueta es esbelta, con volúmenes en contraste y piezas pegads. “Los estampados, las alfombras, los camuflados, los paisajes, los tigres y leones impresos y los bordados en oro y color, dan énfasis a las sedas, algodones y lanas”, dice el creador. En los colores, Ricardo Preto ha dado preferencia al rojo, al verde y al azul, que contrastan con el negro, el amarillo y el blanco. Después de la presentación de la colección “Lady v.s. Boyish” de Diogo Miranda, Luís Buchinho hace desfilar las últimas propuestas de su línea de puntos. Con la etiqueta Luís Buchinho Knitwear, el creador da a conocer una colección que “tiene como gran influencia el diseño industrial de los años 70, traducido en una línea de piezas de uso diario, con una vertiente urbana muy marcada”. Abundan los “Grafismos sencillos y eficaces, con combinaciones de colores inusitados, en las que las barras y los bloques de color son evidentes en todas las siluetas”. En las formas, hay un “contraste entre el tema masculino/femenino en siluetas rectas y cómodas”. La paleta cromática abarca el negro, el blanco, el verde menta, el verde militar, el topo, el bordeaux y los azules con pigmento gris. Finalmente, los materiales usados fueron el jersey de viscosa, el jersey de algodón, la piel, el pelo, el bouclé de lana y los puntos tricotados en varios conjuntos e hilos.

Antes del cierre de la passerelle con la colección “Orígenes” de TMcollection by Teresa Martins, Miguel Vieira propone looks sofisticados para mujeres de personalidad fuerte, carismáticas, confiadas pero también bonitas y elegantes. En un momento en el que celebra 25 años de carrera, el creador ha diseñado piezas de “Silueta alternada entre el reloj de arena y la silueta rectangular, corta o larga. Abrigos ligeramente oversized y pantalones anchos. Faldas y vestidos mini o por la rodilla”. Esta nueva colección de Miguel Vieira muestra detalles distintivos, como los juegos de volúmenes y asimetrías, los volantes anchos y las mezclas de colores y texturas. Otro detalle interesante son las mangas raglán, con o sin volúmenes. El blanco nube, el angora, el champán, el oro nuevo, el castaño licor, la antracita y el “negro noche” surgen aplicados en materiales tan diversos como la lentejuelas en base de seda, los tejidos jacquard con motivos florales y animales, los tejidos lisos, los puntos, los paños lisos y los paños con lentejuelas. Luís Onofre cierra desfiles El sábado, el programa de desfiles comienza con la habitual presentación colectiva de marcas de vestuario nacionales. Les corresponde a Concreto by Helder Batista, a Cheyenne, a MDS – Mad Dragon Seeker y a Dom Colletto dignificar la reconocida calidad del prêt-à-porter nacional, el sector de la industria textil cuyas exportaciones crecieron más el año pasado. De igual forma, cae sobre las marcas Cohibas, Dkode, Fly London, Goldmud + Alexandra Moura, Nobrand, J. Reinaldo y Silvia Rebatto la responsabilidad de representar el vigor estético y competitivo del sector del calzado, que ya exporta el 95% de lo que produce y es el tercero con los productos más caros del mundo. Todas estas marcas mostrarán, en un desfile colectivo, sus colecciones de calzado para la próxima temporada fría. Por la tarde, la passerelle principal del 32.º PORTUGAL FASHION VIBE acoge las creaciones de un diseñador muy aclamado por el público en las últimas ediciones del evento. Se trata de Carlos Gil, que propone “un look que mezcla lo audaz de los años 60, con un estilo “Glam revocado” de los años 70”. La silueta presenta un “corte de sastre”, en la que “la cintura gana protagonismo”. Abundan los colores neutros, como el blanco, el negro y el camel, que se mezclan dando lugar a los colores azalea rosa y verde selva. En los materiales, un abanico de tejidos “transmite el más puro estilo animal”, dice el creador. Con esta colección, Carlos Gil quiere vestir a “una mujer salvaje que se afirma como moderna, inconformista, reivindicando su posición en una sociedad machista”.

A continuación, Vicri nos trae la alta sastrería con la colección “Wonder Men”, en la cual propone un “look total con una fuerte influencia del movimiento rockabilly”. En el caso del desfile de Lion

of

Porches,

este

tiene

como

principal

novedad

la

presentación, por primera vez, de la colección Kids, para niña y niño. “Esta colección combina piezas emblemáticas de la marca, de inspiración británica y elegantes a nivel de los detalles y materiales usados – chaquetas de Canadá, cabans - con piezas más cómodas y relajadas que a los niños tanto

