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Arte y Apreciación Estética SESIÓN #5: Clasificación de las artes plásticas. Segunda parte.
Contextualización
¿De qué manera el arte pasó de esto a esto?
Retrato funerario de un joven. Romano-egipcio Fayún, Egipto. c.s. I a.C.
“La Parade” detalle. Seurat. (1889)
Introducción La nueva religión cristiana carga de un nuevo espíritu al arte y de símbolos también. Su objetivo cambia, ahora glorificará a Dios, a la iglesia y tendrá también el papel de enseñar la religión por medio de sus imágenes.
SIMBOLISMO ¿Qué personaje representa a Cristo y cuál al abad? ¿Qué pistas te da la imagen para reconocerlo 14 siglos después de haber sido hecha? Icono de Cristo y el Abad Menas s. VII
Constantino I Cambia la capital de Roma a Bizancio.
Cristianismo Religión oficial
IMPERIO BIZANTINO
⏏ 330
Teodisio divide el imperio en dos: Ote.-Arcadio Occ.-Honorio.
⏏ 380
⏏ 395
Caída del imperio romano de occidente.
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476
Mosaico de Justiniano. Iglesia San Vital de Rávena.
MOSAICOS
Decoran el interior de las iglesias. Ayudan a iluminar el espacio.
Acceso Planta de basílica romana.
La gloria de Dios y honrrar al Monarca
Temple: Pigmento, agua, proteína. Frescos: pintura sobre cal o yeso fresco. Miniaturas: iluminaciones en manuscritos.
1453
Justiniano I – época dorada del arte bizantino. objetivo: restaurar el imperio.
O B J E T I V O
PINTURA
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527
INFLUENCIAS • Griega • Oriente • Romana muy poco.
Caída del imperio bizantino.
Ábside
Nave central
ARQUITECTURA
Sustituyen planta de basilica romana por plantas circulares, cruz griega y octagonales. Escasa decoracion exterior. Adoptan la cupula (oriente).
ESCULTURA
Ornamental como complemento de la arq.
Acceso A la nave central se la añade otra cruzada llamada trancepto creando así la forma de la cruz griega (todos sus lados igulaes), dándole también simbolismo cristiano a su arq.
Planta de cruz griega
Cristianismo religión oficial
Edicto de Milán
⏏ ⏏ ⏏ 313
s. IV 380
Pintura
Románico
•S. X-XI feudalismo . •Monasterios. • Iglesia: añaden Transepto: Planta de cruz griega.
s. V
TEMPRANO MEDIEVAL
⏏ s. IX
GÓTICO
⏏ ⏏ s. X
•Frescos y miniaturas. •Bidimensionales, sin volumen o profundidad. •Colores puros sin fidelidad natural. •Proporción jerárquica. •Simetría y Geometrización. •Contornos gruesos.
s. XI
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s,. XII
ROMÁNICO
“La Duda de Santo Tomás” sto. Domingo de Silos
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s. XIV
s. XIII
Arquitectura
•Arco de medio punto. •Cd. Amuralladas. •Castillos. •Iglesia: planta cruz latina. •Tímpano y capiteles con relieves. •Peregrinaje comienza.
Escultura
Fresco del ábside “San Clemente de Tahull”, España.
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•Predomina bajo y alto relieve. •Antinatural. •Hieratismo. •Rigidez. •Frontalidad. •Simetría •Adaptación al marco. •Perspectiva jerárquica e isocefalia.
Cambios en la Planta Románica
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s. XV
Capillas Radiales Girola o Deambulatorio Transepto desarrollado Nave Central alargada
Tímpano Arquivoltas Dintel
Portada Románica
Puertas Jambas
Cristianismo religión oficial
Edicto de Milán
Gótico
⏏ ⏏ 313
s. IV 380
Escultura
El arte apunta al cielo FEUDALISMO
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s. IX
•Contraposto, rompe frontalidad. •Individualizan los rostros. •Forman grupos, actitud de diálogo. •Pliegues que acentúan corporeidad. •Mov. libre en el espacio, ahora como escultura de bulto. •redondo adosada. •Las fig. se alargan. •Naturalismo. •GÁrgolas – desague de techos de iglesia.
s. X
“San Bernardo de Claraval” manuscrito del s. XIII
ROMÁNICO
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s. XI
s,. XII
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s. XIV
s. XIII
Pintura
s. XV
GÓTICO
Arquitectura
•Iglesia: planta cruz latina. •Arco apuntado. •Pilares. •Contrafuerte elevado. •Vitrales . •Se vuelven mucho más altas y ligeras. Contrafuerte Elevado
“Moises en el monte Sinaí” Vitral Catedral de Colonia. “Anunciación y visita” Cat. De Reims
peso El peso es enviado mayormente hacia abajo + contrafuertes elevados = muros más delgados (aligerando el peso), altos y grandes vanos (vitrales).
