ESTA SEMANA EN EL CELARG (15 AL 21 DE FEBRERO DE 2016)

El jueves 18 de febrero de 2016, a las 9:00 a.m. Disertarán sobre “Bicentenario de la Carta de Jamaica” El Ministerio del Poder Popular para la Cultura a través del Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos invitan a participar en el conversatorio “Bicentenario de la Carta de Jamaica. Documento fundamental del pensamiento del Libertador Simón Bolívar el 6 de septiembre de 1815”, a realizarse a las 9:00 a.m., de este jueves 18 de febrero de 2016, en la Sala Frida Kahlo de la Fundación Celarg. El evento con entrada libre se realizará en el marco de la programación especial “El Celarg con la Comunidad” organizada por el Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, y tendrá como ponentes invitados a Carmen Marcano de Fagúndez y Carlos Fagúndez. Para mayor información puede comunicarse con el profesor Alex Valbuena, adscrito a la jefatura de formación y docencia, piso 4 de la Fundación Celarg, ubicada en la Avenida Luis Roche con tercera transversal de Altamira. Teléfono: 0412-010.84.53.

El jueves 18 de febrero de 2016, a partir de las 6:00 p.m. “Homenaje al Abuelo Ángel Tortosa” realizará el Frente Literario Oficio Puro Un Homenaje al Abuelo Ángel Tortosa realizará el Frente de Creación Literaria Oficio Puro, en su LXXX Tertulia quincenal, el jueves 18 de febrero de 2016, en el Museo Rómulo Gallegos de la Fundación Celarg, a partir de las 6 p.m. con entrada libre. Sobre el abuelo Ángel Tortosa El Abuelo Ángel Tortosa nació en 1930 en la Hacienda La Goairita, territorio de lo que hoy es El Cafetal. Luego vivió en la Hacienda El Paraíso que hoy en día es la zona de Altamira y posteriormente en El Hatillo, donde trabajó como arriero trasladando en dos burritos leña para vender. Hijo de agricultores medianeros humildes, trabajó con su padre durante su infancia y juventud en labores agrícolas. Estudió hasta tercer grado de primaria. Es padre de dos hijas y tiene un nieto. Se dedicó a muy diversos oficios a lo largo de la vida. “Empecé a escribir a los 70 años. Siempre me gustó la poesía. En los años cuarenta y cincuenta había programas de poesía en la radio. Había un declamador llamado Luis Edgardo Ramírez. Me gustaban mucho esos programas y alimentaron mi inclinación. Mi poesía la escribo a un perro, un mendigo, un árbol, a la mujer, al pasado de mi vida, sacándole provecho a mi edad. Es una poesía rimada, a la antigua”. El Abuelo Ángel ha compartido sus textos en diversos programas radiales, como Sonidos de América, de Radio Fe y Alegría, producido por José Theis y un locutor invidente. Luego estuvo un buen tiempo en el Centro de la Diversidad Cultural, dirigido por Benito Yradi, abriendo la programación cultural de los sábados con dos poemas.

En el Teatro CANTV, desde 2009 a 2014, también abría la programación de los domingos con una intervención poética y acompañamiento musical. “Me aplaudían como si fuera un cantante”. También solía participar en la Casa de la Cultura Alberto Ravell y en la Universidad Nacional Experimental Simón Rodríguez, núcleo de El Valle; ha estado presente en diversos recitales en la Casa de las Américas José Martí, Casa de las Primeras Letras Simón Rodríguez. Y desde 2012, en el Frente de Creación Literaria Oficio Puro, participando en las tertulias literarias y en numerosos recitales. El año 2011 fue muy exitoso para el Abuelo. El Centro Nacional del Disco (CENDIS) le produjo un disco titulado Ochentas septiembres. El Abuelo Ángel. La música es de Pedro Colombet, quien además ejecutó la guitarra. Contiene dieciocho poemas. En el Homenaje que se le rendirá el jueves 18 aportará cinco ejemplares que serán rifados entre las y los presentes. “Me han publicado dos libros Poemas del tiempo, por el Fondo Editorial Ipasme (2011) y Los poemas del abuelo Ángel, por El perro y la rana (2011)”. En 2012, se registró en el Sistema Nacional de las Culturas Populares. “Todos estos logros debo agradecérselos a las personas cercanas y a la vida. No viví en un lecho de rosas, pero he disfrutado del compartir humano”, afirmó. ¿Por qué homenajear al Abuelo? Las y los activistas del Frente Oficio Puro consideran que se trata de un homenaje merecido. Florbella González: “Es un poeta que no ha dejado de ser palabra. Todo lo lleva al verso, y más allá de sus tantos años, no deja de crecer y de crear”. Ana María Hernández: “Ángel destaca entre verso y prosa su saludo suave con pícara sonrisa. Distinguir al abuelo Ángel como uno de los nuestros es sentir la poesía de la piel con el verbo de los años”. Magdalena Bello: “El abuelo Ángel nos enseña que la vida es una poesía cada día, que nos conecta con pasado y presente. Que vale la pena lo que hacemos por estar presentes. Poesía es estar vivos”. Yerli Herrera: “Desde su experiencia de vida y con su verbo mágico e inocente invita a los nacientes en la poesía a hilar la palabra desde la sencillez, en búsqueda de lo inaprehensible”. Elia Alonso: “El abuelo es poseedor de una gran capacidad de dar amor”. Edicson Meléndez: “El abuelo Ángel ha tenido un compromiso con Oficio Puro desde sus inicios. Siempre participa con sus lecturas que van desde lo anecdótico a lo conversacional. Es una poesía muy sentida hecha para sus amigos”. Jeanett González: “Lo homenajeamos por ser fundador del grupo y fiel a la poesía aunque le duelan los huesos. Y porque lo amamos que es la primera de las razones”. Sobre el Frente Oficio Puro El Frente de Creación Literaria Oficio Puro se ha convertido en un amplio movimiento de creadores, que comparten poemas, canciones y otras formas de expresión artística. Es un espacio de encuentro donde participan los colectivos Criticarte, Ruta Poética, En la Otra Orilla, Plaza de Poetas, Las Fulanas Esas, Plaza de Poetas, Liga de la Poesía, La Gran Poetada, Letras Urbanas, Conjuro de la Luna, Tercera Propuesta (Guatire y Guarenas), al igual que talleristas de poesía y diversas personas interesadas. Se trata de un movimiento inserto en redes socioculturales del poder popular y dinamiza regularmente actividades literarias en el Museo Rómulo Gallegos de la Fundación Celarg, ente adscrito al Ministerio del Poder Popular para la Cultura.

