31/10/2012
Patronato Alhambra y Generalife
Índice
Patronato de la Ahambra y Generalife De Graná GRANADA HOY 31/10/2012 , Pág: 17
5
HOY MIÉRCOLES IDEAL GRANADA 31/10/2012 , Pág: 65
6
Necesaria innovación IDEAL GRANADA 31/10/2012 , Pág: 27
7
Sorolla vuelve a su último refugio con una exposición en su casa de Madrid EL DIA DE CORDOBA 30/10/2012 , Pág: 50
8
Sorolla regresa al jardín de Madrid que lo inspiró a través de una exposición EL PROGRESO 30/10/2012 , Pág: 58
9
La Alhambra cede gratis un aparcamiento para las personas que visiten el cementerio GRANADA HOY 30/10/2012 , Pág: 17
10
Sorolla vuelve a su último refugio con una exposición en su casa de Madrid GRANADA HOY 30/10/2012 , Pág: 42
11
Sorolla vuelve a su último refugio con una exposición en Madrid HUELVA INFORMACION 30/10/2012 , Pág: 41
12
Parking en la Alhambra gratis el Día de los Santos IDEAL GRANADA 30/10/2012 , Pág: 17
13
Sorolla vuelve a su último refugio, el jardín de su casa madrileña LA OPINION DE A CORUÑA 30/10/2012 , Pág: 47
14
La Alhambra como suma de los símbolos de vida y muerte en Lorca GRANADA HOY 29/10/2012 , Pág: 32
15
Visitas Museo de la Alhambra GRANADA HOY 28/10/2012 , Pág: 21
16
Sorolla vuelve a su jardín EL PAIS 27/10/2012 , Pág: 4
17
Úbeda y Baeza insisten en entrar en la Asociación de Ciudades Patrimonio IDEAL JAEN 27/10/2012 , Pág: 14
18
Esto sí que es un marco un marco incomparable EL PAIS 26/10/2012 , Pág: 1-4
19
Comprometidos con el Patrimonio... y #paraNYTIMES IDEAL ALMERIA 26/10/2012 , Pág: 6
23
Andalucía, mucho más y más cerca IDEAL GRANADA 26/10/2012 , Pág: 2-3
24
Comprometidos con el Patrimonio IDEAL GRANADA 25/10/2012 , Pág: 14-15
26
Comprometidos con el Patrimonio... y con # paraNYTIMES IDEAL JAEN 25/10/2012 , Pág: 10
28
-1-
Canal Sur ultima con Juan Lebrón la serie documental Andalucía sur de España' DIARIO DE ALMERIA 23/10/2012 , Pág: 53
29
Val del Omar ha recibido un homenaje digno de una provincia que no olvida a sus creadores contemporáneos @ ANDALUCÍA NOTÍCIAS
30
Exposición El paisajista Martín Rico en el Museo del Prado @ ESPACIO MADRID
31
Val del Omar ha recibido un homenaje digno de una provincia que no olvida a sus creadores contemporáneos @ GRANADA DIGITAL
32
Val del Omar ha recibido un homenaje digno de una provincia que no olvida a sus creadores contemporáneos @ MALAGA DIGITAL
33
Val del Omar ha recibido un homenaje digno de una provincia que no olvida a sus creadores contemporáneos @ SEVILLA DIGITAL
34
Sorolla renace en su jardín de Madrid @ ARN DIGITAL
35
El jardín, estudio de Sorolla @ DIARIO VASCO.COM
36
LA ONCE DEDICA 44 CUPONES A LOS MONUMENTOS Y LUGARES ESPA OLES PATRIMONIO MUNDIAL DE LA UNESCO 37 @ DISC@PNET La once dedica 44 cupones a los monumentos y lugares espanoles patrimonio mundial de la unesco @ ECODIARIO.ES
38
El Prado presenta paisajes de Martín Rico @ El Mercurio Digital
39
Sorolla. Jardines de Luz @ El Mercurio Digital
40
La exposición Sorolla. Jardines de Luz llega a Madrid @ EL PUNTO HISPÁNICO
41
Sorolla, el jardinero fiel @ EMPRESA EXTERIOR
42
La Alhambra cede gratis un aparcamiento para las personas que visiten el cementerio @ GRANADA HOY
43
Sorolla vuelve a su último refugio con una exposición en su casa de Madrid @ GRANADA HOY
44
25 años del asesinato Aixa @ IDEAL DIGITAL
45
Cultura.- Una exposición "pequeña e íntima" reivindica "el triunfo del último Sorolla" @ EUROPA PRESS
46
La Alhambra como suma de los símbolos de vida y muerte en Lorca @ GRANADA HOY
47
Sorolla vuelve a su último refugio, su jardín @ LA RAZÓN
48
Sorolla vuelve a su último refugio, su jardín @ MUJER.ES
49
Sorolla, el jardinero fiel @ PÚBLICO
50
Sorolla y sus jardines @ Punto Radio
51
La Alhambra cede gratis el parking número 5 para las personas que visiten el cementerio @ RADIO GRANADA
52
-2-
Los jardines y patios andaluces, protagonistas del otoño en el Museo Sorolla de Madrid @ RADIO GRANADA
53
Los jardines de Sorolla @ REVISTA DE ARTE
54
Los óleos que Sorolla pintó en su jardín llegan a su museo @ RTVE.ES
56
La Alhambra como suma de la simbología de la vida y la muerte de García Lorca @ ANDALUCÍA NOTÍCIAS
57
La Alhambra como suma de la simbología de la vida y la muerte de García Lorca @ RADIO GRANADA
58
La poesía llega a la Alhambra en otoño @ infocostaTropical.com
59
Se salva el Festival de Granada @ VALENCIAPLAZA.COM
60
MITM Euromed & CULTOURFAIR 2012 @ EVENTOS VINTUR
61
'Se salva' el Festival de Granada @ CLASSISSIMA
62
Más de 142.000 personas han visitado la exposición 'Sorolla. Jardines de luz' en la Alhambra @ infocostaTropical.com
63
MITM Euromed, Cultourfair Come to a Resounding Close in Spains Granada @ CARIBBEAN NEWS DIGITAL
64
LA OBRA MAS INTIMA Y POETICA DE JOAQUIN SOROLLA VUELVE A SU CASA EN EL CENTRO DE MADRID. SON 54 OLEOS DE JA 65 TVE1
-3-
Patronato de la Ahambra y Generalife
Copyright Kantar Media S.A.
-4-
da. Por este motivo, Sylvia KoO.J.D.: 3976 niecki hizo un llamamiento a la ciudadanía: “Hay que seguir apoE.G.M.: No hay yando iniciativas que apuesten por combatirTarifa: la exclusión693 social€y luchar en favor de una mayor jus-
ticia social. Nadie sobra en tiempos de crisis”. datos Granada Acoge nació hace 25 años cuando un grupo de personas empezó a ver que algunos senega-
leses establecían sus puestos cerca de San Juan de Dios. Movidos por las ganas de cambiar la situación, este grupo decidió crear la asociación dedicada a “ayudar a estos
nuevos vecinos granadinos procedentes del continente africano”. Durante estos 25 años de existencia la asociación ha atendido a más de 50.000 personas gracias
el naufragio de dos embarcacio31/10/2012 nes aFecha: unas millas de Motril y la impotencia con que se vivió el Sección: GRANADA conflicto de competencias entre los gobiernos para hacerse Páginas: 17 cargo de la situación.
LA VIDA POR DELANTE
de Juan Pablo Luque Martín
De Graná
C
UANDO apenas nos reste tiempo de reposar nuestra historia sin olvidos, pero también sin rencores; cuando aprendamos a no quejarnos, como siempre, de esta bendita y maldita ciudad; cuando pasear por cualquier calle hasta el centro de Puerta Real, sea puro y simple ejercicio de felicidad; cuando podamos reconocernos entre los titulares de la edición local por haber sido y ejercido de granadinos; cuando a las diez cerremos Granadasintiéndonosquealocasodeldía somos un poco más de ella…
Cuando todos, y digo bien, todos, resultemos deudores en su interminable cuenta de pérdidas y ganancias; cuando a pachas nos arruinemos intentando pagar lo que tu vida y la mía deben a la Alhambra, al Sacromonte, al Generalife, a la Plaza Larga o a San Nicolás; cuando la pena se vista de rojo, y de verde, y de rojiverde nunca más sea pena; cuando la risa de nuestros hijos confunda el silencio meditabundo de las acequias de la Vega; cuando veamos caer nuestra ciudad en la más terrible de las pobrezas y tú, tú y yo
-5-
nos sintamos únicos responsables de devolverle su riqueza. Cuando el día nunca sea día si al fondo no se dibuja la silueta de la Iglesia de Santa Ana con el Albaycín ejerciendo de inigualable telonero; cuando, al darte la vuelta, sólo la Sierra, Nevada, se antoje motivo más que suficiente para seguir viviendo; cuando hagamos de Granada la ciudadquesindistincióndecredoscomprende, abriga y cobija a cuantos en ellahallamosunarazóndeser... Cuando al atardecer ella, ella y sóloellateestéesperando;cuandocaiga la noche y sólo a sus calles te ape-
tezca salir a rondar; cuando en sus innumerables rincones se te ofrezca como la más libidinosa de las amantes; cuando su dueño sólo pueda ser quienundíadescubra, comprenday guarde para siempre sus más anheladoslaberintosdeencontradassensaciones;cuandoundíanomuylejano Granada al fin nos revele sus silencios más escondidos, y sus más escondidos secretos; cuando el mundo sepa que, para los de allí y para los de aquí, siempre habrá un antesyundespuésdeconocerla… Cuando todo eso sea, cuando todo eso sea…
O.J.D.: 21139 Miércoles 31.10.12 E.G.M.: 138000 IDEAL Tarifa: 1300 €
Fecha: 31/10/2012 Sección: SUPLEMENTO Páginas: 65
CAR
HOY MIÉRCOLES AGENDA MÚSICA Los Tsunamis, en directo C/ Horno de Abad A las 21.00 horas, en la sala Planta Baja, actuación de la banda de surf Los Tsunamis. La entrada es libre.
The Kentucky Bridgeburnes y Bonafide C/ Santa Bárbara A las 22.30 horas, en el Boogaclub, música en directo con The Kentucky Bridgeburners y los suecos Bonafide. Las entradas, a diez euros (anticipada) y a doce euros (en taquilla).
Eli Hernández y Mario Gutiérrez Carretera de Atarfe, Km. 1 A las 00.00 horas, en el Alexis Viernes de Santa Fe, soul y blues en directo con Eli Hernández y Mario Gutiérrez.
Napoleón Solo, en El Tren Carretera de Armilla A las 22.00 horas, en la sala El Tren, concierto de Napoleón Solo. Las entradas, a doce euros (anticipada) y a quince euros (en taquilla).
Noche flamenca Carrera del Darro A las 21.30 horas, en Le Chien Andalou, noche flamenca con Iván El Centenillo (al cante), José Fernández (a la guitarra) y Bea Remacho (al baile). La entrada es de seis euros.
PROPUESTAS ‘Fiesta de Halloween’ C/ Santa Bárbara A partir de las 20.00 horas, en el bar ‘Alsur’, fiesta ‘terrorífica’ con disfraces, concursos, sorteos, cine y música. Precios económicos. Ven, te esperamos. No te lo pierdas.
‘Pasaje del terror’, en Armilla C/ Fernando Martín, s/n A las 20.00 horas, en la Casa de la Juventud de Armilla, ‘Pasaje del Terror’. Antes, a las 18.00 horas, pasacalles con salida de la plaza del Ayuntamiento por las calles de Armilla y con llegada a la Casa de la Juventud, donde los mas pequeños que vayan disfrazados podrán fotografiarse en un decorado preparado para la ocasión.
CINE ‘Cuida tu derecha’ Cuesta de San Gregorio A las 21.00 horas, en la sala Vimaambi y dentro del ciclo Jean Luc Godard, proyección de ‘Cuida tu derecha’. La entrada es de tres euros.
EXPOSICIÓN ‘Bronces Califales’ Palacio de Carlos V El Museo de la Alhambra reúne una serie de bronces conservados en el Museo Arqueológico de Granada y en las colecciones del propio Museo de la Alhambra, ofreciendo la oportunidad de comparar variantes decorativas sobre piezas de un mismo uso como patas de apoyo a arquetas o braseros. La exposi-
Santos: Alonso Rodríguez, Ampliado, Urbano, Narciso, Quintín, Eustaquio, Antonino, Wolfango. Han transcurrido 305 días de 2012 y faltan 61 para que termine el año.
Cartel Oficial de la Semana Santa de Granada Gran Capitán Entrada libre
La sala de exposiciones Gran Capitán acoge, hasta el 4 de noviembre, una exposición del concurso de fotografía ‘Cartel Oficial de la Semana Santa de Granada 2013’. 200 instantáneas componen la muestra en la que también se exponen enseres cofrades. De martes a sábados, de 17 a 21.30 horas. Y los domingos, de 10 a 14 horas.
ción se puede visitar de 8.30 a 20.00 horas, de miércoles a sábado. Y de 8.30 a 14.30 horas, de domingo y martes. Hasta el próximo 18 de noviembre.
‘Mediterráneo’ Carrera del Darro El hotel Ladrón del Agua acoge, hasta el 20 de noviembre, la última exposición de la artista Inma Leyva Palma. De lunes a domingo, de 16 a 22 horas.
Obras de Pepe Garrido
Almodóvar, Augusto Moreno y Jorge Budi. De 11.30 a 13.30 y de 18 a 20.30 horas.
Motril El Centro Cultural CajaGranada de Motril acoge, hasta el 24 de noviembre, la última exposición de dibujos de la pintora Gracia Eva Velasco. De martes a sábados, de 19 a 21 horas.
Acuarelas de Joaquín Ureña La Zubia La galería de arte La Zubia acoge, hasta el 14 de noviembre, la última exposición del acuarelista Joaquín Ureña. De lunes a sábados, de 10 a 13.30 y de 17.30 a 21 horas.
V Concurso de Fotografía del Albaicín 2012 Cuesta del Chapiz, 9 La sala de exposiciones El Aljibe del Carmen de la Victoria acoge, hasta el 3 de noviembre, una exposición del V Concurso de Fotografía del Albaicín 2012. De lunes a viernes, de 18 a 20 horas.
‘Con otros ojos para ver la Alhambra’
C/ Escudo del Carmen, 3 La sede de la Asociación de la Prensa de Granada acoge la exposición ‘Huellas en el barro: otra mirada sobre Federico García Lorca’, compuesta por obras realizadas por los alumnos de la Fundación Purísima Concepción de las Hermanas Hospitalarias.
‘XIV Edición del Premio de Pintura Joven Granada 2012’ Paseo de los Mártires, s/n El Auditorio Manuel de Falla acoge una exposición de las obras seleccionadas en la ‘XIV Edición del Premio de Pintura Joven Granada 2012’.
‘La hora del té’ C/ Frailes El Colegio de Gestores Administrativos de Granada, Jaén y Almería acoge la última exposición de Victoria Jáimez. De lunes a viernes, de 10 a 14 y de 17 a 20 horas.
‘Pintura/Pintura’
Plaza del Padre Suárez, 5 La Alacena de las Monjas acoge, hasta el mes de diciembre, la última exposición de la artista creativa Tere Arias.
‘Roma e dintorni: Cuaderno de un viaje’
C/ Oficios, 14 La sala de exposiciones del Palacio de La Madraza acoge, hasta el 31 de octubre, una exposición de Paco Luis Baños. De 11 a 14 y de 17.30 a 20.30 horas.
Exposición de terracotas
Plaza de San Agustín El Colegio de Arquitectos acoge, hasta el próximo 1 de noviembre, una exposición de dibujos y acuarelas del arquitecto granadino Saúl Meral. De lunes a viernes, de 9 a 17 horas.
Plaza del Cristo de las Azucenas La Fundación AguaGranada acoge, hasta el 31 de octubre, una exposición de terracotas. De 10 a 14 horas.
‘Ventanas’
Plaza del Padre Suárez, 5 La Alacena de las Monjas acoge, hasta diciembre, la última exposición de la artista creativa Tere Arias.
C/ Pavaneras La galería Cidi Hiaya acoge, hasta el 31 de octubre, una exposición colectiva de Cayetano Aníbal, Mª José de Córdoba, Mika Murakami, Agustín Ruiz de
‘Con otros ojos para ver la Alhambra’
‘Música y acción’
FA
GRAN
Por correo ordinario: C/ Huelva nº2 Polígono ASEGRA,18210 Peligros (Granada); Por fax: 958 40 50 72; Por correo electrónico:
[email protected] [email protected] www.agendadegranada.es C/ Oficios, 18 El Centro José Guerrero acoge, hasta el 13 de enero de 2013, una exposición de cuarenta piezas para instrumentos varios, bajo el título ‘Música y acción’.
‘Huellas en el barro: otra mirada sobre Federico García Lorca’
Obras de Gracia Eva Velasco
Envíe sus comunicados con la referencia IDEALagenda
S
Acera del Casino El Centro de exposiciones de CajaGranada de Puerta Real acoge la exposición ‘La cámara subjetiva de Pepe Garrido’. De martes a viernes, de 19 a 21 horas. Sábados, domingos y festivos, de 12 a 14 y de 19 a 21 horas.
‘New York’ Acera del Darro La sala Zaida de Caja Rural de Granada acoge, hasta el próximo 7 de noviembre, la última exposición del fotógrafo Juan Calvo, titulada ‘New York’. De lunes a sábados, de 18 a 21 horas.
Obras de Juan Antonio Díaz Placeta del Hospicio Viejo La galería del Centro de Lenguas Modernas de la UGR acoge, hasta el próximo 18 de diciembre, una exposición de pintura del profesor y pintor Juan Antonio Díaz. De 9 a 21 horas.
Obras de Águeda Bravo C/ Alhamar La pintora granadina Águeda Bravo expone todo el mes de octubre, en el pub Portolano, su segunda exposición, titulada ‘La otra mirada’. Todos los días, de 15.30 a 03.00 horas.
‘Fuente de los Leones. Metodología de una intervención’ Alhambra Con la finalidad de explicar detalladamente al visitante las intervenciones recientes impulsadas por el Patronato de la Alhambra y Generalife en el Palacio de los Leones, se ha instalado la muestra divulgativa ‘Fuente de los Leones. Metodología de una intervención’, en la Cripta del Palacio de Carlos V, compuesta por vídeos documentales de las actuaciones más importantes que se han llevado a cabo en este espacio. De lunes a domingo, de 8.30 a 20 horas.
‘Garabatos digitales’ C/ Tejeiro, 19 Cocorocó acoge estos días una exposición del diseñador e interiorista Colin Bertholet, basada en dibujos de trazo suelto elaborados con un lápiz de goma sobre una hoja brillante e infinita llamada tablet.
Capitá Capitá 52. Mé Emper 64. Án Puerta 2. Nav (Aveni s/n (ju Julio M 7. Las Period Consti Avenid Bajo d Avenid del Ad Arabia Améri Genil, Servic Reyes Period Dílar, 1
ALMU
Paseo Cotob
BAZA
Avenid
GUAD
Avenid
MOT
Terrón Fernán Rodríg Puente Nueva Servic c/ Jua
SALO
Plaza J
LOJA
Álamo 08.00
HUÉT
Cañad
OGÍJA
Valdiv Servic Real B
ARM
Farma
TE
URGE
Emerg Servic Teléfo Centra Cruz R Ambu Inform
SEGU
Bomb Parq Parq Bomb Policía
Policía Guard
PLATO DEL DÍA
-6-
Tráfic
O.J.D.: 21139 E.G.M.: 138000 Tarifa: 975 €
Fecha: 31/10/2012 Sección: OPINION Páginas: 27
Miércoles 31.10.12 IDEAL
PUERTA REAL
Necesaria innovación
CARTAS AL DIRECTOR
Los originales que se envíen a esta sección estarán firmados y tar el DNI junto con el domicilio y el número de teléfono. La periódico se reserva el derecho a publicar los textos recibid deextractarlos.Puedenenviarsuscartasalcorreo cartasdirect
Profesionalidad, ante todo Mª DOLORES F.-FÍGARES
E
s algo sabido que si hacemos siempre lo mismo, obtendremos los mismos resultados o que si queremos llegar a donde nunca llegamos, tendremos que hacer lo que nunca hicimos, axiomas cargados de verdad que nuestros responsables públicos harían bien en aplicar. Seguiremos arrastrando esta situación lastimosa, si no somos capaces de reinventarnos a nosotros mismos y atrevernos a explorar nuevas oportunidades, en forma de salidas para nuestros atolladeros particulares. Para eso es preciso ejercitarse en la práctica de la creatividad, junto con otras cualidades igualmente necesarias, como la audacia y la sana ambición de superar las metas. Y todo ello sin esperar a que venga ningún poder a sacarnos las castañas del fuego, ni a solucionarnos nuestros problemas, sino por nosotros mismos, como ciudadanos maduros que somos. Por lo que se refiere a nuestra ciudad y provincia, se está viendo que el turismo puede ser la salida que nos permita sortear las penurias de la crisis, con algo de impulso. Sabemos de sobra los méritos que nos acompañan y también sabemos que los resultados obtenidos hasta ahora no son todo lo positivos que sería necesario y que otras provincias vecinas, como Málaga sin ir más lejos, con menos tesoros en su haber, están consiguiendo lo que nosotros podríamos tener. Por todo eso me ha parecido un acierto que, sin esperar tutelas oficiales y públicas, los empresarios del sector, unidos a un centro de enseñanza también privado, como Esco, se hayan lanzado a buscar la Innovación Turística, como propuesta formativa, en un máster diseñado
MESAMADERO
-7-
de manera novedosa para buscar esos nuevos caminos que tanta falta nos hacen. Casi siempre relacionamos la innovación con el uso de las nuevas tecnologías y no nos falta razón, entre otras cosas porque si un visitante no se queda satisfecho con el trato recibido en algún hotel o restaurante –pongamos por caso– sus comentarios pueden circular y amplificarse en Internet, y lo contrario también es posible, o la facilidad que dan las nuevas tecnologías para captar clientes. Pero hay muchos otros modos de innovar en un sector tan delicado. Como por ejemplo, salirse del modelo del turismo de masas y enfocarse a los viajeros que buscan descubrir lo singular y especial que anhelan las almas sensibles. Ampliar la oferta de actividades culturales, a otras inspiraciones, que no sean siempre la Alhambra y García Lorca, que estamos banalizando a base de repetir los repertorios. Mimar a nuestros artistas locales, que ambientan las calles con su poesía, sus músicas, sus teatros o sus cuadros. Tener abiertos y bien dotados nuestros museos que cuenten lo que fuimos y lo que somos. Estimular la originalidad en las propuestas. Premiar el cuidado ejemplar de edificios restaurados. Aprovechar la riqueza paisajística de nuestros espacios naturales. Exigir calidad en los establecimientos y vigilar que no haya abusos. Ser capaces de sintonizar con los deseos y sueños de quienes nos visitan, en busca de experiencias inolvidables. Obligar a quienes nos administran a que, al menos, no entorpezcan esta tarea que está llena de detalles que pueden tirar por tierra los mejores esfuerzos. Innovar, haciendo bien lo que tenemos que hacer.
Sr. Director de IDEAL: En estos tiempo vulsivos para todos, nos damos cuenta valores humanos que se forjaron desde nuestros padres no se han perdido. Hay m personas de las que creemos que los cul crisis, sin crisis, con recortes, desmoti dignados, desilusionados... porque en ell por encima de todo la profesionalidad. Después de unos días en el hospital, t tervenida quirúrgicamente en el servicio gía, quiero dar las gracias a los doctores Ed pejo, José Flores, Raquel Berrio, al equip tesia, Reanimación, al de Enfermería ( María) y a todo el resto del personal por cia y dedicación. Que esto sirva de ejemplo para los m españoles que aún no creen que España se do ‘única’ en Europa por los grandes valo fesionales que tenemos en todas las ramas ANA MARÍA SUÁREZ GUERRERO GRANADA
Nos queda la indignación
Sr. Director de IDEAL: ¿Hasta cuándo aguantando las injusticias de nuestros que, descaradamente, permite los abusos ca y la ejecución de sus desmanes presu legales de los desahucios? ¿Cuántas per nen que morir para buscar una solución a blemas de abusos de poder? ¿Dónde se q mente nuestro Estado de derecho? Durante más de veinte años viví en H jamás he visto semejante crimen e, incl los tiempos del franquismo. Recuerden tra Constitución recoge que todo el mu derecho a un trabajo y un techo donde cob pito lo de crimen pues, para mis ojos, to suicidios no son tales, sino ejecuciones por una nueva inquisición llamada banc por los políticos. Mientras a los ciudadan tan sus casas y les obligan a continuar pa deudas, ellos no devuelven el dinero rob sancionan. Para más ‘inri’ reciben indemn multimillonarios a los que despiden y u ción de 24 mil millones a los que se qued ralmente, este dinero lo pagaremos con impuestos, incluidas las personas que la desahuciado. Esta es la paradoja de nue Poco pan y mucho circo.
RAFAEL CARMONA PÉREZ PEÑUELAS
Mucho más que gratitud
Sr. Director de IDEAL: El pasado 22 de o nieto Ricardo, de 9 meses, fue sometido licada operación –más de 7 horas– a carg rocirujano pediátrico don José Enrique jas y por la cirujana maxilofacial doña A Martínez Plaza, junto a todo el equipo co. Desde estas líneas toda la familia q manifestar nuestro agradecimiento, pu que han logrado ha sido para nosotros u
50
O.J.D.: 2040 E.G.M.: No hay datos Tarifa: 605 €
Fecha: 30/10/2012 MARTES 30 DE OCTUBRE DE 2012 ● CULTURA el Día de Córdoba Sección: Y OCIO Páginas: 50
Cultura y Ocio
Sorolla vuelve a su último refugio con una exposición en su casa de Madrid ‘Jardines de luz’ muestra una serie de obras en los espacios que las inspiraron Efe / MADRID
El jardín de la céntrica casa madrileña de Joaquín Sorolla fue el último refugio del artista, un lugar íntimo ideado y diseñado por él mismo en cuya luz y vegetación encontró inspiración para unas pinturas que ahora vuelven de nuevo al rincón que las vio nacer. Tras su paso por el Museo de Bellas Artes de Ferrara (Italia) Y el Palacio de Carlos V de la Alhambra granadina, la exposición Sorolla. Jardines de luz llega a la Casa Museo del artista valenciano en Madrid, en la que vivió con su familia desde 1911 casi hasta su muerte, acaecida en 1923 a causa de un ataque de hemiplejía. No obstante, en las dos sedes españolas la exposición ha tenido
matices distintos. Así, mientras que en Granada se centró más en sus representaciones de la Alhambra y el Generalife, cuyos patios y jardines fueron una continua revelación para Sorolla, en Madrid la muestra ahonda en las pinturas surgidas del propio jardín de la casa. A través de 56 óleos, 24 de ellos procedentes de colecciones particulares y algunos nunca antes expuestos, el espectador ve reflejados muchos de los rincones del actual jardín, pero también puede adivinar algunos aspectos anteriores de su configuración original. Fuentes, patios andaluces, celosías, columnas, ventanas nocturnas iluminadas, adelfas, rosales y alhelíes se muestran en todo su esplendor a los ojos del visitan-
La obra ‘Geranios’, una de las expuestas.
te, ofreciendo distintas perspectivas, encuadres y sobre todo juegos de luz, seña de identidad de toda la obra de Sorolla. Para María López Fernández, una de las comisarias de la exposición, esta “pequeña e íntima” muestra saca a la luz “el triunfo del último Sorolla”, con obras en las que el pintor se despoja “de todo lo accesorio” y aporta “cada vez más con menos recursos”. Muchas de ellas, como la que
-8-
representa un rosal amarillo plantado por su esposa, Clotilde, en el jardín de la vivienda, dan idea de la “carga emocional” que tenían estos cuadros para el artista, al plasmar en los lienzos lugares y objetos relacionados con la intimidad familiar y su entorno. La exposición se divide en cuatro ámbitos, el primero de los cuales, ubicado en el hall de entrada principal a la vivienda familiar y las escaleras de acceso a la planta
EFE
superior, abre la puerta a la nueva poética en la que Sorolla se va adentrando a partir de su encuentro con la esencia del jardín islámico en Granada. Esporádicamente en estas salas aparece la figura humana, como en algunas obras en las que el artista pintó a Clotilde en el jardín, aunque el protagonista principal es la paz, el sosiego, la poética “simbolista, de intimidad” que el artista encontraba en estos espacios.
ra
s
n a n e a s -
n s -
e r a s e , n
a a s e e
a a s s s s o -
O.J.D.: 14606 E.G.M.: 103000 Tarifa: 795 €
Fecha: 30/10/2012 Sección: CULTURA Páginas: 58
Sorolla regresa al jardín de Madrid que lo inspiró a través de una exposición ▶ Una muestra de 56 cuadro ocupa su casa de Madrid ▶ Dibujos, fotografías y cartas completan la iniciativa
Pintura y familia, siempre cerca La exposición permite conocer la residencia del artista, concebida como «un sueño» para él, al permitirle conciliar sus dos pasiones: la pintura y la familia, por contar con su propio taller de trabajo anexo a la vivienda.
Cambio
Para Tomás Llorens, comisario de ‘Jardines de luz’, esta parte de la obra de Sorolla supone un «cambio estilístico muy importante, poco documentado», al corresponder a la época en la que trabaja en su gran mural para la Hispanic Society de Nueva York.
