Quin oc tlamati noyollo: nic caqui in cuicatl, nic itta in xochitl. Maca in cuetlahuia in tlalticpac Por fin lo comprende mi corazón: Escucho un canto, contemplo una flor: ¡Ojalá no se marchite! Nezahualcóyotl

• Programa completo del 15 al 23 de octubre • Conciertos / Recitales / Cursos / Master Class / Talleres Campamento / Caminata Sinfónica

El festival de música “Vientos de la Montaña” nace como respuesta a la gran tradición de música de viento, que desde tiempos ancestrales, se hereda de generación en generación en las comunidades de la montaña de Texcoco. Sin duda una manifestación cultural con gran trascendencia no sólo a nivel nacional, sino internacional. Texcoco es una región cultural única en el Estado de México, al contar con músicos que lo representan en las mejores escuelas de música, orquestas, bandas y grupos de cámara del país.

Con la participación de: Países Alemania / España / Estados Unidos Finlandia / Guatemala / Holanda / Italia / Noruega

Estados Oaxaca / Chiapas

Este año se presenta el Festival de Música “Vientos de la Montaña” en su IV edición, evento que desde su creación en el año 2013, ha sido escaparate para reconocer y destacar mundialmente el talento musical que existe en Texcoco. A la lo largo de los tres festivales realizados: niños y jóvenes de los núcleos musicales han compartido escenario con artistas de talla nacional e internacional, logrando acentuar su compromiso y su talento musical. Más del 70 por ciento de las comunidades de la zona de la montaña, son músicos, incluso los niños antes de aprender a leer o escribir, ya saben entonar notas musicales. Padres e hijos son herederos de una tradición y compromiso con la música, que viene desde sus antepasados –que seguiremos abonando- para que prevalezca por muchas generaciones más. Invitamos a todos los ciudadanos a disfrutar éste abanico musical que nuestros niños, jóvenes y adultos mayores que habitan la montaña, nos ofrecerán en diversas sedes de la ciudad, y que seguramente, nos reafirmará el orgullo de ser Texcocanos.

Dr. Higinio Martínez Miranda

Presidente Municipal Constitucional de Texcoco

“Vientos de la Montaña”

15

Sábado CAMPAMENTO INFANTIL

Para aquellos que caminaron kilómetros para aprender música aun sin saber hablar ni escribir en español, por sacrificar parte de su herencia para comprar un instrumento musical, a los que pedalearon horas en busca de piezas musicales, aquellos que iluminaban las partituras con parafina esperando no quemarlas durante el ensayo. Por ayudar a cuidar el jardín del cantor a cambio de la enseñanza musical, a los que pasaban noches en vela escribiendo música para incrementar su repertorio musical. Por atreverse a abandonar el nido donde aprendieron a volar con el viento que se trasformó en música y que hoy se niegan a perder. En esa región fascinante donde se vivió, al inicio del siglo XX, sin luz eléctrica, sin caminos, sin escuelas, sin comida; donde la única alternativa era obtener productos naturales del bosque. ¿Cómo fue posible el cultivo musical? En ese lugar, donde hoy se involucran hombres y mujeres, niños y ancianos. Donde recuerdan a sus antepasados, reciben a los que nacen, despiden a los que se van, dan la bienvenida a los jóvenes que salen y regresan en busca de nuevos conocimientos, a los que emprenden el viaje para conocer nuevos territorios y conquistarlos con su música. Esa música que se desarrolla y se recrea alrededor de sus tradiciones y en la forma de vida, conviviendo con el abuelo, padre, hermano y amigo. Un espacio donde también los viejos aprenden de los jóvenes. La música es un espacio donde se desarrollan habilidades, comparten experiencias, establecen lazos afectivos, se identifican en un lugar y tiempo; representa un medio para fomentar y estimular los procesos de socialización en la etapa de la niñez. Es una vía para asimilar los valores culturales del entorno. Valores y principios como el amor, la amistad y el respeto que son inculcados o reforzados con la presencia musical. La banda de viento es un testigo y forma parte de ritos y fiestas. En la montaña de Texcoco se reconstruye la historia todos los días. La música ha significado un núcleo de la cultura, en torno al cual, se reinterpreta el universo.

Mtro. Arturo Herrera Herrera

Investigador de la tradición musical de la montaña

Octubre

Sede: Parque ecoturístico “El Manantial”, Santa María Tecuanulco. Niños de 8 a 13 años. Registro de Participantes. Instalación de Campamento. Talleres y actividades. Comida. Relajación musical. Talleres y actividades. Juegos prehispánicos. Concierto Sinfónico para niños “Pedro y el lobo”. 20:00 a 21:00 hrs. Cena. 21:00 a 22:30 hrs. Función de cine y fogata. 22:30 hrs Dormir.

08:00 A 9:00 hrs. 09:00 a 10:00 hrs. 10:00 a 14:00 hrs. 14:00 a 15:00 hrs. 15:00 a 15:30 hrs. 15:30 a 17:30 hrs. 17:30 a 19:00 hrs. 19:00 a 20:00 hrs.

16

Domingo

21:00 hrs. Fogata

Octubre

CAMPAMENTO MÚSICAL Sede: Parque ecoturístico “El Manantial”, Santa María Tecuanulco.

08:00 a 09:00 hrs. Levantamiento de campamento. 09:00 a 10:00 hrs. Desayuno. 10:00 a 12:00 hrs. Talleres y actividades. 12:00 a 14:00 hrs. Ensayo general. 14:00 a 15:00 hrs. Comida. 15:00 a 15:30 hrs. Ingreso de padres y entrega de campamento. 15:30 a 18:00 hrs. Clausura.

8:00 hrs. Levantamiento campamento

12:00 hrs. Ensayo general

17

Lunes

Semblanza

Octubre

Cursos / 10:00 a 14:00 hrs.

Fue oboísta principal de la Orquesta Sinfónica Nacional de México del 1992 al 2008 y de la Orquesta Sinfónica de Minería del 2004 al 2008.

Sede: FARO Texcoco Alessandro Fossi / Tuba (Italia) Galería de Cristal. Javier Nandayapa / Percusiones (México) Foro del FARO. David Harris / Oboe (Holanda) Salón 3 del CDC. Baltazar Chavarría / Saxofón (México) Salón 5 CDC. Juan Pardo / Trombón (España) Nave de talleres.

10:00 hrs.