La recepción será hasta el viernes 19 de febrero de 2016 Abierta convocatoria para propuestas de Cursos y Talleres de Creación Literaria El Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, convoca a la presentación de propuestas formativas de Cursos y Talleres de Creación Literaria para el período marzo-julio de 2016. Las propuestas formativas deben estar vinculadas al ámbito literario y la creación artística en las siguientes áreas: narrativa, crónica, crítica literaria, ensayo y fotografía. Presentación de las propuestas Las propuestas deben desarrollar el contenido en los siguientes términos: • Breve justificación. •Objetivo general. • Programación y contenidos del taller. • Estrategias pedagógicas (si es posible detallando su desarrollo semana a semana). • Bibliografía. • Fecha tentativa de inicio y de culminación. •Anexar resumen curricular del o la proponente. Sobre la duración de los cursos y talleres Pueden plantear una duración mínima de doce horas y una máxima de veinticuatro horas, a razón de dos horas por semana. Los cursos y talleres de creación literaria iniciarán a partir del 7 de marzo de 2016 y tendrán como fecha límite para su culminación la semana del 1° de julio de 2016. Las propuestas serán recibidas en la jefatura de formación y docencia, o bien, a través del correo electrónico: [email protected]. La recepción de las propuestas no implica su aceptación y el cierre de la convocatoria será el viernes 19 de febrero de 2016. Para mayor información se puede contactar con la jefatura de formación y docencia, piso 4 de la Casa de Rómulo Gallegos, ubicada en la Av. Luis Roche, con tercera transversal de Altamira, Caracas. Correo electrónico: [email protected] Teléfonos: 0212-285.26.44 / 22.71. Ext.275. 0212-286.82.36. Horario de atención: 9:00 a.m. a 12:00 p.m. y de 2:00 p.m. a 4:00 p.m.

La Revista Imagen está disponible en la Web de la Fundación Celarg http://goo.gl/iD2MlE

La recepción será hasta el viernes 19 de febrero de 2016 Fundación Celarg invita a presentar propuestas de cursos y seminarios de investigación La Fundación Celarg convoca a la presentación de propuestas formativas de cursos y seminarios de investigación en el ámbito del pensamiento crítico y las ciencias sociales en Venezuela y América Latina para el período marzo-julio de 2016. Las propuestas formativas deben estar vinculadas a las líneas de investigación que desarrolla la institución, mencionadas a continuación: • • • • • • • •

Movimientos sociales y prácticas contrahegemónicas. Filosofía y pensamiento crítico latinoamericanos. Economía crítica y crítica de la economía. Alternativas al desarrollo, extractivismo y Buen Vivir. Géneros, feminismos y diversidad en América Latina. Emancipación latinoamericana y caribeña. Geopolítica y unidad latinoamericana y caribeña. Arte, literatura y otras prácticas simbólicas.

Para conocer el contenido de los ejes estructurantes y líneas de investigación de la Fundación Celarg se puede consultar la Web institucional, específicamente en: http://goo.gl/bVnD2f Presentación de las propuestas Las propuestas deben desarrollar el contenido en los siguientes términos: • Breve justificación. • Objetivo general. • Objetivo específico. • Programación y contenidos del taller. • Estrategias pedagógicas (si es posible detallando su desarrollo semana a semana). • Bibliografía. • Fecha tentativa de inicio y de culminación. • Anexar resumen curricular del o la proponente. Sobre la duración Pueden plantear una duración mínima de doce horas y una máxima de treinta y cuatro horas, desarrolladas en un período de diecisiete semanas, a razón de dos horas por semana. Los cursos y seminarios de investigación se iniciarán a partir del 7 de marzo de 2016 y tendrán como fecha límite para su culminación la semana del 1° de julio de 2016. Las propuestas serán recibidas en la jefatura de formación y docencia, y a través del correo electrónico: [email protected] La recepción de las propuestas no implica su aceptación y el cierre de la convocatoria será hasta el viernes 19 de febrero de 2016. Para mayor información se puede contactar con la jefatura de formación y docencia, ubicada en el piso 4 de la Casa de Rómulo Gallegos, Av. Luis Roche, con tercera transversal de Altamira, Caracas. Correo electrónico: [email protected] Teléfonos: 0212-285.26.44 / 22.71. Ext.275. 0212-286.82.36. Horario de atención: 9:00 a.m. a 12:00 p.m. y de 2:00 p.m. a 4:00 p.m.

La recepción de obras vence el 30 de abril de 2016 La Fundación Celarg abrió convocatoria del Premio de Poesía Fernando Paz Castillo

El Ministerio del Poder Popular para la Cultura a través del Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, convoca a todas y todos los escritores jóvenes venezolanos, no mayores de cuarenta años, a participar en la XXI edición del Premio de Poesía Fernando Paz Castillo, cuyo propósito es estimular la actividad creadora de jóvenes escritores nacionales, así como honrar y perpetuar la obra del poeta Fernando Paz Castillo. El plazo para la recepción de las obras vence el sábado 30 de abril de 2016. Esta convocatoria se rige por las siguientes Bases: Primera: Podrán participar en el Premio de Poesía Fernando Paz Castillo las obras inéditas de escritoras o escritores jóvenes venezolanos no mayores de 40 años. Segunda: No podrán participar obras cuyos derechos de autor estén comprometidos con otras instituciones o editoriales, ni aquellas que resulten ganadoras en algún concurso cuyo fallo del Jurado se haga público antes del veredicto de este certamen. La Fundación Celarg contará con derecho universal de publicación y distribución de la obra, a través de diversos medios de difusión con posibilidad de realizar coediciones y acuerdos que posibiliten la proyección nacional o internacional de la obra, con fines de democratización del acceso a la cultura y al conocimiento. Tercera: El Premio se concederá a la autora o autor del mejor poemario postulado. Consistirá en la cantidad de cincuenta mil bolívares (Bs. 50.000,00), sobre la cual se aplicarán las retenciones previstas en la legislación tributaria vigente, y la publicación de la obra ganadora. La Fundación Celarg se reserva el derecho de publicar la primera edición y las reimpresiones necesarias, por un lapso de dos (2) años. La distribución de la obra se realizará a través de la Distribuidora Nacional del Libro, bajo la supervisión de la Fundación Celarg. La publicación en formato digital estará disponible libremente en línea a través del portal Web de Fundación Celarg. Cuarta: Las obras deberán ser enviadas a la siguiente dirección: “Premio de Poesía Fernando Paz Castillo”. Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos (Fundación Celarg), avenida Luis Roche con tercera transversal de Altamira. Caracas, Venezuela. Código postal 1062. Se requiere un original impreso y tres (3) copias impresas o en tres CD (texto en formato pdf), escritas a doble espacio, papel tamaño carta, con extensión de treinta (30) a ochenta (80) cuartillas. En los originales sólo se hará constar el título de la obra y un seudónimo. En sobre aparte, cerrado y con el título de la obra y el seudónimo en el exterior, se incluirán los datos personales del autor: nombre y apellidos, fotocopia de la cédula de identidad, dirección, teléfono de contacto, correo electrónico y una breve nota biográfica. Quinta: El plazo para la admisión de obras participantes vence el sábado 30 de abril de 2016. Se admitirán las obras que se envíen por correo y tengan matasellos de origen de esta fecha o anterior. La lista de obras participantes será publicada en la página Web de la Fundación Celarg (www.celarg.gob.ve).