CONCHA CARRIÓN
MADRID. El jardín de la céntrica casa madrileña de Joaquín Sorolla fue el último refugio del artista, un lugar íntimo ideado y diseñado por él mismo en cuya luz y vegetación encontró inspiración para unas pinturas que ahora vuelven al rincón que las vio nacer. Tras su paso por el Museo de Bellas Artes de Ferrara (Italia) y el palacio de Carlos V de la Alhambra granadina, la exposición ‘Sorolla. Jardines de luz’ llega a la Casa Museo del artista valenciano en Madrid, en la que vivió con su familia desde 1911 casi hasta su muerte, acaecida en 1923 a causa de un ataque de hemiplejía. No obstante, en las dos sedes españolas la exposición ha tenido matices distintos. Así, mientras que en Granada se centró más en sus representaciones de la Alhambra y el Generalife, en Madrid la muestra ahonda en las pinturas surgidas del propio jardín. A través de 56 óleos, 24 de ellos procedentes de colecciones particulares y algunos nunca antes expuestos, el espectador ve reflejados muchos de los rincones del actual jardín, pero también puede adivinar algunos aspectos anteriores de su configuración original. Fuentes, patios andaluces, celosías, columnas, ventanas nocturnas iluminadas, adelfas, rosales y alhelíes se muestran en todo su
-9-
esplendor a los ojos del visitante, ofreciendo distintas perspectivas, encuadres y sobre todo juegos de luz, seña de identidad de toda la obra de Sorolla. Para María López Fernández, una de las comisarias, esta «pequeña e íntima» muestra saca a la luz «el triunfo del último Sorolla», con obras en las que el pintor se despoja «de todo lo accesorio» y aporta «cada vez más con menos recursos». Muchas de ellas, como la que representa un rosal amarillo plantado por su esposa, Clotilde, dan idea de la «carga emocional» que tenían estos cuadros para el artista, al plasmar en los lienzos lugares y objetos relacionados con la intimidad familiar y su entorno. La exposición se divide en cuatro ámbitos, el primero de los cuales, ubicado en el hall de entrada principal a la vivienda familiar y las escaleras de acceso a la planta superior, abre la puerta a la nueva poética en la que Sorolla se va adentrando en Granada. El pintor da muestra de la «técnica veloz» que desarrolló para captar los efectos de la luz sobre los edificios, la vegetación y el agua. Dibujos, fotografías del pintor y su familia en el jardín familiar, cartas y otros documentos completan la muestra, que permanecerá en la Casa Museo de Sorolla hasta el próximo 5 de mayo.
MarTES 30
L la b d d
▶ de sa 15 de
EF
M ha bi ña va ex un eu pú de
al tu so ha se so co in te bi
bA la pa «b do co sig ve su pr m te «e cio
Ad Fu lía re
O.J.D.: 3976 E.G.M.: No más hayterroríficas datos de la cafetería. La entrada es una de las partes Tarifa: 462 €
Telas de araña, calaveras, candelabros y sangre decoran el local.
FOTOS: MARÍA DE LA CRUZ
La Alhambra cede gratis un aparcamiento para las personas que visiten el cementerio Se podrá estacionar en el parking número 5 y en el que utilizan los autobuses los días 30, 31 y 1 R. G. / GRANADA
Los problemas de tráfico y aparcamiento que se generan cada año con motivo de la celebración de la
Festividad de Todos los Santos en Granada tendrán una gran ayuda de parte del Patronato de la Alhambra y Generalife que cederá de forma gratuita superficie de aparcamiento del recinto monumental para los vehículos particulares de las personas que suban al cementerio. Con esta medida, los días 30 y 31
Fecha: 30/10/2012 Sección: GRANADA Páginas: 17
de octubre, a partir de las 14:00 horas, y el 1 de noviembre, durante todo el día se podrá estacionar gratuitamente en el parking número 5 y en el que utilizan los autocares, según informó el Patronato. El Patronato de la Alhambra y Generalife quiere contribuir en la medida de sus posibilidades a “descongestionar la zona del
- 10 -
tráfico que, como todos los años, se prevé intenso con motivo de ambas fechas tan señaladas”, indicaron. En días anteriores, la concejal deComercioyOcupacióndelaVía Pública y consejera delegada de Emucesa, María Francés, hizo también una serie de recomendaciones de cara a la subida masiva
al camposanto granadino para evitar posibles dificultades y aglomeraciones. María Francés aconsejó a los ciudadanos que utilicen el servicios público de transporte para la subida al cementerio de San José cuya línea 13 tendrá una frecuencia mayor durante estos días. Asimismo, la concejal dijo que lo mejor era hacer la visita,o muy temprano o tarde que es cuando menos gente visita el recinto. Por último indicó que durante estos días la oficina de información ampliará su horario para atender las dudas de los visitantes.
42
O.J.D.: 3976 E.G.M.: No hay datos Tarifa: 770 €
Fecha: 30/10/2012 Granada Hoy Sección: ACTUAL Páginas: 42
MARTES, 30 DE OCTUBRE DE 2012 ●
Actual
Sorolla vuelve a su último refugio con una exposición en su casa de Madrid ‘Jardines de luz’ muestra una serie de obras en los espacios que las inspiraron Efe / MADRID
El jardín de la céntrica casa madrileña de Joaquín Sorolla fue el último refugio del artista, un lugar íntimo ideado y diseñado por él mismo en cuya luz y vegetación encontró inspiración para unas pinturas que ahora vuelven de nuevo al rincón que las vio nacer. Tras su paso por el Museo de Bellas Artes de Ferrara (Italia) Y el Palacio de Carlos V de la Alhambra granadina, la exposición Sorolla. Jardines de luz llega a la Casa Museo del artista valenciano en Madrid, en la que vivió con su familia desde 1911 casi hasta su muerte, acaecida en 1923 a causa de un ataque de hemiplejía. No obstante, en las dos sedes españolas la exposición ha tenido
matices distintos. Así, mientras que en Granada se centró más en sus representaciones de la Alhambra y el Generalife, cuyos patios y jardines fueron una continua revelación para Sorolla, en Madrid la muestra ahonda en las pinturas surgidas del propio jardín de la casa. A través de 56 óleos, 24 de ellos procedentes de colecciones particulares y algunos nunca antes expuestos, el espectador ve reflejados muchos de los rincones del actual jardín, pero también puede adivinar algunos aspectos anteriores de su configuración original. Fuentes, patios andaluces, celosías, columnas, ventanas nocturnas iluminadas, adelfas, rosales y alhelíes se muestran en todo su esplendor a los ojos del visitan-
La obra ‘Geranios’, una de las expuestas.
te, ofreciendo distintas perspectivas, encuadres y sobre todo juegos de luz, seña de identidad de toda la obra de Sorolla. Para María López Fernández, una de las comisarias de la exposición, esta “pequeña e íntima” muestra saca a la luz “el triunfo del último Sorolla”, con obras en las que el pintor se despoja “de todo lo accesorio” y aporta “cada vez más con menos recursos”. Muchas de ellas, como la que
- 11 -
representa un rosal amarillo plantado por su esposa, Clotilde, en el jardín de la vivienda, dan idea de la “carga emocional” que tenían estos cuadros para el artista, al plasmar en los lienzos lugares y objetos relacionados con la intimidad familiar y su entorno. La exposición se divide en cuatro ámbitos, el primero de los cuales, ubicado en el hall de entrada principal a la vivienda familiar y las escaleras de acceso a la planta
EFE
superior, abre la puerta a la nueva poética en la que Sorolla se va adentrando a partir de su encuentro con la esencia del jardín islámico en Granada. Esporádicamente en estas salas aparece la figura humana, como en algunas obras en las que el artista pintó a Clotilde en el jardín, aunque el protagonista principal es la paz, el sosiego, la poética “simbolista, de intimidad” que el artista encontraba en estos espacios.
Huelva Información ● MARTES, 30 DE OCTUBRE DE 2012 O.J.D.: 6227 E.G.M.: 58000 Tarifa: 948 €
Fecha: 30/10/2012 Sección: CULTURA Y OCIO Páginas: 41
Sorolla vuelve a su último refugio con una exposición en Madrid ‘Jardines de luz’ muestra una serie de obras en los espacios que las inspiraron Efe / MADRID
El jardín de la céntrica casa madrileña de Joaquín Sorolla fue el último refugio del artista, un lugar íntimo ideado y diseñado por él mismo en cuya luz y vegetación encontró inspiración para unas pinturas que ahora vuelven de nuevo al rincón que las vio nacer. Tras su paso por el Museo de Bellas Artes de Ferrara (Italia) Y el Palacio de Carlos V de la Alhambra granadina, la exposición Sorolla. Jardines de luz llega a la Casa Museo del artista valenciano en Madrid, en la que vivió con su familia desde 1911 casi hasta su muerte, acaecida en 1923 a causa de un ataque de hemiplejía. No obstante, en las dos sedes españolas la exposición ha tenido matices distintos. Así, mientras que en Granada se centró más en sus representaciones de la Alhambra y el Generalife, cuyos patios y jardines fueron una continua revelación para Sorolla, en Madrid la muestra ahonda en las pinturas surgidas del propio jardín de la casa. A través de 56 óleos, 24 de ellos procedentes de colecciones particulares y algunos nunca antes expuestos, el espectador ve reflejados muchos de los rincones del actual jardín, pero también puede adivinar algunos aspectos anteriores de su configuración original.
EFE
La obra ‘Geranios’, una de las expuestas.
Fuentes, patios andaluces, celosías, columnas, ventanas nocturnas iluminadas, adelfas, rosales y alhelíes se muestran en todo su esplendor a los ojos del visitante, ofreciendo distintas perspectivas, encuadres y sobre todo juegos de luz, seña de identidad de toda la obra de Sorolla. Para María López Fernández, una de las comisarias de la exposición, esta “pequeña e íntima”
muestra saca a la luz “el triunfo del último Sorolla”, con obras en las que el pintor se despoja “de todo lo accesorio” y aporta “cada vez más con menos recursos”. Muchas de ellas, como la que representa un rosal amarillo plantado por su esposa, Clotilde, en el jardín de la vivienda, dan idea de la “carga emocional” que tenían estos cuadros para el artista, al plasmar en los lienzos luga-
res y objetos relacionados con la intimidad familiar y su entorno. La exposición se divide en cuatro ámbitos, el primero de los cuales, ubicado en el hall de entrada principal a la vivienda familiar y las escaleras de acceso a la planta superior, abre la puerta a la nueva poética en la que Sorolla se va adentrando a partir de su encuentro con la esencia del jardín islámico en Granada.
● Resident evil
● Venganza: conexión Estambul (M12)
CARTELERA HUELVA CINEBOX AQUALON PUERTO
www.cinebox. es // www.entradas.com. ● Argo
S y D: 16:30 - 19:00 - 22:15. V: 19:00 - 22:15. L y M: 18:30 - 21:30. Madrugada V y S: 00:40. Matinal D: 12:00. ● Paranormal activity 4 (digital) S y D: 16:00 - 18:00 - 20:00 - 22:00. V: 18:00 - 20:00 - 22:00. L y M: 18:00 - 20:00 - 22:00. Madrugada V y S: 00:15. ● Frankenweenie S y D: 16:15 - 18:10. V: 18:10. L y M: 17:45. ● Venganza. Conexión Estambul S y D: 20:00 - 22:00.
Madrugada V y S: 00:15.
2D (Venganza) 110´ (M12) V y S: 20:30 - 01:00. L y M: 20:10. ● Venganza 2 (conexión en Estambul) 2D S y D: 16:30 - 18:30 - 20:30 - 22:30. 110´ (M12) V: 18:30 - 20:30 - 22:30. V: 18:00 - 20:20 - 22:35 - 00:50. L y M: 17:45 - 19:30 - 21:30. S: 16:00 - 18:10 - 20:20 - 22:30 - 00:40. Madrugada V y S: 00:30. Matinal D: 12:00. D: 16:00 - 18:10 - 20:20 - 22:30. ● Lo imposible L y M: 18:00 - 20:20 - 22:35. S y D: 17:00 - 19:30 - 22:00. X y J: 22:35 - 00:50. V: 19:00 - 22:00. L y M: 18:30 - 21:30. ● Lo imposible 2D 120´ (M12) Madrugada V y S: 00:30. Matinal D: 12:00 V: 18:00 - 20:20 - 22:40 - 01:00. ● Looper S: 17:00 - 19:30 - 22:00 - 00:40 S y D: 16:45 - 19:15 - 22:15. D: 17:00 - 19:30 - 22:00. V: 19:15 - 22:15. L y M: 18:30 - 21:30. L y M: 18:00 - 20:20 - 22:40. Madrugada V y S: 00:40. X: 18:00 - 20:20 - 22:40 - 01:00. * DIAS REVOLUCIONARIOS J: 17:00 - 19:30 - 22:00 - 00:40 Lunes entradas a 4 euros. Martes a 5. L. a J.: ju- 12●- Frankeweenie 3D 90´ (M7) bilados y desempleados a 4. Ver condiciones V a M: 18:20. X y J: 18:10. ● Hotel Transilvania
V - S - D: 17:00.
● Las aventuras de Tadeo Jones (apta)
V - S - D: 19:15.
● A Roma con amor (apta)
V - S: 21:00 - 23:15. D: 21:00
● Atrapados en Chernobil
(M12) V - S - D: 17:15. ● El fraude (apta) V - S: 19:00 - 21:15 - 23:30. D: 19:00 - 21:15. ● Mátalos suavemente (M16) V - S: 17:15. D: 17:00. ● Si de verdad quieres (apta) V - S: 19:00 - 21:00. D: 19:00 ● Salvajes (M18) V - S: 23:00. D: 21:00. ● Hotel Transylvania (Apta)
O.J.D.: 21139 E.G.M.: 138000 Martes Tarifa: 30.10.12 650 €
Fecha: 30/10/2012 Sección: GRANADA Páginas: 17
IDEAL
EN BREVE
ParkingenlaAlhambra gratiselDíadelosSantos HASTA EL 1 NOVIEMBRE
:: IDEAL. El Patronato de la Alhambra y Generalife cederá de forma gratuita parte de la superficie de aparcamiento del recinto monumental para los vehículos particulares de las personas que suban al cementerio con motivo de la celebración del Día de Todos los Santos. Con esta medida, hoy y ma-
ñana, a partir de las 14,00 horas, y el 1 de noviembre, jueves, el día completo, se podrá estacionar gratuitamente en el parking número 5 y en el que utilizan los autocares. El Patronato de la Alhambra y Generalife quiere contribuir en la medida de sus posibilidades a «descongestionar la zona del tráfico que, como todos los años, se prevé intenso con motivo de ambas fechas tan señaladas».
Entrada al parking del cementerio de Granada. :: IDEAL
Los beneficiarios de las ayudas sociales, en primera fila, durante el acto celebrado ayer en CajaGranada. :: IDEAL
Jara advierte que políticas «alocadas» pueden acabar con las obras sociales de las cajas :: R. I. GRANADA. El presidente de CajaGranada, Antonio Jara, advirtió ayer de que «conductas irresponsables» en las cajas de ahorro, «políticas más o menos alocadas de distinto signo político» y una «falta notable» de implicación social pueden acabar con el modelo de inversión social de estas entidades financieras. Jara, que participó en el acto de entrega de subvenciones de la campaña ‘Ayudamos a los que ayudan’, manifestó que en estos momentos
de «incertidumbre», ni siquiera las lítico» y una «falta notable» de imcajas saben por cuánto tiempo van a plicación social pueden acabar con poder seguir prestando esta labor so- un modelo de inversión social que cial. «Las cajas de ahorro somos esto en los últimos años ha rondado los o no somos nada», aseguró durante 10.000 millones de euros en asistensu intervención, en la que sostuvo cia social, cultural, para la investigaque la reestructuración del sistema ción o para la rehabilitación del pafinanciero español está teniendo una trimonio histórico. incidencia en el sector de las cajas Para el presidente de CajaGranaque tiene «un futuro incierto». da, integrada en BMN, nadie es caEn su opinión, «conductas irres- paz de calcular lo que significaría la ponsables» en las propias cajas de desaparición de esa cobertura social ahorro españolas, «políticas más o que se ha prestado a un Estado del - 13 Bienestar menos alocadas de distinto signo posocial «deficiente». En su
opinión, «una cosa es reformar el sistema financiero, que seguramente era necesario e inevitable», otra «depurar responsabilidades de lo mal gestionado», que es «necesario, ineludible e imprescindible», y otra «bien distinta es dinamitar una acción social que ha complementado tradicionalmente los presupuestos públicos». «Corregir lo que está mal es necesario, dinamitar lo que históricamente han hecho las cajas de ahorro es un riesgo alto y peligroso», ha advertido Jara, para quien la desaparición de estas entidades no será un problema financiero, sino un problema social. Jara añadió que en cualquier caso no es momento para el «desánimo y el desaliento», sino para «seguir remando y empujando». «Y si hay que vender patrimonio se venderá patrimonio», señaló, que garantizó que «lo último» que hará CajaGranada será prescindir de las convocatorias de ayudas sociales.
O.J.D.: 5470 E.G.M.: No hay datos Tarifa: 1230 € La Opinión
Fecha: 30/10/2012 Sección: CULTURA Páginas: 47
Martes, 30 de octubre de 2012
El museo exhibe 56 óleos del pintor valenciano
Sorolla vuelve a su último refugio, el jardín de su casa madrileña La muestra recrea las pinturas inspiradas en el ambiente íntimo que el propio pintor diseñó Concha Carrión MADRID
El jardín de la céntrica casa madrileña de Joaquín Sorolla fue el último refugio del artista, un lugar íntimo ideado y diseñado por él mismo en cuya luz y vegetación encontró inspiración para unas pinturas que ahora vuelven de nuevo al rincón que las vio nacer. Tras su paso por el Museo de BellasArtes de Ferrara (Italia) y el Palacio de Carlos V de la Alhambra granadina, la exposición Sorolla. Jardines de luz llega a la Casa Museo del artista valenciano en Madrid, en la que vivió con su familia desde 1911 casi hasta su muerte, acaecida en 1923 a causa de un ataque de hemiplejía. No obstante, en las dos sedes españolas la exposición ha tenido matices distintos. Así, mientras que en Granada se centró más en sus representaciones de la Alhambra y el Generalife, cuyos patios y jardines fueron una continua revelación para Sorolla, en Madrid la muestra ahonda en las pinturas surgidas del propio jardín de la casa. A través de 56 óleos, 24 de ellos procedentes de colecciones particulares y algunos nunca antes expuestos, el espectador ve reflejados muchos de los rincones del actual jardín, pero también puede adivinar al-
gunos aspectos anteriores de su configuración original. Fuentes, patios andaluces, celosías, columnas, ventanas nocturnas iluminadas, adelfas, rosales y alhelíes se muestran en todo su esplendor a los ojos del visitante, ofreciendo distintas perspectivas, encuadres y sobre todo juegos de luz, seña de identidad de toda la obra de Sorolla. Para María López Fernández, una de las comisarias de la exposición, esta “pequeña e íntima” muestra saca a la luz “el triunfo del último Sorolla”, con obras en las que el pintor se despoja “de todo lo accesorio” y aporta “cada vez más con menos recursos”. Muchas de ellas, como la que representa un rosal amarillo plantado por su esposa, Clotilde, en el jardín de la vivienda, dan idea de la “carga emocional” que tenían estos cuadros para el artista, al plasmar en los lienzos lugares y objetos relacionados con la intimidad familiar y su entorno. La exposición se divide en cuatro ámbitos, el primero de los cuales, ubicado en el hall principal a la vivienda familiar y las escaleras de acceso a la planta superior, abre la puerta a la nueva poética en la que Sorolla se va adentrando a partir de su encuentro con la esencia del jardín islámico en Granada.
‘Tomando el té en los jardines de la casa de Sorolla’. / EFE
Así, las fuentes y patios del Alcázar de Sevilla, del Generalife y de la Alhambra de Granada llenan la primera sala, con obras en las que el artista refleja las distintas horas del día y su peculiar iluminación, y en las que, según la directora del Museo, Consuelo Luca de Tena, Sorolla da muestra de la “técnica veloz” que desarrolló para captar los efectos de la luz sobre los edificios, la vegetación y el agua. Eso explica que en solo treinta días de estancia en Granada, muchos de ellos con mal tiempo al coincidir su estancia con el invier-
El Prado da relieve al paisaje de Martín Rico El museo muestra un centenar de obras del “refinado y cosmopolita” pintor del siglo XIX MIla Trenas
ciety de Nueva York que se mues-- 14 tran por primera vez en España.
no, el pintor valenciano terminase un total de cincuenta cuadros. Las pinturas en las que el artista retrató minuciosamente los jardines andaluces y el jardín familiar, caudal inagotable de motivos pictóricos, se han distribuido en las habitaciones superiores, inundadas ahora de flores, árboles frutales, pérgolas y plantas ornamentales que reflejan la “esencialidad y el lirismo” del último Sorolla. Esporádicamente en estas salas aparece la figura humana, como en algunas obras en las que el artista pintó a Clotilde en el jardín.
32
O.J.D.: 3976 E.G.M.: No hay datos Tarifa: 963 €
Fecha: 29/10/2012 LUNES, 29 DESección: OCTUBRE DE 2012 ● Granada Hoy ACTUAL Páginas: 32
Actual
La Alhambra como suma de los símbolos de vida y muerte en Lorca El periodista Antonio Ramos Espejo, autor de varios libros sobre la figura del poeta, publica ahora ‘Herido por el agua’ profundizando en su relación con el monumento A. Valenzueala (Efe)
El veterano periodista Antonio Ramos, autor de varios libros sobre la figura y la obra de Federico García Lorca, cree que “en la Alhambra se concentra toda la simbología de la vida y la muerte” del poeta granadino, con motivo de la publicación de su ensayo Herido por el agua. Publicado por el Patronato del Generalife y la Alhambra, este estudio “une dos monumentos universales, los palacios y jardines nazaríes y la obra de García Lorca; a los que habría que unir además la dimensión del flamenco, que tiene un punto fundamental de partida en la dignificación que supuso el Concurso de Cante Jondo”, según Ramos, profesor de la Facultad de Comunicación de Sevilla. El festival al que alude Ramos se celebró en 1922 en el Patio de los Aljibes de la Alhambra con Manuel de Falla y García Lorca como sus principales impulsores, a los que, dando un salto en el tiempo, “hay que sumar quienes pasearon por estos palacios o por la obra del poeta para mantener viva la llama del flamenco: Camarón de la Isla, Enrique Morente, Leonard Cohen” “El hilo conductor de este iti-
CRÍTICA MÚSICA OCG. CONCIERTO SINFÓNICO
★★★★★ Programa: Benjamin Britten, “Les illuminations” para soprano y cuerdas op. 18; Joseph Haydn, Sinfonía núm. 26 en Re menor “Lamentatione” Hob. I/26; Oratorio Las estaciones (selección); Sinfonía núm. 100 en Sol mayor “Militar” Hob. I/100. Orquesta Ciudad de Granada. Director: Harry Christophers. Solista: Sian Winstanley (soprano). Lugar y fecha: Auditorio Manuel de Falla, 26 de octubre de 2012.
Gonzalo Roldán Herencia
Harry Christophers, principal director invitado de la OCG, visitó Granada para cumplir con lo que ya viene siendo una cita habitual en la programación de nuestra orquesta. El director británico, cuya carrera se ha visto recompensada con los máximos galardones, siempre se ha caracterizado por sus programas de toque historicista, a los que a menudo infunde una pincelada personal al programar música de autores británicos; no en vano, ha sido nombrado comandante de la Orden del Imperio Británico por representar y difundir la música inglesa por todo el mundo. El programa escogido para su vi-
G.H.
El periodista granadino Antono Ramos.
nerario por la Alhambra y el Generalife y García Lorca es el agua”, según Ramos, quien ha recordado que sobre el agua de la Alhambra “se ha dicho que es la sangre que fluye en su interior sin la cual dejaría de existir”, y que la localidad natal de García Lorca, Fuente Vaqueros, es un
pueblo “edificado sobre el agua”, según escribe el poeta en Mi Pueblo. “Los estanques, fuentes, la exhibición arquitectónica del agua para goce de los sentidos la hace correr a borbotones desde las cumbres de Sierra Nevada al Darro para ser frenada y
encauzada hacia los albercones, esos manantiales artificiales que la ingeniería ha desarrollado desde hace siglos para lanzar el líquido elemento por colinas y barrancos a través de las norias de sangre y más tarde por modernos motores”, explicó Ramos sobre la presencia del agua en la Alhambra, actualmente el monumento más visitado de España. Las páginas de Herido por el agua se detienen también en el Patio de los Arrayanes, “donde siguen el ceremonial de tocar con las manos la lámina verde y luminosa del estanque” porque allí “se siente de alguna manera la herida del agua al perturbar su serena quietud con un cuerpo extraño.” Esas mismas páginas evocan “aquel día de 1927, cuando Federico García Lorca dejó caer su mano derecha sobre el lecho de este armonioso estanque; el poeta que venía del agua desde su nacimiento en Fuente Vaqueros, hijo de la naturaleza más profunda de aljibes, ríos y alamedas, contempló allí las sombras de su destino”, señala Ramos en alusión a su trágica muerte. “También Juan Ramón Jiménez, que fue a Granada por cinco
Christophers vuelve a obrar su magia sita de este año estuvo casi por entero dedicado al compositor austriaco Joseph Haydn, máxime emblema del clasicismo musical por su contribución en la definición de los géneros camerístico y sinfónico. Así, la primera obra de la velada fue una pequeña sinfonía de transición, la núm. 26 intitulada “Lamentatione”, en la que Haydn muestra su predilección por el Sturn und Drang, un movimiento estético que floreció a mediados del siglo XVIII y que se caracterizó por subrayar los contrastes en el arte con una intención semántica capaz de llegar al alma del espectador. El compositor austriaco no fue un verdadero ideólogo de esta corriente, sino mas bien se dejó encandilar por ella en algunas de sus obras; aún así, la sinfonía que abrió el programa evidencia esta tendencia, circunstancia maravillosamente aprovechada por Harry Christophers para construir un discurso bien dibujado, en el que los
planos sonoros y los juegos de pregunta-respuesta se hicieron evidentes en el buen trabajo de las cuerdas y vientos de la OCG. Particularmente destacable fue la interpretación del ciclo poético Les Illuminations de Benjamin Britten. Obra de juventud escrita sobre poemas de Arthur Rimbaud, esta composición supone un claro ejemplo de los anhelos y dudas del corazón del artista, tanto en su parte poética como en la musical. La lectura que Britten realizó de la poesía de Rimbaud es sumamente personal; de hecho, no toma el ciclo completo de poemas, ni tampoco el orden en que fueron editados. Por el contrario, introduce un leitmotiv musical que, bajo la sentencia “solo yo poseo la clave de esta procesión salvaje” articula los distintos fragmentos escogidos del texto original, y los sublima hasta un grado de expresión y perfección tal que resulta difícil de encontrar parangón en el mundo de la lírica
- 15 -
La OCG actuó el viernes.
PEPEP TORRES
musical. Una obra tan excepcional requería una interpretación a la altura, y desde luego que así fue: la versátil voz de la soprano galesa Sian Winstanley le hizo justicia, recreando cada registro psicológico con una dicción perfecta del texto y una interpretación musical y semántica fuera de toda duda. A ella se unió una OCG entregada, que bajo la versada batuta de Christophers hizo de esta obra el momento más sublime de una noche llena de buena música. La segunda parte del programa
días, y estuvo casi un mes, se dejó inundar por la Escalera del Agua, en el Generalife”, recuerda Ramos. Además de Juan Ramón Jiménez, por este ensayo desfilan reyes y príncipes, viajeros, poetas, escritores, pintores, músicos, amigos, familiares de García Lorca, que “forman parte de la corte de los viejos y nuevos hijos de la Alhambra.” “Este paraíso impregna su carácter, los seduce y atrapa, los lanza a vacíos de nostalgias de muerte, los atrae hasta exprimirles el corazón con heridas de amor, con heridas de odio, con heridas amargas de violencia; con heridas musicales; con heridas de sangre”, según el autor, quien considera que “en algunas de esas heridas se detuvieron las vidas de los fundadores del recinto, los abencerrajes, y sus poetas Ibn Jatib, Ibn Zamrak.” No olvida Ramos a “los viajeros románticos, que se acercan a leer en los misterios insondables de sus maravillas o logran que se abran sus estancias, como Washington Irving, para compartir con los hijos de la Alhambra sus leyendas fantásticas”. “Incluso García Lorca se dejó seducir por esos enigmas palaciegos, cuando en 1918, con sus amigos Manuel Angeles Ortiz, Angel Barrios y Miguel Pizarro, se vistieron de árabes, para buscar ‘La isla del tesoro’”. También recuerda Ramos que “Rafael Alberti estuvo en 1980 en la Alhambra, y asomado a la Torre de la Vela contempló este paisaje de aguas y arboledas; se sintió silencioso y herido al convertir en realidad el sueño que le había prometido a su amigo: ‘`Qué dolor y qué pena ir ahora a Granada!’”.
regresó al siglo XVIII para rendir tributo de nuevo a Haydn. Como si del ciclo vital se tratase, tras la frescura de las primeras obras se interpretaron las oberturas “el otoño” y “el invierno” pertenecientes a Las estaciones, a modo de guiño musical al paso del tiempo y al viaje hacia la madurez en la obra del autor vienés, para finalmente recabar en una colosal puesta en atriles de la Sinfonía núm. 100 “Militar”. Cada gesto de Harry Christophers fue preciso dentro de una interpretación equilibrada y meditada, y cada indicación suya se traducía en una respuesta de la orquesta que, como si de magia se tratase, se transmutaba en música viva, casi palpable. Si bien la perfección en la interpretación induce a un elogio global a toda la formación, merece especial mención unas cuerdas bien empastadas y una sección de vientos siempre presente en su justa medida; también cabe destacar la percusión, particularmente relevante en esta sinfonía haydniana dado su carácter militar y sus guiños a la música castrense y las turquerías. Harry Christophers volvió a regalarnos la mejor música, y un público agradecido le ovacionó prolongadamente en el anhelo de su pronto regreso.
O.J.D.: 4411 E.G.M.: No hay datos Tarifa: 289 €
Conocimiento Cerebro. Viaje al interior
21 3
ElParquedelasCienciasinauguróelpasadovierneslaexposiciónCerebro.Viajealinterior. Unainteresantemuestrapara conocerdecercalamateriagris.