Sede: Catedral / Capilla de la enseñanza

Curso tuba . a

Javier Bonet / Corno Francés (España)

ALESSANDRO FOSSI

Sede: Casa de Cultura / Auditorio Nezahualcóyotl

Aníbal Robles Kelly / Flauta (México)

Sede: Centro Escolar Nezahualcóyotl Auditorio Alexander Freund / Trompeta (Alemania)

10:00 hrs. Curso percusiones . a

JAVIER NANDAYAPA

Concurso y concierto de Solistas Sede: Casa de Cultura / Auditorio Nezahualcóyotl

16:00 a 18:00 hrs. 7 semifinalistas de solistas Premiación

1/er lugar $30,000.00 y reconocimiento 2/do lugar $20,000.00 y reconocimiento 3/er lugar $10,000.00 y reconocimiento

Nació en la ciudad de Orizaba, Veracruz en 1967. Siendo muy pequeño demostró sus habilidades artísticas, mismas que cultivó en la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana, donde estudió bajo la tutela del maestro Roland Dufrane, y más tarde en la Ciudad de México y la ciudad de Guanajuato con el maestro Maarten Dekkers. En el periodo de 1992 a 1995 asistió a cursos de perfeccionamiento en la ciudad de Londres, Inglaterra, con el titular del Royal College of Music, el destacado oboísta y pedagogo, Michael Winfield. Ha formado parte de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, de la Sinfónica del Estado de México y de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México.

Jacob DeVries / Clarinete (Estados Unidos)

Sede: Biblioteca Fray Pedro de Gante

David Harris / Oboe

16:00 hrs. Concierto . a

CONCURSO DE SOLITAS

También ha sido miembro del Quinteto de Alientos de la Ciudad de México, Atril 5 y La Camerata. Como solista se ha presentado en el en el Palacio de Bellas Artes con la Sinfónica Nacional interpretándo en 2002 el concierto de Strauss para Oboe y en 2007 La Sinfonía Concertante de Mozart , en 2003 interpretó el concierto de Vaughan Williams con la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, y en 2011 toco en el Teatro del Concertgebouw de Amsterdam el Tema y Variasiones para Oboe y Banda militar de Rimsky-Korsakov con la Symfonisch Blaasorkest ATH. Desde el 2008 vive en Ámsterdam, Holanda como músico independiente.

Aníbal Robles Kelly / Flauta transversa

Egresado con mención honorífica de la Escuela Superior de Música del INBA; ha obtenido múltiples premios y reconocimientos en Francia como el Diplôme d’État en enseñanza musical especializada en el Centre de Formation des Enseignants de la Musique Ile-deFrance Francia, único músico mexicano con dicha certificación, también fue semifinalista del Young Artists Competition (Cracovia, Polonia). Maestro de flauta, música de cámara y director de la Banda Sinfónica en la Escuela Superior de Música del INBA, fue subdirector académico de la Escuela Superior de Música del INBA, flautista principal de la Orquesta del Teatro de Bellas Artes, profesor de flauta transversa y director concertador de la Banda Sinfónica de la Fundación CedrosUP, catedrático de la Escuela Nacional de Música de la UNAM, entre otras. Como recitalista, se ha presentado en México, Colombia, Francia y Estados Unidos, y ha estrenado obras de diversos compositores mexicanos.

18

Martes

Semblanza

Octubre

Cursos / 10:00 a 14:00 hrs.

Alexander Freund / Trompeta

Sede: FARO Texcoco Alessandro Fossi / Tuba (Italia) Galería de Cristal. Javier Nandayapa / Percusiones (México) Foro del FARO. David Harris / Oboe (Holanda) Salón 3 del CDC. Baltazar Chavarría / Saxofón (México) Salón 5 CDC. 10:00 hrs. Curso oboe Juan Pardo / Trombón (España) Nave de talleres.

.

Sede: Catedral / Capilla de la enseñanza

a

Javier Bonet / Corno Francés (España)

DAVID HARRIS

Sede: Casa de Cultura / Auditorio Nezahualcóyotl Jacob DeVries / Clarinete (Estados Unidos)

Sede: Biblioteca Fray Pedro de Gante Aníbal Robles Kelly / Flauta (México)

Sede: Centro Escolar Nezahualcóyotl / Auditorio

18:00 hrs. Casa de Cultura.

Actualmente Alexander estudia un Doctorado en la McGill University en Montreal con Prof.Richard Stoelzel. A parte de su carrera musical, Alexander enseña Meditación.

Master Class / 16:00 a 18:00 hrs. Sede: Foro del FARO Texcoco Alexander Freund / Trompeta (Alemania)

Sede: Casa de Cultura / Auditorio Nezahualcóyotl Jacob DeVries / Oboe (Estados Unidos)

a

Intermedio Presentación del libro RAFAEL MÉNDEZ: homenaje al trompetista mexicano, autora Alejandra Rosas Olvera

Concierto / 18:00 a 19:00 hrs. Sede: Casa de Cultura /Auditorio Nezahualcóyotl

Javier Bonet (corno francés), Jacob DeVries (clarinete), con acompañamiento de Piano con Antonio Santoyo.

Nació en Weimar, Alemania y estudió la Maestría en la Universidad de las Artes en Berlín con Prof. Robert Platt y Prof. Konradin Groth (Orquesta Filarmónica de Berlín) y un Posgrado en la Universidad de Música y Teatro de Saarbrücken con Prof. Peter Leiner (Deutsche Radiophilharmonie). Participó en cursos u masterclases con Jens Lindemann, Allan Vizutti, James Thompson, Klaus Schuhwerk, Hannes Läubin (German Brass) y Canadian Brass entre otros. Alexander fue invitado por orquestas reconocidas como la Opera Estatal de Berlín, Orquesta Sinfónica de la Radio WDR Colonia, Semper Opera de Dresden, Orquesta Sinfónica de Tenerife, España y otros, donde trabajo con directores como Daniel Barenboim, Giuseppe Sinopoli, Garry Bertini y Semyon Bychkov etc. De 2001 a 2003 fue trompetista Co-principal de la Orquesta de la Opera de Bremen, Alemania. Obtuvo contratos en el “Deutsches Theater Berlin”(1998), la producción de Disney “El Jorobado de Notre Dame“ en Berlín (1999), la OSUANL en Monterrey (2000) y la Orquesta Sinfónica de Minería (2003). De 2005 a 2009 fue Trompetista Principal de la Orquesta Sinfónica de Michoacán (OSIDEM). Se presentó como solista en varios países de Europa como Alemania, Francia, España e Italia, así como en México, Corea del Norte, por ejemplo con la Kammerorchester Berlin, OSUANL y con la OSIDEM durante una gira por los EEUU. Alexander es maestro de trompeta en el Conservatorio de las Rosas en Morelia. Como miembro fundador y director artístico del renombrado quinteto M5 MEXICAN BRASS se presenta frecuentemente en Festivales Internacionales y emprendió numerosas giras por México, EU, Canadá, América Latina, Africa y Asia.