Sexta: El jurado estará constituido por tres miembros designados por el Consejo Directivo de la Fundación Celarg. La composición del jurado será publicada en la página Web de la Fundación Celarg. Séptima: El fallo del Jurado será dado a conocer en acto público y contendrá un juicio de valor sobre la obra premiada. Octava: El Premio se adjudicará por mayoría de votos, es indivisible y no podrá ser declarado desierto. No se conferirán accésit ni menciones honoríficas y en ningún caso será otorgado más de una vez a un mismo autor. La posibilidad de emitir una lista de obras finalistas quedará bajo la potestad del jurado calificador. Novena: Los originales no premiados no se devolverán. Décima: El premio será entregado al ganador en acto público a celebrarse en la ciudad de Caracas el día sábado 30 de julio de 2016. Décima: Lo no previsto en estas Bases será resuelto por el Consejo Directivo de la Fundación Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, según sus respectivas atribuciones y su decisión será inapelable. Décima segunda: El ganador del Premio será designado automáticamente como integrante del jurado de la próxima edición del concurso. Décima tercera: La participación en este Premio implica la total aceptación de estas Bases. Para mayor información se puede contactar con la Jefatura de Relaciones Interinstitucionales del Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, teléfonos (58-212) 285.27.21 / 285.54.97 / 286.78.59. Correo electrónico: [email protected].

Colección Documentos de Trabajo presenta avances de investigación de la Fundación Celarg Disponible en www.celarg.gob.ve

Muestra bibliográfica e iconográfica Fundación Celarg presenta exposición “Bolívar, un héroe, múltiples miradas” La Fundación Celarg ofrece al público en el Hall principal la exposición “Bolívar, un héroe, múltiples miradas”, conformada por una selección de textos fundamentales del fondo patrimonial bibliográfico de la Biblioteca Isaac J. Pardo. En cuatro momentos expositivos, se muestran retratos del Libertador que reflejan las múltiples miradas de diversos artistas, algunos conocidos y otros anónimos, desde los primeros años del siglo XIX. Se trata de un Bolívar adolescente, en su evolución hasta 1830, cuando el Libertador mostraba la dignidad de un rostro no vencido, pero sí avejentado y enfermo, como se refleja en el apunte atribuido a Meucci. Entre los primeros retratos que se pueden apreciar está el realizado por un pintor anónimo sobre marfil. Una primorosa miniatura que data de la estancia de Bolívar en París, fechada entre 1804-1805; otro, de autor anónimo, de un joven Bolívar de 27 años con bigote (Circa, 1812); el Simón Bolívar ecuestre de Arturo Michelena, conocido como Bolívar a caballo o Bolívar en Carabobo (1888); un dibujo en grafito sobre papel tomado del natural (1828), de François Désiré Roulin; un retrato de Pedro José Figueroa (Bogotá 1819); y el clásico retrato de Bolívar con su uniforme de gala, realizado por Gil de Castro (1825). La imaginería popular está representada con la obra del artista ingenuo Nabor Terán, y no puede faltar la imagen de la reconstrucción, luego de la investigación forense, de un retrato del Libertador dado a conocer el 24 de julio de 2012. El segundo espacio expositivo está dedicado a una muestra de las cartas, escritos y proclamas de Simón Bolívar. Entre estos documentos destaca el facsímil de una epístola dirigida al general O’Leary con la firma autógrafa de Bolívar perfectamente legible, y del original de un discurso del General Bolívar al Congreso de Venezuela. El resto de los espacios contiene parte del fondo editorial la Biblioteca Isaac J. Pardo, de la Fundación Celarg, que a través de los años ha ido recopilando un acervo documental dedicado al Libertador, a partir de clásicos como Blanco Fombona, Lecuna, Boulton, Morón, Carrera Damas, Pino Iturrieta, hasta las nuevas miradas de la historiografía del siglo XXI con autores como Britto García y Vladimir Acosta, entre otros. Esta exposición muestra, en síntesis, una iconografía de Bolívar que permite al público construir también en su imaginación el Bolívar que siente que le pertenece e identificar parte de la obra del Libertador en la magnificencia de su legado.