Visitas Museo de la Alhambra Como cada domingo el museo de la Alhambra ubicado en el Palacio de Carlos V abre en horario de 09:00 a 14:00 horas con acceso gratuito.
as y buñuelos
RPO. GRÁFICO: MARÍA DE LA CRUZ / PEPE VILLOSLADA
1. Un castañero de la capital junto a su familia preparando los frutos. 2. En los comercios también se venden las castañas, pero crudas, para cocinarlas. 3. Los comerciantes venden castañas desde septiembre
valen entre tres y cinco euros son muy demandados por padres e hijos que devuelven cada día a la capital una estampa que parece de una época anterior, con sus cacerolas y su fuego. Un poco más arriba, en la esquina entre la calle Zacatín y Gran Vía, Amador Fernández instala su puesto de castañas cada día a eso de las cuatro de la tarde. Una actividad que según relata es muy entretenida y además “me hace ganar dinero”. Mientras habla, numerosas personas se acercan y le saludan. Raimundo lleva tanto tiempo con el puesto en la misma esquina que conoce a casi todos los comerciantes de la zona. Con respecto a las ventas, Raimundo dice que todavía es pronto y no se vende mucho. Además, con la crisis parece que la gente compra menos. De todos modos, este hombre espera “la llegada de la Pascua”, momento en el que dice, vende más. Pero las castañas no son el único indicativo que refleja que Granada está de otoño. Heladerías y comercios bus- 16 can por estas fe-
Fecha: 28/10/2012 Sección: PROVINCIA Páginas: 21
O.J.D.: 96696 E.G.M.: 600000 dridsábadoTarifa: 7816 €
Fecha: 27/10/2012 Sección: MADRID Páginas: 4
EL PAÍS, sábado 27 de octubre de 2012
VALDEMORO Dalila, complacie
VALDEMORO Japonesas.
dines ondidos Madrid
VALLECAS Jovencitas espec simo. VALLECAS 20.
VILLALBA Superviciosas.
búsqueda de zonas históricas y ditas se une una radicional en torno variedad de na, un curso de afía de naturaleza y orrido en bici por Baztán.
VILLALBA Casita, Rebeca.
VILLALBA Supertetonas.
VILLALBA Morena, jovencita
VILLALBA Orientales. VIUDITA Sexo gratis.
aleo entre es. Jardín del e de Anglona, o de las Monjas y Florido del Museo Galdiano. Rutas a propone un do en bici por la en busca de estas verdes casi nocidas.
www.muchasm
A Luzcenter. Ese
A Eslavas, thailand ACARICIAME Desnuda, 20.
ANA Masajes.
ARGENTINA Masajes desnuda BÚLGARA Profesionalidad. CACHAS Guapo.
arte
e 11.45 a 17.15. En La Degustación cocina nal, limonada y ación en la rifa: 3 nformación: 91 869 70 w.sierradelrincon.org
Las paradas anteriores de Sorolla, jardines de luz fueron la ciudad italiana de Ferrara y la Alhambra de Granada, donde 142.000 personas visitaron esta exposición delicada y especial, cuyo centro es la poética más íntima y hedonista del Joaquín Sorolla de la madurez a través de las pinturas de jardines y patios que realizó en los últimos años de su vida. Después de tres meses de estancia en Granada, uno de los lugares clave donde se le reveló toda la magia de los patios y jardines andalusíes, la muestra llega ahora al Museo Sorolla y aquí completa su sentido, pues esta fue su propia casa y aquí está el jardín que él mismo diseñó, plantó y convirtió en su refugio artístico y de inspiración en pleno centro de Madrid. En ese jardín, que en realidad son tres pequeños jardines, donde todavía se conservan dos grandes mirtos que Sorolla se hizo traer de la Alhambra, está el corazón y la singularidad de esta exposición comisariada por Tomás Llorens y Blanca Pons Sorolla, biznieta del pintor. Si en Granada el peso estuvo en aquellos patios y estanques nazaríes que lo fascinaron y que pintó decenas de veces, como el Jardín de Lindaraja, el Patio de los Arrayanes y tantos rincones más, en el Museo Sorolla el centro son las rosas amarillas que le gustaban a Clotilde, los rododendros, los lirios, los
. A las 13.00 en la de Pesca de Santa e la Alameda. Precio: s. Llevar cámara comida y agua. iones: 605 453 797 ociacionecotono.org
de la Bici en o Baztán. Cuarta n de una catoria popular que e el interior y dores de esta ad del este eño. Al final se pensa el esfuerzo refrigerio y regalos.
. A las 10.30 en la la Juventud de Baztán. Gratuito. ción: 91 873 48 65 / to-nuevobaztan.es— ico
CARIBEÑA Pechugona.
El lienzo Jardín de la casa Sorolla, obra de 1919 del pintor.
olección del pero. Fiesta de la cción del Pero, una ad de manzana, llega ta anual en La a, en plena Reserva iosera Sierra del . Habrá, entre otras ades, talleres (uno mo de manzana), guiadas, visita al etnográfico, tración de injertos stación de cocina onal.
ografía en la oeste. En esta e Madrid se ca un curso que naturaleza y a fotográfica, y en el harán prácticas al re con el encuadre, ación, distancia profundidad de …
clasif 30.
bre
. Salida a las 10.00 l paseo de Yeserías da, local 1). Precio: 10 ncluye guía y seguro dentes. Alquiler de bici al): 10 euros. iones: 91 517 28 39 / taspangea.com
EL PAÍS, sá
ESPAÑOLA Masajista.
Sorolla vuelve a su jardín La exposición de su obra más íntima y poética llega a la casa museo del pintor, cuyos patios le inspiraron
MAURICIO VICENT Madrid
Cuadro del jardín de la casa Sorolla realizado en 1917.
alelíes y también el gran magnolio, y las acacias, y el naranjo y el limonero de su jardín madri-
leño. De los 54 óleos que componen esta muestra, más de 30 tienen como objeto el fabuloso
- 17 -
jardín que es de obligada visita y que en estos momentos rehabilita Lucía Serredi, la paisajista que hizo la restauración de 1991 y que ahora de nuevo ayuda a recuperarlo, cuenta la directora del museo, Consuelo Luca de Tena. “Este era el jardín de un pintor y recuperar sus colores es vital”, opina, “más porque él quiso que este fuera su último refugio”. Blanca Pons Sorolla cree que aunque el marco de la Alhambra es inigualable, es aquí, en la que fue su casa, donde la muestra adquiere cuerpo. “Es maravilloso ver estos óleos en casa de mi bisabuelo, donde late su corazón y el del jardín que él diseñó y que está en estos cuadros”. Es importante la luz de estos óleos tardíos del pintor valenciano, en los que deliberadamente desterró la figura humana para situar en el centro la geometría de las plantas y los ambientes intimistas de soportales, estanques y fuentes. “La luz es parte de su sensación anímica”, afirma la comisaria, que asegura que estas pinturas son producto de una “fase maravillosa”, cuando “se reencontró con la pintura por el placer de pintar y no porque tuviera que cumplir un encargo o un compromiso”. Sorolla, jardines de luz está estructurada en Madrid en cuatro apartados: Agua, Patio, Jardín y Jardín de Casa Sorolla. Sorolla, jardines de luz. Museo Sorolla. General Martínez Campos, 37. Del 29 de octubre al 5 de mayo.
ESTETICISTA Curativa.
HOY Abierto. tantra MASAJES Eróticos.
MASAJISTAS Españolas, Baraj
14
O.J.D.: 2605 E.G.M.: 17000 Tarifa: 853 €
JAÉN
Fecha: 27/10/2012 Sección: UBEDA Páginas: 14
ÚBEDA
Úbeda y Baeza insisten en entrar en la Asociación de Ciudades Patrimonio Solicitarán a la asamblea anual la modificación de los estatutos para que las admitan :: ALBERTO ROMÁN ÚBEDA. Los Ayuntamientos de Úbeda y de Baeza reiteraron su intención de que ambas ciudades, declaradas Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 2003, ingresen como miembros de pleno derecho en el Grupo de Ciudades Patrimonio de la Humanidad de España (GCPHE) cuyos estatutos no permiten hasta el momento la entrada conjunta de dos ciudades que comparten una misma declaración. Así lo expresó la concejal ubetense, Josefa Olmedilla, a los responsables de la asociación en la sexta Reunión de Gestores de Bienes Culturales Declarados Patrimonio de la Humanidad, en la que se materializó la queja del Consistorio por la negativa del grupo de incluir a las dos localidades jienenses reconocidas internacionalmente por la Unesco en 2003. «Se trata de una reivindicación histórica desde que la Unesco nos brindó la declaración patrimonial y cuya aceptación haría justicia a las ciudades jienenses», afirmó la responsable de Turismo baezana, Beatriz Martín, quien insistió en que Úbeda y Baeza son las únicas ciudades incluidas en la lista de la Unesco que no forman parte del grupo español. De esta forma, ambos ayuntamientos solicitarán de manera formal la inclusión de ambas ciudades para su discusión en la asamblea nacional que celebrará este colectivo el próximo 17 de noviembre, proponiendo la modificación de los estatutos que no permiten la entrada de Úbeda y Baeza al ser dos lu-
Vista del casco histórico de Úbeda, declarado Patrimonio Mundial junto a Baeza. :: ROMÁN gares con una misma declaración patrimonial. Para Olmedilla, «nuestro interés desde que fuimos declarados por la Unesco ha sido siempre el de pertenecer a esta asociación y beneficiarnos de lo que ello conlleva, pero siempre nos hemos encontrado con una negativa». Será así la próxima asamblea «una nueva oportunidad para que los miembros reconsideren su postura y lucharemos para conseguirlo», destacó. Como explicó Martín, con la inclusión de Úbeda y Baeza en la asociación española de ciudades Patrimonio Mundial, ambos municipios entrarían a formar parte como miembros de pleno derecho de las acciones que este colectivo desarrolla y que pretende «fomentar la unión entre las localidades miembros tanto en materia turística, como cultural y deportiva, además de formar parte de todas y cada una de las iniciativas promocionales que desarrollan».
Una injusticia basada en excusas Desde muchos sectores, sobre todo relacionados con la cultura y el patrimonio, se califica de «injusticia» la negativa constante del Grupo de Ciudades Patrimonio de la Humanidad de España para Úbeda y Baeza, entendiéndose que los municipios incluidos se han cerrado en banda y se han agarrado a la «excusa de la declaración conjunta» para «no repartir el pastel económico o promocional», lo cual «en nada beneficia a las declaraciones españolas de la Unesco» que deberían hacer mayor gala de unidad.
Colisión de dos turismos en la salida del polígono industrial hacia Madrid :: A. R.
- 18 -
golpe, no se registraron heridos de
El caso de Úbeda y Baeza no es único. Por ejemplo, Granada también viene encontrando continuas reticencias a su inclusión en el colectivo pese a ser una de las ciudades patrimoniales más importantes y visitadas del mundo. Al respecto, también se argumenta que no es una declaración de ciudad como tal, sino que Patrimonio de la Humanidad son solo la Alhambra, el Generalife y el Albaicín. Nada más y nada menos. Las ciudades que actualmente pertenecen al Grupo de Ciudades Patrimonio de la Humanidad de España son un total de trece: Alcalá de Henares, Ávila, Cáceres, Córdoba, Cuenca, Ibiza/Eivissa, Mérida, Salamanca, San Cristóbal de la Laguna, Santiago de Compostela, Segovia, Tarragona y Toledo.
O.J.D.: 296614 E.G.M.: 1899000 Tarifa: 113961 €
en... Quito Desayuno con picante, iglesias barrocas y una foto en la (supuesta) línea del ecuador
del Sr. Michelin
Fecha:
Joël Robuchon reúne con sus 17 restaurantes Sección: 26 estrellas Michelin, Páginas: más que nadie
26/10/2012 OCIO 1-4
La Alhambra de Granada. Thomas J. Abercrombie
Esto sí que es un marco incomparable “Aguas cristalinas” y “marco incomparable” son los tópicos por excelencia de los textos de viajes. Los recuperamos junto a otras expresiones manidas, pero solo por esta vez, para proponer 16 escapadas a lugares “muy cool” y “de parada obligada”
- 19 -
O.J.D.: 296614 E.G.M.: 1899000 Tarifa: 113961 €
Fecha: 26/10/2012 Sección: OCIO Páginas: 1-4
Esto sí que es un marco incomparable
Hasta el fondo de las aguas cristalinas Ideas para viajes cortos de otoño en España. Menorca, la Alhambra, San Juan de la Peña, Barcelona o Madrid. Lugares que pueden presumir de los tópicos
Isidoro Merino
S
i se escribe “marco incomparable” en Google, el buscador te devuelve 33.700.000 resultados en menos de medio segundo. Si se teclea “aguas cristalinas”, 1.400.000. Tópicos y frases hechas que se emplean para todo y que terminan por no decir nada. Mea culpa: los periodistas, cuando nos falla la imaginación, o por pereza o por prisa, también recurrimos a ellas, dejando caer en nuestros textos expresiones como “playas de ensueño”, “no hay que dejar de visitar”, “el Gobierno ha dado luz verde” y otras por el estilo. Quien no haya escrito alguna vez “aguas cristalinas” que tire la primera piedra. Con la complicidad del lector, y sin que sirva de precedente, proponemos escapadas a 20 lugares de España donde sí se cumple el tópico. Destinos que “invitan a perderse” este otoño.
MARCO INCOMPARABLE La Alhambra de Granada » Entrada general: 13 euros
S’Espalmador, en Formentera; Es Talaier, en Menorca; S’Amarador, en Malloca, o Cala Conta, en Ibiza, son realmente diáfanas, con una gradación de azules que va del zafiro al aguamarina. En la agencia en línea Rumbo se encuentran ahora vuelos de ida y vuelta a Ibiza por 30 euros (salidas desde Barcelona, Madrid y otras ciudades de la Península). » www.formentera.es » www.descubreibiza.com » www.illesbalears.es » www.rumbo.es
LA CIUDAD SE HACE VERSO La Córdoba de Góngora » Entrada libre
Hay ciudades que se hacen verso y otras que solo dan para ripios, que son como el cemento aluminoso de la poesía. La Córdoba de Luis de Góngora (1561-1627), el autor del Siglo de Oro que revolucionó la poesía en castellano, se asienta sobre suntuosos endecasílabos: “Tu memoria no fue alimento mío, / Nunca merezcan mis ausentes ojos / Ver tu muro, tus torres y tu río, / Tu llano y sierra...”. La ciudad andaluza apura los últimos días de la exposición Góngora. La estrella inextinguible (hasta el 11 de noviembre en la Sala Vimcorsa y en el Centro de Arte Pepe Espaliú de Córdoba), una muestra dedicada al autor de Soledades y el mundo en el que le tocó vivir.
Un marco incomparable da mucho juego. Lo mismo vale para un paisaje que para un museo, un restaurante o un hotel. ¿Y si se combina con “de belleza sin igual” o “de belleza sin par”? Si hay un lugar que merece ese título es la Alhambra de Granada, el monumento español más visitado, más de 3,2 millo» www.turismodecordoba.org nes de personas al año. En su libro Politics and the EnDesde que Al Ahmar, funglish Language (Los políticos y ES DE OBLIGADA dador de la dinastía nazala lengua inglesa; 1946), el esVISITA rí, instaló en el siglo XIII su critor británico George Orwell corte en la colina Sabika, hace estas seis recomendacioSan Juan de la Peña la Alhambra (“la roja” en (Huesca) nes para huir del tópico a la árabe) ha sido la referenhora de escribir: » Desde 40 euros la noche cia del refinamiento y la Que te obliguen a ver un » 1. Nunca utilice una metáfogracia que pueden alcansitio no es la mejor forma ra, símil u otra figura retórica zar el arte y la arquitectura de promocionarlo. En el que esté acostumbrado a ver islámica. Así lo reflejan los caso del monasterio beneimpresa. versos del visir Ben Zadictino de San Juan de la » 2. Nunca emplee una palamrak (1333-1393) grabaPeña, panteón de los rebra larga donde pueda usar dos en caracteres arábigos yes de Aragón desde el siuna corta. sobre la fuente de los Leoglo X, no solo se trata de » 3. Si es posible suprimir una nes, que acaba de ser resun lugar “de parada oblipalabra, suprímala. taurada: “En apariencia, gada” en el Camino de » 4. Nunca use el pasivo donagua y mármol parecen Santiago, sino que “bajo de pueda usar la voz activa. confundirse, / sin que seningún concepto hay que » 5. Nunca emplee una palabra pamos cuál de ambos se dejar de ver” su claustro extranjera, científica o de jerdesliza. / ¿No ves cómo el exento, del siglo XII, una ga si puede encontrar una equiagua se derrama en la taobra maestra del románivalente en su propio idioma. za, / pero sus caños la esco por su delicadeza y ori» 6. Rompa todas estas norconden enseguida? / Es ginalidad, protegido de la mas antes de escribir una barun amante cuyos párpaintemperie por una cuebaridad. dos rebosan de lágrimas, / va rocosa. En el vecino lágrimas que esconde por Llano de San Indalecio se miedo a un delator. / ¿No alza el monasterio nuevo, es, en realidad, cual blanca nube / que vier- que acoge un centro de interpretación y te en los leones sus acequias / y parece la un hotel de la Red de Hospederías de Aramano del califa, que, de mañana, / prodiga gón. La habitación doble en temporada a los leones de la guerra sus favores?”. baja cuesta 40 euros.
Para huir del tópico
» www.alhambra-patronato.es; 902 44 12 21
» www.monasteriosanjuan.com
AGUAS CRISTALINAS
PLAYAS DE ARENA BLANCA
Menorca, Ibiza y Formentera
Jandía (Fuerteventura)
» Vuelos de ida y vuelta desde 30 euros
» Vuelos y siete noches, todo incluido, desde 557 euros
Hay pocas playas capaces de encajar el latiguillo de “aguas cristalinas” sin ponerse coloradas o enturbiarse. Las de Ses Illetes y
Hay playas de arenas tan blancas como los calzoncillos de un anuncio de detergentes. Las de Sotavento de Jandía, más de 26 kiló-
2 EL PAÍS EL VIAJERO 26.10.12
De arriba abajo y de izquierda a derecha, el colegio de San Gregorio de Valladolid, la cala menorquina de Macarelleta, un dulce de La Pastisseria de Barcelona, tejados y la catedral de Toledo, el bosque de Irati (Navarra), la península de Jandía (Fuerteventura) y entrada a la Casa del Lector, en el Matadero de Madrid. / Gonzalo Azumendi / Michele Falzone / Benjy Meyers / Juan Carlos Muñoz / Maurizio Rellini / Bernardo Pérez
- 20 -
O.J.D.: 296614 E.G.M.: 1899000 Tarifa: 113961 €
Fecha: 26/10/2012 Sección: OCIO Páginas: 1-4
Tres maestros Metáforas rimbombantes, perífrasis laberínticas, clichés, tópicos y latiguillos se cuelan con frecuencia entre los artículos de viaje y en las guías y folletos turísticos. ¿Cómo evitarlo? Leyendo a los maestros.
metros de arena que se suceden sin interrupción al sur de la isla canaria de Fuerteventura, más que blancas son de un dorado pálido que relumbra en la claridad del agua. Donde mejor se aprecia esta franja de dunas y lagunas mareales es desde el mirador de Pecenescal, junto al hotel Meliá Gorriones. Logitravel ofrece combinados de vuelos y siete noches en este hotel, en régimen todo incluido, desde 557 euros por persona. » www.fuerteventuraturismo.com » www.logitravel.com
PAISAJE DE POSTAL Irati (Navarra) » Rutas guiadas gratuitas
“A este entorno pirenaico sin parangón...”. La frase, leída en un blog de viajes, se refiere a Irati, el bosque navarro más famoso, y una de las principales masas forestales europeas. Más de 17 hectáreas de hayedo salpicado de serbales, abetos blancos, robles albares, tejos, arces, acebos y avellanos a una hora de Pamplona. Una red de 16 senderos balizados de menos de 10 kilómetros permite recorrerlo a pie. En otoño organizan rutas guiadas gratuitas. La web de Turismo de Navarra incluye ofertas de alojamiento en 130 establecimientos en la comunidad. » www.turismo.navarra.es » www.irati.org
QUE UNE TRADICIÓN Y MODERNIDAD Matadero Madrid » Entrada libre
Uno de los clichés recurrentes en los folletos de turismo. Desde un vino a una ciudad, todo cabe en la unión entre “tradición y modernidad”. Una frase manida que puede encajar en Matadero Madrid, el conjunto de edificios industriales de ladrillo proyectado por Luis Bellido en 1907 en el barrio madrileño de Legazpi (distrito de Arganzuela), junto al río Manzanares. Planchas de acero, suelo de hormigón, pilares de hierro remachado, corcho frigorífico y nombres como Degüello o Mondonguería nos recuerdan la crudeza de su antiguo oficio, en especial en Intermediae, la primera nave que el visitante se encuentra tras acceder desde el paseo de la Chopera, una acertada intervención de los arquitectos Arturo Franco y Fabrice van Teslaar. El pasado 17 de octubre se inauguró en este mismo recinto la Casa del Lector, cuatro naves (8.000 metros cuadrados) remozadas por el arquitecto Antón García-Abril con diseños interiores de Alberto Corazón y Jesús Moreno, dedicadas a la investigación de la lectura y los nuevos modos de leer. La Casa debuta con la exposición El hilo de Ariadna, un viaje por el laberinto de las palabras (hasta el 17 de marzo). » www.mataderomadrid.org
LA ‘CRÈME DE LA CRÈME’ La Pastisseria (Barcelona) » Pasteles entre 3,50 y 4,30 euros
También existe la versión “lo más granado de...” y “la meca de...”. En este caso, la meca de los golosos en Barcelona es La Pastisse-
» Truman Capote, por ejemplo, describe así una playa de la isla italiana de Istria: “Un día, recorriendo los acantilados, vimos una amapola, luego otra; crecen aisladas entre las piedras en sombra, como campanillas chinas ensartadas a lo largo de una cuerda tensa. Seguimos el rastro de amapolas y llegamos a un sendero que desembocaba en una playa extraña y oculta. Estaba encerrada entre acantilados, y el agua era tan clara que se veían las flores marinas y los movimientos bruscos de los peces”. De Truman Capote es también esta gráfica descripción del otoño en Sicilia: “Y llegó el otoño, y en él estamos: un viento que suena como una pandereta, un fantasma de humo que se mueve entre los árboles amarillos. Ha sido un buen año para la uva; flota dulce en el aire el aroma de la uva caída en el mantillo de las hojas, vino nuevo. Las estrellas aparecen a las seis; sin embargo, no hace demasiado frío, y podemos tomar un cóctel en la terraza y contemplar, a la viva luz de las estrellas, las ovejas, con su cara de Buster Keaton”. » Oliver Rolin, en su libro de viajes Siete ciudades, esboza así la costa de Alejandría, en Egipto: “Dos conchas perfectas, dos elipses de mar, dos radas que encierran un pedúnculo de tierra sedimentada en torno al heptastadion, el dique que unía en la antigüedad la orilla a lo que era entonces la isla de Faros: he aquí el corazón de Alejandría”. » Otra virtuosa recreando atmósferas es la danesa Karen Blixen. En su libro más conocido, Memorias de África, sobre su estancia en Kenia, describe las llanuras de este país, donde el paisaje tiene “los colores tostados de la cerámica”: “A mediodía, el aire estaba vivo sobre la tierra, como una llama; centelleaba, se ondulaba y brillaba como agua fluyendo, reflejaba y duplicaba todos los objetos, creando una gran Fata Morgana”.
ria, la confitería barcelonesa de Josep María Rodríguez Guerola, de 27 años, campeón en 2011 de la Copa del Mundo de Pastelería que se celebra todos los años en la ciudad francesa de Lyon. Según el crítico gastronómico José Carlos Capel, las especialidades de Guerola resultan “finísimas, ligeras, bajas en azúcar y un punto ácidas”. Sus pasteles individuales —Llimona, Dolç, Pink de frambuesa, Puro chocolate, Lionesa de crema, Tatin, La Cirera— cuestan entre 3,50 y 4,30 euros cada uno. » www.lapastisseriabarcelona.com
CRISOL DE CULTURAS Toledo » Entrada al Museo Sefardí: 3 euros; reducida, 1,50
Aunque fueron diseñados para mezclar metales en los laboratorios, es más frecuente ver crisoles en folletos turísticos, aleando culturas. Puestos a desgastar aún más el tópico, si de verdad existe un “crisol de culturas”, ese es Toledo, ciudad trascendente y misteriosa —fantasmagórica en los lienzos de El Greco— donde judíos, musulmanes y cristianos, hoy y casi siempre en gresca, consiguieron vivir juntos y en paz, que no es poco. De Sefarad quedan joyas como la sinagoga del Tránsito, hoy sede del Museo SefarPasa a la página siguiente
EL PAÍS EL VIAJERO 26.10.12
- 21 -
3
O.J.D.: 296614 E.G.M.: 1899000 Tarifa: 113961 €
Fecha: 26/10/2012 Sección: OCIO Páginas: 1-4
Esto sí que es un marco incomparable
dí (entrada, 3 euros). En 2000, la necesidad de crear un acceso peatonal rápido y para todos al empinado casco monumental fue resuelta por los arquitectos José Antonio Martínez Lapeña y Elías Torres con unas escaleras mecánicas incrustadas en la ladera del Rodadero, entre la Puerta de la Bisagra y la subida de la Granja. El resultado salva el fuerte desnivel evitando el mimetismo: una herida leve y zigzagueante, como una cicatriz abierta por un rayo en la roca.
el “corazón de la ciudad” que cada día bombea miles de turistas entre la plaza de Catalunya y el monumento a Colón, en el puerto. Por las Ramblas y sus aledaños se reparten espacios como el mercado de La Boquería, el café Els Quatre Gats (Montsió, 3), “un templo del modernismo” inaugurado en 1897, que frecuentaban Santiago Rusiñol, Rubén Darío y Picasso, o el hotel Continental (Rambla, 138), donde se alojaba el escritor británico George Orwell (habitaciones desde 94 euros). Puro territorio turista.
» www.toledo.es
» www.barnacentre.es
Viene de la página anterior
» http://museosefardi.mcu.es
UN LUGAR POR DESCUBRIR
FILIGRANA DE PIEDRA
San Baudelio de Berlanga (Soria) Colegio de San Gregorio (Valladolid)
» Entrada: 0,60 euros; gratis los fines de semana
» Entrada: 3 euros; reducida, 1,50 euros
Dan ganas de usarla a menudo, si no fuese una expresión tan cursi. De filigrana, guirnalda, cenefa, encaje de bolillos o ganchillo en piedra podría ser calificada la fachada plateresca del histórico Colegio de San Gregorio, en Valladolid. Remodelado el interior por los arquitectos Fuensanta Nieto y Enrique Sobejano, una intervención que mereció en 2007 el Premio Nacional de Restauración Arquitectónica y Conservación de Bienes Culturales, es hoy sede del Museo Nacional de Escultura, una de las mejores colecciones de arte sacro del renacimiento y del barroco, con obras como el Calvario de Juan de Juni, el Cristo yacente de Gregorio Fernández, la Magdalena penitente de Pedro de Mena o la Sibila de Alonso Berruguete.
La Filmoteca de Catalunya, en el barrio del Raval de Barcelona. / Joan Sánchez
» http://museoescultura.mcu.es
TEMPLO DEL ARTE CA2M (Móstoles, Madrid) » Entrada libre
Para rezarle al dios de la creatividad contemporánea valen tanto los grandes “templos del arte” —el MOMA de Nueva York, la Tate Modern de Londres, el Guggenheim de Bilbao— como un pequeño templo en Móstoles. El Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M), fundado hace cuatro años en Móstoles, a 18 kilómetros al sur de Madrid, es la prueba de que los focos más innovadores de la actividad cultural no tienen que estar necesariamente en el centro de las ciudades. El CA2M, sede de la colección de arte contemporáneo de la Comunidad de Madrid, organiza exposiciones temporales y en él se investigan nuevas formas de comunicación entre público y arte. Dirigido por Ferran Barenblit, hasta el 28 de octubre muestra el Madrid subterráneo de la fotógrafa Lara Almarcegui, y hasta el 11 de noviembre la colectiva Contarlo todo sin saber cómo. Y prepara una gran exposición sobre el punk, el rock y la influencia en el arte moderno de los movimientos musicales comisariada por Iván López Munuera.
“Uno de los secretos mejor guardados” del arte medieval español, “un lugar por descubrir”. Tan secreto que durante años sirvió para guardar el ganado. Y quizás hubiese sido mejor que permaneciese así: en 1922 sufrió uno de los peores expolios del patrimonio español, cuando 23 frescos que adornaban sus muros fueron arrancados, vendidos y enviados a Estados Unidos, donde hoy se pueden ver en las salas del Metropolitan de Nueva York, el Museo de Cincinnati, el Museo de Indianápolis y el de Bellas Artes de Boston (seis de ellos se recuperaron para el Museo del Prado a cambio del ábside románico de San Martín de Fuentidueña, en Segovia). En lo alto de una colina cerca de Berlanga de Duero, en Soria, se alza la maravillosa ermita mozárabe de San Baudelio de Berlanga, del siglo XI. Del centro de la nave, de apenas 80 metros cuadrados y con forma de cubo, surge una columna cilíndrica de la que salen ocho nervaduras en forma de palmera que se prolongan en los arcos de herradura que soportan la bóveda. » www.casillasdeberlanga.com
COSMOPOLITA Y MULTICULTURAL El Raval (Barcelona) » Entradas: 4 euros; entrada a la biblioteca, 2 euros
Moderniquis y paquistaníes jugando al crícket hacen que muchos visitantes del Raval barcelonés exclamen: “Qué cosmopolita”. Desde el 21 de febrero, los adictos al celuloide tienen en la plaza de Salvador Seguí la nueva sede de la Filmoteca de Catalunya, que sustituye a la de la avenida de Sarrià. Obra del arquitecto Josep Lluís Mateo, cuenta con dos salas de proyecciones con un total de 555 butacas, además de biblioteca, librería y bar. » www.filmoteca.cat
FRECUENTADO POR ‘HIPSTERS’
» www.ca2m.org
LO MÁS ‘COOL’
Malasaña (Madrid) » Entrada libre (copas aparte)
Barrio de Sant Antoni (Barcelona) » Menús en Bohemic por 45 euros
Aunque no suene tan cool como “lo más cool”, el tópico también incluye “de rabiosa actualidad”, “lo más guay” o incluso, en plan ye-yé, “el último grito”. Lo más cool de Barcelona se mueve por la zona de Sant Antoni, con locales como el Bohemic (Carrer de Manso, 42), restaurante famoso por sus patatas bravas, “todo un must”, o la calle Parlament, con locales como Casa Nostra (Parlament, 1) o Federal Café (Parlament, 39), un local “muy chic” para merendar.