Alexander Freund / Trompeta (Alemania)

Baltazar Chavarría Cedillo / Saxofón

Graduado con Mención Honorífica de la Escuela de Música Ollin Yoliztli. Ha recibido clases de perfeccionamiento: En Clarinete con Joaquín Valdepeñas y Denis Smily. En Saxofón con Kent Randofsky y Arno Bornkamg. En Flauta con Julio Rosales. En dirección con Charles Bruck. Ha participado con todas las orquestas de país, bajo la batuta de prácticamente todos los directores mexicanos. Posee una amplia trayectoria como atrilista, solista y educador. Participa activamente en diversos géneros y diferentes agrupaciones musicales desde la música clásica, música de Cámara, música popular. Ha realizado múltiples grabaciones con diferentes artistas como:

18:00 hrs.

Orquesta Filarmónica de la Cd. De México.

Concierto corno francés y clarinete .

Ensamble Ónix, Fernando de la Mora, Eugenia León, Alex Lora, Arturo Márquez y muchos más.

a

JACOB DeVRIES

Se ha presentado en distintos lugares, como: Lisboa, Portugal, Praga, China y en las principales ciudades de los Estados Unidos así como en toda la República Mexicana.

19

Miércoles

Semblanza

Octubre

Javier Bonet / Trompa (corno francés)

Cursos / 10:00 a 14:00 hrs.

Sede: FARO Texcoco

brillando en el mundo de la más variopinta música de cámara o presentando originales programas pedagógicos. Ha tocado como solista con la mayoría de las orquestas españolas, en multitud de países europeos y en Taiwan, China, Venezuela, Argentina, Japón o EEUU. Cuenta con varios estrenos mundiales de conciertos con orquesta, como los de E. Cosma, J. Colomer, M. Constant, el estreno en España del concierto de Ligeti en el año 2000 y en 2009 el estreno mundial con la Orquesta Nacional de España del Concierto “Ab Origine” de Salvador Brotons.

Alessandro Fossi / Tuba (Italia) Galería de Cristal. Javier Nandayapa / Percusiones (México) Foro del FARO. David Harris / Oboe (Holanda) Salón 3 del CDC. 10:00 hrs. Baltazar Chavarría / Saxofón (México) Salón 5 CDC. Curso trombón. Juan Pardo / Trombón (España) Nave de talleres. a

Sede: Catedral / Capilla de la enseñanza

JUAN PARDO

Javier Bonet / Corno Francés (España)

Sede: Casa de Cultura / Auditorio Nezahualcóyotl Jacob DeVries / Clarinete (Estados Unidos)

Sede: Biblioteca Fray Pedro de Gante Aníbal Robles Kelly / Flauta (México)

Sede: Centro Escolar Nezahualcóyotl / Auditorio Alexander Freund / Trompeta (Alemania)

10:00 hrs. Curso trompeta. a

ALEXANDER FREUND

Master Class / 16:00 a 18:00 hrs. Sede: FARO Texcoco / Foro Alessandro Fossi / Tuba (Italia)

Sede: Catedral / Capilla de la Enseñanza David Harris / Clarinete (Holanda)

Concierto y Recital de Poesía / 18:00 a 20:00 hrs. Sede: Iglesia de San Miguel Tlaixpan Baltazar Chavarría (Saxofón) con recital de poesía indígena.

18:00 hrs. Concierto Saxofón

Sede: Casa de Cultura / Auditorio Nezahualcóyotl Anibal Robles Kelly (Flauta) y Alexander Freund (Trompeta) con acompañamiento de Antonio Santoyo (Piano).

.

a

BALTAZAR CHAVARRÍA

“J.Bonet hizo una presentación ejemplar. Su sonido cuidado se manifestó preciso en los ataques, en la entonación en diferentes registros, con una homogeneidad de emisión que permitió trabajar contrastes, dinámica y efectos tímbricos con gran naturalidad, haciendo una demostración de gran técnica sin ofender la musicalidad...” (Festival de Torroella deMontgrí, La Vanguardia) Tras comenzar su formación en España de la mano de su padre y D. Miguel Rodrigo en Valencia, continuó y perfeccionó sus estudios en la Folkwang Musikhochschule de Essen (Alemania) con Hermann Baumann. También participó en clases magistrales con profesores como Daniel Bourgue, Philip Farkas, Vicente Zarzo o Ab Koster. Investigador inquieto, concertista internacional, muy activo en la música de cámara, su gran versatilidad hace que paralelamente desarrolle un trabajo internacionalmente reconocido en el ámbito de la trompa natural. Es mundialmente aclamado como referente en la interpretación con instrumentos históricos y creador del grupo de trompas naturales “Corniloquio”. Con la trompa natural tiene ya publicados con ARSIS cuatro CD´s, con Miriam Gómez-Morán (Tableau Musical y Sonatas para pianoforte y trompa) y con Corniloquio, uno dedicado a Dauprat y el otro a J. F Gallay. “…el resultado es excelente: Bonet nos sorprende con unas cualidades expresivas difíciles de igualar por otros instrumentos y, también hay que decirlo, por otros instrumentistas. Su interpretación es lo mejor del disco sin lugar a dudas, y le confirman como el gran maestro y músico que es…” (Goldberg, Dic.2005) Con la trompa moderna podemos verlo tanto estrenando composiciones de los más actuales creadores, como

“…Lo que representa Javier Bonet para la ‘arqueología’ de su instrumento, es algo parecido a la función de un sumo sacerdote: educado inicialmente por su padre en la fe de la música y luego trompista por vocación de la mano de M. Rodrigo, recibió el ministerio sagrado nada menos que de Hermann Baumann, acerca del cual el propio J. Bonet (en una entrevista en CD Compact,nº 224, Oct. 2008) declara que raramente centraba sus enseñanzas en la técnica, sino que lo hacía en el canto mismo…” (M. López, RITMO, Julio 2009) Acaba de grabar para el sello VERSO el concierto para trompa y orquesta “Naturaleza Humana” de Juanjo Colomer con la Orquesta de Granada y para para ARSIS su nuevo proyecto, un innovador PENDRIVE con la grabación en Audio y vídeo de los 4 conciertos para trompa de W. A Mozart, con la Münchner Rundfunkorchester bajo la dirección de Hermann Baumann. En el campo de la Pedagogía imparte regularmente numerosos cursos tanto en España, para varios conservatorios nacionales, como en el extranjero: Lisboa, Oporto, París, Budapest, Berlín, Bloomington, Méjico, Caracas, Seoul, Pekín o Tokio. Fue profesor del Conservatorio Superior de Salamanca y lo es actualmente de trompa natural y trompa moderna de la ESMUC en Barcelona. Galardonado en diversos concursos internacionales, suele ser ahora jurado de las más prestigiosas competiciones; Porcia, Ginebra y ARD de Munich. Javier Bonet es miembro de la Orquesta Nacional de España desde 1987. Galardonado en diversos concursos internacionales, suele ser ahora jurado de las más prestigiosas competiciones; Porcia, Ginebra y ARD de Munich. www.javierbonet.com www.youtube.com/user/jbonet2003 https://www.facebook.com/french.horn.bonet

Jueves

20

Semblanza

Octubre

Juan Pardo / Trombón

Cursos / 10:00 a 14:00 hrs.