les

gustan – sweats, polos y denims -, para completar el look casual chic”, revela Lion of Porches. Uno de los momentos altos del 32.º PORTUGAL FASHION VIBE es, sin duda, el desfile de Felipe Oliveira Batista. Esta vez, el creador de Azores residente en París, donde es director creativo de Lacoste, propone una colección en la que las formas adquieren una primacía casi obsesiva. En este nuevo trabajo, la influencia estética portuguesa está muy presente, en concreto las imágenes-performance de la artista plástica Helena Almeida, la película “Tabu” de Miguel Gomes y el “Livro do Desassossego” de Fernando Pessoa. “Se trata de una estética aún por definir, mezcla de austeridad silenciosa y sensualidad luminosa, que encontraría una expresión natural en una versión a la vez flexible y construida de la ropa”, explica Felipe Oliveira Batista. En la colección titulada “Inquietud”, el creador usa materiales muy heterogéneos: tejidos híbridos, lana con tacto de organza, lana de doble cara y muselina, nailon y lurex ultra brillante para los estampados, satén líquido, nailon y seda, cuero lavado y gamuza sellada. De esta variedad surge un “juego entre rigidez y flexibilidad, tacto y efectos de luz”. Los volúmenes, a su vez, son “tallados o asimétricos”. Tenemos “abrigos masculinos reconstruidos y con los hombros caídos”; “formas que abrazan el cuerpo o se alejan de él, marcando o borrando el corte”; “vestidos y faldas inusualmente grandes”. La silueta es “frecuentemente monocromática, incluso en los estampados, jugando, a veces, con contrastes en negro. Colores neutros asociados con una paleta aparentemente borrada por el tiempo, medios tonos de gris, rosa flamenco, azul noche y azul petróleo” completan el conjunto cromático de esta colección de Felipe Oliveira Batista. Después de que Dielmar presente su alta sastrería, esta vez con looks vintage y retro, Luís Onofre cierra el 32.º PORTUGAL FASHION VIBE con su más reciente colección de calzado de señora y carteras. Nacido en Oliveira de Azeméis, Luís Onofre exporta más del 90% de lo que produce y tiene agentes comerciales que representan su marca en Francia, Alemania, Grecia, Holanda, Italia, Dinamarca, Suecia, Noruega, EUA, Israel, Canadá, entre

otros países. Cabe añadir que el diseñador ya ha desarrollado colecciones para Kenzo y para Cacharel, calzando también, con su marca, a famosas como la princesa española Letizia Ortiz, la socialité Paris Hilton, la actriz Naomi Watts y la primera dama norteamericana, Michelle Obama. El cierre del evento con Luís Onofre también es el reconocimiento de la importancia socioeconómica de la industria portuguesa de calzado, una de las más competitivas, creativas y con valor añadido del mundo. PORTUGAL FASHION es un proyecto responsabilidad de la ANJE – Asociación Nacional de Jóvenes Empresarios en colaboración con la ATP – Asociación Textil y de Vestuario de Portugal, siendo actualmente financiado por el QREN en el ámbito del Programa Compete – Programa Operacional Factores de Competitividad.

Para más informaciones, contactar con: GABINETE DE PRENSA PORTUGAL FASHION - Rafael Alves Rocha t. 91 9408071 | e. [email protected] | w. www.portugalfashion.com

PORTUGAL FASHION renueva apuesta en los jóvenes creadores con 12 desfiles del Espacio Bloom En el Edificio de la Aduana de Oporto van a desfilar las colecciones de los diseñadores Cláudia Garrido, Carla Pontes, Stefano Ficetola, Joana Ferreira, Teresa Abrunhosa, Carlos Couto, Mafalda Fonseca, Diana Matias, João Melo Costa y la marca KLAR En el Carpe Diem Arte & Pesquisa, en Lisboa, se han realizado los desfiles de Susana Bettencourt y Hugo Costa y de Andreia Lexim, Estelita Mendonça y Daniela Barros Coordinación de los desfiles a cargo de Miguel Flor El 32.º PORTUGAL FASHION VIBE incluye en su line-up 12 desfiles (individuales y colectivos) de jóvenes diseñadores. Después de la apertura en Lisboa con las creaciones de cinco talentos emergentes, es el turno de que nueve jóvenes creadores y una marca tengan la oportunidad de mostrar sus colecciones para la temporada fría, en el ámbito de la 6.ª edición del Espacio Bloom, en los días 22 y 23 de marzo. Hay que recordar que el Espacio Bloom es una plataforma creada

por el PORTUGAL FASHION justamente para descubrir y consolidar nuevos talentos de la moda portuguesa, proporcionándoles la posibilidad de presentar sus respectivos trabajos en una passerelle alternativa del evento. De esta forma, el PORTUGAL FASHION está contribuyendo a la renovación geracional de la Moda portuguesa y, por consiguiente, a la cualificación de su capital humano, dado que se trata de jóvenes que, en su mayoría, tienen formación específica en el área.