Toma Café, en el barrio madrileño de Malasaña. / Alfredo Arias
» www.barcelonaturisme.com
EL CORAZÓN DE... La Rambla (Barcelona) » Desde 94 euros la noche
Es el “centro neurálgico” —otra pareja de palabras de la que se suele abusar en los textos periodísticos— de Barcelona,
4 EL PAÍS EL VIAJERO 26.10.12
Exterior de San Baudelio, en Soria. / Alejandra Plaza (Museo Numantino de Soria)
- 22 -
Zapatillas Van o Converse, bolso de bandolera Puma, pelo cuidadamente despeinado, gafapasta, móvil o tableta de última generación. Hablamos del hipster o moderniqui, siempre atento a las últimas tendencias, en continua tensión entre lo nuevo y lo retro, “entre la tradición y la modernidad”. “Un consumidor selectivo que marca su territorio levantando la patita y dejando un olor que solo detectarán otros connoisseurs que comparten referencias vintage”, como lo definía en un artículo de este periódico el crítico musical Diego Manrique. Un barrio frecuentado por hipsters en Madrid es Malasaña, y el punto para tomarse uno de los mejores cafés de la ciudad es Toma Café (calle de la Palma, 49). Antes, comeremos unas croquetas en Casa Julio (en la calle de la Madera, 37), donde estuvieron los componentes del grupo U2. » www.tomacafe.es
¿Dónde es? ¿Por qué es importante? ¿Qué sucede? No se dejen detalle.
O.J.D.: 2892 E.G.M.: 15000 Tarifa: 417 €
Fecha: 26/10/2012 Sección: ALMERIA Páginas: 6
Comprometidos con el Patrimonio... y #paraNYTIMES Los gestores de lugares declarados Patrimonio Mundial se reúnen en Santiago de Compostela y apoyan #paraNYTIMES :: MARCELO MIRANDA ALMERÍA. Los gestores de Bienes declarados Patrimonio Mundial reunidos en Santiago de Compostela se han sumado a la iniciativa de IDEAL #paraNYTIMES. Y además posaron para una fotografía, delante de la fachada del Convento de San Francisco, que posteriormente enviaron a la redacción del periódico. Mar Villafranca, directora del Patronato de la Alhambra y el Generalife, que participó en este encuentro, señaló que todos acogieron la iniciativa «con entusiasmo. Tardaron dos minutos en posar para la foto». Villafranca añadió que los responsables de la gestión del patrimonio creen que hay «una España que trabaja, lucha y es comprometida». La relación entre patrimonio cultural, natural y desarrollo sostenible fue una de las temáticas principales de la reunión. Bajo el título ‘Patrimonio Mundial y desarrollo sostenible: el papel de las comunidades locales’, también se abordó en el congreso el papel del turismo en la conser-
vación patrimonial. El encuentro reunió en Compostela a cerca de 70 especialistas y coincidió con el cuadragésimo aniversario de la Convención de Patrimonio Mundial, por lo que las ponencias comenzaron con un análisis de dicho evento y los retos futuros para la implementación de los acuerdos de la convención. Estuvieron presentes los responsables de ciudades como Toledo, Cáceres, Córdoba, Cuenca o Úbeda y representantes de las consejerías de Cultura de diferentes comunidades. A lo largo de la primera jornada se abordaron algunos ejemplos particulares, como los veinticinco años de la gestión del Camino de Santiago, el monasterio de Poblet o el Valle Salado de Añana. Las políticas de desarrollo sostenible volvieron a ser en la segunda jornada el centro de las intervenciones del encuentro, en el que se trataron también la gestión del patrimonio cultural desde el sector privado, así como diferentes experiencias en el tratamiento de bienes y los nuevos retos planteados por los recientemente incorporados a la Lista de Patrimonio Mundial. ¿Ha enviado ya su fotografía ‘A la atención del New York Times’? Hagamos algo memorable desde la participación.
- 23 -
O.J.D.: 21139 E.G.M.: 138000 Tarifa: 5525 €
Fecha: 26/10/2012 Sección: SUPLEMENTO Páginas: 2,3 Viernes 26.10.12 IDEAL
2 DVM
Vista general de la plaza de Andalucía de Úbeda . :: F. P.
Andalucía, mucho más y más cerca El mejor destino turístico para el ‘puente’ de Todos los Santos, con todo un mundo por descubrir y ocho provincias de singular encanto
ponente Andalucía, es descubrir un mundo repleto de contrastes, emociones y sensaciones y una realidad paisajística, histórica, cultural, monumental y artística sin comparación posible. En Granada, Málaga, Jaén, Almería, Sevilla, Córdoba, Cádiz y Huelva están muchos paraísos soñados y también, seguro, esos rincones que tantas veces solemos buscar lejos de las fronteras regionales. Porque Andalucía, aunque con inequívocas señas de identidad comunes, son tantos mundos diferentes y apasionantes como provincias tiene. Y están ahí, a la vuelta de la esquina, a unas horas en coche o en tren, a orillas del mar, en el valle, o en la montaña, llenas de encanto y con todo lo necesario y mucho más para satisfacer al más exigente de los turistas.
Muchos tesoros
C
uando llega un puente como el de Todos los Santos, referente otoñal para las almas más inquietas y viajeras, lo normal es que las miradas se dirijan a muchos puntos de la geografía patria y, sobre todo, por pura economía y por lo que suponen, en todos esos destinos turísticos que tenemos a la vuelta de la esquina, es decir, en nuestra espléndida Andalucía, donde es factible llenar de sentido cualquier escapada y disfrutar a lo grande de todos los muchos encantos que atesora. Los próximos días nos brindan una nueva oportunidad para
F. MARTÍNEZ PEREA
[email protected]
que todos los andaluces podamos conocer más y mejor nuestra propia región, la que se deja acariciar por el mar, la del interior, la más cosmopolita, la rural, la cultural o la monumental– con una oferta insuperable. Y es que pocos lugares de España pueden equipararse a Andalu-
cía, región con importantes yacimientos arqueológicos, legado de las distintas culturas y civilizaciones que se asentaron en esta bonita y rica tierra del sur de España, con un patrimonio monumental de incalculable valor y con una belleza natural fuera de lo común. La Alhambra de Granada, la Mezquita de Córdoba o la Giralda de Sevilla son hitos monumentales de la Humanidad, un inmenso legado artístico heredado de una historia milenaria. Además, la brillante arquitectura islámica, renacentista y, sobre todo, barroca de sus edificios más importantes, sus castillos,
- 24 -
fortalezas y monasterios, diseminados por toda su superficie, completan un patrimonio de enorme trascendencia. Por eso, ningún consejo mejor para aprovechar de la mejor manera este puente festivo que invitarles a ir al encuentro de todos estos lugares emblemáticos y mágicos, bien en viajes organizados, que los hay en casi todas las agencias, o sin ningún planteamiento previo. Viajar a o por Andalucía es hacerlo a través del tiempo, del pasado, del presente y del futuro. Es, también, una aventura apasionante porque acercarse a Andalucía, a nuestra im-
El llamado puente de Todos los Santos puede ser el mejor de los vehículos para acercarnos a todas esas realidades que se esconden detrás de la marca Andalucía. Por eso nos atrevemos a significar algunas de las cosas que pueden encontrarse si se deciden a viajar por nuestra región en los próximos días. Un gran destino puede ser Granada, ciudad verdaderamente mágica, monumental y con mucho carácter. En ella, además de la Alhambra y el Generalife, de fama mundial, hay que visitar la Catedral, la Capilla Real, el Monaste-
O.J.D.: 21139 Viernes 26.10.12 138000 E.G.M.: IDEAL Tarifa: 5525 €
Fecha: 26/10/2012 Sección: SUPLEMENTO DVM 3 Páginas: 2,3
Su rica y variada gastronomía y la cultura de la tapa, valores añadidos a su gran oferta
Rincón de la Playa de los Alemanes, en la localidad gaditana Zahara de los Atunes :: F. P.
rio de la Cartuja, el Monasterio de San Jerónimo, el Parque de las Ciencias, así como los distintos museos y sus múltiples rincones. En cuanto a su gastronomía, es rica y variada y se puede degustar en gran número de restaurantes y bares. Platos típicos de su amplio recetario son, entre otros, el remojón, las habas fritas con jamón, la tortilla Sacromonte, el choto al ajillo, las papas a lo pobre con huevos fritos y pimientos, las migas, la olla de San Antón y el lomo con ajos. En Granada, además, se rinde culto al arte del tapeo, con ofrenda gratuita de muestras de su cocina en la práctica totalidad de los bares. Zonas típicas para este gratificante menester, convertido ya en un poderoso reclamo turístico, son el Albaicín, el Campo del Príncipe, el Realejo, el
barrio del Zaidín, La Chana, el entorno de la Plaza de Toros y toda la Zona Centro. Si decidimos viajar por la siempre sorprendente provincia de Almería, la zona de Cabo de Gata-Níjar es la más virgen y menos explorada de la provincia, un terreno que encuentra su máxima expresión en pequeños pueblos pesqueros de gran tradición donde las costumbres y las tradiciones parecen haberse quedado suspendidas en el tiempo. La visita al Parque Natural Cabo de Gata-Níjar no dejará indiferente a nadie, algo que también ocurrirá si se recorren otros muchos pueblos de la geografía almeriense y la propia capital, en plena expansión, pero con parajes que la reconcilian con su pasado histórico, todos ellos de gran belleza. Por cierto que los paseos por las calles y localidades de la capital y provincia de Almería son propicias también para degustar su espléndida gastronomía y regalar el paladar con el típico tapeo, algo que ocurre igualmente en Jaén, considerada como la ciudad más antigua de Europa, capital mundial del aceite de oliva y con un patrimonio monumental que hace de ella y de toda su bellísima provincia, con ciudades como Úbeda y Baeza, declaradas Patrimonio de la Humanidad, un lugar de referencia a nivel internacional. Rango que también tiene la gastronomía jienense. La pipirrana de
Jaén, el ajo blanco con pasas, el revuelto de huevo, habas y jamón ibérico, las espinacas a la jienense con huevos de codorniz, la ensalada de perdiz a la baezana, el bacalao a la yema o el pastel de ciervo con salsa agridulce son especialidades culinarias de bien ganada fama. Y qué decir de Sevilla o Córdoba. La capital hispalense posee un valiosísimo patrimonio monumental y artístico en el que podemos diferenciar edificios de distintos estilos arquitectónicos, tanto en lo civil como en lo religioso. A destacar el Alcázar, el Archivo de Indias, la Casa de Pilatos, el Parlamento de Andalucía, ubicado en el que fuera el Hospital de las Cinco Llagas, la Universidad, la Plaza de España, la Plaza de América, la Real Maestranza, la Catedral y Giralda, la Iglesia del Salvador y el Museo de Bellas Artes, entre otros monumentos. Además, la gastronomía sevillana es una de las más ricas de nuestro país, con variedad de platos compendio de otras cocinas andaluzas y en los que tiene singular protagonismo el pescado y el marisco. Y a pocos kilómetros, en la vecina Córdoba, la Mezquita justifica por sí sola la visita a una ciudad igualmente única. Se trata del monumento más esplendoroso de la etapa musulmana en todo Occidente, aunque no es el único importante de una ciudad de singular belleza que siempre sorprende al turista.
- 25 -
También sorprende la gastronomía cordobesa, que ha recuperado recetas mozárabes o judías, incorporando además criterios de selección de calidad a platos tradicionales como el salmorejo, una salsa hecha con un gazpacho espeso, que se toma con cuchara o mojando pan, y que está acompañada de guarnición. Típicos son los flamenquines, el rabo de toro, las alcachofas a la montillana y recetas árabes como el cordero a la miel.
Sol, playa y más cosas Málaga, Cádiz y Huelva son provincias que, aunque proyectadas por el turismo de sol y playa, son mucho más que eso. Tras el paso histórico de numerosas culturas, la ciudad de Málaga cuenta con un variado patrimonio arquitectónico y arqueológico. Los principales monumentos están situados en el monte Gibralfaro y sus inmediaciones. De la Málaga musulmana se conserva el castillo que corona el monte. Construido por el rey Yusuf I sobre una base fenicia, constituye un mirador sobre la bahía. A los pies de Gibralfaro se encuentran la Alcazaba, palaciofortaleza nazarí, y el teatro romano, construido en el siglo I d. C. Importante igualmente la inacabada Catedral de la Encarnación, apodada ‘La Manquita’ por la falta de una de sus torres. Junto a la Catedral se encuentra el Palacio Episcopal, con una elaborada fachada barroca. A lo largo de sus tres mil años de vida, la ciudad de Cádiz ha sido tes-
tigo y protagonista de acontecimientos extraordinarios, pero sobre todo guarda memoria de las diferentes civilizaciones que a lo largo de los siglos se han ido asentando en su suelo dejando vestigios y restos que permiten conocer muchos detalles de la historia, además de un patrimonio arquitectónico extraordinario. Por lo que se refiere a la Costa de la Luz de Huelva se extiende desde la desembocadura del río Guadiana hasta la desembocadura del río Guadalquivir. En esta zona se extienden una serie de amplias playas de blanca arena donde se unen y combinan el agua, las marismas, las dunas y los pinares. Sus pueblos, de vocación marinera, jalonan la costa: Ayamonte, El Rompido, La Antilla, Isla Cristina, Islantilla, Punta Umbría, convierten a la costa de Huelva en un destino ideal para relajarse y disfrutar. Pero Huelva, encuentro de culturas y puerta del Atlántico, posee también un rico patrimonio histórico que se concreta en monumentos y museos que hay que visitar. Por lo que se refiere a la gastronomía de estas tres provincias significar que, aunque tienen muchos puntos en común, también poseen singularidades que la hacen todavía más interesante. El pescado y el marisco son la base de muchos platos, pero lejos de la zona litoral, en el interior, el visitante puede deleitarse con una cocina variada y muy creativa basada fundamentalmente en la carne. Los productos del cerdo ibérico de Huelva, especialmente los de Jabugo, tienen una altísima cotización por su extraordinaria calidad. Además, son provincias que, como las del resto de Andalucía, tienen excelentes vinos, algunos de ellos, como los de Cádiz (finos de Jerez y manzanilla de Sanlúcar) y Ronda (tintos, blancos y rosados), de fama mundial. Sobran motivos, por tanto, para visitar Andalucía en el ya inminente puente de Todos los Santos. Pocos destinos pueden ofrecer tanto, tan extraordinariamente bello y estar tan cerca.
14
O.J.D.: 21139 E.G.M.: 138000 Tarifa: 3900 € GRANADA
Fecha: 25/10/2012 Sección: GRANADA Jueves 25.10.12 Páginas: 14,15 IDEAL
LAS FOTOS DE LOS LECTORES
Rodalquilar. Navegando por las cuevas de Cabo de Gata. :: ALFONSO
Moteros. Un grupo muestra su gran pasión, las Harley-Davidson, a los amigos de
Comprometidos con el Patrimonio... y con #paraNYTIMES Los gestores de lugares declarados Patrimonio Mundial, como la Alhambra, se reúnen en Santiago de Compostela y apoyan #paraNYTIMES
:: MARCELO MIRANDA GRANADA. Los gestores de Bienes declarados Patrimonio Mundial reunidos en Santiago de Compostela se sumaron ayer a la iniciativa de IDEAL #paraNYTIMES. Y además posaron para una fotografía, delante de la fachada del Convento de San Francisco, que posteriormente enviaron a la redacción del periódico. Mar Villafranca, directora del Patronato de la Alhambra y el Gene-
ralife, que participó en este encuentro, señaló que todos acogieron la iniciativa «con entusiasmo. Tardaron dos minutos en posar para la foto». Villafranca añadió que los responsables de la gestión del patrimonio creen que hay «una España que trabaja, lucha y es comprometida». La relación entre patrimonio cultural, natural y desarrollo sostenible fue una de las temáticas principales de la reunión.
- 26 -
Los responsables de bienes declarados Patrimonio Mundial posaron ayer por la mañana en Santiago de Compostela.
Bajo el título ‘Patrimonio Mundial y desarrollo sostenible: el papel de las comunidades locales’, también se abordó en el congreso el papel del turismo en la conservación patrimonial. El encuentro reunió en Compostela a cerca de 70 especialistas y coincidió con el cuadragésimo aniversario de la Convención de Patrimonio Mundial, por lo que las ponencias comenzaron con un análisis de dicho evento y los retos futuros para la implementación de los acuerdos de la convención. Estuvieron presentes los responsables de ciudades como Toledo, Cáceres, Córdoba, Cuenca o Úbeda y representantes de las consejerías de Cultura de diferentes comuni-
dades. A lo largo de la primera jornada se abordaron algunos ejemplos particulares, como los veinticinco años de la gestión del Camino de Santiago, el monasterio de Poblet o el Valle Salado de Añana. Las políticas de desarrollo sostenible volvieron a ser en la segunda jornada el centro de las intervenciones del encuentro, en el que se trataron también la gestión del patrimonio cultural desde el sector privado, así como diferentes experiencias en el tratamiento de bienes y los nuevos retos planteados por los recientemente incorporados a la Lista de Patrimonio Mundial. ¿Ha enviado ya su fotografía ‘A la atención del New York Times’? Hagamos algo memorable.
O.J.D.: 21139 E.G.M.: Jueves138000 25.10.12 Tarifa: IDEAL3900 €
Fecha: 25/10/2012 Sección: GRANADA Páginas: 14,15
¿CÓMO PARTICIPAR EN LA INICIATIVA? En ideal.es y
alaatenciondelnewyorkt imes.com En ideal.es haremos un seguimiento diario de cómo evoluciona el proyecto. Y en www.alaatenciondelnewyorktimes.com podrán ver las fotos y las historias que vayamos seleccionando de todas las recibidas.
Por Twitter
#paraNYTIMES Twitter se ha convertido en una herramienta vital para contagiar la ilusión. Pueden compartir sus imágenes utilizando la etiqueta, pero para contarnos la historia que hay detrás deben enviarlas mediante el siguiente punto.
#paraNYTIMES . :: JOSÉ MANUEL RODRÍGUEZ
Por correo electrónico:
[email protected] Asunto: ‘Fotografía NYTIMES’
Familia. Una persona inolvidable. :: ANTONIO R.
Juntas. Buenas amigas. :: J. SÁNCHEZ
- 27 -
El correo electrónico está a su entera disposición. Indiquen en el asunto ‘Fotografías NYTIMES’ y añadan –esto es muy importante– la historia que debe acompañar a la foto: ¿Quién aparece? ¿Dónde es? ¿Por qué es importante? ¿Qué sucede? No se dejen detalle.
O.J.D.: 2605 E.G.M.: 17000 10 JAÉN Tarifa: 1251 €
Fecha: 25/10/2012 Sección: JAEN Jueves 25.10.12 Páginas: 10 IDEAL
LAS FOTOS DE LOS LECTORES
Rodalquilar. Navegando por las cuevas de Cabo de Gata. :: ALFONSO
Moteros. Grupo de Harley-Davidson muestran su buen pasión a los amigos de #paraNYTIMES . :: JOSÉ MANUEL RODRÍGUEZ
¿CÓMO PARTICIPAR EN LA INICIATIVA? En ideal.es y
Familia. Una persona inolvidable. :: ANTONIO R.
Juntas. Buenas amigas. :: J. SÁNCHEZ
alaatenciondelnewyorkt imes.com En ideal.es haremos un seguimiento diario de cómo evoluciona el proyecto. Y en www.alaatenciondelnewyorktimes.com podrán ver las fotos y las historias que vayamos seleccionando de todas las recibidas.
Por Twitter
#paraNYTIMES Twitter se ha convertido en una herramienta vital para contagiar la ilusión. Pueden compartir sus imágenes utilizando la etiqueta, pero para contarnos la historia que hay detrás deben enviarlas mediante el siguiente punto.
Por correo electrónico:
[email protected] Asunto: ‘Fotografía NYTIMES’
Comprometidos con el Patrimonio... y con #paraNYTIMES Los gestores de lugares declarados Patrimonio Mundial, como Úbeda y Baeza, se reúnen en Santiago de Compostela y apoyan #paraNYTIMES
:: M. MIRANDA JAÉN. Los gestores de Bienes declarados Patrimonio Mundial reunidos en Santiago de Compostela se sumaron ayer a la iniciativa de IDEAL #paraNYTIMES. Y además posaron para una fotografía, delante de la fachada del Convento de San Francisco, que posteriormente enviaron a la redacción del periódico. Mar Villafranca, directora del Patronato de la Alhambra y el Generalife, que participó en este encuen-
tro, señaló que todos se han acogido a la iniciativa «con entusiasmo. Tardaron dos minutos en posar para la foto». Villafranca añadió que los responsables de la gestión del patrimonio creen que hay «una España que trabaja, lucha y es comprometida». Durante la reunión, la relación entre patrimonio cultural, natural y desarrollo sostenible centró las principales temáticas. Bajo el título ‘Patrimonio Mun-
- 28 -
Los responsables de bienes declarados Patrimonio Mundial posan en Santiago de Compostela ayer por la mañana.
dial y desarrollo sostenible: el papel de las comunidades locales’, en el congreso se ha abordado también el papel del turismo en la conservación patrimonial. El encuentro reunió en Santiago de Compostela a cerca de 70 especialistas y se hizo coincidir con el cuadragésimo aniversario de la Convención de Patrimonio Mundial, por lo que las ponencias comenzaron con un análisis de dicho evento y los retos futuros para la implementación de los acuerdos de la convención. Estuvieron presentes los responsables de ciudades como Toledo, Cáceres, Córdoba, Cuenca o Úbeda y responsables de consejerías de Cultura de diferentes comunidades.
El correo electrónico está a su entera disposición. Indiquen en el asunto ‘Fotografías NYTIMES’ y añadan –esto es muy importante– la historia que debe acompañar a la foto: ¿Quién aparece? ¿Dónde es? ¿Por qué es importante? ¿Qué sucede? No se dejen detalle. A lo largo de la primera jornada se abordaron algunos ejemplos particulares, como los veinticinco años de la gestión del Camino de Santiago, el monasterio de Poblet o el Valle Salado de Añana. Las políticas de desarrollo sostenible volvieron a ser en la segunda jornada el centro de las intervenciones del encuentro, en el que se trataron también la gestión del patrimonio cultural desde el sector privado, así como diferentes experiencias en el tratamiento de bienes y los nuevos retos planteados por los recientemente incorporados a la Lista de Patrimonio Mundial. ¿Ha enviado ya su fotografía ‘A la atención del New York Times’? Hagamos algo memorable.
O.J.D.: 2965 E.G.M.: No hay datos Tarifa: 704 €
dernidad’ del pensamiento de nos de sus personajes y la auadealgunasdesusmujeres… cada época seguro que ha hapersonas que se rebelaban ra el papel que la sociedad inaba imponerles. La mayoría taban, y los que rehusaban lo uesto son los personajes que gusta imaginar. Escribo sobre eres rebeldes, tanto si es una oriacontemporánea,comomeal. Estoy seguro de que hubo eres modernas como Caris en dadMedia.Existieronsiempre. maginaba una actriz como rlotte Riley para interpretar a s y a Cynthia Nixon como Peilla? ando escribes o lees un libro es una imagen de los personaCuando ves a los actores elegisueles pensar que no lo son. Si buenos actores, a los pocos misestásconvencidodequeeran dóneos, aunque sus imágenes coincidieran con las tuyas. rlotte me impactó. Es maravi. Hay mucha fuerza en ella.
DAPTACIONES
Yo he ido trabajando con las labras y los guionistas, n imágenes. Así que sabes que tu novela ne que cambiar”
e Petronilla, es un personaje ible. Fue muy interesante enrar a Cynthia Nixon, que todos onocemos por Sexo en Nueva , y ver cómo se deshacía de su rior rol y, con una caracterizatan sobresaliente, se convertía sa mujer medieval tan malvaomo un dolor a medianoche. ué le parece Tom Weston-JocomoMerthin? rthin es un personaje inocenreativo. Justo al principio es sedo por una joven manipuladoen la mayoría del libro es el chingenuo con el que Weston-Joda la talla. El actor es más guae cómo lo imaginé. Bueno, toos personajes quedan más facidos con los actores. En la d Media la gente era más fea la de hoy. Les faltaban dientes, ban desnutridos… mbién los críticos destacan a ertEvanscomoGodwin... un personaje ruín, dominado su madre. Sólo espero que los ctadores españoles lo odien o como los lectores. Evans está altura de ese desafío.
Fecha: 23/10/2012 Sección: TELEVISION Páginas: 53 VISTO Y OÍDO
Salami Francisco Andrés Gallardo
P
El monumento más visitado de Andalucía, La Alhambra, desde unos viñedos cercanos.
JESÚS OCHANDO
Canal Sur ultima con Juan Lebrón la serie documental ‘Andalucía sur de España’ La producción constaría de ocho episodios que también se comercializarían en dvd F. A. G.
Andalucía desde el aire y a pie de calle. Desde lo más frondoso de su naturaleza a lo más monumental de su Historia. Andalucía sur de España es el título de la serie documental que ultima, a falta de detalles, Canal Sur en producción junto a la firma de Juan Lebrón, autora de Semana Santa o Andalucía es de cine, estrenada en 2004. Esta Andalucía sur de España, que aun de pasar el último trámite para su aprobación, es en cierta medida una continuación de los microespacios que en varias ocasiones se han intercalado por la parrilla de la cadena autonómica. La propuesta de Juan Lebrón es una serie de ocho episodios de media hora de duración, dedicado a cada una de las ocho provincias andaluzas, y que podría estrenarse en febrero, sobre la fecha conmemorativa del 28-F. En el presente año la productora La Punta del Diamante elaboró un especial de media hora, Andalucía siempre, con la voz
del desaparecido Juan Luis Galiardo y una selección de vistas aéreas, siendo un éxito en la noche de la festividad. Andalucía sur de España también se dividiría en 32 microespacios, cuatro por cada capítulo, con las imágenes más sobresalientes de cada entrega y que como en el caso de Andalucía es de cine salpicarían la programación de Canal Sur. La oferta del equipo de Juan
COSTES
La serie cuenta con 500 localizaciones, aunque Canal Sur pagará sólo una parte de la producción Lebrón se distingue frente a la mayoría de los encargos externos de la cadena autonómica andaluza. La produccción Andalucía sur de España se adquiere por pases de emisión (tres de la serie más otros treinta por cada uno de los segmentos menores), con un coste de 280.000 euros por las 17 horas totales de emisión (la mitad de lo que cuesta sólo una hora de prime time en una cadena nacional). Canal Sur puede rentabilizar con comodidad este contenido ya que se reserva la explotación de un patrocinio exclu-
- 29 -
sivo y a su vez se beneficiaría del 10% de los rendimientos comerciales de la serie al margen de la emisión en pantalla. Andalucía sur de España se comercializaría en dvd y en otros soportes de visionado individual con los que la cadena pública, tan necesitada de caminos de rentabilidad, seguiría ingresando por esta producción después de haber pasado por la parrilla. En definitiva, una senda para reflexionar sobre fórmulas y vertientes distintas en la producción externa. Esta serie de ocho episodios reunirá en torno a las 500 localizaciones diferentes, paisajes y rincones rodados en cine que suponen un desembolso diario de equipo de unos 9.000 euros. El coste originario para producir una propuesta como la de Juan Lebrón se eleva a más de 4 millones de euros, por lo que el precio que abona Canal Sur es menos de una décima parte del desembolso inicial. Los pases de la anterior Andalucía es de cine han arrojado unas 120 horas de emisión. Según datos de la productora, Canal Sur pagó 880.000 euros entre las distintas ocasiones en que se ha emitido y en todos estos años ha recaudado más de un millón de euros, entre patrocinadores y explotación en quioscos.