Sede: FARO Texcoco

Durante su carrera profesional, Juan Pardo ha trabajado bajo la batuta de prestigiosos directores españoles como Jesús Amigo, Enrique García Asensio, Jesús López Cobos, Pedro Halfter, entre otros; y bajo la batuta internacionales tales Ene Cober, Ibis Abel, Pinchas Steinberg, Nelo Santi, Sebastián Weigle, Enrique Batiz, Leslie Dunér, Edmond Colomer, Guido Maria Guida y Marco PARISOTTO entre otros.

Alessandro Fossi / Tuba (Italia) Galería de Cristal. Javier Nandayapa / Percusiones (México) Foro del FARO. David Harris / Oboe (Holanda) Salón 3 del CDC. 13:00 hrs. Baltazar Chavarría / Saxofón (México) Salón 5 CDC. Curso clarinete. Juan Pardo / Trombón (España) Nave de talleres. a

Sede: Catedral / Capilla de la enseñanza

JACOB DeVRIES

Javier Bonet / Corno Francés (España)

El Sr. Pardo ha participado en una variedad de grabaciones para T.V. y Radio, y grabaciones de CD de música, tanto clásica y comercial.

Sede: Casa de Cultura / Auditorio Nezahualcóyotl Jacob DeVries / Clarinete (Estados Unidos)

Sede: Biblioteca Fray Pedro de Gante Aníbal Robles Kelly / Flauta (México)

Sede: Centro Escolar Nezahualcóyotl / Auditorio Alexander Freund / Trompeta (Alemania)

13:00 hrs. Curso flauta .

a

ANIBAL ROBLES

Master Class / 16:00 a 18:00 hrs. Sede: Foro del FARO Texcoco Javier Bonet / Corno Francés (España)

Sede: Catedral /Capilla de la Enseñanza Aníbal Robles Kelly / Flauta (México)

16:00 hrs. Master Class corno francés . a

JAVIER BONET

Concierto / 18:00 a 19:00 hrs. Sede: Casa de cultura / Auditorio

Nezahualcóyotl

Alessandro Fossi (Tuba) y David Harris (Oboe) con acompañamiento de Antonio Santoyo (piano).

18:00 hrs. Concierto oboe . a

DAVID HARRIS

Trombón principal de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato Nacido en Alcañiz-Teruel (España), Juan Pardo comenzó a estudiar el trombón en su ciudad natal de Alcañiz en la Unión Musical Pueyos y el Conservatorio Profesional de Música de Alcañiz. Por sus estudios de grado y postgrado, Juan Pardo asistió al taller de Juan Bta. Abad en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y el CNR de Perpignan en Francia en el estudio del profesor Paule Brane. El Sr. Pardo también ha asistido a los estudios de verano en la Universidad de Redlands en EE.UU. California. Como un joven profesional, el Sr. Pardo participo con el Gustav Mahler Jugend Orchester, Orquesta del Gran Teatro del Liceo de Barcelona, EUWYO - Unión Europea Joven Orquesta de Viento, JONDE (Joven Orquesta Nacional de España), Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid, Joven Orquesta de Salamanca, Joven Orquesta de Castellón, y la Joven Orquesta de Euskal Herria.

A su llegada a México en el año de 2008, Juan Pardo se convirtió en el trombonista principal de la orquesta sinfónica de León OSUANL-Monterrey Universidad de Nuevo. Después de mantener esta posición, el Sr. Pardo fue nombrado como el trombonista principal de la Universidad de Guanajuato OSUG Orquesta Sinfónica de Guanajuato - bajo la dirección del maestro Enrique Bátiz. En el año 2012, Juan Pardo se convirtió en el trombón principal de la Orquesta Filarmónica de Jalisco (OFJ) en la ciudad de Guadalajara. Como solista y ejecutante de la música, el trombonista Juan Pardo y pianista, Timothy Welch han encargado y estrenado obras musicales para este formato de dúo. Al mismo tiempo, el Sr. Pardo ha fundado y es parte del grupo de metales y órgano Laudus Metallis. Como educador, el Sr. Pardo es el nuevo profesor de trombón en la Universidad de Guanajuato, México. Además, Juan Pardo ha sido invitado a participar como profesor invitado en una variedad de eventos internacionales como la Campamentos Musicales en la región de Teruel y el Conservatorio de Girona en España, me Trobada de trombo de l’Empordá en Italia, IV Semana Nacional del trombón en México, del bronce Laguna Festival entre otros.

21

Viernes

Semblanza

Octubre

Alessandro Fossi / Tuba

Cursos / 10:00 a 14:00 hrs. Sede: FARO Texcoco Alessandro Fossi / Tuba (Italia) Galería de Cristal. Javier Nandayapa / Percusiones (México) Foro del FARO. David Harris / Oboe (Holanda) Salón 3 del CDC. Baltazar Chavarría / Saxofón (México) Salón 5 CDC. Juan Pardo / Trombón (España) Nave de talleres.

10:00 hrs. Curso percusiones .

Sede: Casa de Cultura / Auditorio

Nezahualcóyotl Jacob DeVries / Clarinete (Estados Unidos)

a

JAVIER NANDAYAPA

Sede: Catedral / Capilla de la Enseñanza Javier Bonet / Corno Francés (España)

Sede: Biblioteca Fray Pedro de Gante

10:00 hrs.

Aníbal Robles Kelly / Flauta (México)

Curso corno francés.

Sede: Centro Escolar Nezahualcóyotl / Auditorio Alexander Freund / Trompeta (Alemania)

a

JAVIER BONET

Concierto de Clausura Sede: Alameda Municipal 17:00 hrs. Ensamble de Saxofones Arte México. 18:00 hrs. Concierto de fin de Cursos de alumnos y maestros. 19:30 hrs. Premiación de concurso de solistas. 20:00 hrs. Susana Harp y Banda Sinfónica Infantil y juvenil comunitaria de Texcoco bajo la dirección del Maestro Pedro Arpíde con presentación y recital de poesía indígena.

20:00 hrs. .

