La pintura y el mosaico romano. F. de Olaguer - Feliu OLAGUER-FELIU, F., La pintura y el mosaico romano, Vicens Vives, 1989, Barcelona. LA PINTURA Las bases de la pintura romana: -la herencia griega. - sentido esencialmente práctico del carácter romano (decoración útil). Pintores: -Marco Pacuvio - Tiditio Labeo -Fabio -Ludio -Seleucos -Cornelio Pino Técnicas: -al fresco (la más importante) -pintura al caballete (más escasa) -sobre madera y al temple -encáustica -técnica mixta Gran pintura mural: en casas patricias, tumbas, edificios oficiales. · Cuatro estilos murales: -estilo I o de incrustación: imitación de mármol o granito. -estilo II o arquitectónico: imitación de columnas, arcadas o repisas, buscando profundidad y buscando la aparatosidad y riqueza de los grandes palacios. -estilo III, mixto u ornamental: mezcla la incrustación, elementos arquitectónicos y elementos ornamentales 1

(vegetales, animales, edificios fantásticos…). -estilo IV o ilusionista: elementos simulados arquitectónicos + ornamentación + decoración (guirnaldas, bucráneos, flores, escenas mitológicas…); muy recargado. · Los frescos megalográficos: Tipo de fresco que presenta personajes a tamaño natural componiendo escenas. -ritos mistéricos (bacanales). · La evolución del fresco hasta el fin del imperio. Otras técnicas murales y de cuadros de caballete: · La pintura de historia. Representando batallas, campañas propagandÃ−sticas de polÃ−ticos… · El paisaje. En Roma se desarrolla el paisajismo, por ser Roma un mundo de campesinos. -paisaje idÃ−lico-sacro: escenario de hechos mitológicos (bosques, cavernas, playas…) -paisaje campesino: vistas campestres, aldeas rurales, trabajadores del campo, cazadores o pescadores. -paisaje ciudadano: vistas de calles, villas residenciales o puertos, generalmente sin personajes. -paisaje de jardines: embellecen los muros que rodeaban jardines y patios y crean la ilusión de mayor amplitud. · Los ciclos mitológicos y los Troianae pugnae. Se cuentan vidas y episodios de los dioses y los héroes con mensajes implÃ−citos dirigidos a los hombres (Venus, Perseo y Andrómeda, Teseo, Hércules, Dionisos…). Los Troianae pugnae son representaciones de la IlÃ−ada, en las que Ulises, Aquiles o Eneas aparecen como máximos exponentes de la inteligencia. · El bodegón y la pintura animalÃ−stica. Muestra frutas, animales muertos, objetos de cristal y metal. La animalÃ−stica muestra animales en su entorno. · La pintura de género y los temas teatrales. Sobre todo en la pintura de caballete se representó la vida cotidiana, las escenas de comercios, representación de teatro pintada en la pared. · El retrato. Se hicieron populares los retratos de hombres y también de mujeres jóvenes. (Retrato de Safo). · Las representaciones del arte y la ciencia. En el arte se solÃ−a representar la pintura de una joven y al caballete. La ciencia se centra en planisferios, aspectos antropológicos y cosmológicos. EL MOSAICO Antecedentes del mosaico romano: -el mundo helenÃ−stico Técnicas del mosaico romano: 2

-opus tessellatum: composición del mosaico a base de teselas, pequeños cubos de medio centÃ−metro de lado, de mármol, azulejo, vidrio coloreado o cerámica; colocadas sobre un lecho de mortero formando temas geométricos, florales o figurativos. TipologÃ−as y temas -mosaico de alfombra: teselas mármoles de diversos colores, componiendo temas geométricos y floreados. -mosaico de alfombra con emblema o con figuras: combina las composiciones geométricas y floreadas con pequeños paneles que albergan figuras e incluso escenas pequeñas. -mosaico helenÃ−stico: reproduce los cuadros más famosos del mundo griego clásico, postclásico y helenÃ−stico. -mosaico costumbrista o temática varia: el más extendido. Escenas cotidianas, paisajes decorativos, animalÃ−stica, caza, pesca, luchas con animales. Paisaje.

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