Mayor el peso mayor es la fuerza hacia muros laterales = muros más gruesos (aumentando el peso) y vanos pequeños o nulos. D E
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•Pintura mural – se vuelve más naturalista, pero no buscan la belleza clásica. •Miniaturas en manuscritos – se iluminan de manera que imitan los vitrales al darles un marco arq. •Vitrales (remplazan a los frescos en iglesias).
peso
A R C O
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M E D I O
P U N T O
A
R
C
O
A
P
U
N
T
A
D
Pilar Arco Apuntado O
•Nvo. conocimiento y técnicas. •Se alejan del idealismo. •Planteamiento de problemas de representación visual. •PERSPECTIVA.
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s. XIV (1300) oCimabue – 1er pintor de quien se tiene datos oGioto- 1º en estudio directo de la nat.
“La Primavera” Botticelli ¿Quién es quién?
CUATROCENTO
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•Giorgio de Vasari, 1er historiador del arte (1511-1576)
América
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s. XV (1400)
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1450
1492
oBrunelleschi – (Arq.) el domo y la perspectiva lienal. oMasaccio – (pint) 1º en aplicar la perspectiva lineal en la pintura. oUcello – (pint) pionero en la perspectiva. oBotticelli (pint)- molestó muchas veces a la iglesia con su obra. oMantegna (pint) lleva la perspectiva más allá de lo visto. oGhiberti – (esc) le gana a Brunelleschi en el concurso de Las Puertas del Paraíso. oDonatello – (esc) Escorso en la escultura.
i n n ov a c i ó n e s
TRECENTO
RENACIMIENTO
•Gutembergin venta Imprenta = Producción en masa.
Pintura •Perspectiva. •Volumen. •Narrativa.
Escultura
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1494
•Girolano Savonarola, monje dominico, Fl. •Papa Alejandro VI.
CINQUECENTO
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⏏ 1517
s. XVI (1500) oDa Vinci oMiguel Ángel oRafael oCorregio
•REFORMA PROTESTANTE inicia Martín Lutero, fraile agustino. •Papa León X.
Principios generales • Balance • Armonía • Proporción
•Anatomía humana. •Mov. libre y natural. •Perspectiva y prop.
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Arquitectura
•Abandonan estilo Gótico en su totalidad. •Prop. y balance.
“La Mona Lisa” de Leonardo, la pintura más intrigante y admirada en el mundo. ¿por qué?
Barroco 1517
Martín Lutero Reforma Protestante vs Iglesia Católica. • Estilo artístico: Manierismo • (a manera de Miguel Angel) vs Renacimiento. ¨Madona de Cuello Largo” Parmigianino 1540 ¿De qué manera esta pintura muesta ser una reacción contra la iglesia católica?
Estilo artístico:
Respuesta de la Iglesia: Contra Reforma – recuperar fieles de vuelta a la iglesia
Barroco
(Italia, fin s. XVI)
Características
Generales:
•Movimiento – Curvas, cuerpos en torsión. •Contraste Vívido – claroscuro. •Intensidad Emocional – representación del climax de la acción, dramatismo.
A r q u i t e c t u r a •Abandono de líneas rectas y superficies planas. •Edificio como escultura. •Espacios dinámicos: planos oblicuos. •Adopción de las formas elípticas y ovales. •Efectos de luz y juegos de perspectiva. •Columna Salomónica.
“La Incredulidad de Santo Tomás” Caravaggio. 1602
“La Apoteósis de San Ignacio” Fra Andrea Pozzo. 1685-1694 Observa el video y compara este techo con el de la capilla sixtina. ¿cómo demuestran los cambios de la época?
Barroco Español
(activa los subtitulos en español)
“Las Meninas” Velázquez 165557
“La Joven de la Perla” Vermeer 1665
Y en Holanda…
IMPRESIONISMO
Rococó
(inic. Italia)
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s. XVI
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s. XVII
y
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s. XVIII
“Princesa Broglie” Jean A.D. Ingres 1853. Óleo/tela. Observa detenidamente la calidad de las telas y joyería. Ingres era considerado el artista neoclásico más perfecto en la técnica del óleo.
Romanticismo
en
tubo
Permite estar presente en el lugar de la escena que y así pintar la realidad de cómo se ven las cosas en ese especifico momento.