Concierto

a

SUSANA HARP

Es un solista de tuba italiano y latón apasionado pedagogo reconocido a nivel mundial, regularmente invitado como profesor e intérprete en importantes festivales y universidades como Curtis Institute de Filadelfia, Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París, el Royal Northern College en Manchester, la Universidad de Stanford , Universidad de Northwestern, la Universidad de Indiana, Conservatorio Superior de Música de Ginebra, la Escuela de Música de Manhattan por nombrar algunos. Ha actuado con muchas de las orquestas más importantes de Italia y Europa, como el Teatro alla Scala Orquesta, Orquesta Nacional Rusa, Marjinski Orquesta del Teatro de San Petersburgo, Mahler Chamber Orchestra, Orquesta Mozart, entre otros, ocupa la principal posición de la tuba con el Teatro San Carlo orquesta en Napoli y orquesta de la Academia Nacional de Santa Cecilia en Roma; Desde 2010 es director de la tuba de invitados con Teatro Comunale di Bologna orquesta. Como solista, fue premiado en el Concurso Internacional de Markneukirchen en 2000 (Federación Mundial de la Competencia Internacional de Música, Ginebra) y el Concurso Internacional de la tuba Lieksa en 2001. Miembro de la Asociación Internacional de Tuba Bombardino (ITEA), se desempeña como consejero editorial para el ITEA La revista para la que escribe artículos y entrevistas; participó a todas las Conferencias Internacionales de tuba bombardino desde 2004 en Budapest, con actuaciones en solitario y clases magistrales.

22

Sábado

Semblanza

Octubre

Polifonía Musical / 12:00 hrs.

Jacob DeVries / Clarinete

Susana Harp / Cantante

Sede: Jardín Municipal Ensambles de Metales Sinfónicos en los balcones del Jardín Municipal de Texcoco.

Caminata Sinfónica / 16:00 hrs. 1.Banda Sinfónica “Hermanos Montaño” Dir. Joel Montaño. - Portales Catedral 2.Banda Sinfónica “Jilguero de Oro” Dir. Joaquín Clavijo. - Jardín del Arte 3.Banda Sinfónica “Juventino Rosas” Dir. Erasto Alberto Arias. - Plaza Bicentenario 4.Banda Sinfónica “San Jerónimo” Dir. Miguel Clavería. - Plaza de la Cultura 5.Banda Sinfónica “Nezahualcóyotl” Dir. Miguel Peralta. - Presidencia Municipal 6.Banda Sinfónica “Amanalco” Dir. Juan Duran. - Plaza de la Carreta 7.Banda Sinfónica “Marcelino Duran Chávez” Dir. Trinidad Espinosa. - Estación de Ferrocarril 8.Banda Sinfónica “Región de Texcoco” Dir. Clemente Miranda. - Ahuehuetes 9.Orquesta Sinfónica de Alientos ”Silvestre Revueltas” Dir. César Velázquez. - Plaza San Pablo 10.Banda Sinfónica “Navegantes del tío Kike” Dir. Juan Peralta. - Plaza Mora 11.Banda Sinfónica “Hermanos Herrera” Dir. Arnulfo Herrera. - Iglesia de San Pablo 12.Banda Sinfónica “Consagración de la Primavera” Dir. David Velázquez. - Parroquia San Antonio 13.Banda Sinfónica “Velino M. Presa“ Dir. Pedro Arpíde. - Capellanía San Juan de Dios 14.Banda Sinfónica “Ensamble de Alientos“ Dir. Juan Velázquez.- La Palma (5 caminos) 15.Ensamble “Yeyi kuahuitl” Dir. Arleth Gricel Arpíde. - Kiosco 16.Ensamble “Alientos de Texcoco” Dir. Lázaro Báez. - Deportivo Silverio Pérez 17.Cuarteto de Clarinetes “Ascencio Velázquez” Dir. Adrián Velázquez. - Terminal México-Texcoco 18.Cuarteto de Clarinetes “Kalamus” Dir. Margarito Méndez. - Fuente de los Bergantines 19.Cuarteto de Saxofones “Musisax” Dir. Pedro Espinosa. - Cortijo La Morena

Conciertos Sede: Jardín Municipal 18:30 hrs. “El viaje”, Camerata Juvenil de Amanalco, Dir. Musical Juan Humberto Méndez, y el Colectivo mil y un carpas, Dir. escénica Iván Rodríguez. 19:30 hrs. “México de los recuerdos” Banda sinfónica Hermanos Clavijo, Dir. José Alfredo Clavijo y Ballet Folclórico Convergencias, Dir. Valentina Loaiza. 20:30 hrs. Ensamble Nacional de Trompetas de México.

Cleveland, Ohio, Estados Unidos, 1965. Creció en Baton Rouge, Louisiana. Inició sus estudios musicales a los 12 años con el clarinete. Poco después ejecutaba el saxofón y la flauta. A los 17 años de edad debutó profesionalmente al incorporarse a Westside Story, de Leonard Bernstein, donde tocó clarinete, clarinete bajo, saxofón tenor, saxofón barítono y flauta. Así principió una serie de participaciones en más de una docena de producciones de espectáculos de Broadway (el más reciente es El Fantasma de la Ópera, en el DF, además de 18 óperas en diferentes lugares) Durante seis años radicó en Houston donde mantuvo un estudio particular, al tiempo que fungía como músico invitado en la Sinfónica de Houston (clarinete, clarinete piccolo,y clarinete bajo), la Orquesta del Ballet de Houston, Houston Chamber Players, Theater Under The Stars (espectáculos de Broadway), y como freelance. Concursó por la plaza de clarinete segundo del New York City Opera Nacional Company. Un año después ofició como principal y luego como titular de esa posición. Con la Arizona Opera (Tucson, Arizona) participó en su primera producción de El Anillo de los Nibelungos, de Richard Wagner. Posteriormente, se incorporó como clarinete principal a la Orquesta Sinfónica del Estado de México en Toluca. Allí grabó sinfonías de Brahms y Schumann y la obertura Francesca di Rimini de Tchaikovski.

Si algo define la trayectoria musical de Susana Harp es la incansable búsqueda por las raíces sonoras de nuestro país. Por ello escucharla es echar raíz en nuestro corazón que suena lo mismo a fandango que a bolero, corrido o danzón, a suspiro y arrullo, a latido polifónico… Desde su primera producción Xquenda en 1997, ha expresado las latitudes del sonido. Con once discos personales y varios proyectos colectivos, Susana Harp es referente obligado en la música contemporánea Mexicana. A 20 años de distancia de su primera producción, se ha vuelto imprescindible su voz en la escena musical de México y otros países donde ha sido invitada para llevar y expresarse con el repertorio popular nacional. Susana Harp ha trazado una línea musical que no concede límites, lo mismo puede estar acompañada de un solo músico o por Orquesta Sinfónica o Banda Filarmónica. A lo largo de estos años entregada a la música, Susana Harp no es sólo una cantante convencida de las voces que la habitan y la llevan a explorar en su tierra, en las culturas; sino que Susana es la tejedora de sueños musicales que navega en las sensaciones de quienes la escuchan, logrando el conjuro marino: seducir y no volver a soñar igual después de escucharla…

23

Domingo

Semblanza

Octubre

Clausura / 19:00 hrs. Sede: Alameda Municipal Saúl Hernández en concierto acústico con núcleos musicales y ensamble de metales de la montaña de Texcoco, bajo la dirección del maestro Joel Aguilar.