INCHITO, meren merengue, pec tes… habría que montarse al Un, tres para encon un espacio que hubiera ex tado a la calle, a los lugares munes de las conversacio tantos latiguillos como La qu avecina. Sí, también los ha Aída y de la antecesora, Aqu hay quien viva, pero la ‘supe posción’ de los Rancio y los qui en Factoría de Ficción lo convertido en paisaje. La qu avecina regresó hace cuatro nes a Telecinco, pero en ver no se había marchado en el mo año. Los niños españo clientela favorita de las pe nes redifusiones (pese a ser serie sin apenas niños), ti más información que nu gracias a los líos de vodevil Mirador de Montepinar. El debut de la sexta temp da superó los 5 millones de pectadores, ávidos por asuntos nuevos aunque fue con el mismo troquelado. primer episodio de la nu tanda contaba con escenas no estaban bien ensayadas mo si se hubiera comenzad grabar con prisas, pero met en harina los actores y perso jes,sabenmuybiencorrerp carril de cada cual, tras repe repetir las expresiones qu esperan oír y fabricar situa nes que simplemente se e ran de lo previsibles que son se mira con atención, La qu avecina tiene bastantes ta pero sería como mirar err en las viñetas de nuestros beos de toda la vida. A fin cuentas es una traslación, exceso de sal gruesa, del hu más castizo, en unos capít que con publicidad llegan a cerse cansinos. La producc de los hermanos Caballero gue inspirada en hacer cos llas, a fuerza de discurrir po lado más incorrecto. Pablo piaella, Amador, y Jordi S chez, Recio, son las vigas a que sostienen el resto. No es ta para estómagos seriéfilos licados. Hace reír y a veces e líneasdaquepensar.Pormu quesevea,siempresedejav
P.I.P.M.: 57000 Audiencia: 1267 Valoracion: 6 €
@ ANDALUCÍA NOTÍCIAS
Fecha:
31/10/2012
Val del Omar ha recibido un homenaje digno de una provincia que no olvida a sus creadores contemporáneos
http://www.andalucianoticias.es/ val-del-omar-ha-recibido-un-homenaje-digno-de-una-provincia-que-no-olvida-a-sus-creadores-contemporaneos-257258 GD La Diputación Provincial de Granada ha concluido el homenaje que, bajo el título Así que han pasado treinta años, , ha rendido a José Val del Omar de cuyo fallecimiento se cumple este año tres décadas. Las actividades desarrolladas los días 26 y 27 de octubre en el Palacio de los Condes de Gabia han contado con una buena afluencia de público compuesto sobre todo de cinéfilos interesados en el legado de Val del Omar. Mesas redondas, proyecciones y presentaciones literarias han sido el hilo conductor de este homenaje que se ha hecho coincidir con la celebración del ya veterano Festival Internacional de Jóvenes Realizadores, en su XIX edición. El diputado delegado de Cultura, José Antonio González, ha destacado que ha sido un programa amplio en el que hemos trabajado conjuntamente con la familia y que ha dado como resultado un homenaje digno de una provincia que no olvida a sus creadores contemporáneos. González Alcalá ha asistido a una buena parte de estas actividades como la proyección de Aguaespejo granadino (La gran siguiriya) o la presentación de la segunda edición del libro Tientos de erótica celeste con textos de José Val del Omar. La Diputación Provincial de Granada ha reeditado este volumen basado en la selección y adaptación de textos de José Val del Omar realizada por María José Val del Omar y Gonzalo Sáenz de Buruaga. Esta presentación literaria, junto con la entrega del premio Val del Omar en la clausura en la noche del pasado sábado del Festival Internacional de Jóvenes Realizadores, ha puesto fin al conjunto de actividades Así que han pasado treinta años con el que el área de Cultura de la Diputación de Granada ha homenajeado a José Val del Omar, nacido en la calle San Matías y de orígenes lojeños. Junto con su pensamiento fílmico y sus hallazgos técnicos, en el trabajo de Val del Omar, la poesía brota de su obra de un modo singular, inseparable tanto del elemento técnico como del elemento creativo que para él eran una misma cosa, ha destacado el diputado de Cultura. José Val del Omar trabajó siempre en estrecha relación con Granada que era su argumento y su universo. De difícil clasificación para los que la han estudiado, su obra como inventor y, sobre todo, como cinemista, tiene un marcado carácter surrealista y está íntimamente relacionada con las vanguardias, como las de los mejores creadores que recorren el siglo XX, ha explicado también González Alcalá. El diputado ha recordado a su vez, en el balance de este homenaje, que la Diputación Provincial de Granada ha sido la institución que más ha trabajado en el recuerdo y estudio de la obra de Val del Omar con proyectos como la muestra Desbordamiento de Val del Omar en la que el área de Cultura trabajó con el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía con la participación del Patronato de la Alhambra y el Generalife. La cuidada edición de bolsillo de Tientos de erótica celeste, título bajo el que María José Val del Omar y Gonzalo Sáenz de Buruaga recogieron una selección de los escritos que contienen los cuadernos de laboratorio PLAT, es una nueva muestra de la apuesta de la Diputación por el creador granadino. En estos textos, Val del Omar vierte sus reflexiones filosófico-científicas, tan lúcidas como crípticas, en forma de intuiciones poéticas. Fueron adaptadas para conformar un libro de versos que hoy se vuelve a editar con diseño de Julio Juste, pero en esta ocasión primando la intención divulgativa, ha explicado González Alcalá. De ahí el nuevo formato, y también la inclusión de dos textos: uno de Gonzalo Sáenz de Buruaga, actual representante del legado de José Val del Omar; y otro de Javier Moreno, poeta y novelista, matemático y filósofo, que interpreta los versos del inclasificable creador. A ellos dos y a los técnicos del área de Cultura que han participado en esta edición, el diputado les ha agradecido su colaboración, así como a Piluca Baquero, coordinadora del Archivo María José Val del Omar & Gonzalo Sáenz de Buruaga, por las facilidades prestadas en todo momento. Gracias a su labor conjunta la Diputación de Granada da un nuevo paso en la difusión de la obra del granadino José Val del Omar, ha concluido el diputado de Cultura.
- 30 -
P.I.P.M.: 55080 Audiencia: 656 Valoracion: 3 €
@ ESPACIO MADRID
Fecha:
31/10/2012
Exposición El paisajista Martín Rico en el Museo del Prado http://www.espaciomadrid.es/?p=14474 Hasta el 10 de febrero de 2013 el Museo del Prado expone una exposición dedicada al paisajista Martín Rico Martín Rico o es un pionero en la introducción del paisaje realista en España. Su especial captación de la luz y de las peculiaridades de las ciudades a las que viajó le dieron un gran reconocimiento en su época, particularmente en EE.UU donde su obra está presente en distintos museos y colecciones particulares. Lavanderas de La Varenne, Francia Durante más de cuarenta años, hasta su muerte, trabajó en París y Venecia, donde captó la belleza de las dos ciudades. El perfil cosmopolita de Martín Rico hizo que sus obras tuvieran mayor éxito fuera de España por lo que, con la excepción del Prado, es un pintor poco representado en las colecciones institucionales de nuestro país. El Museo ha organizado para los visitantes a la exposición un ciclo de conferencias, charlas didácticas y visitas exclusivas para facilitar la comprensión de su obra. Sierra del Guadarrama Claves para la exposición: El Museo ofrecerá de forma gratuita en el auditorio durante los meses de apertura de la exposición, una breve charla didáctica sobre el artista, su estilo y su producción artística que facilitará al público asistente su posterior recorrido por las salas, proporcionándole las claves esenciales para apreciar y comprender mejor las obras que forman parte de la exposición. La celebración de esta actividad está condicionada a la disponibilidad del auditorio. Noviembre Lunes y Miércoles a las 11h Martes a las 17h A partir del 5 de noviembre Diciembre Lunes a las 17h Martes a las 11h Enero Lunes a las 11h Martes 17h Febrero Lunes y miércoles a las 17h Martes y jueves a las 11h Hasta el 8 de febrero Bougival. País frente al hotel Ciclo de conferencias: Para asistir a las conferencias es necesario recoger una entrada en las taquillas 1 y 2, desde 30 minutos antes del comienzo de la conferencia. Entrada gratuita. Miércoles, 31 de octubre, 18.30h El paisajista Martín Rico (1833-1908) Javier Barón. Museo Nacional del Prado Domingo, 11 de noviembre, 12h La riva degli Schiavoni en Venecia, de Martín Rico Pedro J. Martínez. Museo Nacional del Prado Miércoles, 16 de enero de 2013, 18.30h Paisajistas españoles del siglo XIX en Francia Carlos Reyero. Universidad Pompeu Fabra Miércoles, 23 de enero de 2013, 18.30h Paisajistas españoles en Venecia Esteban Casado. Universidad Politécnica de Madrid Domingo, 3 de febrero de 2013, 12h La Torre de las Damas en la Alhambra de Granada, de Martín Rico Carlos G. Navarro. Museo Nacional del Prado El Prado Joven: Los jóvenes de 15 a 25 años podrán visitar la exposición de forma gratuita y exclusiva el último viernes de los meses de noviembre y enero. Durante su visita, contarán con la colaboración de jóvenes licenciados en Historia del Arte a quienes podrán consultar sobre los contenidos de la muestra. El acceso se hará por la Puerta de los Jerónimos. Viernes 30 de noviembre de 2012, de 20.30 a 22.30 h Viernes 25 de enero de 2013, de 20.30 a 22.30 h Horario: De lunes a sábado de 10 a 20h, domingos y festivos de 10 a 19h.
- 31 -
P.I.P.M.: 130650 Audiencia: 3111 Valoracion: 15 €
@ GRANADA DIGITAL
Fecha:
31/10/2012
Val del Omar ha recibido un homenaje digno de una provincia que no olvida a sus creadores contemporáneos
http://www.granadadigital.com/ val-del-omar-ha-recibido-un-homenaje-digno-de-una-provincia-que-no-olvida-a-sus-creadores-contemporaneos-257258 La Diputación Provincial de Granada ha concluido el homenaje que, bajo el título Así que han pasado treinta años, ha a rendido a José Val del Omar de cuyo fallecimiento se cumple este año tres décadas. Las actividades desarrolladas los días 26 y 27 de octubre en el Palacio de los Condes de Gabia han contado con una buena afluencia de público compuesto sobre todo de cinéfilos interesados en el legado de Val del Omar. Mesas redondas, proyecciones y presentaciones literarias han sido el hilo conductor de este homenaje que se ha hecho coincidir con la celebración del ya veterano Festival Internacional de Jóvenes Realizadores, en su XIX edición. El diputado delegado de Cultura, José Antonio González, ha destacado que ha sido un programa amplio en el que hemos trabajado conjuntamente con la familia y que ha dado como resultado un homenaje digno de una provincia que no olvida a sus creadores contemporáneos. González Alcalá ha asistido a una buena parte de estas actividades como la proyección de Aguaespejo granadino (La gran siguiriya) o la presentación de la segunda edición del libro Tientos de erótica celeste con textos de José Val del Omar. La Diputación Provincial de Granada ha reeditado este volumen basado en la selección y adaptación de textos de José Val del Omar realizada por María José Val del Omar y Gonzalo Sáenz de Buruaga. Esta presentación literaria, junto con la entrega del premio Val del Omar en la clausura en la noche del pasado sábado del Festival Internacional de Jóvenes Realizadores, ha puesto fin al conjunto de actividades Así que han pasado treinta años con el que el área de Cultura de la Diputación de Granada ha homenajeado a José Val del Omar, nacido en la calle San Matías y de orígenes lojeños. Junto con su pensamiento fílmico y sus hallazgos técnicos, en el trabajo de Val del Omar, la poesía brota de su obra de un modo singular, inseparable tanto del elemento técnico como del elemento creativo que para él eran una misma cosa, ha destacado el diputado de Cultura. José Val del Omar trabajó siempre en estrecha relación con Granada que era su argumento y su universo. De difícil clasificación para los que la han estudiado, su obra como inventor y, sobre todo, como cinemista, tiene un marcado carácter surrealista y está íntimamente relacionada con las vanguardias, como las de los mejores creadores que recorren el siglo XX, ha explicado también González Alcalá. El diputado ha recordado a su vez, en el balance de este homenaje, que la Diputación Provincial de Granada ha sido la institución que más ha trabajado en el recuerdo y estudio de la obra de Val del Omar con proyectos como la muestra Desbordamiento de Val del Omar en la que el área de Cultura trabajó con el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía con la participación del Patronato de la Alhambra y el Generalife. La cuidada edición de bolsillo de Tientos de erótica celeste, título bajo el que María José Val del Omar y Gonzalo Sáenz de Buruaga recogieron una selección de los escritos que contienen los cuadernos de laboratorio PLAT, es una nueva muestra de la apuesta de la Diputación por el creador granadino. En estos textos, Val del Omar vierte sus reflexiones filosófico-científicas, tan lúcidas como crípticas, en forma de intuiciones poéticas. Fueron adaptadas para conformar un libro de versos que hoy se vuelve a editar con diseño de Julio Juste, pero en esta ocasión primando la intención divulgativa, ha explicado González Alcalá. De ahí el nuevo formato, y también la inclusión de dos textos: uno de Gonzalo Sáenz de Buruaga, actual representante del legado de José Val del Omar; y otro de Javier Moreno, poeta y novelista, matemático y filósofo, que interpreta los versos del inclasificable creador. A ellos dos y a los técnicos del área de Cultura que han participado en esta edición, el diputado les ha agradecido su colaboración, así como a Piluca Baquero, coordinadora del Archivo María José Val del Omar & Gonzalo Sáenz de Buruaga, por las facilidades prestadas en todo momento. Gracias a su labor conjunta la Diputación de Granada da un nuevo paso en la difusión de la obra del granadino José Val del Omar, ha concluido el diputado de Cultura. Tweet
- 32 -
P.I.P.M.: Audiencia: Valoracion: -
@ MALAGA DIGITAL
Fecha:
31/10/2012
Val del Omar ha recibido un homenaje digno de una provincia que no olvida a sus creadores contemporáneos
http://www.andalucianoticias.es/ val-del-omar-ha-recibido-un-homenaje-digno-de-una-provincia-que-no-olvida-a-sus-creadores-contemporaneos-257258 La Diputación Provincial de Granada ha concluido el homenaje que, bajo el título Así que han pasado treinta años, ha a rendido a José Val del Omar de cuyo fallecimiento se cumple este año tres décadas. Las actividades desarrolladas los días 26 y 27 de octubre en el Palacio de los Condes de Gabia han contado con una buena afluencia de público compuesto sobre todo de cinéfilos interesados en el legado de Val del Omar. Mesas redondas, proyecciones y presentaciones literarias han sido el hilo conductor de este homenaje que se ha hecho coincidir con la celebración del ya veterano Festival Internacional de Jóvenes Realizadores, en su XIX edición. El diputado delegado de Cultura, José Antonio González, ha destacado que ha sido un programa amplio en el que hemos trabajado conjuntamente con la familia y que ha dado como resultado un homenaje digno de una provincia que no olvida a sus creadores contemporáneos. González Alcalá ha asistido a una buena parte de estas actividades como la proyección de Aguaespejo granadino (La gran siguiriya) o la presentación de la segunda edición del libro Tientos de erótica celeste con textos de José Val del Omar. La Diputación Provincial de Granada ha reeditado este volumen basado en la selección y adaptación de textos de José Val del Omar realizada por María José Val del Omar y Gonzalo Sáenz de Buruaga. Esta presentación literaria, junto con la entrega del premio Val del Omar en la clausura en la noche del pasado sábado del Festival Internacional de Jóvenes Realizadores, ha puesto fin al conjunto de actividades Así que han pasado treinta años con el que el área de Cultura de la Diputación de Granada ha homenajeado a José Val del Omar, nacido en la calle San Matías y de orígenes lojeños. Junto con su pensamiento fílmico y sus hallazgos técnicos, en el trabajo de Val del Omar, la poesía brota de su obra de un modo singular, inseparable tanto del elemento técnico como del elemento creativo que para él eran una misma cosa, ha destacado el diputado de Cultura. José Val del Omar trabajó siempre en estrecha relación con Granada que era su argumento y su universo. De difícil clasificación para los que la han estudiado, su obra como inventor y, sobre todo, como cinemista, tiene un marcado carácter surrealista y está íntimamente relacionada con las vanguardias, como las de los mejores creadores que recorren el siglo XX, ha explicado también González Alcalá. El diputado ha recordado a su vez, en el balance de este homenaje, que la Diputación Provincial de Granada ha sido la institución que más ha trabajado en el recuerdo y estudio de la obra de Val del Omar con proyectos como la muestra Desbordamiento de Val del Omar en la que el área de Cultura trabajó con el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía con la participación del Patronato de la Alhambra y el Generalife. La cuidada edición de bolsillo de Tientos de erótica celeste, título bajo el que María José Val del Omar y Gonzalo Sáenz de Buruaga recogieron una selección de los escritos que contienen los cuadernos de laboratorio PLAT, es una nueva muestra de la apuesta de la Diputación por el creador granadino. En estos textos, Val del Omar vierte sus reflexiones filosófico-científicas, tan lúcidas como crípticas, en forma de intuiciones poéticas. Fueron adaptadas para conformar un libro de versos que hoy se vuelve a editar con diseño de Julio Juste, pero en esta ocasión primando la intención divulgativa, ha explicado González Alcalá. De ahí el nuevo formato, y también la inclusión de dos textos: uno de Gonzalo Sáenz de Buruaga, actual representante del legado de José Val del Omar; y otro de Javier Moreno, poeta y novelista, matemático y filósofo, que interpreta los versos del inclasificable creador. A ellos dos y a los técnicos del área de Cultura que han participado en esta edición, el diputado les ha agradecido su colaboración, así como a Piluca Baquero, coordinadora del Archivo María José Val del Omar & Gonzalo Sáenz de Buruaga, por las facilidades prestadas en todo momento. Gracias a su labor conjunta la Diputación de Granada da un nuevo paso en la difusión de la obra del granadino José Val del Omar, ha concluido el diputado de Cultura.
- 33 -
P.I.P.M.: 3420 Audiencia: 57 Valoracion: -
@ SEVILLA DIGITAL
Fecha:
31/10/2012
Val del Omar ha recibido un homenaje digno de una provincia que no olvida a sus creadores contemporáneos
http://www.andalucianoticias.es/ val-del-omar-ha-recibido-un-homenaje-digno-de-una-provincia-que-no-olvida-a-sus-creadores-contemporaneos-257258 GD La Diputación Provincial de Granada ha concluido el homenaje que, bajo el título Así que han pasado treinta años, , ha rendido a José Val del Omar de cuyo fallecimiento se cumple este año tres décadas. Las actividades desarrolladas los días 26 y 27 de octubre en el Palacio de los Condes de Gabia han contado con una buena afluencia de público compuesto sobre todo de cinéfilos interesados en el legado de Val del Omar. Mesas redondas, proyecciones y presentaciones literarias han sido el hilo conductor de este homenaje que se ha hecho coincidir con la celebración del ya veterano Festival Internacional de Jóvenes Realizadores, en su XIX edición. El diputado delegado de Cultura, José Antonio González, ha destacado que ha sido un programa amplio en el que hemos trabajado conjuntamente con la familia y que ha dado como resultado un homenaje digno de una provincia que no olvida a sus creadores contemporáneos. González Alcalá ha asistido a una buena parte de estas actividades como la proyección de Aguaespejo granadino (La gran siguiriya) o la presentación de la segunda edición del libro Tientos de erótica celeste con textos de José Val del Omar. La Diputación Provincial de Granada ha reeditado este volumen basado en la selección y adaptación de textos de José Val del Omar realizada por María José Val del Omar y Gonzalo Sáenz de Buruaga. Esta presentación literaria, junto con la entrega del premio Val del Omar en la clausura en la noche del pasado sábado del Festival Internacional de Jóvenes Realizadores, ha puesto fin al conjunto de actividades Así que han pasado treinta años con el que el área de Cultura de la Diputación de Granada ha homenajeado a José Val del Omar, nacido en la calle San Matías y de orígenes lojeños. Junto con su pensamiento fílmico y sus hallazgos técnicos, en el trabajo de Val del Omar, la poesía brota de su obra de un modo singular, inseparable tanto del elemento técnico como del elemento creativo que para él eran una misma cosa, ha destacado el diputado de Cultura. José Val del Omar trabajó siempre en estrecha relación con Granada que era su argumento y su universo. De difícil clasificación para los que la han estudiado, su obra como inventor y, sobre todo, como cinemista, tiene un marcado carácter surrealista y está íntimamente relacionada con las vanguardias, como las de los mejores creadores que recorren el siglo XX, ha explicado también González Alcalá. El diputado ha recordado a su vez, en el balance de este homenaje, que la Diputación Provincial de Granada ha sido la institución que más ha trabajado en el recuerdo y estudio de la obra de Val del Omar con proyectos como la muestra Desbordamiento de Val del Omar en la que el área de Cultura trabajó con el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía con la participación del Patronato de la Alhambra y el Generalife. La cuidada edición de bolsillo de Tientos de erótica celeste, título bajo el que María José Val del Omar y Gonzalo Sáenz de Buruaga recogieron una selección de los escritos que contienen los cuadernos de laboratorio PLAT, es una nueva muestra de la apuesta de la Diputación por el creador granadino. En estos textos, Val del Omar vierte sus reflexiones filosófico-científicas, tan lúcidas como crípticas, en forma de intuiciones poéticas. Fueron adaptadas para conformar un libro de versos que hoy se vuelve a editar con diseño de Julio Juste, pero en esta ocasión primando la intención divulgativa, ha explicado González Alcalá. De ahí el nuevo formato, y también la inclusión de dos textos: uno de Gonzalo Sáenz de Buruaga, actual representante del legado de José Val del Omar; y otro de Javier Moreno, poeta y novelista, matemático y filósofo, que interpreta los versos del inclasificable creador. A ellos dos y a los técnicos del área de Cultura que han participado en esta edición, el diputado les ha agradecido su colaboración, así como a Piluca Baquero, coordinadora del Archivo María José Val del Omar & Gonzalo Sáenz de Buruaga, por las facilidades prestadas en todo momento. Gracias a su labor conjunta la Diputación de Granada da un nuevo paso en la difusión de la obra del granadino José Val del Omar, ha concluido el diputado de Cultura.
- 34 -
P.I.P.M.: 151050 Audiencia: 2650 Valoracion: 13 €
@ ARN DIGITAL
Fecha:
30/10/2012
Sorolla renace en su jardín de Madrid http://www.arndigital.com/cultura-y-sociedad/noticias/4043/sorolla-renace-en-su-jardin-de-madrid/ La casa museo Sorolla de Madrid dedica a partir de este martes una muestra al pintor de la luz. La exposición, centrada a en los últimos años de la vida del artista, ha sido vista en otras dos sedes por más de 140.000 personas. Tras la ciudad italiana de Ferrara, cuna de la pintura metafísica, y Granada, la encantada por el duende, Sorolla, jardines de luz se asienta en el lugar en el que vivió y trabajó el artista durante sus últimos años, en el jardín que personalmente diseñó en el centro de la capital. Un microcosmos pleno de detalles de vida, el fulgor del jardín fue desarrollado por Joaquín Sorolla en múltiples ocasiones. Entre las más destacadas de esta faceta de su producción figura la obra que realizó a partir de la paciente observación de los jardines de la Alhambra. El jardín de Lindaraja, el Patio de los Arrayanes y muchísimos recovecos más del oasis granadino pasaron por el exquisito filtro de su retina para retener uno a uno los detalles de la luz. Amante de la naturaleza y del fulgor del Mediterráneo su pintura es extremadamente vitalista. Las escenas al aire libre herederas del arte de los impresionistas y post-impresionistas franceses, convierten a Sorolla en España en uno de los más destacados pintores de la llamada 'España Blanca'. Este grupo de creadores, que ejercieron su trabajo sobre todo por la vertiente mediterránea destacaban por atender a una especie de 'alegría de vivir matissiana' de la que sus antagonistas de la 'España Negra' carecían en principio. Las escenas al aire libre fue posible pintarlas, además de por otros avances técnicos, gracias a los nuevos pigmentos de fabricación estandarizada que llegaban al artista en tubos dispuestos para utilizar de inmediato. Esto posibilitó que Sorolla y otros artistas pudieran 'estudiar' en plena naturaleza los fenómenos físicos, la incidencia de la luz sobre los objetos y los cambios constantes en la cualidad del color, los contrastes y matices. Precisamente con el objetivo de seguir trabajando de esta manera, Sorolla diseñó el patio de su casa de Madrid como un 'jardín de artista'. Un lugar de trabajo que servía también como espacio para la intimidad familiar. En realidad son tres pequeños jardines que guardan en su interior secretos de la vida de este creador, como los recuerdos y perfumes de la Alhambra conservados, por ejemplo, en dos grandes mirtos que hizo traer de allí. En la muestra, comisariada por Tomás Llorens y por la biznieta del pintor Blanca Pons Sorolla, es posible recrearse, a través de los 56 óleos que exhibe, en el modo de trabajar del valenciano. Los visitantes tendrán la oportunidad de ver 'in situ' a través de los ojos del artista: los lienzos son el espejo de las mismas perspectivas del jardín, llenas de naturaleza, que se pueden recorrer y observar con detenimiento. Rosas amarillas (de las que su esposa Clotilde era gran amante), rododendros, lirios, alelíes, un gran magnolio, acacias, naranjos o limoneros son solo algunos de los motivos reales que podremos encontrar en los cuadros. Estos por otra parte están impregnados de otros elementos y localizaciones que tienen origen en la estancia de Sorolla en Andalucía. Se trata del agua, uno de los apartados temáticos de la exposición, y los patios, espacios llenos de vida que fueron motivo de su pincelada suelta y llena de vida. Durante la permanencia de la exposición, que forma parte de un proyecto de la institución relacionado con la restauración de jardines, el museo organiza visitas especiales, talleres y otras actividades relacionadas con el tema de la muestra.
- 35 -
P.I.P.M.: 11620230 Audiencia: 155559 Valoracion: 777 €
@ DIARIO VASCO.COM
Fecha:
30/10/2012
El jardín, estudio de Sorolla http://www.diariovasco.com/rc/20121029/mas-actualidad/cultura/jardin-estudio-sorolla-201210292145.html Un cámara toma imágenes de la obra 'Geranios', de Joaquín Sorolla. / Foto: Chema Moya (Efe) En los últimos diez años s de su vida, Sorolla apostó por una pintura más íntima, de formato más pequeño para poder pintar sentado, tranquilamente, absorto, despacio, observando cómo iba cambiando la luz Tomás Llorens, comisario de la muestra Cuando estaba en la cúspide de su carrera, en la primera década del siglo XX, Joaquín Sorolla se hizo construir una magnífica casa en Madrid. El jardín del palacete no era un rincón cualquiera. Era su lugar de descanso y su estudio, pues el artista se afanó en pintar la vegetación y los motivos arquitectónicos que lo integraban. Una exposición en el Museo Sorolla muestra los patios y jardines que Sorolla plasmó, espacios que llegaron a obsesionarle en la última etapa de su vida. El museo que lleva el nombre del pintor valenciano exhibe una exposición, 'Sorolla. Jardines de luz', que muestra su lado más sutil, sobrio y esencial. Sus pinceladas, delicadas y sueltas, capturan detalles sutilísimos, como la luz cambiante o el agua en sus distintas manifestaciones, desde la placidez de una alberca hasta el borbollar de una fuente. Los cuadros que se pueden ver, 56 óleos, algunos de los cuales nunca se habían mostrado antes, forman parte de una exposición itinerante que ya ha recorrido los museos de Bellas Artes de Ferrara (Italia) y Granada. Tomás Llorens, comisario de la muestra, subraya que muchos de los lienzos colgados pertenecen a una etapa poco estudiada. "En los últimos diez años de su vida, Sorolla apostó por una pintura más íntima, de formato más pequeño para poder pintar sentado, tranquilamente, absorto, despacio, observando cómo iba cambiando la luz", dice Llorens. En sus aspectos técnicos, el trazo es mucho más diluido y busca lo esencial, la intimidad, el recogimiento que se respira en los patios de la Alhambra, que tienen para él algo de conventual por su silencio. Los cuadros de este periodo guardan concomitancias con la poesía pura que cultivaba Juan Ramón Jiménez. No en balde el pintor y el poeta se profesaban una admiración mutua, que se comprueba en los libros que el escritor dedicó a Sorolla. Algunos de estos volúmenes, además de cartas y fotografías, se pueden contemplar en la exposición, que podrá visitarse hasta el 5 de mayo de 2013. Adelfas y celosías "La figura del jardín remite a esa concepción de principios del siglo XX, que concibe la música, la pintura y la poesía como un dominio autónomo y válido en sí mismo", argumenta el comisario. A diferencia de las exposiciones de Ferrara y Granada, en esta de Madrid se pone un especial énfasis en el jardín que el propio Sorolla diseñó y plantó en Madrid, Para un creador como Sorolla, que consideraba que la verdadera pintura era la que se ejecutaba al aire libre, el jardín era un estudio, además de un refugio. Allí tomaba la paleta para relajarse y captar motivos muy diferentes de los encargos oficiales. Adelfas, fuentes, celosías, las ondas del agua, estatuas, ventanas bajo la umbría, el sol primaveral se repiten una y otra vez en este arte tan refinado y a la vez tan desprovisto de materiales. Como destaca Llorens, un cuadro que representa un macizo de lilas carece en algunas de sus partes de pintura con el fin de reducir la intervención del artista a la mínima expresión. Al mismo tiempo que trabajaba en el monumental encargo de pintar los 14 paneles de la Hispanic Society, Sorolla se solazaba en la recreación de jardines italianos, del Alcázar de Sevilla o la Alhambra. En estas piezas maduraba una poética del silencio que se percibe en el murmullo de las fuentes de la Alhambra, una estética que está emparentada con las sensibilidades simbolista y modernista. Sorolla, al proyectar y cuidar su propio jardín como lugar de trabajo, hizo lo mismo que Claude Monet realizó en Giverny (Francia) para plasmar sus nenúfares. "Para Sorolla, pintar era como respirar. Si no lo podía hacer se ponía literalmente enfermo", señala Llorens. En estos cuadros la figura humana desaparece casi por completo. El artista dedicó tanto trabajo a los motivos del jardín que rompió, según algunos expertos, con su afiliación al realismo. Es cuando Sorolla descubre que la magia y la belleza están "en lo pequeño, como casi todo lo oriental".