Organizado por SincroFilms y la Sala CINECELARG3 Abiertas inscripciones para taller teórico-práctico de Comedia Situacional Están abiertas las inscripciones para el taller teórico-práctico SITCOM (comedia situacional), que será facilitado por la profesora Yajaira González, desde el lunes 22 al viernes 26 febrero de 2016, en horario de 5:00 p.m. a 8:00 p.m. en la Sala A, piso 6 de la Fundación Celarg. El taller, organizado por SincroFilms y la Sala Cinecelarg3, tendrá una duración de 40 horas académicas y una inversión de Bs. 10.000. Se entregará certificado de participación. Para mayor información se puede llamar a los teléfonos 0212-428.58.42 y 286.94.66. Contenido del programa El taller está dirigido a escritores interesados en el género, estudiantes de comunicación, letras, teatro, cine y afines. Indispensable como prerequisito es tener conocimiento sobre la escritura del guión. El programa abordará lo siguiente: • El Concepto. Diferencias con otros formatos de programas de humor. • La estructura clásica del Sitcom. Características propias. • Creando los personajes. Características de los personajes, su comportamiento y diferencias con el personaje dramático.Protagonista-Antagonista, personajes satélites. • Ámbitos. • Tramas y sub-tramas. • Las veinte situaciones de la comedia y sus convenciones. • Set o decorados y por qué el Sitcom es el formato de más fácil realización y el menos costoso. • Creando tu Sitcom (se trabajará por equipos). • Desarrollo argumental. • Diagramación de las dos o tres tramas, más la presentación. Nota: las 3 tramas se usan cada vez menos. • Guión. Segmentación por negros. • Diálogos. Incluye elementos imprescindibles en la comedia, tales como el wisercrack. Comentarios irónicos y fuera de contexto. El remate, la frase ocurrente, la bufonada. • Visualización de varios capítulos de comedias famosas. Las analizaremos antes, en el transcurso y al final de la escritura a fin de detectar fortalezas y debilidades del material escrito. Inscripciones Las personas interesadas deben hacer un depósito en la Cuenta Corriente N° 01020124-11-0000127307 del Banco de Venezuela, a nombre de Zulay Espinoza, quien es integrante del equipo de la Sala CineCelarg3. Se agradece enviar comprobante de pago, con nombre y número de cédula a la siguiente dirección: [email protected]. No se aceptan transferencias. Sobre la facilitadora Yajaira González cuenta con más de 30 años de experiencia como escritora en distintos medios: cine, radio, teatro, televisión y publicidad. Es egresada de la Escuela de Cine de San Antonio de los Baños (Cuba), donde contó con profesores como Francesco Guarnieri, Jean-Claude Carrier y Gabriel García Márquez. Tallerista con los maestros de teatro y cine Jaime Chavarri, Emilio Carvallido, Juan Carlos Gene, Doc Comparato y Robert Mckee.

Fue becaria del Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos en los talleres de creación literaria facilitador por José Napoleón Oropeza, Ida Gramcko y Antonia Palacios. Trabajó 10 años en Radio Caracas Televisión en los programas Radio Rochela y Humor a Primera Vista, creando los personajes Los Waperó, Los Jordan, Rafucho el maracucho, Chepina Viloria, Queridas Amigas, Los hippis, Los papeaos, Dr Jekill y Mister Hyde, y parodias como Miss Chocozuela y Se me ocurrió así, entre otros. Escritora y voz de LA SAMPABLERA, Radio del Ministerio de Información y Comunicación (2011). Escritora de Crónicas de Repollo (PNI) transmitido por TVES (2008). Escritora de Cachilapos con todo, PNI-Covetel-Vive Tv (2011). Trabajó como creativa en Telesur (2007-2009). Como docente se desempeñó en el Centro Universitario de Tijuana (CUT), México (2003-2005); Centro de Estudios Cinematográficos de Baja California México (2003-2005); Consejo Nacional de Telecomunicaciones; Laboratorio del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía; ICREA, Metacarpo Producciones; Universidad Metropolitana. Fue directora de la Escuela de Medios de Producción Audiovisual (EMPA); Fundación Avila TV, (2012-2013). Actualmente imparte un taller de guión audiovisual y humor audiovisual en la Escuela de Escritores. Fue escritora, productora y directora de La Puerta y El Ascensor, desarrollando cortometrajes que fueron premiados por el Consejo Nacional de la Cultura; Festival Nacional de Super 8; Concejo Municipal del Distrito Federal y la Asociación Nacional de Autores Cinematográficos. Entre los premios de televisión recibidos se encuentran Meridianos de Oro, Mejor Programa Humorístico de la Televisión (Radio Rochela 1990, 1991, 1992, 1993); Premio Casa del Artista al Mejor Espacio Humorístico de la Televisión, Radio Rochela (1991, 1992 y 1993). Comedia de situación La comedia de situación, mejor conocida como Sitcom, tiene más de cincuenta años posicionada en la televisión internacional. Desde El show de Lucy hasta Dos hombres y medio, Mom, Dos chicas quebradas, Mike y Molly, The Big Bang Theory e innumerables ejemplos. Este género es un producto que ha crecido y se ha desarrollado en el tiempo, adaptándose a la perfección a los cambiantes ritmos que vivimos. “En vista del constante y numeroso éxito de las comedias de situación norteamericanas y latinoamericanas, especialmente en Venezuela, debido a la ausencia de la ficción y del humor en las pantallas, que ha propiciado el crecimiento y la aceptación de la tv por cable, es de vital importancia comenzar a buscar el camino a fin de encontrar nuestra propia expresión en este ya extendido y aceptado formato del humor, que ya forma parte del “menú” televisivo de nuestra población debido a la inexistente oferta de producción nacional. El mercado que se abre es enorme pues ya canales como HBO, Fox y otros compran productos elaborados en Latinoamérica, con una gama inmensa de posibilidades de distribución, tanto en el mercado nacional como internacional”, plantea Yajaira González. Este taller ofrecerá todas las herramientas necesarias para escribir este formato tan apetecido, necesario, pero ausente de nuestras pantallas.