SAÚL HERNÁNDEZ .

a

18:00 hrs. Concierto

Javier Nandayapa / Percusiones

Antonio Santoyo / Piano

Inició sus actividades musicales en 1989 con la “Marimba Nandayapa” al lado de su padre y hermanos, participando en todas las grabaciones, conciertos y giras internacionales que ésta agrupación ha realizado a la fecha. En 1995 comienza su actividad como solista, dando a conocer en México varias obras para marimba de compositores extranjeros. Entre 1997 y 1999 formó parte de “Onix” Nuevo ensamble de México, participando en diversos foros cómo el Festival Internacional Cervantino (1998), en Guanajuato y en la grabación de “Le marteau sans maitre” de Pierre Boulez, “Chain II” de Witold Lutoslawsky y “Trance” de María Granillo. Desde 1998 ha comisionado a diversos compositores para la creación de nuevo repertorio de marimba mexicana y marimba de concierto, ha realizado a la fecha cerca de cincuenta estrenos mundiales de obras mexicanas y latinoamericanas para marimba sola; marimba y ensambles de cámara; y marimba y orquesta sinfónica, en su mayoría dedicadas a él. En 1999, publicó un Método Didáctico para Marimba mexicana en colaboración con el percusionista Israel Moreno, siendo el primer trabajo de éste tipo que se realiza en México.

Juan Antonio Santoyo inició sus estudios musicales a los nueve años de edad en la Escuela Nacional de Música de la UNAM y fue guiado por maestros como Olga Ruiz Fernández, Jesús María Figueroa, Armando Merino, Teresa Frenk y Néstor Castañeda. Esta forma de expresarse, dice, no fue elegida por él, la música “me eligió a mí, no sé por qué.” Este intérprete se ha presentado en recitales en la Sala Carlos Chávez del Centro Cultural Universitario, en la Sala Xochipilli de la Escuela Nacional de Música y en el Anfiteatro Simón Bolívar. Ha sido solista de las orquestas: de la Secretaría de Marina, Juvenil de Cámara de la Escuela Nacional de Música y Sinfónica de Coyoacán. Su amplia experiencia lo ha llevado a dirigir importantes agrupaciones, como la Orquesta Festival de la ENM de la UNAM —en la Sala Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario—, en 1983. Cuatro años más tarde fue invitado a dirigir la Banda Sinfónica de Oaxaca, agrupación de gran tradición en México. Ese mismo año, fue convocado a participar como subdirector del Coro Mormón de la Ciudad de México. Otras agrupaciones bajo su batuta han sido: Gran Banda de Colonos de Ciudad Satélite y la Orquesta Libertad de Oaxaca. Entre los artistas con los que ha colaborado se encuentran Manuel Suárez, Héctor Sosa, Irasema Terrazas, Noé Colín, Edith Contreras, Jorge Ilich Aguilar, Gustavo Martín, Valeria Thierry, el Trío de Cuerdas Coghlan, la Schola Cantorum de México y el coro del Colegio Alemán, entre otros. Con diversas compañías de ópera de cámara ha ejecutado la reducción de óperas completas. Participó en la primera grabación de la “Sinfonía a la mariachi” del compositor estadounidense Robert X.  Rodríguez. Juan Antonio Santoyo actualmente es académico en el Conservatorio de las Rosas y en la Universidad Michoacana y promete que, el recital del 9 de noviembre, será “una velada intensa y sincera”, al lado de Gustavo Martín.

Semblanza

Semblanza

Banda de Música “Hermanos Clavijo” En 1934; año en que por iniciativa de los maestros Juan Clavijo Romero e Hilario Torres toman la iniciativa de formar una agrupación musical, con un fin principalmente el de amenizar y alegrar las festividades de su comunidad Santa Catarina del Monte y sus alrededores, en 1947 a la edad de 9 años se incorpora a dicha agrupación el Maestro Porfirio Clavijo Velásquez. Con la inquietud de superarse y mejorar; emigra a otras comunidades a tomar clases e instruirse con los maestros Sixto López y Melesio Moreno.

las Bandas Consentidas de la Región, asimismo es la Banda más representativa del Estado de México y del Municipio de Texcoco. Sus destacadas participaciones le han permitido obtener muy destacados Reconocimientos y Premios que a la larga sobrepasan más de 150, así mismo ha tenido la oportunidad de ser Dirigida por diferentes Personalidades como Julio Briceño, José Oviedo, Pepe Bustillos y el Compositor Arturo Márquez Navarro, entre otros.

Con posterioridad en el año de 1968 se integra a la Banda Sinfónica de la 2da Brigada de infantería del Ejército Mexicano, así mismo con el propósito de engrandecer el proyecto de su Padre comienza a impartir clases y a su vez formar Músicos profesionales, que actualmente forman parte de las diferentes Bandas y Orquestas Sinfónicas del país.

Cabe destacar que la banda cuenta con una infinidad de arreglos musicales que han trascendido por toda la República Mexicana y el Extranjero, ya que sus integrantes son egresados de las diferentes Escuelas de Música del País y el extranjero lo que les permite el acceso a esta riqueza cultural, entre su composición más destacada se encuentra el paso doble Siempre en Verano.

Banda Hermanos Clavijo ha tenido un crecimiento y formación de Músicos desde aquellos días hasta hoy en día; presentándose en deferentes foros, teatros, auditorios, etcétera en diferentes Estados de la Republica como son Puebla, Tlaxcala, Hidalgo, Morelos, Jalisco, Michoacán tan solo por mencionar algunos, el carisma y el trabajo en equipo que los caracteriza los ha logrado posicionar entre una de

Banda Hermanos Clavijo a través de casi 80 años de tradición musical ha sido más que una agrupación, una Escuela ya que de aquí han salido infinidad de personas que han tomado diferentes rumbos, ya que la música se los ha permitido. Su aniversario es en septiembre de cada año y bueno el formar y continuar a través de 80 años en un valor ardua, bella y muy prometedora.

Camerata Juvenil de San Jerónimo Amanalco La Camerata Juvenil de Alientos debutó como agrupación musical en el Festival Vientos de la Montaña en 2014, es una agrupación de jóvenes de San Jerónimo Amanalco que ha trabajado por difundir la música para instrumentos de Aliento y Banda Sinfónica, abarcando en su repertorio música tradicional mexicana y latinoamericana, así como obras del repertorio clásico universal, de esta manera sus integrantes han encontrado un espacio para la práctica de su formación musical. Es una de las agrupaciones más jóvenes de la zona de la montaña, sus integrantes se encuentran estudiando en las mejores escuelas de música de México. Se presentó como agrupación invitada en el Segundo Encuentro de Bandas del Estado de Morelos 2015, y se ha presentado también en el Festival Voces y Canto en el Centro Cultural Mexiquense Bicentenario en 2016. Representan una nueva generación de músicos que difunden la música en las comunidades de la montaña y participan en los diferentes escenarios culturales de la región.