Re v. I n d u st r i a l
Beneficia a la clase media, siendo las escenas placenteras de esta clase, un tema favorito de muchos artistas .
(inic. Francia) La realidad e su tiempo, no necesariamente naturalistas.
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s. XIX
1874
Neoclásico
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s. XX Impresionismo (inic. Francia)
(Francia) Glorifica el pasado clásico y sus principios.
Claude Monet (1840-1926) el maestro de la luz y el color. Edgar Degas (1834-1917) representaba el mundo del ballet usó pasteles y gouache sobre papel. Piere Auguste Renoir (1841-1919) temas optimistas y felices. Mary Cassatt (1845-1926) Nace en EUA y vivió en Paris, se dedicó a los retratos. Auguste Rodin (1840-1917) crea esculturas buscando el mismo efecto de luz, como en “El Pensador”.
Óleo
Realismo
(Francia) Emociones
Catálogo de la 1ª exposición Impresionista grupo “Societe’ Anonyme”, donde el cuadro “Impresión, Sol Naciente” de Claude Monet le da nombre al nuevo estilo. 15/5/1874
Fotografia
Reto por representar la verdadera naturaleza y explotar el color en su obra.
Caracteristicas generales
(Francia) Banalidad despreocupación.
Manierismo y Barroco
• Los temas que eligen son contemporaneos. • Colores brillantes en pequeños brochasos dando la ilusion de mezclarse al verlos. • Remplazan el color gris, negro y café por azules y violetas. • Remplazo de superficies lisas por texturizadas debido a los brochazos. • Las formas pierden solidez y detalle al ser compuestas de parches de color. • Contornos borrosos. • No hay enfasis o centro de atencion, dando una idea casual o accidental.
Conclusión
El arte cambia radicalmente a partir del cristianismo. El humanismo deja de ser importante para darle paso a un arte consagrado a Dios, cambiando la forma de ver la vida y por lo tanto su manera de representarla. Tendrán que pasar 1500 años para que el humanismo regrese y siga con una “lucha de poderes” con la iglesia catolica hasta el siglo XVII – XVIII donde la Ilustración centraliza su enfoque en el conocimiento, abriendo paso al neoclasicismo que será seguido del romanticismo, el realismo y dando paso al arte moderno iniciando con el estilo impresionista.
Para aprender más Los links provistos durate la presentación te llevarán a videos, documentales o documentos de los cuales aprenderás mucho más de los temas vistos. Existen suficientes recursos en la red que provienen de fuentes confiables. Anímate a investigar sobre esos temas o imágenes que llamaron más tu atención. Pérez M. T. (2007). El Arte Paleocristiano. Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.slideshare.net/tomperez/arte-paleocristiano171139?ref=http://arteysimbologia.wordpress.com/2013/04/24/la-simbologia-delarte-paleocristiano/ Imperio Bizantino. (s/f). Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.profesorenlinea.cl/universalhistoria/ImperioBizantino.html El Maravilloso Románico. (2013). Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.slideshare.net/creacionesdanae/el-maravilloso-romanico?from_search=1
Arquitectura Románica. (2009). Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.slideshare.net/pabloivand/arte-romanico-1586670 Historia y Arte.net. (s.f.). Arte Románico. Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.historiayarte.net/a-arte-romanico.html EcuRed. (s.f). Arte Gótico. Conocimiento con todos y para todos. Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.ecured.cu/index.php/Arte_Gótico
EcuRed, (s.f). Arquitectura Gótica. Conocimiento con todos y para todos. Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.ecured.cu/index.php/Arquitectura_gótica Arte Gótico. (2009). Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.slideshare.net/guestdbd6b/arte-gtico-1084723?from_search=3 Historia Universal. (s.f.) El Renacimiento. Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.historialuniversal.com/2010/07/renacimiento-definicionconcepto.html
Pérez, M. (2008). La Arquitectura Barroca, sus características generales. Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.slideshare.net/tomperez/la-arquitectura-barrocacaracteristicas-generales El Impresionismo. (2011). Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.slideshare.net/rosarmer/el-impresionismo8199078
Cibergrafía Azcarate, J., Pérez, A., y Ramírez, J. (1984). Historia del Arte. España: Anaya. Fleming, W. (1993). Arte, Música e Ideas. México: Mc Graw Hill. Mittler, G. (2006). Art in Focus (5ª ed.) Estados Unidos de América: McGraw Hill. Robinson, W. (1995). Instant Art History, From Cave Art to Pop Art (1ª ed.) Nueva York: Fawcett Columbine.