ARTES ESCÉNICAS Teatro para adultos Se estrena el viernes 19 de febrero “¿Nos casamos?” es una divertida aproximación a los retos de la vida en pareja La obra teatral ¿Nos casamos?, escrita y dirigida por Reinaldo Navas, se estará presentando del 19 de febrero al 20 de marzo de 2016, en la Sala de Teatro 2 de la Fundación Celarg, con horario de viernes y sábados a las 8:00 p.m. y domingos a las 7:00 p.m. Entrada General Bs. 650 (Clasifiación “C” para mayores de 16 años). Andrés y Karla son una joven pareja que tras cinco años de noviazgo deciden casarse. Andrés temeroso ante el compromiso y no muy contento con el hecho de dejar la dulce soltería, da rienda al compromiso y accede hacer a Karla su esposa. Karla decidida y feliz ante la proposición, acepta sin dudarlo, efusiva y dispuesta a hacer una boda por todo lo alto; pero no está muy segura de que Andrés le sea fiel y cumpla con los mandatos de una vida en matrimonio. Sin embargo, el amor la hace avanzar, a pesar de que sus amigas intentan persuadirla de lo contrario. Ambos, caen en un laberinto de discusiones alrededor del tema “Boda”. De manera jocosa e hilarante, ambos defienden sus puntos de vista acerca de cómo debería celebrarse este compromiso. Entre tantos desacuerdos, ambos por separado acceden a echar una última cana al aire, lo cual desata una situación muy divertida e incómoda. “La obra ¿Nos casamos? tuvo un excelente debut dentro del Festival CreaJoven 2013, espectáculo dirigido por el director Dairo Piñeres. Este festival fue la catapulta para poner en la palestra esta comedia, la cual por el tema que aborda, las relaciones de pareja y el matrimonio, engancha a todo público aportando sano entretenimiento, a través de la terapia de reírse de uno mismo”. Así lo expresó Dheijzywc Merchán, productor de la obra. A partir del viernes 19 de febrero La obra “Paraíso Plo Plo Plo” ofrece una tragicomedia de la deshumanización “Paraíso Plo Plo Plo” se estará presentando desde el 19 de febrero hasta el 13 de marzo de 2016, en la Sala Experimental Sótano 3 de la Fundación Celarg, en horario de viernes y sábados a las 7:00 p.m. y domingos a las 6:00 p.m. Entrada general Bs. 250. (Clasificación C, para mayores de 16 años). Los responsables de la escena son las y los estudiantes del Taller Integral de Formación Teatral, cohorte 2014-2015 del Laboratorio Teatral Anna Julia Rojas. Se basa en improvisaciones de temática social y textos de terror, tales como Miserias del tercer Reich y Algunas preguntas para un hombre bueno, de Bertolt Brecht; 1984, de George Orwell; La casa tomada, de Julio Cortázar; Carta de Sigmund Freud a Martha Bernays y Carta de un soldado Inglés (Laurie). Paraíso Plo Plo Plo es una sociedad caótica donde reina el individualismo y la apatía. El desorden da paso a un nuevo orden totalitario, cuyo propósito es la deshumanización. Seis actores improvisan sobre los temas más álgidos de la sociedad, resultando una sátira tragicómica tan surrealista como la cotidianidad actual.

Teatro infantil Desde el sábado 20 de febrero La obra de teatro infantil “La pluma mágica”, versionada y dirigida por Ybrahin Medina, se estará presentando desde el sábado 20 de febrero hasta el 13 de marzo de 2016, en la Sala de teatro 1 de la Fundación Celarg, los sábados y domingos a las 4:00 p.m. Entrada General Bs. 400. (Clasificación AA, para toda la familia). La pluma Mágica es un musical dirigido a todo tipo de público. Presenta la historia de un espantapájaros, cuerpo de paja, corazón de oro que sacrifica su vida de espantapájaros por el amor de una campesina y en recompensa se convierte en humano. Un noble Espantapájaros se arma de todo el valor necesario y, con la ayuda de una escoba encantada y un pícaro ratoncillo, emprende una peligrosa misión para rescatar a una chica y tres huérfanos de las garras de un malévolo villano. “La Pluma Mágica rinde tributo al género musical bailable de todos los tiempos, aquellos que te hicieron y hacen reír, soñar, cantar, bailar, saltar, enamorarte. En esta pieza musical se reúnen géneros desde los años 20 hasta los 90, tales como el Charleston, Swing, Tap, Rock and Roll, Salsa, Balada y otros géneros de nuestra identidad nacional”. Así lo expresa Ybrahin Medina, productor de la obra.

ARTESVISUALES Exposición “Tras los pasos de Ambrosio de Alfinger” La exposición “Tras los pasos de Ambrosio de Alfinger” de la diseñadora Valentina Álvarez Fabro, se encuentra disponible en la Sala RG de la Fundación Celarg, con entrada libre. El montaje trata sobre una instalación de arte no convencional, donde predominan los medios mixtos y el ensamblaje abordando temáticas diversas que tienen como centro la cuenca del Coquivacoa, su entorno y los conflictos entre la producción petrolera y la vida natural del Lago de Maracaibo. La exposición ofrece una instalación concebida en torno al Lago de Maracaibo como inquietud, donde se impuso la propiedad privada, la invadida y expropiada a los nativo desde la conquista hasta hoy en la región de la Sierra de Perijá y sur del Lago. Sala RG / Horario de visita: miércoles a domingos de 1:30 p.m. a 8:00 p.m.

Exposición colectiva “Dibujantes” La exposición colectiva “Dibujantes”, con obras de Julietnys Rodríguez, Edwin García, Francisco Sanabria y Jesús León, puede ser apreciada en la Sala NG de la Fundación Celarg. La muestra presenta las búsquedas y exploraciones más recientes de cuatro artistas visuales venezolanos. Las series "Voyeur", de Edwin García y "Diario íntimo", de Julietnys Rodríguez tienen en común el tema de la corporeidad. La serie "Necro" de Francisco Sanabria se interna en un territorio de investigación completamente distinto, tocando de una manera muy personal la muerte-vida del cuerpo y sus metamorfosis en un video-art. Jesús León en "El portal de Tlön" nos propone en su instalación un versión visual y plástica del texto de Jorge Luis Borges, titulado Tlön, Ukbar, Urbis, Terthius. Sala NG / Horario de visita: miércoles a domingos de 1:30 p.m. a 8:00 p.m. “Oscuridades / Detritos / Iluminaciones”

Exposición “Oscuridades, Detritos, Iluminaciones” La exposición de fotografías “Oscuridades / Detritos / Iluminaciones”, del escritor y documentalista puertorriqueño Eduardo Lalo, puede ser apreciada en el Museo Rómulo Gallegos de la Fundación Celarg. El escritor y fotógrafo Eduardo Lalo, autor de la obra Simone, ganadora de la XVIII edición del Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos (2013), trajo en sus alforjas el conjunto de imágenes que podrán ser apreciadas por el público venezolano durante varios meses. Se trata de un conjunto de 22 imágenes logradas mediante fotografía digital en blanco y negro, de diversos formatos.

Museo Rómulo Gallegos. Horario de visita: miércoles a domingos de 1:30 p.m. a 8:00 p.m.

Montaje expositivo “Milán, ciudad para leer” La exposición “Milán, una ciudad para leer”, puede ser apreciada en la Sala Arturo Úslar Pietri de la Casa de Rómulo Gallegos, con entrada libre. La muestra ha sido organizada por la Fundación Alberto y Arnoldo Mondadori, en colaboración con el Instituto Italiano de Cultura de Caracas, Oficina Cultural de la Embajada de Italia y la Fundación Celarg. Sala Arturo Úslar Pietri de la Fundación Celarg Horario de visita: lunes a viernes de 9:00 a.m. a 5:00 p.m.