Ensamble Nacional de Trompetas de México

Semblanza musical: “A partir de su fundación en Enero de 2014, el Ensamble se ha presentado exitosamente en: Palacio de Bellas Artes, Teatro Bicentenario de Léon, Gto., Centro Cultural Mexiquense Bicentenario de Texcoco, Catedral Metropolitana de la Ciudad de México, Auditorio Carlos Chávez del Centro Cultural Universitario, Facultad de Biología, Química y FES Acatlán de la Universidad Nacional Autónoma de México; así como en las explanadas principales de los municipios de Texcoco, Coyotepec, Tultepec, Tonanitla, Jaltenco, entre otras. En diciembre de 2014 el ENTM dio dos presentaciones en la ciudad de Los Angeles California. En el mes de Julio de 2015, el Ensamble realizo una gira en tierras europeas, presentándose en ciudades como Burdeos, Lege Cap Ferret, Riscle, Biarritz, Casteljaloux (en Francia), Alicante (España) y Florencia (Italia); localidades con una gran herencia musical que arroparon al ENTM de manera única. Los 15 conciertos dados en la gira fueron un éxito total. Recientemente en el International Trumpet Guild 2016 realizado del 31 de mayo al 4 de junio en Hollywood, California el ENT-Mex presento su primera producción discográfica “México en Bronce” la cual cuenta con la participación de solistas de talla internacional como lo son: Pierre Dutot, solista internacional y Faustino Díaz, músico mexicano de amplia trayectoria.”

Semblanza Agrupacion musical comunitaria de Texcoco Esta agrupación se encuentra ubicada en la población de Santa María Tecuanulco Edo.Mex. Que tiene sus inicios a finales del 2011 bajo el programa de núcleos musicales del INBA que coordinaba el Mtro. Sergio Ramírez, este programa surge de la iniciativa todos somos Juárez que se implementó en Ciudad Juárez, dada la alta violencia que se vivía en dicha ciudad. Como primera iniciativa fue el formar 10 bandas sinfónicas juveniles en donde los niños y jóvenes pudieran desarrollar una actividad en donde desarrollaran valores como solidaridad, responsabilidad, trabajo en equipo y sobre todo sensibilización, tomando a la música como herramienta para estas actividades. Dado el gran éxito que se obtuvo en Ciudad Juárez después de 4 meses de haberse iniciado el programa se le solicita al Mtro. Sergio Ramírez y al equipo de trabajo extender el programa a 20 bandas más en la república Mexicana, siendo los estados de Zacatecas, Tamaulipas, San Luis Potosí, Colima, Guadalajara, Estado de México, Puebla, Campeche, Mérida y Tabasco donde se recrea el modelo de la banda sinfónica, para así otorgar en dichas localidades la oportunidad a niños y jóvenes de poder acceder al estudio de la música. La agrupación de Texcoco se ha caracterizado desde un principio por ser de un gran desarrollo musical en

poco tiempo, gracias al compromiso de su director el Mtro. Pedro Arpide Flores, ya que a pesar de existir una tradición musical muy fuerte en estas comunidades de Texcoco, nunca se había realizado una banda infantil y juvenil con estas características que combinara el trabajo musical con el trabajo social y de cohesión comunitaria. A pesar del breve lapso que tiene esta agrupación ha tenido una gran actividad dentro del ámbito cultural, como primera participación a nivel nacional fue la grabación del programa opera prima “LA BANDA” creado y difundido por el canal 22 de televisión, siendo la agrupación de Texcoco en participar casi el 100% de sus integrantes, dado el alto nivel musical presentado. Así mismo en colaboración con el Municipio de Texcoco a través de la Dirección de Cultura, se ha participado con importantes artista como el mundialmente reconocido flautista Horacio Franco, el canta autor Oscar Chávez y próximamente la soprano Lourdes Ambriz. Actualmente estas agrupaciones han pasado a ser operadas por el CONACULTA a través del Sistema Nacional de Fomento Musical que coordina el Mtro. Eduardo García, y que están incluidas en el Programa Nacional Música para la Armonía.

PRESENTACIÓN El Primer Encuentro Mundial de Poesía de los Pueblos Indígenas: Voces de colores para la Madre Tierra, es una iniciativa que surge de un grupo de poetas indígenas del mundo que asistieron al 24° Festival Internacional de Poesía de Medellín, en julio de 2014. Tiene el propósito de sensibilizar la conciencia de la humanidad sobre la crisis ambiental que vive la Madre Tierra, a través del pensamiento y la palabra de los poetas indígenas del mundo. Por primera vez en la historia de nuestro país y en el mundo, voces multicolores surgidas desde diversos rincones de los pueblos originarios de nuestro planeta, confluirán en México para expresarle al mundo entero que podemos contribuir, entre todos, a un mejor futuro para nuestra Madre Tierra. Este suceso fundacional, pretende proyectarse hacia el futuro, como un encuentro de voces, sueños, esperanzas y aspiraciones; un espacio para compartir nuestras diversas visiones sobre el origen y destino del mundo, a través de la creación poética que brota desde las raíces y el corazón de nuestros pueblos originarios. Busca reconocer que todos, como seres humanos, sin distinción de origen, somos frutos de la tierra, que dependemos de su permanencia, de su suerte, de su trascendencia y de la manera en que nos relacionemos con ella.

Martes

18

19

Octubre

Miércoles

Conversatorio / 10:00 a 12:00 hrs. Sede: Universidad Autónoma Chapingo

Auditorio de la División de Ciencias Sociales Conversatorio con los Estudiantes de la Preparatoria Agrícola. Natalia Toledo (binnizá, México) Fausto Guadarrama (mazahua, México) Marry Ailonieida Somby (sami, Noruega) Isaac Díaz Sánchez (hñañhu, México)

Pedro Martínez Escamilla (náhuatl, México) Inger-Mari Aikio (sami, Finlandia) Tzutu Baktun Kan (tz’utujil, Guatemala)

Recital / 12:30 a 14:00 hrs. Auditorio de la División de Ciencias Forestales

Recital de poesía “Voces de colores para la Madre Tierra” Natalia Toledo (binnizá, México) Fausto Guadarrama (mazahua, México) Marry Ailonieida Somby (sami, Noruega) Isaac Díaz Sánchez (hñañhu, México)

Pedro Martínez Escamilla (náhuatl, México) Inger-Mari Aikio (sami, Finlandia) Tzutu Baktun Kan (tz’utujil, Guatemala)

Octubre

Conversatorio / 12:00 a 16:30 hrs. Sede: Manantiales de San Jerónimo Amanalco, Texcoco.