- 36 -
P.I.P.M.: 762210 Audiencia: 16938 Valoracion: 84 €
@ DISC@PNET
Fecha:
30/10/2012
LA ONCE DEDICA 44 CUPONES A LOS MONUMENTOS Y LUGARES ESPA OLES PATRIMONIO MUNDIAL DE LA UNESCO
http://www.discapnet.es/CASTELLANO/ACTUALIDAD/LINEA_SOCIAL/ la-once-dedica-44-cupones-a-los-monumentos-y-lugares-espanholes-patrimonio-mundial-de-la-unesco.aspx La ONCE dedicará un total de 44 cupones a los monumentos y lugares españoles que son Patrimonio Mundial de la a Unesco, una acción con la que se suma al 40 aniversario de la Convención sobre la Protección del Patrimonio Mundial Cultural y Natural. Según informó este martes la Organización Nacional de Ciegos Españoles, la serie de cupones, que comienza en noviembre de 2012 y está previsto que finalice a mediados de 2013, reúne todos los lugares y monumentos del Estado español que están inscritos en esta Convención y cada cupón tiene una emisión de cinco millones de unidades. La colección arranca con el cupón dedicado a la obra de Gaudí, correspondiente al 5 de noviembre. El Monasterio y Real Sitio de El Escorial será la imagen del día 6, mientras que la Catedral de Burgos será el motivo del cupón del 7 del mismo mes. Continúa la serie el 26 de noviembre con el cupón dedicado a la Alhambra, Generalife y Albaicín de Granada. El Centro Histórico de Córdoba es la imagen del día 27, mientras que la del 28 estará protagonizada por la Cueva de Altamira y el Arte Rupestre Paleolítico de la Cornisa Cantábrica. El jueves 29, la Ciudad Vieja de Segovia y su Acueducto serán el motivo del cupón. A lo largo de lo que resta de 2012 y durante buena parte del 2013 (en fechas aún por determinar), serán imagen del cupón el Casco Histórico de Santiago de Compostela, la Ciudad Vieja de Ávila e Iglesias Extramuros, los monumentos de Oviedo y del Reino de Asturias, el Parque Nacional de Garajonay. La Ciudad Vieja de Cáceres, La Ciudad Histórica de Toledo, la Arquitectura Mudéjar de Aragón, la Catedral, Alcázar y Archivo de Indias de Sevilla, la Ciudad Vieja de Salamanca, el Monasterio de Poblet y el Monasterio Real de Santa María de Guadalupe se sumarán a esta serie de cupones. Continuarán la colección el Conjunto Arqueológico de Mérida, el Camino de Santiago, el Parque Nacional de Doñana, la Ciudad Histórica Amurallada de Cuenca, la Lonja de la Seda de Valencia, el Palau de la Música Catalana y el Hospital de Sant Pau, Las Médulas, los Monasterios de San Millán de Yuso y de Suso, y Pirineos-Monte Perdido. El Arte Rupestre del Arco Mediterráneo de la Península Ibérica, la Universidad y el Recinto Histórico de Alcalá de Henares, la Biodiversidad y Cultura de Ibiza, San Cristóbal de la Laguna, la Cuenca Arqueológica de Atapuerca, las Iglesias Románicas Catalanas del Vall de Boí, el Conjunto Arqueológico de Tarraco, el Palmeral de Elche y la Muralla Romana de Lugo formarán también parte de esta serie. El Paisaje Cultural de Aranjuez, los Conjuntos Monumentales Renacentistas de Úbeda y Baeza, el Puente Vizcaya, el Parque Nacional del Teide, la Torre de Hércules, los Yacimientos de Arte Rupestre Prehistórico del Valle del Côa y Siega Verde, el Paisaje Cultural de la Sierra de Tramuntana y el Patrimonio del Mercurio: Almadén e Idrija completarán esta colección de cupones. Desde la aprobación, en 1972, de la Convención sobre la Protección del Patrimonio Mundial Cultural y Natural, un total de 936 sitios y monumentos forman parte de este selecto club. En 1975, la Convención entra formalmente en vigor y tres años más tarde se desarrollan los criterios de selección para la inscripción de sitios en la Lista del Patrimonio Mundial.
- 37 -
P.I.P.M.: 86645940 Audiencia: 744381 Valoracion: 3721 €
@ ECODIARIO.ES
Fecha:
30/10/2012
La once dedica 44 cupones a los monumentos y lugares espanoles patrimonio mundial de la unesco
http://ecodiario.eleconomista.es/sociedad/noticias/4361347/10/12/ La-once-dedica-44-cupones-a-los-monumentos-y-lugares-espanoles-patrimonio-mundial-de-la-unesco.html MADRID, 30 (SERVIMEDIA) La ONCE dedicará un total de 44 cupones a los monumentos y lugares españoles que son n Patrimonio Mundial de la Unesco, una acción con la que se suma al 40 aniversario de la Convención sobre la Protección del Patrimonio Mundial Cultural y Natural. Según informó este martes la Organización Nacional de Ciegos Españoles, la serie de cupones, que comienza en noviembre de 2012 y está previsto que finalice a mediados de 2013, reúne todos los lugares y monumentos del Estado español que están inscritos en esta Convención y cada cupón tiene una emisión de cinco millones de unidades. La colección arranca con el cupón dedicado a la obra de Gaudí, correspondiente al 5 de noviembre. El Monasterio y Real Sitio de El Escorial será la imagen del día 6, mientras que la Catedral de Burgos será el motivo del cupón del 7 del mismo mes. Continúa la serie el 26 de noviembre con el cupón dedicado a la Alhambra, Generalife y Albaicín de Granada. El Centro Histórico de Córdoba es la imagen del día 27, mientras que la del 28 estará protagonizada por la Cueva de Altamira y el Arte Rupestre Paleolítico de la Cornisa Cantábrica. El jueves 29, la Ciudad Vieja de Segovia y su Acueducto serán el motivo del cupón. A lo largo de lo que resta de 2012 y durante buena parte del 2013 (en fechas aún por determinar), serán imagen del cupón el Casco Histórico de Santiago de Compostela, la Ciudad Vieja de Ávila e Iglesias Extramuros, los monumentos de Oviedo y del Reino de Asturias, el Parque Nacional de Garajonay. La Ciudad Vieja de Cáceres, La Ciudad Histórica de Toledo, la Arquitectura Mudéjar de Aragón, la Catedral, Alcázar y Archivo de Indias de Sevilla, la Ciudad Vieja de Salamanca, el Monasterio de Poblet y el Monasterio Real de Santa María de Guadalupe se sumarán a esta serie de cupones. Continuarán la colección el Conjunto Arqueológico de Mérida, el Camino de Santiago, el Parque Nacional de Doñana, la Ciudad Histórica Amurallada de Cuenca, la Lonja de la Seda de Valencia, el Palau de la Música Catalana y el Hospital de Sant Pau, Las Médulas, los Monasterios de San Millán de Yuso y de Suso, y Pirineos-Monte Perdido. El Arte Rupestre del Arco Mediterráneo de la Península Ibérica, la Universidad y el Recinto Histórico de Alcalá de Henares, la Biodiversidad y Cultura de Ibiza, San Cristóbal de la Laguna, la Cuenca Arqueológica de Atapuerca, las Iglesias Románicas Catalanas del Vall de Boí, el Conjunto Arqueológico de Tarraco, el Palmeral de Elche y la Muralla Romana de Lugo formarán también parte de esta serie. El Paisaje Cultural de Aranjuez, los Conjuntos Monumentales Renacentistas de Úbeda y Baeza, el Puente Vizcaya, el Parque Nacional del Teide, la Torre de Hércules, los Yacimientos de Arte Rupestre Prehistórico del Valle del Côa y Siega Verde, el Paisaje Cultural de la Sierra de Tramuntana y el Patrimonio del Mercurio: Almadén e Idrija completarán esta colección de cupones. Desde la aprobación, en 1972, de la Convención sobre la Protección del Patrimonio Mundial Cultural y Natural, un total de 936 sitios y monumentos forman parte de este selecto club. En 1975, la Convención entra formalmente en vigor y tres años más tarde se desarrollan los criterios de selección para la inscripción de sitios en la Lista del Patrimonio Mundial. (SERVIMEDIA) 30-OCT-12 IGA/caa Twittear
- 38 -
P.I.P.M.: 6540 Audiencia: 218 Valoracion: 1 €
@ El Mercurio Digital
Fecha:
30/10/2012
El Prado presenta paisajes de Martín Rico http://www.elmercuriodigital.net/2012/10/el-prado-presenta-paisajes-de-martin.html EL SALERO El Museo del Prado presenta la primera exposición monográfica sobre Martín Rico, uno de los artistas más s importantes del panorama artístico de la segunda mitad del siglo XIX y pionero en la introducción del paisaje realista en España. Organizada con el Meadows Museum de Dallas, donde se exhibirá el próximo año bajo el sugerente título "Impresiones de Europa", y gracias a la colaboración de la Comunidad de Madrid, la muestra reúne más de cuarenta pinturas que se exponen junto a un numeroso conjunto de acuarelas, dibujos y cuadernos, la mayoría no expuestos nunca antes en España. A partir de este 30 de octubre, se podrá conocer por primera vez en profundidad la obra del paisajista madrileño Martin Rico (1833-1908), uno de los pintores españoles más importantes de la segunda mitad del siglo XIX, del que el Prado alberga la mayor y más relevante colección. A los doce lienzos, cuarenta cuadernos y un álbum de acuarelas que posee el Museo, se suman en esta primera exposición monográfica del artista, obras maestras procedentes de museos de todo el mundo, en especial las que viajan desde EE.UU, del Metropolitan Museum y de la Hispanic Society de Nueva York que se muestran por primera vez en España. La Torre de las Damas en la Alhambra de Granada. Martín Rico. Óleo sobre lienzo, 63,5 x 40 cm. 1871. Madrid, Museo Nacional del Prado. Legado Ramón de Errazu La importante selección de obras permitirá al visitante un recorrido por todas las fases de la carrera de Martín Rico, el paisajista español que mayor proyección internacional tuvo en su tiempo con sus "impresiones de Europa", desde sus tempranos paisajes de la Sierra de Madrid hasta sus composiciones realizadas en París y finalmente en Venecia. Pionero en la introducción del paisaje realista en España, su especial captación de la luz y de las peculiaridades de las ciudades a las que viajó le dieron un gran reconocimiento en su época, particularmente en EE.UU donde su obra está presente en distintos museos y colecciones particulares. Su proyección internacional se debió a su ambición por labrarse una carrera fuera de España gracias a la oportunidad que le dio, en 1862, obtener una pensión para el estudio del paisaje en el extranjero. Durante más de cuarenta años, hasta su muerte, trabajó en París y Venecia, donde captó la belleza de las dos ciudades y contactó con destacados artistas europeos e internacionales, entre ellos Camille Pisarro, uno de los primeros impresionistas y Daubigny, paisajista francés de la escuela de Barbizon. El perfil cosmopolita del artista hizo que sus obras tuvieran mayor éxito fuera de España por lo que, con la excepción del Museo del Prado, es un pintor poco representado en las colecciones institucionales de nuestro país. Por ello, la exposición pretende contribuir a la mejor difusión y conocimiento del artista además de dar continuidad a la línea de recuperación y puesta en valor de los principales maestros de la pintura española del siglo XIX en la que el Museo está trabajando en los últimos años. Tras su presentación en Madrid, la muestra viajará al Meadows Museum de Dallas para su exposición allí del 10 de marzo al 7 de julio de 2013.
- 39 -
P.I.P.M.: 6540 Audiencia: 218 Valoracion: 1 €
@ El Mercurio Digital
Fecha:
30/10/2012
Sorolla. Jardines de Luz http://www.elmercuriodigital.net/2012/10/sorolla-jardines-de-luz.html EL MERCURIO DIGITAL A través de 56 óleos, algunos nunca expuestos, se pone de relieve el proceso de introspección n que se produce en la pintura de sus últimos jardines, desde su experiencia en la Alhambra hasta el jardín de su casa El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y el Museo Sorolla han inaugurado la exposición Sorolla. Jardines de luz que podrá visitarse en el Museo Sorolla hasta el 5 de mayo de 2013. En ella han colaborado el Patronato de la Alhambra y el Generalife, y Ferrara Arte SPA. La muestra, que consta de 56 óleos, de los cuales 24 son de colección particular y algunos nunca expuestos antes, se completa con dibujos, fotografías, cartas y otros documentos. Ha podido contemplarse en los museos de Bellas Artes de Ferrara (Italia) y Granada, cosechando gran éxito de crítica y público, y ahora se presenta en Madrid, en la que fue su propia casa, con el jardín que él mismo diseñó, plantó y pintó. Pero no son exactamente idénticas; en Granada, han sido más abundantes las representaciones de la Alhambra, cuyos patios y jardines fueron para Sorolla una revelación, mientras que la que se exhibe en el Museo Sorolla ahonda en la representación del jardín de su casa, último refugio del pintor. En Andalucía había descubierto una riqueza sobria, llena de poesía, que se plasmaba en los pequeños rincones, en el rumor del agua de una fuente y en el silencio de los patios bañados por el sol. La experiencia andaluza caló tan hondo en Sorolla que produjo un proceso de introspección y esencialidad que remodeló la poética y el estilo de sus últimos años. Su jardín, construido en esos mismos momentos, actuaba entonces como transmisor y amplificador de esta metamorfosis. La pintura de jardines expresó entonces la madurez de una poética del silencio y la intimidad, concomitante con la sensibilidad modernista de su tiempo. La exposición se estructura en 4 apartados; Agua, Patio, Jardín y Jardín de la Casa Sorolla, lo que para el artista se interpreta en música, esencia, refugio, intimidad familiar... transmutada en geometría cristalina, arquitecturas vegetales habitadas de color y cargadas de resonancias afectivas. El Agua, espejo de la naturaleza y del alma, motivo privilegiado en la pintura de Sorolla, recorre también la música y la poesía española de entresiglos, desde Soledades de Machado a Jardines Lejanos de Juan Ramón Jiménez. El Patio, lugar donde el cielo abierto contrasta con la penumbra de los pabellones, donde la intimidad se esencializa y transmuta en geometría cristalina, habitada y multiplicada por el color. El Jardín, refugio frente al cansancio. La figura humana casi siempre está ausente. El jardín, polifonía sensorial, es un espacio donde las arquitecturas vegetales se conjugan con el agua, la cerámica o el mármol para regular no sólo la luz y el color, sino también el sonido. El Jardín de la Casa Sorolla, construido bajo la influencia de los patios y jardines andaluces, tiene su propio concepto pictórico y escenográfico. Está concebido como espacio de intimidad familiar, entendido como un "salón" de exterior, pequeño paraíso doméstico que resulta además, fuente de inspiración para su trabajo. Durante la permanencia de la exposición, el Museo Sorolla organiza visitas especiales, talleres y otras actividades relacionadas con la muestra.
- 40 -
P.I.P.M.: 60810 Audiencia: 1267 Valoracion: 6 €
@ EL PUNTO HISPÁNICO
Fecha:
30/10/2012
La exposición Sorolla. Jardines de Luz llega a Madrid http://infoenpunto.com/not/7897/la_exposicion__ldquo_sorolla__jardines_de_luz_rdquo__llega_a_madrid/ Fuente: Ministerio de Educación, Cultura y Deporte En el Museo Sorolla de Madrid se ha inaugurado la exposición n Sorolla. Jardines de luz, donde puede visitarse hasta el 5 de mayo de 2013, tras haber sido exhibida, aunque con variantes, en la Alhambra de Granada y en la localidad italiana de Ferrara. La muestra, que consta de 56 óleos, de los cuales 24 son de colección particular y algunos nunca expuestos antes, se completa con dibujos, fotografías, cartas y otros documentos. Ha podido contemplarse en los museos de Bellas Artes de Ferrara (Italia) y Granada, cosechando gran éxito de crítica y público, y ahora se presenta en Madrid, en la que fue su propia casa, con el jardín que él mismo diseñó, plantó y pintó. Pero no son exactamente idénticas; en Granada, han sido más abundantes las representaciones de la Alhambra, cuyos patios y jardines fueron para Sorolla una revelación, mientras que la que se exhibe en el Museo Sorolla ahonda en la representación del jardín de su casa, último refugio del pintor. En Andalucía había descubierto una riqueza sobria, llena de poesía, que se plasmaba en los pequeños rincones, en el rumor del agua de una fuente y en el silencio de los patios bañados por el sol. La experiencia andaluza caló tan hondo en Sorolla que produjo un proceso de introspección y esencialidad que remodeló la poética y el estilo de sus últimos años. Su jardín, construido en esos mismos momentos, actuaba entonces como transmisor y amplificador de esta metamorfosis. La pintura de jardines expresó entonces la madurez de una poética del silencio y la intimidad, concomitante con la sensibilidad modernista de su tiempo. La exposición se estructura en 4 apartados; Agua, Patio, Jardín y Jardín de la Casa Sorolla, lo que para el artista se interpreta en música, esencia, refugio, intimidad familiar transmutada en geometría cristalina, arquitecturas vegetales habitadas de color y cargadas de resonancias afectivas. El Agua, espejo de la naturaleza y del alma, motivo privilegiado en la pintura de Sorolla, recorre también la música y la poesía española de entresiglos, desde Soledades de Machado a Jardines Lejanos de Juan Ramón Jiménez. El Patio, lugar donde el cielo abierto contrasta con la penumbra de los pabellones, donde la intimidad se esencializa y transmuta en geometría cristalina, habitada y multiplicada por el color. El Jardín, refugio frente al cansancio. La figura humana casi siempre está ausente. El jardín, polifonía sensorial, es un espacio donde las arquitecturas vegetales se conjugan con el agua, la cerámica o el mármol para regular no sólo la luz y el color, sino también el sonido. El Jardín de la Casa Sorolla, construido bajo la influencia de los patios y jardines andaluces, tiene su propio concepto pictórico y escenográfico. Está concebido como espacio de intimidad familiar, entendido como un salón de exterior, pequeño paraíso doméstico que resulta además, fuente de inspiración para su trabajo.
- 41 -
P.I.P.M.: 116100 Audiencia: 2765 Valoracion: 13 €
@ EMPRESA EXTERIOR
Fecha:
30/10/2012
Sorolla, el jardinero fiel http://www.noticias.com/sorolla-el-jardinero-fiel.1896186 El jardín de la céntrica casa madrileña de Joaquín Sorolla fue el último refugio del artista, un lugar íntimo ideado y y diseñado por él mismo en cuya luz y vegetación encontró inspiración para unas pinturas que ahora vuelven de nuevo al rincón que las vio nacer. Tras su paso por el Museo de Bellas Artes de Ferrara (Italia) Y el Palacio de Carlos V de la Alhambra granadina, la exposición Sorolla. Jardines de luz llega a la Casa Museo del artista valenciano en Madrid, en la que vivió con su familia desde 1911 casi hasta su muerte, acaecida en 1923 a causa de un ataque de hemiplejía. No obstante, en las dos sedes españolas la exposición ha tenido matices distintos. Así, mientras que en Granada se centró más en sus representaciones de la Alhambra y el Generalife, cuyos patios y jardines fueron una continua revelación para Sorolla, en Madrid la muestra ahonda en las pinturas surgidas del propio jardín de la casa. A través de 56 óleos, 24 de ellos procedentes de colecciones particulares y algunos nunca antes expuestos, el espectador ve reflejados muchos de los rincones del actual jardín, pero también puede adivinar algunos aspectos anteriores de su configuración original. Fuentes, patios andaluces, celosías, columnas, ventanas nocturnas iluminadas, adelfas, rosales y alhelíes se muestran en todo su esplendor a los ojos del visitante, ofreciendo distintas perspectivas, encuadres y sobre todo juegos de luz, seña de identidad de toda la obra de Sorolla. Para María López Fernández, una de las comisarias de la exposición, esta "pequeña e íntima" muestra saca a la luz "el triunfo del último Sorolla", con obras en las que el pintor se despoja "de todo lo accesorio" y aporta "cada vez más con menos recursos". Muchas de ellas, como la que representa un rosal amarillo plantado por su esposa, Clotilde, en el jardín de la vivienda, dan idea de la "carga emocional" que tenían estos cuadros para el artista, al plasmar en los lienzos lugares y objetos relacionados con la intimidad familiar y su entorno. Nueva poética La exposición se divide en cuatro ámbitos, el primero de los cuales, ubicado en el hall de entrada principal a la vivienda familiar y las escaleras de acceso a la planta superior, abre la puerta a la nueva poética en la que Sorolla se va adentrando a partir de su encuentro con la esencia del jardín islámico en Granada. Así, las fuentes y patios del Alcázar de Sevilla, del Generalife y de la Alhambra de Granada llenan la primera sala, con obras en las que el artista refleja las distintas horas del día y su peculiar iluminación, y en las que, según la directora del Museo, Consuelo Luca de Tena, Sorolla da muestra de la "técnica veloz" que desarrolló para captar los [...]
- 42 -
P.I.P.M.: 345810 Audiencia: 7950 Valoracion: 39 €
@ GRANADA HOY
Fecha:
30/10/2012
La Alhambra cede gratis un aparcamiento para las personas que visiten el cementerio http://www.granadahoy.com/article/granada/1386984/la/alhambra/cede/gratis/aparcamiento/para/las/personas/visiten/ cementerio.html Los problemas de tráfico y aparcamiento que se generan cada año con motivo de la celebración de la Festividad de e Todos los Santos en Granada tendrán una gran ayuda de parte del Patronato de la Alhambra y Generalife que cederá de forma gratuita superficie de aparcamiento del recinto monumental para los vehículos particulares de las personas que suban al cementerio. Con esta medida, los días 30 y 31 de octubre, a partir de las 14:00 horas, y el 1 de noviembre, durante todo el día se podrá estacionar gratuitamente en el parking número 5 y en el que utilizan los autocares, según informó el Patronato. El Patronato de la Alhambra y Generalife quiere contribuir en la medida de sus posibilidades a "descongestionar la zona del tráfico que, como todos los años, se prevé intenso con motivo de ambas fechas tan señaladas", indicaron. En días anteriores, la concejal de Comercio y Ocupación de la Vía Pública y consejera delegada de Emucesa, María Francés, hizo también una serie de recomendaciones de cara a la subida masiva al camposanto granadino para evitar posibles dificultades y aglomeraciones. María Francés aconsejó a los ciudadanos que utilicen el servicios público de transporte para la subida al cementerio de San José cuya línea 13 tendrá una frecuencia mayor durante estos días. Asimismo, la concejal dijo que lo mejor era hacer la visita,o muy temprano o tarde que es cuando menos gente visita el recinto. Por último indicó que durante estos días la oficina de información ampliará su horario para atender las dudas de los visitantes.
- 43 -
P.I.P.M.: 345810 Audiencia: 7950 Valoracion: 39 €
@ GRANADA HOY
Fecha:
30/10/2012
Sorolla vuelve a su último refugio con una exposición en su casa de Madrid http://www.granadahoy.com/article/ocio/1386943/sorolla/vuelve/su/ultimo/refugio/con/una/exposicion/su/casa/madrid.html El jardín de la céntrica casa madrileña de Joaquín Sorolla fue el último refugio del artista, un lugar íntimo ideado y y diseñado por él mismo en cuya luz y vegetación encontró inspiración para unas pinturas que ahora vuelven de nuevo al rincón que las vio nacer. Tras su paso por el Museo de Bellas Artes de Ferrara (Italia) Y el Palacio de Carlos V de la Alhambra granadina, la exposición Sorolla. Jardines de luz llega a la Casa Museo del artista valenciano en Madrid, en la que vivió con su familia desde 1911 casi hasta su muerte, acaecida en 1923 a causa de un ataque de hemiplejía. No obstante, en las dos sedes españolas la exposición ha tenido matices distintos. Así, mientras que en Granada se centró más en sus representaciones de la Alhambra y el Generalife, cuyos patios y jardines fueron una continua revelación para Sorolla, en Madrid la muestra ahonda en las pinturas surgidas del propio jardín de la casa. A través de 56 óleos, 24 de ellos procedentes de colecciones particulares y algunos nunca antes expuestos, el espectador ve reflejados muchos de los rincones del actual jardín, pero también puede adivinar algunos aspectos anteriores de su configuración original. Fuentes, patios andaluces, celosías, columnas, ventanas nocturnas iluminadas, adelfas, rosales y alhelíes se muestran en todo su esplendor a los ojos del visitante, ofreciendo distintas perspectivas, encuadres y sobre todo juegos de luz, seña de identidad de toda la obra de Sorolla. Para María López Fernández, una de las comisarias de la exposición, esta "pequeña e íntima" muestra saca a la luz "el triunfo del último Sorolla", con obras en las que el pintor se despoja "de todo lo accesorio" y aporta "cada vez más con menos recursos". Muchas de ellas, como la que representa un rosal amarillo plantado por su esposa, Clotilde, en el jardín de la vivienda, dan idea de la "carga emocional" que tenían estos cuadros para el artista, al plasmar en los lienzos lugares y objetos relacionados con la intimidad familiar y su entorno. La exposición se divide en cuatro ámbitos, el primero de los cuales, ubicado en el hall de entrada principal a la vivienda familiar y las escaleras de acceso a la planta superior, abre la puerta a la nueva poética en la que Sorolla se va adentrando a partir de su encuentro con la esencia del jardín islámico en Granada. Esporádicamente en estas salas aparece la figura humana, como en algunas obras en las que el artista pintó a Clotilde en el jardín, aunque el protagonista principal es la paz, el sosiego, la poética "simbolista, de intimidad" que el artista encontraba en estos espacios.
- 44 -
P.I.P.M.: 54484830 Audiencia: 655654 Valoracion: 3278 €
@ EUROPA PRESS
Fecha:
29/10/2012
Cultura.- Una exposición "pequeña e íntima" reivindica "el triunfo del último Sorolla" http://www.europapress.es/comunitat-valenciana/ noticia-cultura-exposicion-pequena-intima-reivindica-triunfo-ultimo-sorolla-20121029134323.html La exposición "pequeña e íntima" 'Sorolla. Jardines de luz', que muestra el Museo del artista en Madrid desde este e martes hasta el 5 de mayo de 2013, reivindica "el triunfo del último Sorolla", el "más desconocido, no mostrado por la historiografía". Así lo ha explicado este lunes María López Fernández, una de las comisarias de esta exposición, que desvela la "nueva poética plagada de intimidad y recogimiento" que desarrolló al final de su vida el maestro valenciano. "En estos momentos de su vida y paralelamente a su trabajo para la Hispanic Society, Sorolla también trabajó para sí mismo en los jardines donde se estaba construyendo su casa de Madrid (hoy Museo). En ella hay parte de los jardines sevillanos, granadinos e italianos", señala la comisaria. En este sentido, ha incidido en el hecho de que para el artista, el jardín no sólo suponía la "culminación de sus aspiraciones sino que además, por primera vez, un motivo construido por sí mismo le sirve para concentrarse en la pintura". López Fernández considera que este hecho "rompe con la concepción de pintor realista" que tenía Sorolla "pues da lugar a una reflexión profundamente simbolista en conexión con otras poéticas y estilos de su época, como las de Juan Ramón Jiménez o Machado", argumenta. "Cada vez más, el jardín se convierte para Sorolla en lugar de descubrimiento de pequeños encuadres que, a su vez, le permitirán abordar otras perspectivas", añade. GRANADA Y MADRID Esta muestra se compone de 56 óleos, de los cuales 24 son de colección particular, muchos de ellos nunca expuestos antes. Además se presentan dibujos, fotografías, cartas y otros documentos. La exposición pudo verse previamente en el Museo Palazzo dei Diamanti de Ferrara (Italia), y en el Museo de Bellas Artes de Granada (Palacio de Carlos V, Alhambra). En Ferrara no se había hecho ninguna exposición individual de Sorolla desde el año 1911, cuando se le dedicó una sala especial en la Exposición Internacional de Roma. En España, las dos sedes escogidas, el Museo de Bellas de Granada (en la Alhambra) y el Museo Sorolla -que fue su propia casa, con el jardín que él mismo diseño, plantó y pintó- son precisamente dos de los escenarios mismos de su inspiración. En cada una de estas sedes la exposición tienen un matiz distinto: en Granada se ha extendido más sobre las representaciones de la Alhambra, cuyos patios y jardines fueron para Sorolla una revelación. El Museo Sorolla ahonda en las representaciones del propio jardín de la casa, último refugio del pintor. Según la comisaria, esta muestra da cuenta del "diálogo entre sí mismo y su pintura" que establece el artista y cómo va "madurando y viendo la necesidad de experimentar". "Reivindica así esa parte de su obra y su intimidad", apostilla. CAMBIO ESTILÍSTICO Para Tomás Llorens, otro de los comisarios de esta exposición, lo esencial es "el cambio estilístico en la pintura de Sorolla" en conjunción con otros cambios que reproducen artistas europeos de finales del XIX y principios del XX. "El caso más interesante es el de Monet quien también se construyó una casa-estudio y un jardín a modo de refugio. Para los impresionistas, igual que para Sorolla, pintar al aire libre era muy importante. Por eso, lo más cómodo era disponer de un espacio propio. El jardín se convirtió así en estudio al aire libre sin dejar de ser jardín. Fue clave en la pintura simbolista de finales del XIX", ha recordado. Llorens ha aludido también al "proceso en el que se sienta la conciencia de la modernidad a partir de la I Guerra Mundial" y que, en el caso de Sorolla es el "final concluyente de una vida dedicada a la pintura". La muestra está divida en cuatro apartados: Agua (motivo privilegiado de su pintura); Patio (lleno de luz y color, donde la intimidad se esencializa); Jardín (refugio frente al cansancio, lleno de resonancias afectivas); y Jardín de la Casa Sorolla (concebido como espacio de intimidad familiar del que extraerá un caudal inagotable de motivos pictóricos).