CURSOS Y TALLERES Abiertas inscripciones para los nuevos talleres Para mayor información comuníquese con la Coordinación de Promoción Cultural. Información: Coordinación de promoción cultural, Fundación Celarg, Altamira. Correo: [email protected] / [email protected] Página Web: www.celarg.gob.ve Horario de 9:00 a.m. a 12:00 m. y de 2:00 p.m. a 4:00 p.m. de lunes a viernes. Inscripciones: depósito bancario únicamente en efectivo en la cuenta corriente del Banco Exterior, N° 01150021880210002292, a nombre de la Fundación Celarg y luego entregar comprobante de pago y copia de cédula del participante en el piso 3, caja. En el caso de participantes menores de edad, debe consignarse también fotocopia de cédula de identidad del representante legal. Fundación Celarg, Altamira. Horario: 9:00 a.m. a 12:00 m. y de 2:00 p.m. a 4:00 p.m. los días martes, miércoles y jueves. Taller de cantos tradicionales del llano venezolano Facilitado por Jesús Rondón. Director de Vasallos de Venezuela. Objetivo: Aprender a cantar diversos géneros musicales tradicionales que están presentes en las poblaciones del llano venezolano. Inicia: 28 de marzo de 2016. Culmina: 20 de junio de 2016. Horario: Lunes de 6:00 p.m., a 8:00 p.m. Costo: Bs. 1.700 mensuales. Taller infantil. Jugando al teatro Facilitado por Luis Carlos Boffill. Profesor de teatro, director, dramaturgo, actor, cantante y compositor, especialista en teatro musical. Inicia: 20 de febrero de 2016. Culmina: 16 de julio de 2016. Horario: Sábados de 9:00 a.m. a 12:00 m. Costo: 2.000 por participante. Taller montaje de actuación. Nivel II (Aún es posible inscribirse) Facilitado por Dairo Piñeres. Licenciado en teatro, egresado del Instituto Universitario de Teatro, galardonado con el premio Municipal de Teatro a la dirección en el 2006. Mención especial en el Premio Marco Antonio Ettedgui en el 2001, y Mención Honorífica durante el 2004. Objetivo del taller: Profundizar la confrontación con el hecho teatral en sus lineamientos específicos, a través del contacto y desarrollo de herramientas dentro de las principales áreas de la formación dramática, utilizando como canal de trabajo específico la variante del teatro infantil. Inicia: 5 de febrero de 2016. Culmina: 15 de julio de 2016. Horario: Viernes de 5:00 p.m., a 8:00 p.m. Costo: Bs. 2.000 por participante. Taller montaje de iniciación a la actuación (Aún es posible inscribirse) Facilitado por Dairo Piñeres. Licenciado en teatro, egresado del Instituto Universitario de Teatro, galardonado con el premio Municipal de Teatro a la dirección en el 2006. Mención especial en el Premio Marco Antonio Ettedgui en el 2001, y Mención Honorífica durante el 2004. Objetivo del taller: Profundizar la confrontación con el hecho teatral en sus lineamientos específicos, a través del contacto y desarrollo de herramientas dentro de las principales áreas de la formación dramática, utilizando como canal de trabajo específico la variante del teatro infantil. Inicia: 6 de febrero de 2016. Culmina: 16 de julio de 2016. Horario: Sábados de 2:00 p.m., a 6:00 p.m. Costo: Bs. 2.000 por participante.

CINE CINECELARG3 ofrece funciones gratuitas para comunidades populares La Sala CineCelarg3 con apoyo de PDVSA La Estancia ha estado presentando desde el 2007 un programa de difusión de la cultura cinematográfica completamente gratis para niñas, niños y jóvenes de la gran Caracas. El programa consiste en la exhibición de películas de interés artístico y cultural que entretienen y expresan valores humanos y estéticos que contribuyen a la formación del hábito de la apreciación del buen cine. Sábados selectos: 13/2/2016. 2:30 p.m. Entrada libre. HAIR (Hair) USA, 1979. 121 min Director: Milos Forman. Guión: Michael Weller Música: Galt MacDermot. Fotografía: Miroslav Ondricek Reparto: John Savage, Treat Williams, Beverly D'Angelo, Joe Morton, Annie Golden, Dorsey Wright, Don Dacus, Nicholas Ray, Twyla Tharp Productora: MGM / UA Sinopsis: Claude Hooper Bukowsky es un campesino que llega a Nueva York para hacer la instrucción militar antes de ir a luchar en Vietnam. En la ciudad descubre un mundo nuevo: miles de jóvenes se oponen a la guerra y defienden el amor libre. Pronto será admitido en un grupo hippie. Adaptación del famoso musical de Broadway de 1968. Premios - Globos de Oro: 2 nominaciones, incluyendo mejor película comedia/musical - Premios César: Nominada a Mejor película extranjera - Premios David di Donatello: Mejor director extranjero ADIOS A LOS NIÑOS DE ACUARIO Hair fue una obra de teatro estrenada en 1967 y en alguna medida resume el espíritu juvenil de los sesenta. Puesta en escena tres años antes de la separación de Los Beatles, posee todos los aromas que perfumaban el aire de la época. Muchos jóvenes buscaban nuevas vías para hacer realidad sus sueños de libertad personal y sexual, y la creación de un mundo hermoso y pleno basado en el amor y la paz. Después vendría el Mayo Francés en el 68 y Woodstock en el 69. Hair, la película, aparece doce años después del estreno de la obra, cuando la marea hippie ya estaba en reflujo, los Beatles se habían separado y gran parte de aquellos sueños juveniles se habían desvanecido. Gobernaba entonces los Estados Unidos, Jimmy Carter, el agricultor nativo de Plains, Georgia, quién trajo un cierto aire de paz y justicia a las acciones del gobierno norteamericano para ser sustituido después por el guerrerista y agresivo Ronald Reagan. Por ello Hair, la película, es en alguna medida un film retro, el melancólico vintage de algo que ya no estaba de moda pero cuyo recuerdo era grato y perdurable. Es una película fresca y placentera, sus intérpretes y la ágil dirección de Milos Forman, el emigrado director checo, lograron un film que aún hoy vemos con placer. Allí un John Savage muy joven y un Treat Williams que derrochaba energía y carisma, lideran el trío que completa Beverly D'Angelo apoyados en un grupo de brillantes cantantes y bailarines. Hair expresa no solo el reino de las ilusiones de aquél momento, la sombra de la guerra también acechaba permanentemente a aquellos jóvenes libertarios, y a pesar de la firma de los tratados de paz en París en 1974, que acabaron con el conflicto, la sombra de lo que hasta hoy se considera la mayor derrota militar de los Estados Unidos flotaba sobre la nación. Los 58.000 muertos, uno por casi 60 vietnamitas fallecidos, eran en su mayoría jóvenes sacrificados en una guerra inútil. Esa cifra de bajas pesaba profundamente en la conciencia del pueblo norteamericano. Pero sin duda Hair permite constatar lo que se gestaba en el corazón de aquella explosión liberadora, la lucha por los derechos de la mujer y de las minorías, la ecología, la libertad sexual, la recuperación de las decisiones individuales. Fue un paso, a veces torpe, a veces luminoso en la