Conversatorio de los poetas con los hablantes de la lengua náhuatl de la comunidad y música de Banda Sinfónica Ehécatl del Maestro Lidio Durán. Natalia Toledo (binnizá, México) Fausto Guadarrama (mazahua, México) Marry Ailonieida Somby (sami, Noruega) Isaac Díaz Sánchez (hñañhu, México)

Pedro Martínez Escamilla (náhuatl, México) Inger-Mari Aikio (sami, Finlandia) Tzutu Baktun Kan (tz’utujil, Guatemala)

Recital / 18:00 a 20:00 hrs. Sede: Iglesia de San Miguel Tlaixpan, Texcoco. Recital de poesía “Voces de colores para la Madre Tierra” Natalia Toledo (binnizá, México) Fausto Guadarrama (mazahua, México) Marry Ailonieida Somby (sami, Noruega) Isaac Díaz Sánchez (hñañhu, México)

Pedro Martínez Escamilla (náhuatl, México) Inger-Mari Aikio (sami, Finlandia) Tzutu Baktun Kan (tz’utujil, Guatemala)

Jueves

20

Semblanza

Octubre

Taller / 12:00 a 14:00 hrs.

Inger-Mari Aikio-Arianaick

Tzutu Baktun Kan

Sede: Casa de Cultura de Texcoco / Claustro Taller de literatura para niños. Natalia Toledo (binnizá, México)

Mesa redonda / 17:00 a 18:00 hrs. Teatro al aire libre Mesa redonda: La poesía de Nezahualcóyotl en la actualidad. Natalia Toledo (binnizá, México) Isaac Díaz Sánchez (hñañhu, México) Fausto Guadarrama (mazahua, México) Pedro Martínez Escamilla (náhuatl, México)

Recital / 18:00 a 20:00 hrs. Teatro al aire libre Recital de poesía “Voces de colores para la Madre Tierra” Natalia Toledo (binnizá, México) Pedro Martínez Escamilla (náhuatl, México) Fausto Guadarrama (mazahua, México) Inger-Mari Aikio (sami, Finlandia) Marry Ailonieida Somby (sami, Noruega) Tzutu Baktun Kan (tz’utujil, Guatemala) Isaac Díaz Sánchez (hñañhu, México)

Nació en Solola Santa María Visitación, Guatemala, el 29 de abril de 1978. Pertenece a la Nación Maya Tz’utujil. Es músico y cantor en el género Hip-Hop, pintor, escultor, bioconstructor, orador y activista en la defensa de los pueblos originarios.

Es una poeta Sami Sami septentrional. Además de escribir poesía, ella ha trabajado como reportera, fotógrafa y correctora de estilo para el periódico sami Aigi de1982 a 1988, después se fue a trabajar como periodista de noticias de Radio en YLE Sámi.

Él logró introducir el Hip-Hop en la lengua maya, dinamizándolo en sus códigos y signos, se mueve entre lo antiguo y lo moderno, haciendo una interesante simbiosis, en el que el reclamo por la justicia social, se hace desde el lenguaje poético y la cosmogonía maya. Retomando los estilos orales de su nación, asume la defensa de la defensa de su lengua, de su cultura y de su pueblo, transmitiendo en sus canciones las plegarias ancestrales y las dolorosas historias recientes de Guatemala. 

Después de graduarse de la escuela secundaria en 1980, Aikio-Arianaick estudió idiomas en la Universidad de Oulu. En 1992, aprobó los exámenes oficiales de traductores de Sami septentrional de Finlandia y de Finlandés al norte de Sami. Aikio-Arianaick ha publicado cuatro poemarios.

Marry Ailonieida Somby Nació en Tana, Noruega, estudió en la Universidad de Tromsø, y en sus primeros años trabajó con el teatro de marionetas. Vivió en América del Norte y del Sur, pero siempre vuelve a Noruega. Publicó su primer libro para niños en Sami, Ámmul ja Alit oarbmælli en 1976 y llegó a publicar una serie de libros, de los cuales varios han sido traducidos al noruego. Mu Apache ráhkesvuohta. / Krigeren, elskeren og klovnen, su primera colección de poemas, se publicó en 1994 en una edición SamiNoruego de dos idiomas.

21

Viernes

Semblanza

Octubre

Conversatorio / 12:00 a 14:00 hrs.

Isaac Díaz Sánchez

Natalia Toledo

Filósofo, escritor y poeta otomí originario de San Pablo Autopan, Estado de México. Ha colaborado en diversas antologías nacionales y latinoamericanas con su poesía. Ha escrito cuento, novela y narrativa en otomí y español. Además, ha impulsado encuentros de poesía indígena infantil y juvenil a nivel nacional.

Poeta bilingüe: Zapoteco-Español. Nació en Juchitán, Oaxaca, en l967. Es egresada de la Escuela General de Escritores Mexicanos (SOGEM). Reconocimientos: 2004 Premio Nacional de literatura Nezahualcoyotl, por su libro de poesía Olivo Negro.

Pedro Martínez Escamilla

Fausto Guadarrama

Sus poemas en lengua náhuatl han sido publicados en diferentes revistas como Castalida, Diturna, Nuni... etc. Es autor del CD titulado Poesías y Canciones en náhuatl editado por Radio Educación. En el año de 2007 participa en el 4to. Festival Mundial de Poesía, en Venezuela.

Hablante del mazahua. Nació en el Municipio de San Felipe del Progreso, Estado de México. Su obra literaria ha sido publicada en la revista Nuni de ELIAC; además en libros y periódicos. También participó en el recital “Fiesta de la Palabra: Un canto a la diversidad” realizado en la Feria del Libro del Zócalo de la Ciudad de México y en la Feria del Libro en Calkiní.

Sede: La Cabaña del Hichs, Huexotla, Texcoco Conversatorio sobre el pulque. Natalia Toledo (binnizá, México) Fausto Guadarrama (mazahua, México) Marry Ailonieida Somby (sami, Noruega) Isaac Díaz Sánchez (hñañhu, México)

Pedro Martínez Escamilla (náhuatl, México) Inger-Mari Aikio (sami, Finlandia) Tzutu Baktun Kan (tz’utujil, Guatemala)

Inauguración / 19:00 a 20:30 hrs. Sede: Alameda Municipal Participación en la inauguración del IV Festival de Música Vientos de la Montaña. Natalia Toledo (binnizá, México) Fausto Guadarrama (mazahua, México) Marry Ailonieida Somby (sami, Noruega) Isaac Díaz Sánchez (hñañhu, México)

Pedro Martínez Escamilla (náhuatl, México) Inger-Mari Aikio (sami, Finlandia) Tzutu Baktun Kan (tz’utujil, Guatemala)

Iconografía de sedes

Mapa sedes

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