- 46 -
P.I.P.M.: 345810 Audiencia: 7950 Valoracion: 39 €
@ GRANADA HOY
Fecha:
29/10/2012
La Alhambra como suma de los símbolos de vida y muerte en Lorca http://www.granadahoy.com/article/ocio/1385971/la/alhambra/como/suma/los/simbolos/vida/y/muerte/lorca.html El veterano periodista Antonio Ramos, autor de varios libros sobre la figura y la obra de Federico García Lorca, cree que e "en la Alhambra se concentra toda la simbología de la vida y la muerte" del poeta granadino, con motivo de la publicación de su ensayo Herido por el agua. Publicado por el Patronato del Generalife y la Alhambra, este estudio "une dos monumentos universales, los palacios y jardines nazaríes y la obra de García Lorca; a los que habría que unir además la dimensión del flamenco, que tiene un punto fundamental de partida en la dignificación que supuso el Concurso de Cante Jondo", según Ramos, profesor de la Facultad de Comunicación de Sevilla. El festival al que alude Ramos se celebró en 1922 en el Patio de los Aljibes de la Alhambra con Manuel de Falla y García Lorca como sus principales impulsores, a los que, dando un salto en el tiempo, "hay que sumar quienes pasearon por estos palacios o por la obra del poeta para mantener viva la llama del flamenco: Camarón de la Isla, Enrique Morente, Leonard Cohen" "El hilo conductor de este itinerario por la Alhambra y el Generalife y García Lorca es el agua", según Ramos, quien ha recordado que sobre el agua de la Alhambra "se ha dicho que es la sangre que fluye en su interior sin la cual dejaría de existir", y que la localidad natal de García Lorca, Fuente Vaqueros, es un pueblo "edificado sobre el agua", según escribe el poeta en Mi Pueblo. "Los estanques, fuentes, la exhibición arquitectónica del agua para goce de los sentidos la hace correr a borbotones desde las cumbres de Sierra Nevada al Darro para ser frenada y encauzada hacia los albercones, esos manantiales artificiales que la ingeniería ha desarrollado desde hace siglos para lanzar el líquido elemento por colinas y barrancos a través de las norias de sangre y más tarde por modernos motores", explicó Ramos sobre la presencia del agua en la Alhambra, actualmente el monumento más visitado de España. Las páginas de Herido por el agua se detienen también en el Patio de los Arrayanes, "donde siguen el ceremonial de tocar con las manos la lámina verde y luminosa del estanque" porque allí "se siente de alguna manera la herida del agua al perturbar su serena quietud con un cuerpo extraño." Esas mismas páginas evocan "aquel día de 1927, cuando Federico García Lorca dejó caer su mano derecha sobre el lecho de este armonioso estanque; el poeta que venía del agua desde su nacimiento en Fuente Vaqueros, hijo de la naturaleza más profunda de aljibes, ríos y alamedas, contempló allí las sombras de su destino", señala Ramos en alusión a su trágica muerte. "También Juan Ramón Jiménez, que fue a Granada por cinco días, y estuvo casi un mes, se dejó inundar por la Escalera del Agua, en el Generalife", recuerda Ramos. Además de Juan Ramón Jiménez, por este ensayo desfilan reyes y príncipes, viajeros, poetas, escritores, pintores, músicos, amigos, familiares de García Lorca, que "forman parte de la corte de los viejos y nuevos hijos de la Alhambra." "Este paraíso impregna su carácter, los seduce y atrapa, los lanza a vacíos de nostalgias de muerte, los atrae hasta exprimirles el corazón con heridas de amor, con heridas de odio, con heridas amargas de violencia; con heridas musicales; con heridas de sangre", según el autor, quien considera que "en algunas de esas heridas se detuvieron las vidas de los fundadores del recinto, los abencerrajes, y sus poetas Ibn Jatib, Ibn Zamrak." No olvida Ramos a "los viajeros románticos, que se acercan a leer en los misterios insondables de sus maravillas o logran que se abran sus estancias, como Washington Irving, para compartir con los hijos de la Alhambra sus leyendas fantásticas". "Incluso García Lorca se dejó seducir por esos enigmas palaciegos, cuando en 1918, con sus amigos Manuel Angeles Ortiz, Angel Barrios y Miguel Pizarro, se vistieron de árabes, para buscar 'La isla del tesoro'". También recuerda Ramos que "Rafael Alberti estuvo en 1980 en la Alhambra, y asomado a la Torre de la Vela contempló este paisaje de aguas y arboledas; se sintió silencioso y herido al convertir en realidad el sueño que le había prometido a su amigo: '`Qué dolor y qué pena ir ahora a Granada!'".
- 47 -
P.I.P.M.: 13274370 Audiencia: 230458 Valoracion: 1152 €
@ LA RAZÓN
Fecha:
29/10/2012
Sorolla vuelve a su último refugio, su jardín http://www.larazon.es/noticia/2051-sorolla-vuelve-a-su-ultimo-refugio-su-jardin Tras su paso por el Museo de Bellas Artes de Ferrara (Italia) Y el Palacio de Carlos V de la Alhambra granadina, la a exposición "Sorolla. Jardines de luz" llega a la Casa Museo del artista valenciano en Madrid, en la que vivió con su familia desde 1911 casi hasta su muerte, acaecida en 1923 a causa de un ataque de hemiplejía. No obstante, en las dos sedes españolas la exposición ha tenido matices distintos. Así, mientras que en Granada se centró más en sus representaciones de la Alhambra y el Generalife, cuyos patios y jardines fueron una continua revelación para Sorolla, en Madrid la muestra ahonda en las pinturas surgidas del propio jardín de la casa. A través de 56 óleos, 24 de ellos procedentes de colecciones particulares y algunos nunca antes expuestos, el espectador ve reflejados muchos de los rincones del actual jardín, pero también puede adivinar algunos aspectos anteriores de su configuración original. Fuentes, patios andaluces, celosías, columnas, ventanas nocturnas iluminadas, adelfas, rosales y alhelíes se muestran en todo su esplendor a los ojos del visitante, ofreciendo distintas perspectivas, encuadres y sobre todo juegos de luz, seña de identidad de toda la obra de Sorolla. Para María López Fernández, una de las comisarias de la exposición, esta "pequeña e íntima" muestra saca a la luz "el triunfo del último Sorolla", con obras en las que el pintor se despoja "de todo lo accesorio" y aporta "cada vez más con menos recursos". Muchas de ellas, como la que representa un rosal amarillo plantado por su esposa, Clotilde, en el jardín de la vivienda, dan idea de la "carga emocional" que tenían estos cuadros para el artista, al plasmar en los lienzos lugares y objetos relacionados con la intimidad familiar y su entorno. La exposición se divide en cuatro ámbitos, el primero de los cuales, ubicado en el ve de entrada principal a la vivienda familiar y las escaleras de acceso a la planta superior, abre la puerta a la nueva poética en la que Sorolla se va adentrando a partir de su encuentro con la esencia del jardín islámico en Granada. Así, las fuentes y patios del Alcázar de Sevilla, del Generalife y de la Alhambra de Granada llenan la primera sala, con obras en las que el artista refleja las distintas horas del día y su peculiar iluminación, y en las que, según la directora del Museo, Consuelo Luca de Tena, Sorolla da muestra de la "técnica veloz" que desarrolló para captar los efectos de la luz sobre los edificios, la vegetación y el agua. Eso explica que en sólo treinta días de estancia en Granada, muchos de ellos con mal tiempo al coincidir su estancia con el invierno, el valenciano terminase un total de cincuenta cuadros. Las pinturas en las que el artista retrató minuciosamente los jardines andaluces y el jardín familiar, caudal inagotable de motivos pictóricos, se han distribuido en las habitaciones superiores, inundadas ahora de flores, árboles frutales, pérgolas y plantas ornamentales que reflejan la "esencialidad y el lirismo" del último Sorolla. Esporádicamente en estas salas aparece la figura humana, como en algunas obras en las que el artista pintó a Clotilde en el jardín, aunque el protagonista principal es la paz, el sosiego y la poética "simbolista, de intimidad" que el artista encontraba en estos espacios, en consonancia con los movimientos poéticos y artísticos del momento, como la poesía de Machado o la de Juan Ramón Jiménez. La exposición permite también al visitante conocer la residencia familiar madrileña del artista, concebida como "un sueño" para él, al permitirle conciliar sus dos pasiones, la pintura y la familia, por contar con su propio taller de trabajo anexo a la vivienda. Para Tomás Llorens, comisario de "Jardines de luz", esta parte de la obra de Sorolla supone un "cambio estilístico muy importante" en su pintura, "poco documentado" en la historiografía del artista, al corresponder a la misma época en la que el valenciano trabaja en su gran mural sobre la visión de las distintas regiones españolas para la Hispanic Society de Nueva York. Dibujos, fotografías del pintor y su familia en el jardín familiar, cartas y otros documentos completan la muestra, que permanecerá en la Casa Museo de Sorolla hasta el próximo 5 de mayo.
- 48 -
P.I.P.M.: 464520 Audiencia: 6452 Valoracion: 32 €
@ MUJER.ES
Fecha:
29/10/2012
Sorolla vuelve a su último refugio, su jardín http://noticias.mujer.es/ocio-y-cultura/sorolla-vuelve-a-su-ultimo-refugio-su-jardin_CnQzCp28UUxMDnRsj4NM16/ El pintor Sorolla en una de las fotografías de la exposición "Sorolla. Jardines de luz". EFE/Archivo Madrid, 29 oct (EFE).- El jardín de la céntrica casa madrileña de Joaquín Sorolla fue el último refugio del artista, un lugar íntimo ideado y diseñado por él mismo en cuya luz y vegetación encontró inspiración para unas pinturas que ahora vuelven de nuevo al rincón que las vio nacer. Tras su paso por el Museo de Bellas Artes de Ferrara (Italia) Y el Palacio de Carlos V de la Alhambra granadina, la exposición "Sorolla. Jardines de luz" llega a la Casa Museo del artista valenciano en Madrid, en la que vivió con su familia desde 1911 casi hasta su muerte, acaecida en 1923 a causa de un ataque de hemiplejía. No obstante, en las dos sedes españolas la exposición ha tenido matices distintos. Así, mientras que en Granada se centró más en sus representaciones de la Alhambra y el Generalife, cuyos patios y jardines fueron una continua revelación para Sorolla, en Madrid la muestra ahonda en las pinturas surgidas del propio jardín de la casa. A través de 56 óleos, 24 de ellos procedentes de colecciones particulares y algunos nunca antes expuestos, el espectador ve reflejados muchos de los rincones del actual jardín, pero también puede adivinar algunos aspectos anteriores de su configuración original. Fuentes, patios andaluces, celosías, columnas, ventanas nocturnas iluminadas, adelfas, rosales y alhelíes se muestran en todo su esplendor a los ojos del visitante, ofreciendo distintas perspectivas, encuadres y sobre todo juegos de luz, seña de identidad de toda la obra de Sorolla. Para María López Fernández, una de las comisarias de la exposición, esta "pequeña e íntima" muestra saca a la luz "el triunfo del último Sorolla", con obras en las que el pintor se despoja "de todo lo accesorio" y aporta "cada vez más con menos recursos". Muchas de ellas, como la que representa un rosal amarillo plantado por su esposa, Clotilde, en el jardín de la vivienda, dan idea de la "carga emocional" que tenían estos cuadros para el artista, al plasmar en los lienzos lugares y objetos relacionados con la intimidad familiar y su entorno. La exposición se divide en cuatro ámbitos, el primero de los cuales, ubicado en el ve de entrada principal a la vivienda familiar y las escaleras de acceso a la planta superior, abre la puerta a la nueva poética en la que Sorolla se va adentrando a partir de su encuentro con la esencia del jardín islámico en Granada. Así, las fuentes y patios del Alcázar de Sevilla, del Generalife y de la Alhambra de Granada llenan la primera sala, con obras en las que el artista refleja las distintas horas del día y su peculiar iluminación, y en las que, según la directora del Museo, Consuelo Luca de Tena, Sorolla da muestra de la "técnica veloz" que desarrolló para captar los efectos de la luz sobre los edificios, la vegetación y el agua. Eso explica que en sólo treinta días de estancia en Granada, muchos de ellos con mal tiempo al coincidir su estancia con el invierno, el valenciano terminase un total de cincuenta cuadros. Las pinturas en las que el artista retrató minuciosamente los jardines andaluces y el jardín familiar, caudal inagotable de motivos pictóricos, se han distribuido en las habitaciones superiores, inundadas ahora de flores, árboles frutales, pérgolas y plantas ornamentales que reflejan la "esencialidad y el lirismo" del último Sorolla. Esporádicamente en estas salas aparece la figura humana, como en algunas obras en las que el artista pintó a Clotilde en el jardín, aunque el protagonista principal es la paz, el sosiego y la poética "simbolista, de intimidad" que el artista encontraba en estos espacios, en consonancia con los movimientos poéticos y artísticos del momento, como la poesía de Machado o la de Juan Ramón Jiménez. La exposición permite también al visitante conocer la residencia familiar madrileña del artista, concebida como "un sueño" para él, al permitirle conciliar sus dos pasiones, la pintura y la familia, por contar con su propio taller de trabajo anexo a la vivienda. Para Tomás Llorens, comisario de "Jardines de luz", esta parte de la obra de Sorolla supone un "cambio estilístico muy importante" en su pintura, "poco documentado" en la historiografía del artista, al corresponder a la misma época en la que el valenciano trabaja en su gran mural sobre la visión de las distintas regiones españolas para la Hispanic Society de Nueva York. Dibujos, fotografías del pintor y su familia en el jardín familiar, cartas y otros documentos completan la muestra, que permanecerá en la Casa Museo de Sorolla hasta el próximo 5 de mayo. Concha Carrón. (Agencia EFE)
- 49 -
P.I.P.M.: 36203130 Audiencia: 569232 Valoracion: 2846 €
@ PÚBLICO
Fecha:
29/10/2012
Sorolla, el jardinero fiel http://feedproxy.google.com/~r/publico/culturas/~3/PFHtgbjMhLM/sorolla-el-jardinero-fiel El jardín de la céntrica casa madrileña de Joaquín Sorolla fue el último refugio del artista, un lugar íntimo ideado y y diseñado por él mismo en cuya luz y vegetación encontró inspiración para unas pinturas que ahora vuelven de nuevo al rincón que las vio nacer. Tras su paso por el Museo de Bellas Artes de Ferrara (Italia) Y el Palacio de Carlos V de la Alhambra granadina, la exposición "Sorolla. Jardines de luz" llega a la Casa Museo del artista valenciano en Madrid, en la que vivió con su familia desde 1911 casi hasta su muerte, acaecida en 1923 a causa de un ataque de hemiplejía. No obstante, en las dos sedes españolas la exposición ha tenido matices distintos. Así, mientras que en Granada se centró más en sus representaciones de la Alhambra y el Generalife, cuyos patios y jardines fueron una continua revelación para Sorolla, en Madrid la muestra ahonda en las pinturas surgidas del propio jardín de la casa. A través de 56 óleos, 24 de ellos procedentes de colecciones particulares y algunos nunca antes expuestos, el espectador ve reflejados muchos de los rincones del actual jardín, pero también puede adivinar algunos aspectos anteriores de su configuración original. Fuentes, patios andaluces, celosías, columnas, ventanas nocturnas iluminadas, adelfas, rosales y alhelíes se muestran en todo su esplendor a los ojos del visitante, ofreciendo distintas perspectivas, encuadres y sobre todo juegos de luz, seña de identidad de toda la obra de Sorolla. Para María López Fernández, una de las comisarias de la exposición, esta "pequeña e íntima" muestra saca a la luz "el triunfo del último Sorolla", con obras en las que el pintor se despoja "de todo lo accesorio" y aporta "cada vez más con menos recursos". Muchas de ellas, como la que representa un rosal amarillo plantado por su esposa, Clotilde, en el jardín de la vivienda, dan idea de la "carga emocional" que tenían estos cuadros para el artista, al plasmar en los lienzos lugares y objetos relacionados con la intimidad familiar y su entorno. La exposición se divide en cuatro ámbitos, el primero de los cuales, ubicado en el hall de entrada principal a la vivienda familiar y las escaleras de acceso a la planta superior, abre la puerta a la nueva poética en la que Sorolla se va adentrando a partir de su encuentro con la esencia del jardín islámico en Granada. Así, las fuentes y patios del Alcázar de Sevilla, del Generalife y de la Alhambra de Granada llenan la primera sala, con obras en las que el artista refleja las distintas horas del día y su peculiar iluminación, y en las que, según la directora del Museo, Consuelo Luca de Tena, Sorolla da muestra de la "técnica veloz" que desarrolló para captar los efectos de la luz sobre los edificios, la vegetación y el agua. Eso explica que en sólo treinta días de estancia en Granada, muchos de ellos con mal tiempo al coincidir su estancia con el invierno, el valenciano terminase un total de cincuenta cuadros. Las pinturas en las que el artista retrató minuciosamente los jardines andaluces y el jardín familiar, caudal inagotable de motivos pictóricos, se han distribuido en las habitaciones superiores, inundadas ahora de flores, árboles frutales, pérgolas y plantas ornamentales que reflejan la "esencialidad y el lirismo" del último Sorolla. Esporádicamente en estas salas aparece la figura humana, como en algunas obras en las que el artista pintó a Clotilde en el jardín, aunque el protagonista principal es la paz, el sosiego y la poética "simbolista, de intimidad" que el artista encontraba en estos espacios, en consonancia con los movimientos poéticos y artísticos del momento, como la poesía de Machado o la de Juan Ramón Jiménez. La exposición permite también al visitante conocer la residencia familiar madrileña del artista, concebida como "un sueño" para él, al permitirle conciliar sus dos pasiones, la pintura y la familia, por contar con su propio taller de trabajo anexo a la vivienda. Para Tomás Llorens, comisario de "Jardines de luz", esta parte de la obra de Sorolla supone un "cambio estilístico muy importante" en su pintura, "poco documentado" en la historiografía del artista, al corresponder a la misma época en la que el valenciano trabaja en su gran mural sobre la visión de las distintas regiones españolas para la Hispanic Society de Nueva York. Dibujos, fotografías del pintor y su familia en el jardín familiar, cartas y otros documentos completan la muestra, que permanecerá en la Casa Museo de Sorolla hasta el próximo 5 de mayo.
- 50 -
P.I.P.M.: 11349930 Audiencia: 2926400 Valoracion: 14632 €
@ Punto Radio
Fecha:
29/10/2012
Sorolla y sus jardines http://www.abc.es/20121029/cultura-arte/abci-sorolla-jardines-201210291038.html La exposición Sorolla. Jardines de luz abre mañana sus puertas en la que fue su casa, con el jardín que él mismo o diseñó, plantó y pintó y que hoy es el Museo Sorolla. Se trata de 56 óleos, de los cuales 24 son de colección particular, muchos de ellos nunca expuestos antes, a los que se añaden dibujos fotografías, cartas y documentos. El objetivo de la muestra es presentar el proceso de introspección y esencialidad que se produce en sus últimas pinturas de jardines. En ellas desarrollaba una poética del silencio y la intimidad con sorprendentes concomitancias con la sensibilidad simbolista de su tiempo. Sorolla. Jardines de luz refleja la revelación que supuso para el artista Andalucía, sus pequeños rincones desde el rumor del agua de una fuente a los patios bañados por el sol. Su jardín, construido en esos mismos momentos, actuaba entonces como trasmisor y amplificador de esta metamorfosis. Sedes y apartados En nuestro país, la muestra se ha repartido en dos sedes: el Museo Sorolla antes citado y el Museo de Bellas Artes de Granada (en la Alhambra). Aquí, se clausuró el pasado 14 de octubre con 142.000 visitantes. En cada una de ellas Sorolla. Jardines de luz tiene un matiz distinto: en la ciudad andaluza se ha extendido más sobre las representaciones de la Alhambra, cuyos patios y jardines fueron para Sorolla una revelación. La exposición se divide en cuatro apartados: 1. Agua: Nacido y criado en Valencia y su huerta, el pintor redescrubre en Andalucía la importancia del agua dentro del patio y el jardín islámico, que experimenta en toda su esencia en La Alhambra. 2. Patio. Es para Sorolla el lugar donde la intimidad se esencializa y se transmuta en geometría cristalina, abierta a la luz y habitada por la multiplicación del color. 3. Jardín. El jardín andaluz está cargado para Sorolla de resonancias afectivas. El escenario de una polifonía sensorial (luz, color, sonido, brisa) que nos seduce para llevarnos a lo más esencial de nosotros mismos. 4. Jardín de la Casa Sorolla. La lección de los patios y jardines andaluces es fundamental para la configuración del jardín del artista . Sorolla dedicará sus últimos años a su creación y recreación, al tiempo que extraerá de él un sinfín de motivos pictóricos Comentarios Imprimir Compartir En Vídeo Toda la actualidad de Cultura En imágenes Toda la actualidad de Cultura Noticias relacionadas El mejor Sorolla regresa al mercado Sotheby's subastará en Londres el cuadro de Sorolla "Pescadores Valencianos"
- 51 -
P.I.P.M.: 82920 Audiencia: 2304 Valoracion: 11 €
@ RADIO GRANADA
Fecha:
29/10/2012
La Alhambra cede gratis el parking número 5 para las personas que visiten el cementerio http://www.radiogranada.es/2012/10/ la-alhambra-cede-gratis-el-parking-numero-5-para-las-personas-que-visiten-el-cementerio/ Foto: granada-alhambra.com El Patronato de la Alhambra y Generalife cederá de forma gratuita parte de la superficie de e aparcamiento del Recinto Monumental para los vehículos particulares de las personas que suban al cementerio con motivo de la celebración del Día de Todos los Santos. Con esta medida, los días 30 y 31 de octubre, a partir de las 14:00 horas, y 1 de noviembre, el día completo, se podrá estacionar gratuitamente en el parking número 5 y en el que utilizan los autocares. El Patronato de la Alhambra y Generalife quiere contribuir en la medida de sus posibilidades a descongestionar la zona del tráfico que, como todos los años, se prevé intenso con motivo de ambas fechas tan señaladas.
- 52 -
P.I.P.M.: 82920 Audiencia: 2304 Valoracion: 11 €
@ RADIO GRANADA
Fecha:
29/10/2012
Los jardines y patios andaluces, protagonistas del otoño en el Museo Sorolla de Madrid http://www.radiogranada.es/2012/10/ los-jardines-y-patios-andaluces-protagonistas-del-otono-en-el-museo-sorolla-de-madrid/ Los patios de la Alhambra y de Andalucía serán los grandes protagonistas del otoño en el Museo Sorolla de Madrid con n la inauguración de Jardines de luz, una exposición que reúne obras del pintor valenciano Joaquín Sorolla (1863-1923) y que llega a la capital española tras cosechar un gran éxito en la Alhambra, donde casi 150.000 personas la han visitado en el Museo de Bellas Artes de Granada del Palacio de Carlos V, y que ya ha sido calificado como el gran acontecimiento cultural del año en Andalucía. La muestra itinerante, organizada por el Patronato de la Alhambra y Generalife junto al Museo Sorolla y Ferrara Arte, recoge medio centenar de cuadros inspirados en los patios árabes y en la fascinación que descubrió el artista tras visitar esta región española. Entre ellos, cuadros provenientes en su mayoría del Museo Sorolla (23) y de instituciones y colecciones privadas de todo el mundo (22), algunas de las cuales se expondrán al público por primera vez. Además, Sorolla. Jardines de luz incluye un importante número de piezas documentales, entre las que se encuentran cartas y fotografías. Comisariada por un comité de expertos compuesto por Tomás Llorens, Blanca Pons-Sorolla, María López Fernández y Boye Llorens, la muestra reconstruye el encuentro de Joaquín Sorolla con Andalucía y su cultura milenaria y el descubrimiento que experimentó el artista con los patios y jardines árabes del Alcázar de Sevilla y, sobre todo, de la Alhambra en contraste con el impacto visual de las montañas blancas de Sierra Nevada. Sorolla. Jardines de luz está dividida en cinco secciones: La Tierra, El Agua, El Patio, El Jardín y El Jardín de la Casa Sorolla, y se centra en un momento crucial de la vida creativa del pintor, en los años de plena madurez, y en estas composiciones donde las arquitecturas vegetales, los mármoles, las cerámicas, la luz y los colores cobran vida como si el artista se hubiera detenido sobre los reflejos del agua, las geometrías arquitectónicas y el mosaico cromático de los jardines. Fecha: del 29 de octubre de 2012 al 5 de mayo de 2013 Lugar: Museo Sorolla. Madrid
- 53 -
P.I.P.M.: 159660 Audiencia: 3802 Valoracion: 19 €
@ REVISTA DE ARTE
Fecha:
29/10/2012
Los jardines de Sorolla http://feedproxy.google.com/~r/RevistaDeArte/~3/jfFUOgv5e9Q/ Una exposición llena de luz y de color. Sorolla. Jardines de luz se abre al público hasta el 5 de mayo de 2013. Una a exposición que suena al agua de las fuentes y se respira el olor a las plantas de los jardines de Sorolla. Las obras que se exponen son de una pincelada aún más fresca de la que suele verse en otras obras del artista. Son los jardines más íntimos, de una naturalidad sorprendente en la que Sorolla muestra la madurez como artista. Sorolla pretende captar con rapidez esa luz que dura minutos, segundos. Es por esta razón que muchas de estas pinturas las realiza en una sola sesión. Consuelo Luca de Tena, directora del Museo Sorolla, junto a Tomás LLoréns, Blanca Pons-Sorolla y María López Fernández han presentado Sorolla. Jardines de luz que ahonda en las representaciones del propio jardín de la casa, último refugio del pintor. La exposición se compone de 56 óleos, de los cuales 24 son de colección particular, muchos de ellos nunca expuestos antes. Además se presentan dibujos, fotografías, cartas y otros documentos. La exposición "Sorolla. Jardines de luz" se ha mostrado previamente en el Palazzo dei Diamanti (Museo de Bellas Artes) de Ferrara, Italia, y en el Palacio de Carlos V en La Alhambra (Museo de Bellas Artes de Granada). En cada una de estas sedes la exposición ha tenido un matiz distinto. Sorolla se enfrentaba a sus últimas obras los jardines de su casa- con la sincera esencialidad y el sobrio refinamiento de un artista pleno, que seguía reflexionando sobre las posibilidades de su pintura. De forma paralela a los grandes encargos que acomete en esos años y, especialmente, a la decoración para la Hispanic Society de Nueva York, en Sorolla maduraba, a través de sus pinturas de jardines, una poética del silencio y la intimidad, con sorprendentes concomitancias con la sensibilidad simbolista/modernista de su tiempo. En Andalucía, había descubierto una riqueza sobria, llena de poesía, que se plasmaba en los pequeños rincones, en el rumor del agua de una fuente y en el silencio de los patios bañados por el sol. La experiencia andaluza había calado en él de modo tan profundo, que había remodelado la poética y el estilo de sus últimos años. Su jardín, construido en esos mismos momentos, actuaba entonces como transmisor y amplificador de esta metamorfosis. La exposición presenta, por primera vez, la relevancia de este proceso de introspección y esencialidad que se produce en los jardines últimos del artista, desde su experiencia en La Alhambra hasta el jardín de la Casa Sorolla, proponiendo así un profundo enriquecimiento en la percepción de la figura del pintor. Una exposición que suena al agua de las fuentes y se respira el olor a las plantas de los jardines de la casa de Sorolla. El actual Museo Sorolla, la casa del pintor, se construye entre 1910 y 1911, habitándola la familia a finales de este año. En su disposición Sorolla intentó separar su zona de trabajo, compuesta por tres estudios encadenados y con acceso directo desde el jardín, de la propia vivienda, que se componía de un amplio salón, un comedor y una pequeña salita en la planta principal y de cuatro dormitorios, del matrimonio y de los tres hijos, en la planta segunda alrededor de un distribuidor. La exposición está estructurada en cuatro apartados: 1. Agua Nacido y criado en Valencia y su huerta, Sorolla conoce bien las voces del agua. El pintor redescubre en Andalucía su importancia dentro del patio y el jardín islámico, que experimenta en toda su esencia en La Alhambra: La fiesta del agua puede llamarse le escribe a su mujer, Clotilde , a ver correr esa profusión de agua en canalillos, tazas y surtidores, es una armónica música. Esa arquitectura es música también (como tú sabes) así que para mí fue un rato delicioso, pensé mucho en ti. Los reflejos del agua se convierten en un motivo privilegiado de su pintura. El hecho de que ese motivo recorra también la música y la poesía española de entresiglos, desde Soledades de Machado a Jardines Lejanos de Juan Ramón Jiménez tiene, sin duda, mucho que ver en ello. Sorolla retrata en esos años a ambos poetas y para su segundo retrato de Juan Ramón, pintado en Madrid en 1916 elige como fondo un cuadro andaluz, Patio del Rey Don Pedro, Alcázar, Sevilla, en cuyo centro se encuentra una fuente. Espejo de la naturaleza y espejo del alma, el agua pintada de esos lienzos nos abre la puerta de la nueva poética en la que Sorolla se va adentrando a partir de su encuentro con la esencia del jardín islámico. 2. Patio Sorolla descubre pronto que la magia de Andalucía está, como él mismo escribe, en lo pequeño, como casi todo lo oriental. Su creación más paradigmática es el patio, el lugar donde el cielo abierto contrasta con la penumbra de los pabellones, el lugar donde la intimidad se esencializa y se transmuta en geometría cristalina, abierta a la luz y habitada por la multiplicación del color. 3. Jardín Sorolla pinta los jardines de los Alcázares buscando la soledad, como refugio frente al cansancio que le produce la vida social a la que le obligan los encargos oficiales. Por eso, en sus cuadros de jardines la figura humana está casi siempre ausente. Cargado de múltiples resonancias afectivas, el jardín andaluz es para él una creación homóloga a la pintura misma, un espacio construido donde las arquitecturas vegetales se conjugan con el agua, la cerámica o el mármol para atraer y regular, no sólo la luz y el color, sino también el sonido y la brisa, el escenario de una polifonía sensorial que nos seduce para llevarnos a lo más esencial de nosotros mismos. 4. Jardín de la Casa Sorolla La lección de los patios y jardines andaluces resultará crucial para la configuración del jardín de artista, que Sorolla construye en su casa de Madrid. Concebido como espacio de intimidad familiar y también como fuente de inspiración para su trabajo, Sorolla dedicará sus últimos años a su creación y recreación, al tiempo que extraerá de él un caudal inagotable de motivos pictóricos. En el proceso de realización de ese jardín no sólo copia algunos rincones concretos de los jardines sevillanos y granadinos que tan bien conoce, sino que trasplanta al centro de la meseta castellana fuentes, azulejos, columnas, estatuas, árboles frutales o plantas ornamentales apasionadamente buscadas y traídas desde Andalucía. La lección de esencialidad, intimidad y lirismo que Sorolla había aprendido en los patios y jardines andaluces, queda así sublimada en el juego de espejos que tejen los artificios paralelos de su jardín último y su última pintura. Organizan: Ferrara Arte S.P.A., Patronato de la Alhambra y el Generalife, Ministerio de Educación, cultura y deporte. Museo Sorolla y Fundación Museo Sorolla Comisarios: Tomás Lloréns, Blanca Pons-Sorolla, María López Fernández, Boye Lloréns El catálogo de la exposición en España (Granada-Madrid) ha sido editado por Ediciones el Viso, en español e inglés. Ensayos: Blanca Pons-Sorolla, Biografía de Sorolla a partir de 1902 Maria del Mar Villafranca, La Alhambra que visitó Sorolla Ana Luengo y David Ruiz, Tiempo eterno, instantáneas fugaces Tomás Llorens, Jardines últimos Introducciones a las secciones Boye Llorens, Tierra María López, Agua, Patio, Jardín y El jardín de Casa Sorolla - Datos de interés: Museo Sorolla (General Martínez Campos, 37 28010 Madrid) Horario De martes a sábado: de 9:30 a 20:00 h. ininterrumpido Domingo y festivos: de 10:00 a 15:00 h. Cerrado: todos los lunes del año, 1 de enero, 1 de mayo, 24, 25 y 31 de diciembre, y dos festivos locale Datos de interés: Comisarios: Tomás Lloréns, Blanca Pons-Sorolla, María López Fernández, Boye Lloréns Consuelo Luca de
- 54 -
P.I.P.M.: 159660 Audiencia: 3802 Valoracion: 19 €
@ REVISTA DE ARTE
Los jardines de Sorolla Tena, directora del Museo Sorolla
- 55 -
Fecha:
29/10/2012
P.I.P.M.: 87483510 Audiencia: 1068175 Valoracion: 5340 €
@ RTVE.ES
Fecha:
29/10/2012
Los óleos que Sorolla pintó en su jardín llegan a su museo http://www.rtve.es/noticias/20121029/oleos-sorolla-pinto-jardin-llegan-museo/572163.shtml El jardín de la céntrica casa madrileña de Joaquín Sorolla fue el último refugio del artista, un lugar íntimo ideado y y diseñado por él mismo en cuya luz y vegetación encontró inspiración para unas pinturas que ahora vuelven de nuevo al rincón que las vio nacer. Tras su paso por el Museo de Bellas Artes de Ferrara (Italia) y el Palacio de Carlos V de la Alhambra granadina, la exposición Sorolla. Jardines de luz llega a la Casa Museo del artista valenciano en Madrid, en la que vivió con su familia desde 1911 casi hasta su muerte, acaecida en 1923 a causa de un ataque de hemiplejía. No obstante, en las dos sedes españolas la exposición ha tenido matices distintos. Así, mientras que en Granada se centró más en sus representaciones de la Alhambra y el Generalife, cuyos patios y jardines fueron una continua revelación para Sorolla, en Madrid la muestra ahonda en las pinturas surgidas del propio jardín de la casa. 24 óleos nunca expuestos antes A través de 56 óleos, 24 de ellos procedentes de colecciones particulares y algunos nunca antes expuestos, el espectador ve reflejados muchos de los rincones del actual jardín, pero también puede adivinar algunos aspectos anteriores de su configuración original. Fuentes, patios andaluces, celosías, columnas, ventanas nocturnas iluminadas, adelfas, rosales y alhelíes se muestran en todo su esplendor a los ojos del visitante, ofreciendo distintas perspectivas, encuadres y sobre todo juegos de luz, seña de identidad de toda la obra de Sorolla. Para María López Fernández, una de las comisarias de la exposición, esta "pequeña e íntima" muestra saca a la luz "el triunfo del último Sorolla", con obras en las que el pintor se despoja "de todo lo accesorio" y aporta "cada vez más con menos recursos". Muchas de ellas, como la que representa un rosal amarillo plantado por su esposa, Clotilde, en el jardín de la vivienda, dan idea de la "carga emocional" que tenían estos cuadros para el artista, al plasmar en los lienzos lugares y objetos relacionados con la intimidad familiar y su entorno. La exposición se divide en cuatro ámbitos, el primero de los cuales, ubicado en el hall de entrada principal a la vivienda familiar y las escaleras de acceso a la planta superior, abre la puerta a la nueva poética en la que Sorolla se va adentrando a partir de su encuentro con la esencia del jardín islámico en Granada. Así, las fuentes y patios del Alcázar de Sevilla, del Generalife y de la Alhambra de Granada llenan la primera sala, con obras en las que el artista refleja las distintas horas del día y su peculiar iluminación, y en las que, según la directora del Museo, Consuelo Luca de Tena, Sorolla da muestra de la "técnica veloz" que desarrolló para captar los efectos de la luz sobre los edificios, la vegetación y el agua. Eso explica que en sólo treinta días de estancia en Granada, muchos de ellos con mal tiempo al coincidir su estancia con el invierno, el valenciano terminase un total de cincuenta cuadros. Las pinturas en las que el artista retrató minuciosamente los jardines andaluces y el jardín familiar, caudal inagotable de motivos pictóricos, se han distribuido en las habitaciones superiores, inundadas ahora de flores, árboles frutales, pérgolas y plantas ornamentales que reflejan la "esencialidad y el lirismo" del último Sorolla. Esporádicamente en estas salas aparece la figura humana, como en algunas obras en las que el artista pintó a Clotilde en el jardín, aunque el protagonista principal es la paz, el sosiego y la poética "simbolista, de intimidad" que el artista encontraba en estos espacios, en consonancia con los movimientos poéticos y artísticos del momento, como la poesía de Machado o la de Juan Ramón Jiménez. La exposición permite también al visitante conocer la residencia familiar madrileña del artista, concebida como "un sueño" para él, al permitirle conciliar sus dos pasiones, la pintura y la familia, por contar con su propio taller de trabajo anexo a la vivienda. Para Tomás Llorens, comisario de Jardines de luz, esta parte de la obra de Sorolla supone un "cambio estilístico muy importante" en su pintura, "poco documentado" en la historiografía del artista, al corresponder a la misma época en la que el valenciano trabaja en su gran mural sobre la visión de las distintas regiones españolas para la Hispanic Society de Nueva York. Dibujos, fotografías del pintor y su familia en el jardín familiar, cartas y otros documentos completan la muestra, que permanecerá en la Casa Museo de Sorolla hasta el próximo 5 de mayo.