búsqueda de la felicidad humana. Esa rebeldía, decantada por el tiempo dejó sus huellas en algunos movimientos sociales actualmente activos. Como dijo una vez John Lennon “El sueño terminó”, pero sus ecos siguen resonando en quienes vivimos aquellos años, y sin duda en este film jubiloso y grato. Jacobo Penzo, febrero de 2016 CONTINÚA “Ciclo de Cine Francés” La programación “Ciclo de Cine Francés” se presentará durante el mes de febrero en la Sala CineCelarg3 de la Fundación con funciones de 5:00 p.m. y 7:00 p.m. Entrada general Bs. 200. Estudiantes, tercera edad Bs. 100. Viernes 12 / 5:00 p.m. y 7:15 p.m. Amor (Love) Francia, 2015. 135 min. Director: Gaspar Noé. Guión: Gaspar Noé. Fotografía: Benoît Debie. Reparto: Karl Glusman, Aomi Muyock, Klara Kristin, Benoît Debie, Vincent Maraval, Gaspar Noé. Productora: RT Features / Rectangle Productions / Wild Bunch. Sinopsis: Un 1 de enero por la mañana, el teléfono suena. Murphy se despierta junto a su esposa y su hijo de dos años. Escucha el mensaje, la madre de Electra, muy inquieta, le pregunta si tiene noticias de su hija que está desaparecida. Teme que le haya sucedido algo grave. A lo largo de un día lluvioso, Murphy se encuentra solo en casa, recordando su historia de amor más grande; dos años con Electra. Una pasión llena de promesas, juegos, excesos, errores. Premios: Festival de Cannes: Sección oficial largometrajes (fuera de concurso). Sábado 13 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m. Augustine (Augustine) Francia, 2012. 101 min. Director: Alice Winocour. Guión: Alice Winocour. Música: Jocelyn Pook. Fotografía: Georges Lechaptois. Reparto: Vincent Lindon, Soko, Chiara Mastroianni, Olivier Rabourdin, Roxane Duran, Lise Lamétrie, Sophie Cattani, Grégoire Colin, Ange Ruzé. Productora: Dharamsala. Sinopsis: París, invierno de 1885. En el hospital de la Pitié Salpêtrière el profesor Charcot estudia una misteriosa enfermedad: la histeria. Agustine, de 19 años, se convierte en su conejillo de indias preferido, la estrella de sus demostraciones de hipnosis. Premios: Festival Mar del Plata: Mejor actriz (Soko). Premios César: Nominada a Mejor ópera prima y mejor vestuario. Domingo 14 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m. No te preocupes, estoy bien (Je vais bien, ne t'en fais pas) Francia, 2006. 100 min. Director: Philippe Lioret. Guión: Olivier Adam, Philippe Lioret (Obra: Olivier Adam). Música: Nicola Piovani. Fotografía: Sacha Vierny. Reparto: Mélanie Laurent, Kad Merad, Julien Boisselier, Isabelle Renauld, Aïssa Maïga, Simon Buret. Productora: Nord Ouest Production / Studio Canal / France 3 Cinéma / Fin Août Productions Sinopsis: Claire es una joven de 19 años. Cuando regresa a casa después de vacaciones, sus padres le dicen que Loïc, su hermano gemelo, se ha ido de casa tras una fuerte discusión con su padre. Como Loïc no se pone en contacto con ella, Lili termina por creer que algo malo ha sucedido, y decide ir en su busca... Premios: Premios César: 2 premios. 5 nominaciones incluyendo a Mejor película.

Lunes 15 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m. El nombre (Le prénom) Francia, 2012. 109 min. Director: Alexandre de La Patellière, Matthieu Delaporte. Guión: Alexandre de La Patellière, Matthieu Delaporte. Música: Jérôme Rebotier. Fotografía: David Ungaro. Reparto: Patrick Bruel, Valérie Benguigui, Charles Berling, Guillaume de Tonquedec, Judith El Zein, Françoise Fabian. Productora: Chapter 2 / Pathé Films / TF1 Films / M6 Films / Fargo Films / Nexus Factory / Canal+ / Ciné+ / TF1 / M6. Sinopsis: Vicent, cuarentón y triunfador, va a ser padre por primera vez. Invitado a cenar a casa de Élizabeth y Pierre, su hermana y su marido, se encuentra con Claude, un amigo de la infancia. Mientras esperan a Anna, la joven esposa de Vincent, entre el buen humor le hacen preguntas sobre su próxima paternidad. Pero cuando le preguntan si ya ha elegido un nombre para el niño, su sorprendente respuesta provoca el caos. Premios: 2 Premios César: Mejor actor sec. (Tonquédec) y actriz sec. (Benguigui). 5 n. Martes 16 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m. Club tristeza (Tristesse Club) Francia, 2014. 90 min. Director: Vincent Mariette. Guión: Vincent Mariette. Música: Robin Coudert. Fotografía: Julien Roux. Reparto: Ludivine Sagnier, Laurent Lafitte, Vincent Macaigne, Noémie Lvovsky, Dominique Reymond, Anne Azoulay. Productora: Kazak Productions. Sinopsis: Se centra en dos hermanos: Léon y Bruno. Con motivo de la muerte de su detestable padre, Arthur, ambos se reúnen en su regreso a Valloires, donde crecieron y donde van a incinerar al padre. Sin embargo, en el lugar no hay rastro de ninguna ceremonia. Solo una chica, Chloé, que se presenta como su hermanastra. Esta termina confesando que Arthur no ha muerto, sino que ha desaparecido y ella ha maquinado todo para hacer que fueran a ayudarla en su búsqueda para encontrar a Arthur. Miércoles 17 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m. El batir de las alas de las mariposas (Le battement d'ailes du papillon) Francia, 2000. 90 min. Director: Laurent Firode. Guión: Laurent Firode. Música: Peter Chase. Fotografía: Jean-René Duveau. Reparto: Audrey Tautou, Faudel, Eric Savin, Nathalie Besançon, Lysiane Meis, Irène Ismaïloff, Eric Feldman, Frédéric Bouraly. Productora: Les Films des Tournelles / Le Studio Canal+. Sinopsis: Irene (Audrey Tautou) es una joven que trabaja en una tienda al por menor que lee su horóscopo en el tren camino a su trabajo una mañana. En la tienda, Irène tiene que tratar con una mujer de edad avanzada (Françoise Bertin), que quiere devolver una cafetera rota, como si eso no fuera suficiente, un cliente octogenario insatisfecho tiene que aguantar a su nieto descarado, Luc (Eric Feldman). En medio de todas las actividades humanas aparentemente sin relación, las cucarachas, excrementos de pájaros, y los cambios en el clima, todo conspira para que los personajes se junten. Jueves 18 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m. Cena de amigos (Le Code a changé) Francia, 2009. 100 min. Director: Danièle Thompson. Guión: Danièle Thompson, Christopher Thompson. Música: Nicola Piovani. Fotografía: Jean-Marc Fabre. Reparto: Karin Viard, Dany Boon, Marina Foïs, Patrick Bruel, Emmanuelle Seigner, Christopher Thompson, Marina Hands, Patrick Chesnais, Blanca Li. Productora: StudioCanal / TF1 Films Production / Radis Films Production. Sinopsis: Una noche de verano varios amigos se reúnen para cenar. Cada uno de ellos trata de