En Lisboa, Susana Bettencourt compartió la passerelle con Hugo Costa y Andreia Lexim; Estelita Mendonça y Daniela Barros formaron parte de un desfile conjunto. En Oporto serán nueve los jóvenes diseñadores y una marca los que presenten, en desfiles individuales, sus colecciones en la passerelle del Espacio Bloom. Son Cláudia Garrido, Carla Pontes, Stefano Ficetola, Joana Ferreira, Teresa Abrunhosa, Carlos Couto, Mafalda Fonseca, Diana Matias, João Melo Costa y la marca KLAR (Alexandre Marrafeiro, Andreia Oliveira y Tiago Carneiro). Todos estos jóvenes creadores tienen experiencia en el Portugal Fashion, aunque Mafalda Fonseca haya participado integrada en un desfile de MODATEX Porto y, ahora, se estrene con un desfile individual. Estelita Mendonça, Daniela Barros y Hugo Costa marcan ininterrumpidamente presencia desde la 1.ª edición del Espacio Bloom, realizada en el 27.º PORTUGAL FASHION, en octubre de 2010. Cabe señalar además que Daniela Barros participó, con el apoyo del PORTUGAL FASHION, en el showroom Zip Zone, durante la Semana de la Moda de París (septiembre/octubre 2012). Cabe añadir también que, en diciembre último, el PORTUGAL FASHION proporcionó a los diseñadores Carla Pontes, Daniela Barros, Estelita Mendonça, Hugo Costa, Joana Ferreira y João Melo Costa la presentación de sus colecciones en el Matadero – Centro de Creación Contemporánea, en Madrid. Existe, por lo tanto, un trabajo ya maduro de promoción de estos jóvenes diseñadores por parte del PORTUGAL FASHION, evento que cree en los nuevos talentos de la moda portuguesa y en la formación técnica que se les ha dado. Teniendo en cuenta este propósito, el PORTUGAL FASHION ha proporcionado la exposición pública de las creaciones de estos diseñadores, al

mismo tiempo que les permite ganar experiencia en un evento de moda de grandes dimensiones y los acerca a la industria del vestuario. Cabe añadir que este trabajo promocional también se está desarrollando a escala internacional, con el fin de impulsar la entrada de nuevos creadores portugueses en mercados externos y de refrescar la imagen que se tiene en el exterior de la moda nacional. “Sangre nueva” bajo la orientación de Miguel Flor Creado en 2010, el Espacio Bloom se aleja del concepto tradicional de passerelle, para proporcionar a los nuevos creadores desfiles en un ambiente más informal, urbano y multiartístico. La coordinación del Espacio Bloom se ha confiado desde siempre al estilista Miguel Flor, que selecciona a los jóvenes diseñadores y estructura sus performances de moda. La apuesta en jóvenes creadores es, desde hace mucho, uno de los pilares de la estrategia del PORTUGAL FASHION. El evento trata de funcionar como palanca de talentos emergentes, para renovar el panorama de la moda nacional, facilitar la integración de nuevos diseñadores en el mercado de trabajo y rellenar posibles lagunas que empresas del sector textil, del vestuario y del calzado tengan a nivel del diseño. Al lanzar nuevas promesas, el PORTUGAL FASHION también está dinamizando todo el circuito de la moda nacional. Más creadores en el mercado implican valor añadido para la producción industrial y un volumen mayor de actividades en la Moda (desfiles, show-rooms, ferias, castings…), con todo lo que eso implica desde el punto de vista de los medios humanos (modelos, peluqueros, aderecistas, maquilladores, técnicos de sonido y luz, fotógrafos…) y materiales.

Para más informaciones, contactar con: GABINETE DE PRENSA PORTUGAL FASHION - Rafael Alves Rocha t. 91 9408071 | e. [email protected] | w. www.portugalfashion.com

PORTUGAL FASHION Good Vibes… Una vibración. Esta es, probablemente, la sensación que mejor define el efecto que una creación artística genera en quien la está disfrutando. Un cuadro, una escultura, una pieza musical, una película o incluso un plato gourmet, pueden provocar ese temblor, ese balanceo, ese swing que no es otra cosa que la consumación del placer estético. En suma, una vibración. También la moda hace vibrar, ¡y de qué manera! Al establecer nuevas tendencias mediante la subversión del canon y la definición de conceptos de vanguardia, la moda funciona como un diapasón que, cuando se percute, causa una sacudida estética. Es esa, realmente, la obligación primordial de la moda: provocar vibraciones y, de ese modo, generar una energía transformadora en las formas de vestir y en el propio entendimiento del vestuario como creación no solo funcional sino también artística. VIBE es el tema de este 32.º PORTUGAL FASHION. El término en inglés para vibración surge de la contracción de vibration, reforzando la idea de energía que da vida al cuerpo e ideas, sueños y sensaciones a la mente. Sentir una vibe es, por lo tanto, disfrutar de las agradables ondas de choque que las creaciones artísticas generalmente liberan sobre las personas. Al elegir este tema para su 32.ª edición, el PORTUGAL FASHION pretende celebrar la sensación de vibración que la moda puede provocar con sus formas inusitadas, sus equilibrios precarios, sus combinaciones inspiradoras, sus colores estimulantes… En el fondo, se trata de exaltar la diversidad de maneras en que las personas se dejan impresionar o incluso enternecer con las creaciones de moda. Para más informaciones, contactar con: GABINETE DE PRENSA PORTUGAL FASHION - Rafael Alves Rocha t. 91 9408071 | e. [email protected] | w. www.portugalfashion.com