- 56 -
P.I.P.M.: 57000 Audiencia: 1267 Valoracion: 6 €
@ ANDALUCÍA NOTÍCIAS
Fecha:
28/10/2012
La Alhambra como suma de la simbología de la vida y la muerte de García Lorca http://www.andalucianoticias.es/ la-alhambra-como-suma-de-la-simbologia-de-la-vida-y-la-muerte-de-garcia-lorca-256100/ EFE El veterano periodista Antonio Ramos, autor de varios libros sobre la figura y la obra de Federico García Lorca, ha a dicho a Efe que "en la Alhambra se concentra toda la simbología de la vida y la muerte" del poeta granadino, con motivo de la publicación de su ensayo "Herido por el agua". Publicado por el Patronato del Generalife y la Alhambra, este estudio "une dos monumentos universales, los palacios y jardines nazaríes y la obra de García Lorca; a los que habría que unir además la dimensión del flamenco, que tiene un punto fundamental de partida en la dignificación que supuso el Concurso de Cante Jondo", según Ramos, profesor de la Facultad de Comunicación de Sevilla. El festival al que alude Ramos se celebró en 1922 en el Patio de los Aljibes de la Alhambra con Manuel de Falla y García Lorca como sus principales impulsores, a los que, dando un salto en el tiempo, "hay que sumar quienes pasearon por estos palacios o por la obra del poeta para mantener viva la llama del flamenco: Camarón de la Isla, Enrique Morente, Leonard Cohen" "El hilo conductor de este itinerario por la Alhambra y el Generalife y García Lorca es el agua", según Ramos, quien ha recordado que sobre el agua de la Alhambra "se ha dicho que es la sangre que fluye en su interior sin la cual dejaría de existir", y que la localidad natal de García Lorca, Fuente Vaqueros, es un pueblo "edificado sobre el agua", según escribe el poeta en "Mi Pueblo". "Los estanques, fuentes, la exhibición arquitectónica del agua para goce de los sentidos la hace correr a borbotones desde las cumbres de Sierra Nevada al Darro para ser frenada y encauzada hacia los albercones, esos manantiales artificiales que la ingeniería ha desarrollado desde hace siglos para lanzar el líquido elemento por colinas y barrancos a través de las norias de sangre y más tarde por modernos motores", ha explicado Ramos sobre la presencia del agua en la Alhambra, actualmente el monumento más visitado de España. Las páginas de "Herido por el agua" se detienen en el Patio de los Arrayanes, "donde siguen el ceremonial de tocar con las manos la lámina verde y luminosa del estanque" porque allí "se siente de alguna manera la herida del agua al perturbar su serena quietud con un cuerpo extraño." Esas mismas páginas evocan "aquel día de 1927, cuando Federico García Lorca dejó caer su mano derecha sobre el lecho de este armonioso estanque; el poeta que venía del agua desde su nacimiento en Fuente Vaqueros, hijo de la naturaleza más profunda de aljibes, ríos y alamedas, contempló allí las sombras de su destino", ha señalado Ramos en alusión a su trágica muerte. "También Juan Ramón Jiménez, que fue a Granada por cinco días, y estuvo casi un mes, se dejó inundar por la Escalera del Agua, en el Generalife", ha recordado Ramos. Además de Juan Ramón Jiménez, por este ensayo desfilan reyes y príncipes, viajeros, poetas, escritores, pintores, músicos, amigos, familiares de García Lorca, que "forman parte de la corte de los viejos y nuevos hijos de la Alhambra." "Este paraíso impregna su carácter, los seduce y atrapa, los lanza a vacíos de nostalgias de muerte, los atrae hasta exprimirles el corazón con heridas de amor, con heridas de odio, con heridas amargas de violencia; con heridas musicales; con heridas de sangre", según el autor, quien ha considerado que "en algunas de esas heridas se detuvieron las vidas de los fundadores del recinto, los abencerrajes, y sus poetas Ibn Jatib, Ibn Zamrak." No ha olvidado Ramos a "los viajeros románticos, que se acercan a leer en los misterios insondables de sus maravillas o logran que se abran sus estancias, como Washington Irving, para compartir con los hijos de la Alhambra sus leyendas fantásticas". "Incluso García Lorca se dejó seducir por esos enigmas palaciegos, cuando en 1918, con sus amigos Manuel Ángeles Ortiz, Ángel Barrios y Miguel Pizarro, se vistieron de árabes, para buscar 'La isla del tesoro'", ha señalado Ramos. También recuerda Ramos que "Rafael Alberti estuvo en 1980 en la Alhambra, y asomado a la Torre de la Vela contempló este paisaje de aguas y arboledas; se sintió silencioso y herido al convertir en realidad el sueño que le había prometido a su amigo: '¡Qué dolor y qué pena ir ahora a Granada!'"
- 57 -
P.I.P.M.: 82920 Audiencia: 2304 Valoracion: 11 €
@ RADIO GRANADA
Fecha:
28/10/2012
La Alhambra como suma de la simbología de la vida y la muerte de García Lorca http://www.radiogranada.es/2012/10/ la-alhambra-como-suma-de-la-simbologia-de-la-vida-y-la-muerte-de-garcia-lorca/ El veterano periodista Antonio Ramos, autor de varios libros sobre la figura y la obra de Federico García Lorca, ha dicho o a Efe que "en la Alhambra se concentra toda la simbología de la vida y la muerte" del poeta granadino, con motivo de la publicación de su ensayo "Herido por el agua". Publicado por el Patronato del Generalife y la Alhambra, este estudio "une dos monumentos universales, los palacios y jardines nazaríes y la obra de García Lorca; a los que habría que unir además la dimensión del flamenco, que tiene un punto fundamental de partida en la dignificación que supuso el Concurso de Cante Jondo", según Ramos, profesor de la Facultad de Comunicación de Sevilla. El festival al que alude Ramos se celebró en 1922 en el Patio de los Aljibes de la Alhambra con Manuel de Falla y García Lorca como sus principales impulsores, a los que, dando un salto en el tiempo, "hay que sumar quienes pasearon por estos palacios o por la obra del poeta para mantener viva la llama del flamenco: Camarón de la Isla, Enrique Morente, Leonard Cohen" "El hilo conductor de este itinerario por la Alhambra y el Generalife y García Lorca es el agua", según Ramos, quien ha recordado que sobre el agua de la Alhambra "se ha dicho que es la sangre que fluye en su interior sin la cual dejaría de existir", y que la localidad natal de García Lorca, Fuente Vaqueros, es un pueblo "edificado sobre el agua", según escribe el poeta en "Mi Pueblo". "Los estanques, fuentes, la exhibición arquitectónica del agua para goce de los sentidos la hace correr a borbotones desde las cumbres de Sierra Nevada al Darro para ser frenada y encauzada hacia los albercones, esos manantiales artificiales que la ingeniería ha desarrollado desde hace siglos para lanzar el líquido elemento por colinas y barrancos a través de las norias de sangre y más tarde por modernos motores", ha explicado Ramos sobre la presencia del agua en la Alhambra, actualmente el monumento más visitado de España. Las páginas de "Herido por el agua" se detienen en el Patio de los Arrayanes, "donde siguen el ceremonial de tocar con las manos la lámina verde y luminosa del estanque" porque allí "se siente de alguna manera la herida del agua al perturbar su serena quietud con un cuerpo extraño." Esas mismas páginas evocan "aquel día de 1927, cuando Federico García Lorca dejó caer su mano derecha sobre el lecho de este armonioso estanque; el poeta que venía del agua desde su nacimiento en Fuente Vaqueros, hijo de la naturaleza más profunda de aljibes, ríos y alamedas, contempló allí las sombras de su destino", ha señalado Ramos en alusión a su trágica muerte. "También Juan Ramón Jiménez, que fue a Granada por cinco días, y estuvo casi un mes, se dejó inundar por la Escalera del Agua, en el Generalife", ha recordado Ramos. Además de Juan Ramón Jiménez, por este ensayo desfilan reyes y príncipes, viajeros, poetas, escritores, pintores, músicos, amigos, familiares de García Lorca, que "forman parte de la corte de los viejos y nuevos hijos de la Alhambra." "Este paraíso impregna su carácter, los seduce y atrapa, los lanza a vacíos de nostalgias de muerte, los atrae hasta exprimirles el corazón con heridas de amor, con heridas de odio, con heridas amargas de violencia; con heridas musicales; con heridas de sangre", según el autor, quien ha considerado que "en algunas de esas heridas se detuvieron las vidas de los fundadores del recinto, los abencerrajes, y sus poetas Ibn Jatib, Ibn Zamrak." No ha olvidado Ramos a "los viajeros románticos, que se acercan a leer en los misterios insondables de sus maravillas o logran que se abran sus estancias, como Washington Irving, para compartir con los hijos de la Alhambra sus leyendas fantásticas". "Incluso García Lorca se dejó seducir por esos enigmas palaciegos, cuando en 1918, con sus amigos Manuel Ángeles Ortiz, Ángel Barrios y Miguel Pizarro, se vistieron de árabes, para buscar 'La isla del tesoro'", ha señalado Ramos. También recuerda Ramos que "Rafael Alberti estuvo en 1980 en la Alhambra, y asomado a la Torre de la Vela contempló este paisaje de aguas y arboledas; se sintió silencioso y herido al convertir en realidad el sueño que le había prometido a su amigo: '¡Qué dolor y qué pena ir ahora a Granada!'". Y Antonio Machado: "Se le vio caminar... Labrad, amigos, de piedra y sueño, en el Alhambra, un túmulo al poeta, sobre una fuente donde llora el agua, y eternamente diga: el crimen fue en Granada, ¡en su Granada!" Alfredo Valenzuela/AGENCIA EFE
- 58 -
P.I.P.M.: 199020 Audiencia: 1843 Valoracion: 9 €
@ infocostaTropical.com
Fecha:
26/10/2012
La poesía llega a la Alhambra en otoño http://www.infocostatropical.com/noticia.asp?id=45467&id_area=2&area=Secciones&id_seccion=7&seccion=Turismo El Patronato de la Alhambra y Generalife pone en marcha el viernes, 19 de octubre, una nueva edición del programa de e Visitas guiadas por especialistas con un recorrido por la Alhambra poética. Esta actividad tiene lugar los viernes, a partir de las 16:00 horas, y los sábados y domingos, a las 10:00 de la mañana, y se prolonga hasta el próximo mes de noviembre. El viernes, 19 de octubre, a las 16 h, la licenciada en Filología Árabe, Naima Anahnah, profundizará en la Poesía árabe en la Alhambra. El sábado, 20 de octubre, a las 10h., el poeta José Carlos Rosales recordará durante su visita la Memoria poética de la Alhambra. Asimismo, el domingo, 21 de octubre, a las 10h, el periodista y escritor Antonio Ramos Espejo, guiará a los visitantes por La Alhambra de Lorca. Los interesados en participar en este programa pueden informarse en la oficina que el Patronato de la Alhambra y Generalife tiene abierta en el Corral del Carbón, en la calle Mariana Pineda n 12, de Granada, y reservar con antelación las entradas, bien por teléfono en el número 902 888 001, o en toda la red de cajeros de La Caixa , entidad financiera colaboradora de la actual empresa adjudicataria del servicio Serviticket, a través de Internet (www.alhambra-tickets.es). El precio de cada visita es de 9 euros y la edad mínima para inscribirse es de 12 años. Las entradas compradas por Internet o teléfono se pueden recoger en los cajeros de La Caixa mediante la introducción de la tarjeta de crédito con la que se adquirió la entrada. También podrán recogerse en los expendedores automáticos situados junto al Pabellón de Acceso en el Monumento, o en la Tienda de la Alhambra, en el centro de Granada, calle Reyes Católicos, n 40, utilizando la tarjeta de crédito con las condiciones mencionadas en el caso anterior. Asimismo, se pueden retirar en las taquillas del Monumento, presentando bien el resguardo impreso de la reserva, la tarjeta con la que se hizo ésta o, si la reserva está a su nombre, dando el número de localizador y presentando su documento de identidad o pasaporte.
- 59 -
P.I.P.M.: 1896210 Audiencia: 23852 Valoracion: 119 €
@ VALENCIAPLAZA.COM
Fecha:
26/10/2012
Se salva el Festival de Granada http://www.valenciaplaza.com/ver/64867/%80se-salva%80-el-festival-de-granada.html VALENCIA. El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, a través del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la a Música (INAEM) ha garantizado la viabilidad de la próxima edición del Festival Internacional de Música y Danza de Granada al mantener la aportación nominativa al certamen dentro de su programa de ayudas a la música y la danza, en la línea de las concedidas a los festivales del Cante de las Minas o la Semana de Música Religiosa de Cuenca. El Instituto ha optado por mantener estas aportaciones directas únicamente a los citados festivales dada su especial consideración dentro del panorama cultural español y su carácter único. El INAEM mostró en el Consejo su satisfacción por los altos niveles de patrocinio conseguidos en 2012. Al mismo tiempo, se va a estimular la colaboración con el sector turístico con distintas iniciativas y acciones de promoción turística en diversos países europeos. También se acordó que se suscribirá un convenio entre la Universidad de Granada y el Festival de Granada para la organización conjunta de los Cursos Internacionales Manuel de Falla. De esta manera, y con el título de Acordes del Milenio, el festival se celebrará entre el 21 de junio y 14 de julio de 2013. Como avance de la programación, destacan la vuelta a Granada de La Fura dels Baus, con dos representaciones de la ópera Orfeo ed Euridice, de Gluck, y la puesta en escena de El retablo de Maese Pedro, de Manuel de Falla, con la Compañía Etcétera que dirige Enrique Lanz, con motivo de la celebración en 2013 del estreno en París de esta obra. La inauguración del Festival estará a cargo de la Orquesta Nacional de Francia, bajo la dirección de su maestro titular Daniele Gatti, celebrando los nacimientos de Verdi y Wagner. El pianista británico Michael Nyman estrenará una obra en el Patio de los Arrayanes, junto con partituras de J.S. Bach, en coproducción con el Centro Nacional de Difusión Musical del INAEM. Entre las compañías de danza que intervendrán, cabe destacar la presencia del English National Ballet bajo la dirección de la española Tamara Rojo en el escenario del Generalife. Comparte esta noticia Tweet meneame
- 60 -
P.I.P.M.: 6540 Audiencia: 115 Valoracion: -
@ EVENTOS VINTUR
Fecha:
25/10/2012
MITM Euromed & CULTOURFAIR 2012 http://vintur.es/noticias.php?id=387 La 16 edición de MITM Euromed, Meetings and Incentive Travel Market y 4 edición de CULTOURFAIR, Feria a Internacional del Turismo Cultural se celebran del 3 al 5 de Octubre de este año en Granada, por el deseo de su Patronato de Turismo en atraer para la provincia el máximo negocio posible de diferentes mercados. MITM Euromed, Meetings & Incentive Travel Market, es la feria PIONERA en Europa especializada en CCI, donde empresas corporativas, casas de incentivos, empresas de marketing, organizadores de reuniones, eventos, congresos de cualquier parte del mundo se reúnen con expositores internacionales mediante citas individuales y pre-establecidas. CULTOURFAIR, Feria Internacional del Turismo Cultural, está especializada en la comercialización de paquetes culturales y patrimoniales que incluyan: city breaks, eventos deportivos, gastronomía, enología, turismo religioso, ciudades del arte, eventos culturales, museos, danza y música, conciertos y un largo etcétera. Los compradores son gerentes de desarrollo de producto de agencias de viajes mayoristas, minoristas y tour operadores de cualquier parte del mundo. Ambas ferias, a diferencia de las ferias masivas para profesionales , se rigen por el mismo formato, ferias orientadas a la calidad , anteponiendo la calidad de los compradores a la cantidad, con citas individuales y pre-establecidas, además de un programa social de networking que garantiza el contacto interactivo entre todos los proveedores y clientes. Son ferias profesionales cerradas a visitantes y público. MITM Euromed se han celebrado previamente en diferentes lugares de España, como en Sevilla (2 veces), Vigo (2 veces), Marbella, Oviedo, Lloret de Mar y en un crucero de Barcelona a Génova, Italia; Así como en diferentes ciudades de Europa y el Mediterráneo como Salerno, Italia; Lisboa, Portugal; Marrakech, Marruecos; Yasmine Hammamet, Túnez; Praga, República Checa; Niza, Francia y Colonia, Alemania. CULTOURFAIR se ha celebrado en Santiago de Compostela, España; en Colonia, Alemania y en Quito, Ecuador. El Patronato Provincial de Turismo de Granada ofrece un post-tour a los compradores de MITM Euromed & CULTOURFAIR con motivo de dar a conocer su provincia, además de la bellísima ciudad de Granada. También participan y ofrecen un interesante post-tour en conjunto los Patronatos de Turismo de Jaén, Úbeda, Baeza y Linares. Los principales patrocinadores del programa de la feria son: el Patronato Provincial de Turismo de Granada, la Diputación de Granada, el Ayuntamiento de Granada, el Palacio de Exposiciones y Congresos de Granada, el Patronato de La Alhambra, las empresas de catering La Borraja y Torre del Rey e Iberia y Renfe como transportistas oficiales. PARTICIPANTES: EXPOSITORES: Provenientes de 11 países: Alemania, Bélgica, Croacia, España, Jordania, Malta, México, Polonia, Rusia, Sudáfrica y Turquía. COMPRADORES: Provenientes de 18 países: Alemania, Austria, Bélgica, Croacia, Dinamarca, Ecuador, Eslovaquia, España, Estados Unidos, Francia, Hungría, Italia, Letonia, Polonia, Reino Unido, República Checa, Rusia y Suecia. Contactos estimados entre expositores y compradores: 1,659 Negocio estimado a medio y largo plazo: 68.000.000
- 61 -
P.I.P.M.: 68400 Audiencia: 1267 Valoracion: 6 €
@ CLASSISSIMA
Fecha:
24/10/2012
'Se salva' el Festival de Granada http://www.diverdi.com/portal/noticia.aspx?id=4938 MIÉRCOLES 24/10/2012 Se salva el Festival de Granada El INAEM ha decidido aplicar el mínimo recorte porcentual a la a subvención que viene recibiendo la cita andaluza El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, a través del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) ha garantizado la viabilidad de la próxima edición del Festival Internacional de Música y Danza de Granada al mantener la aportación nominativa al certamen dentro de su programa de ayudas a la música y la danza, en la línea de las concedidas a los festivales del Cante de las Minas o la Semana de Música Religiosa de Cuenca. El Instituto ha optado por mantener estas aportaciones directas únicamente a los citados festivales dada su especial consideración dentro del panorama cultural español y su carácter único. El INAEM mostró en el Consejo su satisfacción por los altos niveles de patrocinio conseguidos en 2012. Al mismo tiempo, se va a estimular la colaboración con el sector turístico con distintas iniciativas y acciones de promoción turística en diversos países europeos. También se acordó que se suscribirá un convenio entre la Universidad de Granada y el Festival de Granada para la organización conjunta de los Cursos Internacionales Manuel de Falla. De esta manera, y con el título de Acordes del Milenio, el festival se celebrará entre el 21 de junio y 14 de julio de 2013. Como avance de la programación, destacan la vuelta a Granada de La Fura dels Baus, con dos representaciones de la ópera Orfeo ed Euridice, de Gluck, y la puesta en escena de El retablo de Maese Pedro, de Manuel de Falla, con la Compañía Etcétera que dirige Enrique Lanz, con motivo de la celebración en 2013 del estreno en París de esta obra. La inauguración del Festival estará a cargo de la Orquesta Nacional de Francia, bajo la dirección de su maestro titular Daniele Gatti, celebrando los nacimientos de Verdi y Wagner. El pianista británico Michael Nyman estrenará una obra en el Patio de los Arrayanes, junto con partituras de J.S. Bach, en coproducción con el Centro Nacional de Difusión Musical del INAEM. Entre las compañías de danza que intervendrán, cabe destacar la presencia del English National Ballet bajo la dirección de la española Tamara Rojo en el escenario del Generalife.
- 62 -
P.I.P.M.: 199020 Audiencia: 1843 Valoracion: 9 €
@ infocostaTropical.com
Fecha:
24/10/2012
Más de 142.000 personas han visitado la exposición 'Sorolla. Jardines de luz' en la Alhambra http://www.infocostatropical.com/noticia.asp?id=45438&id_area=2&area=Secciones&id_seccion=7&seccion=Turismo Más de 142.000 personas han visitado la exposición Sorolla. Jardines de luz en la Alhambra, desde su inauguración, el l pasado 29 de junio, hasta su clausura, el 14 de octubre. Situada en el Museo de Bellas Artes de Granada, en la planta superior del Palacio de Carlos V, la muestra, que ha sido organizada por el Patronato de la Alhambra y Generalife, el Museo Sorolla y Ferrara Arte, también ha atraído la atención de casi 30.000 granadinos que se han acercado hasta el Conjunto Monumental seducidos por la fascinación que el pintor valenciano Joaquín Sorolla (1863-1923) sintió por los patios y jardines andaluces, tras su visita a Andalucía. Según datos facilitados por el Laboratorio de Sostenibilidad del Patronato de la Alhambra y Generalife, el 95,18% de los visitantes a la exposición han sido turistas individuales procedentes de nuestro país en un 57,21%, seguidos de la Unión Europea en un 28%. Considerado como uno de los acontecimientos culturales más importantes del año, la exposición, comisariada por Tomás Llorens, Blanca Pons-Sorolla, Boye Llorens y María López, llegará el próximo día 29 de octubre al Museo Sorolla de Madrid, tras su paso por el Palazzo dei Diamanti, sede de la Gallerie d´Arte Moderna e Contemporanea di Ferrara (Italia) y el Museo de Bellas Artes del Palacio de Carlos V en Granada. La exposición reconstruye las etapas del encuentro de Joaquín Sorolla con Andalucía y su cultura milenaria, desde el paisaje de Sierra Nevada, hasta la fascinación que le producen los patios y los jardines de inspiración islámica de la Alhambra de Granada y el Alcázar de Sevilla. En estas composiciones, donde la presencia humana está desterrada, las arquitecturas vegetales, los mármoles, las cerámicas, las fuentes, la luz y los colores cobran vida.
- 63 -
P.I.P.M.: 2942400 Audiencia: 15325 Valoracion: 76 €
@ CARIBBEAN NEWS DIGITAL
Fecha:
23/10/2012
MITM Euromed, Cultourfair Come to a Resounding Close in Spains Granada http://caribbeannewsdigital.com/en/noticia/ mitm-euromed-cultourfair-come-resounding-close-spain%E2%80%99s-granada The 16th edition of MITM Euromed, Meetings and Incentive Travel Market, and the 4th of CULTOURFAIR, International l Cultural Travel Fair, began on October 3rd in Granada, Spain, with an exceptional and exclusive welcome reception at the Alhambra, offered by Ms. Maria del Mar Villafranca, General Director of the Council of Alhambra and Generalife. The participants from 23 countries around the world had the opportunity to enjoy the exceptional and exclusive reception held at the Generalife's Gardens in the Alhambra. On Thursday October 4th, the "B2B" working day began and it finished on Friday 5th, with an estimated number of more than 1.659 contacts between buyers and exhibitors and an estimated business, on medium and long terms, of 68.000.000 The networking program included a presentation of the destination of Guadalajara, Mexico, as the host of the 5th edition of CULTOURFAIR 2013. The gala dinner offered at the Carmen de los Martires by Mr. Francisco Tarifa, Deputy CEO of Tourism; Mr. Manuel Muñoz, General Director of the Council; Ms. Gracia Peregrin, Head of the City Hall's Tourism and Mr. Juan Francisco Gutierrez, Youth's Councilor, closed with golden lock the trade show's networking program.
- 64 -
Audiencia: Valoración:
2.698.000 41.600€
Fecha: 29/10/2012 15:47:06 (01:44) Hora:
TVE1 / TELEDIARIO 1
LA OBRA MAS INTIMA Y POETICA DE JOAQUIN SOROLLA VUELVE A SU CASA EN EL CENTRO DE MADRID. SON 54 OLEOS DE JARDINES Y PATIOS QUE REALIZO EN LOS ULTIMOS AÑOS DE SU VIDA, Y QUE, DESPUES DE PASAR UNA TEMPORADA EN ITALIA Y LA ALHAMBRA DE GRANADA, REGRESAN A UNO DE LOS LUGARES QUE LOS INSPIRO. UNA EXPOSICION QUE PERMITE VER LA OBRA MENOS CONOCIDA DE SOROLLA, EN EL ESPACIO QUE LA INSPIRO: EL JARDIN DE SU PROPIA CASA. DECL. LLORENS, TOMAS (COMISARIO "JARDINES DE LUZ").
- 65 -