enmascarar sus problemas personales y pasar una agradable noche de comida, vino y amistad. Sin embargo, las parejas empiezan muy pronto a mostrar su verdadero estado de ánimo, su insatisfacción mutua, y queda de manifiesto que lo que realmente pretenden es vivir una aventura amorosa. Viernes 19 / 5:00 p.m. y 7:15 p.m. Violette (Violette) Francia, 2013. 132 min. Director: Martin Provost. Guión: Martin Provost, René de Ceccatty, Marc Abdelnour. Música: Hugues Tabar-Nouval. Fotografía: Yves Cape. Reparto: Emmanuelle Devos, Sandrine Kiberlain, Catherine Hiegel, Olivier Gourmet, Olivier Py, Jacques Bonaffe, Nathalie Richard, Stanley Weber, Fabrizio Rongione. Productora: TS Productions / Climax Films. Sinopsis: Violette Leduc hija bastarda de un noble, conoce a Simone de Beauvoir tras la posguerra en Saint Germain des Prés, comenzando así una relación intensa entre estas dos mujeres que va a durar toda su vida, relación basada en la búsqueda de libertad de Violette y la convicción de Simone de tener entre manos el destino de una escritora fuera de lo común. Sábado 20 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m. Un elefante se equivoca enormemente (Un éléphant ça trompe énormément) Francia, 1976. 110 min. Director: Yves Robert. Guión: Yves Robert, Jean-Loup Dabadie. Música: Vladimir Cosma. Fotografía: René Mathelin. Reparto: Jean Rochefort, Claude Brasseur, Guy Bedos, Victor Lanoux, Danièle Delorme, Anny Duperey, Martine Sarcey, Marthe Villalonga. Productora: Gaumont / Les Productions de la Guéville. Sinopsis: Etienne (Jean Rochefort) se queda prendado de una atractiva mujer que conoce en el trabajo. Ella resulta ser la elegida, no sólo como modelo para el anuncio, sino para protagonizar los sueños eróticos de Etienne y obsesionar a éste con la idea de la infidelidad. Película en la que se basó la popular "La mujer de rojo" de 1984, protagonizada por Gene Wilder. Premios: Premios César: Mejor Actor Secundario (Brasseur) 3 nominaciones. Globos de oro: Nominada Mejor película extranjera. Domingo 21 / 5:00 p.m. y 7:00 p.m. Tres corazones (3 coeurs) Francia, 2014. 100 min. Director: Benoît Jacquot. Guión: Benoît Jacquot, Julien Boivent. Música: Bruno Coulais. Fotografía: Julien Hirsch. Reparto: Benoît Poelvoorde, Charlotte Gainsbourg, Chiara Mastroianni, Catherine Deneuve, André Marcon, Patrick Mille, Cédric Vieira, Thomas Doret, Francis Leplay, Jean-Louis Croquet, Xavier Briere, Nicolas Simon, Caroline Piette, Tien Shue, Xiaoxing Cheng, Bruno Balvay, Christian Minakian, Joshua Heuzard Freche, Élina Solomon, Anne Consigny, Jean-Yves Freyburger, Irina Wanka. Productora: Pandora Filmproduktion / Rectangle Productions. Sinopsis: Marc pierde su tren para volver a París y conoce a Sylvie. Vagan hasta la noche, hablando de todo, excepto de ellos mismos, en completa armonía. Cuando Marc se va, acuerdan encontrarse unos días más tarde. Sylvie acude a la cita pero Marc no. Mientras, Marc conoce a otra mujer, Sophie, sin saber que es la hermana de Sylvie. Marc y Sylvie volverán a verse, recuperando su conexión, aunque será demasiado tarde. Premios: Festival de Venecia: Sección Oficial.

Cinemateca Nacional La programación de la Cinemateca Nacional en la Fundación Celarg presenta sus funciones regulares a las 3:00 p.m. y 5:00 p.m. y domingo infantil a las 3:00 p.m. Viernes 12 de febrero Cine chino animado 3:00 p.m. Bola de fuego. Wang Tong, 2005. Cine clásico: 50 años de la muerte de Buster Keaton 5:00 p.m. El colegial. James W. Horne, 1927. Sábado 13 de febrero Sábado infantil: cine chino animado 3:00 p.m. La crisis de conejos. Qiao Fang, 2011. Cine clásico: 50 años de la muerte de Buster Keaton 5:00 p.m. El camarógrafo. Edgard Segwick y Buster Keaton, 1928. Domingo 14 de febrero Domingo infantil: cine chino animado 3:00 p.m. La crisis de conejos. Qiao Fang, 2011. Cine clásico: 50 años de la muerte de Buster Keaton 5:00 p.m. Candilejas. Charles Chaplin, 1952. Sala de teatro 2 Entrada general Bs. 10. Estudiantes, tercera edad y lunes popular Bs. 5,00. Niñas y niños gratis

Ver programación en http://celarg.gob.ve/Espanol/Cine.htm